油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文 D. 麦克弗森曾游历全球 35个国家与地区，拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中，他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法，教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美畅销多年，在国内也广受油画爱好者的喜爱。

莫奈、雷诺阿、凡 高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师，他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者，他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治 加洛的作品中找到踪迹。在这本书中，乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程，详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧，还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章，不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。

户外写生比起室内作画的难点在于自然景象瞬息万变，如何用画笔捕捉某一个光线、色彩、构图都完美和谐的时刻？ 你需要具备更敏锐的观察力、更高效率的草图速写方法、更有全局观的画面设计技巧，以及更轻便实用的绘画工具。 本书着眼于户外写生场景，传授了提升作画效率、使画面更富有表现力的种种技法。书中的9大绘画示范项目展示了油画写生的详细步骤，图文并茂，直观易懂，既可以作为户外写生的实用指导，也可以作为新手阶段的临摹范例。跟随作者循序渐进的细致讲解，你将画出更具有真实感、也更具有个人风格的油画风景佳作。

本书沿袭由委拉斯凯兹、约翰 萨金特等众多大师发展传承至今的 直接画法 （Alla Prima），作者将看起来颇为复杂的油画过程解密为一套简单直白的核心方法。她还通过详细的范例解析，演示了捕捉轮廓、铺设暗部色调、塑造亮部形体三大绘画阶段如何贯穿于人物、肖像、静物、风景四大油画主题。 你不仅可以在书中学到创作写实油画所需的一切基础知识，熟练掌控构图与色彩的应用，还可以得到同类书籍所欠缺的实践性指导，获悉如何摆放静物等实用窍门，终得以自信而专业地使用任意媒介进行不同主题的写实创作。

莫奈、雷诺阿、凡·高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师，他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者，他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治·加洛的作品中找到踪迹。在这本书中，乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程，详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧，还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章，不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。

本书通过油画材料与工具、油画造型与色彩、油画技法、油画主题探索、画室实践这五个章节，配以通俗易懂的文字、丰富的图例及步骤图，完整且全面的展示了学习油画的整个流程，从而由业余爱好发展为职业技能。此书是一本油画创作的权威指南，对初学者和专业画家都适用。

这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发，针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知，第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律，第7章讲解了不同材质的表现，第8章讲解了常见元素的表现，第9章讲解了人物的表现，第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富，讲解透彻，为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外，本书还配有教学视频，可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。 本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习，也可作为艺术院校的绘画教材。

《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。

《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。

本书内容为油画基础技法和赏析，分为基础技法入门和经典作品赏析两部分。技法部分以油画学习的基本规律为准则，从材料运用、油画类别、绘制步骤、写生技巧和创作思路等方面予以详细阐述，作品赏析部分选取富有代表性的油画作品进行欣赏分析，帮助初学者和爱好者明晰油画作品的欣赏要点。

油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文·D. 麦克弗森曾游历 35个 与地区，拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中，他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法，教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美畅销多年，在 也广受油画爱好者的喜爱。

直到世纪之交，塞尚才日益受到人们的重视和推崇。各国艺术家，包括马蒂斯、毕加索、布拉克、弗拉曼克、德兰等先锋派艺术大师都对他大为赞赏。 位来自普罗旺斯的绘画大师，其画风还影响了俄国艺术界的年轻一代，为他们创造新艺术作出了卓越贡献。然而，塞尚生前却饱受冷遇。1906年10月，当塞尚在艾克斯逝世时，巴黎各报刊登了他的讣告，但言词含糊，模棱两可，声称由于塞尚的视力 先天不足，他是个有缺陷的天才，是个算不上艺术家的艺术家，他的作品粗俗不堪，除了速写以外什么也不会画。生前，这些污辱性的评击对于塞尚而言可谓家常便饭，甚至在他死后，在他的墓边，人们依旧这样苛责他。

耶稣的清癯面孔，圣母的惨淡愁容，多少画家为之沥血神伤……一个人的受难，激发出无尽的悲恸、狂热、信念与梦幻。 这是一本引人入胜的插图书，由欧洲知名学者撰写而成，面向所有希望了解西方文明及其源头，同时又对艺术有所爱好的读者。作者以简练生动的语言讲述每幅绘画作品所表现的《新约》故事，并不时加入宗教、历史、文化知识和少许幽默元素。风格轻松诙谐，兼具知识性和欣赏性。 本书所选取的绘画作品具有代表性，但又并非为普通读者所熟悉，尝试以视觉的手段引起普通读者对《新约》的兴趣。同时就绘画作品提供了简要的信息，为读者深入了解西方艺术作品提供便利。

本书以当代艺术家王广义及其艺术作品为研究对象。对于王广义及其艺术进行了深度研究，包括王广义在中国当代艺术崛起时所面临的处境以及其在20世纪80年代各种现代艺术和前卫艺术运动中扮演的角色。

卡拉瓦乔是意大利画家，跟米兰画家培德查诺学画，并受威尼斯画派的影响。 他在早期创作四组壁画：「圣礼的争辩」﹝神学﹞、「雅典学派」﹝哲学﹞、「巴那斯山」﹝文学﹞、「法律」，运用历史画的方法处理这些带有象征性的主题，反映当时教会人士的要求。其代表作包括「西斯廷圣母」、「自画像」、「教皇利奥十世像」等。此外，还画了不少建筑设计图稿。 他的早期作品多为静物画，另有一些戏剧化的小幅自画像，这些自画像混合有北方的明晰和威尼斯的朦胧感，对比强烈，描绘精细。晚年作品极其晦暗，某些作品已受损，但作品中直率的图像，朴实而深切，表现出一种新的，强烈的戏剧化情感。

吕澎主编当代中国艺术家档案丛书 本书主要分为艺术评论和对话与访谈两部分，前一部分介绍了莫妮卡?德玛黛、张晴、冷林、吕澎等人对岳敏君艺术的评论，后一部分则主要是对岳敏君的访谈实录。 书中插图选自岳敏君个人作品。

本书通过油画棒表现印象派大师莫奈的名作，让零基础的艺术爱好者，也可以用简单、便携的油画棒，实现自己的大师梦。全书以大师的 故事开始，从认识大师，到欣赏名画，再到认识油画棒、学习油画棒的简单技法，之后再通过油画棒临摹大师的作品。让每一位读者在学习的过程中发现，原来油画棒，还可以这样画，原来自己，也可以通过油画棒画出名画。

《中国油画家》是一套季刊型的油画系列画册，极具艺术的绘画性和传承性，已陆续出版了12辑，这本是蔡国胜主编的《中国油画家(2015第13辑)》。本辑分九个栏目，从中你可以阅享艺术，尽览20多位当代活跃的实力派油画家的创作艺境。在这里，你可以倾听到中国油画家的心声，分享到他们的创作与喜悦;在这里，你还能见证到中国油画家艺术的辉煌和未来。加入《中国油画家》这个艺术的家园，这里是喜爱油画艺术的美好家园！

马克笔是手绘必不可少的工具，也是设计师常用来表达产品的工具，汽车概念图就是其中之一。本书将带你循序渐进地学习使用马克笔手绘汽车概念图。 全书共分为7章：第1章是绘画工具的详细介绍，包括纸张、马克笔、针管笔等；第2章主要讲解了马克笔的使用技巧，包括线条、涂色等；第3章重点讲解了手绘汽车的流程，从准备阶段到草图，从正稿到上色再到调整；第4章从透视和起型两方面集中讲解了汽车形体的表现，并有5个案例详解作为学习参考；第5章是5个经典复古名车手绘案例；第6章则是9个世界名车手绘案例；第7章是12幅作品完成图，以供读者参考学习。 本书适合手绘爱好者、汽车爱好者学习使用，也可以作为高等院校中艺术设计、工业设计、平面设计等专业的教材。

《油画风景写生》的编者翁凯旋、刘影将从一个长期从事色彩教学，尤其是油画风景写生教学者的角度，以其亲身的经历和教学的经验，在充分考量我院油画专业人才培养目标定位的基础上，来解读和诠释油画风景写生课程在今天的专业教学中的目标、性质、内容、要求及方法，使该课程能成为从基础研习到自主创作之间的桥梁。教材的编写注重将基础理论、基本知识、基本技能和创新思维相结合，既强调在油画风景写生中如何建立起在自然色光体系下认识色彩冷暖的规律性的重要性，更注重培养学生在客观的色光体系下如何感知和有效地表达“自我”，从而使学生获得从“眼”（观察），到“手”（技法），后达到用“心”（情感）表达的能力。

本书的绘画者李生南的画有两点先于他人的优越之处，其一：感性十足，看到好的景致便激动起来，心绪即刻沉浸其中不可自拔；作为艺术家，情感是成功的步，其次才是技法。其二：风景画有别于其它画种题材，是如何将偌大的自然景观安排在尺方之中，这里需要剪裁取舍，杀伐决断；之前的职业练就了他大胆独立、当断即断的个性，更兼有艺术天赋，回归绘画真的是如鱼得水，自然之极了。相信您在欣赏了《李生南》后，也会如此觉得吧！

有趣的水彩加上唯美的古风女子，这样的搭配你是不是心动了？通过水彩将漂亮的首饰、华丽的服装、动人的美人侧颜在纸上一一展现出来，你想不想马上就行动起来？ 本书由浅入深地讲解了用水彩绘制古风美女的技法，全书内容共分为六章。第一章介绍入门水彩工具；第二章讲解色彩基础知识和运用技巧；第三章涉及古风水彩的常用技法；第四章为详解古风花卉的绘制技法；第五章介绍人物造型；第六章则为人物创作手法介绍。全书的案例都是通过精心设计并挑选出来的，再搭配详细的绘制技法介绍，十分适合读者欣赏与临摹。 本书中介绍的水彩绘制技法十分丰富，配图精美、多样，且绘制步骤十分清晰，容易上手练习，适合水彩绘画初学者和爱好者学习和收藏，并获得美的享受。