此书为中国著名油画家冉茂芹先生多年来基础色彩教学及小幅油画风景写生的经典技法教学范本，内有大量的写生步骤图、教学心得和鲜活生动的写实主义风格的写生作品。此书原版多次重印，深受业内人士、美术爱好者及国内外美术院校美术生的喜爱。此次第二版的出版充分考虑到读者的要求，增加了多幅冉茂芹先生从未发表过的作品，改进了开本并对封面、版式等方面做了全新的设计。在视觉、书感和阅读上，使读者得到更为舒适的体验和精神享受。
本书透彻地介绍了油画的基本内涵和历史发展，详细地说明了油画创作所需要的工具材料和绘画技法，细致入微地分析了名作赏析与保存的方法等。对于想要进行油画创作和爱好油画的你而言，本书有着重要的借鉴意义和欣赏价值。
本书是 西方古典油画大师技法系列 丛书之一，共分为四章，章，介绍委拉斯凯兹作为17世纪伟大的西方油画家之一，其生平和影响；第二章，阐述委拉斯凯兹的绘画材料和技法，及其对油画技法史的影响和贡献，全章详述油画由间接画法转向直接画法的历史性演变；第三章通过对委拉斯凯兹重点作品的临摹与实际绘制，详细演示油画间接画法与直接画法在其作品中完美结合的整个过程；后一章展示委拉斯凯兹的主要作品，以便初学者更好地临摹和鉴赏。书后附有委拉斯凯兹活动年谱。本书适用于古典油画学习者、爱好者，也可作为院校油画、绘画等美术类专业教学用书。
伟大的艺术家以其精湛技法创造了让人叹为观止的作品．但它们瑰丽的色彩却常常令当代读者迷惑不解。那些迷人的图画讲述了什么故事？画中表现的人物是谁？画面背后又隐藏着怎样的深刻含义？ 莎拉 凯尔-戈蒙撰写的这部详细的指南引导我们去认识艺术史中的关键人物，了解构成西方美术作品的主题、事件、象征等要素。本书收入75幅世界名画，时间跨度长达7个世纪，囊括了从中世纪到20世纪的绘画杰作。 本书按主题分为五章：古典神话和传说．圣经故事与基督的生平，圣人与神迹，历史、文学与艺术，象征和寓言。每一章的前半部分集中展现*著名的西方美术作品，并配以说明性文字，深刻分析作品所描绘的人物与象征。第二部分进一步挖掘作品所表现的主题，并另辟专栏，以 花絮 的形式详细介绍画中的主要人物，互相参照，使这些油画作品更具
此书为广西著名画家杨诚先生对中国油画山水研究的专著。书中对中国油画山水气韵的表现方面给予了充分的论述，同时对气韵在油画山水中的视觉呈现、气韵在油画山水中的精神感知、气韵在油画山水中的艺术表达等都作了详细的分析。此书还通过大量的油画风景写生作品与油画山水创作进行了很有意义的比较，探索出了一条中国油画山水研究的新路子。
为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻？大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 本书共6章，以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具，带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍，内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等，讲解分析了30余个典型案例，并在第6章展示了海量供读者学习借鉴的光影表现作品。 本书内容循序渐进，以提升绘画创作技能为目的，抽丝剥茧，层层展开，非常适合绘画爱好者、插画师、设计师阅读和学习，也适合插画相关专业用作参考教程。
本书为《飒漫画》杂志高人气连载漫画——《加油大魔王！》的典藏画集。 漫画《加油大魔王！》讲述了代表人类的大贤者和代表魔族的大魔王之间的故事，表现了*情、友情、爱情等美好的感情。 本书共6章，第1~3章“星魂之章”“星愿之章”“星耀之章”收录了《加油大魔王！》男主角、女主角及主角团队其他成员的插图，第4章“星辰之章”收录了主角团队外其他角色的插图，第5章“星灵之章”收录了衍生作品《星灵溯》的相关插图，第6章“特别收录 大结局外传”收录了《加油大魔王！》结局后的外传短篇故事。 本书适合《加油大魔王！》漫画迷、《飒漫画》忠实粉丝及魔幻漫画爱好者阅读和收藏。
俄罗斯特列恰科夫国家画廊，以集中收藏俄罗斯美术家的油画闻名于世。藏品多达八万余件。本画集精选了俄罗斯油画艺术发展有成绩、为辉煌的19世纪后半期至20世纪初期艺术家的代表性作品。其中有巡回展览画派名家瓦．彼洛夫、伊·克拉姆斯科依、伊·列宾、瓦．苏里科夫、瓦·谢罗夫、米·弗鲁别利，以及“艺术世界”、“蓝玫瑰”美术社团和“抽象艺术之父”一瓦·康定斯基、至上主义者卡·马列维奇等先锋派的作品。从不同的侧面反映出俄罗斯油画的演变过程。这对我国正在发展中的油画艺术，无疑是有参考和借鉴价值的。
王胜利在油画艺术方面，秉承优化大师靳尚谊先生写实油画的精髓，长期探索与凝练，逐渐发展出一种洗练与朴实相结合的写实风格，创造出一种表现健康和清新的审美品格的艺术样式。《中国当代油画名家画集：王胜利(精)》精选王胜利数十幅油画作品，可使读者了解作者的绘画风格。
在20世纪的具象艺术领域中，意大利画家乔治·莫兰迪以其高度个人化的特点脱颖而出。他以娴熟的笔触和精妙的色彩捕捉“光”的简单美。本书为大家带来了109幅莫兰迪最为的作品， 这些作品显示出莫兰迪艺术的多种技巧。 莫兰迪远离20世纪艺术实验的喧嚣。当其他的艺术家纷纷前往巴黎的时候，莫兰迪却几乎从来没有离开过他的家乡博洛尼亚(Bologna)。对于莫兰迪的艺术来说，涉及到的只有极其有限而简单的日常用具。莫兰迪最初沉迷于印象主义，沉迷于塞尚的静物和风景，沉迷于立体主义。后来，他便融入到他自己的诗一般的世界当中。这个曾经被称为“瓶子画家”的艺术家，在第二次世界大战之后被整个世界认识了。莫兰迪不喜欢文学性和象征性的内容，他喜欢以一种新的组成方式来描绘那些瓶瓶罐罐，他也喜欢从各个角度描绘他在博洛尼
本书通过20幅每一幅均有3至6个步骤的范例，展示绘画技巧的多样性，例如画刀和笔刷的使用、透明和混合效果的呈现、介质或凝胶的添加技巧等。 该书方法巧妙而直观，使学习者心理不再有畏难情绪，能快速掌握丙烯画技巧。
本书结合当下人的阅读习惯，综合衡量了便携性、可读性、差异化、收藏性等多方面因素，终选择了有别于常规的 文库本 小开本，给大家提供一本既方便阅读，又容纳了海量信息；既可馈赠朋友，又可个人收藏的当代艺术经典丛书！
《山海经》是一部荒诞不经的奇书，也是中华民族文化的精粹，全书现存18卷，其中 山经 5卷、 海经 8卷、 大荒经 4卷、 海内经 1卷，其中有不少脍炙人口的神话故事和寓言故事。本书作者独特地采用了卡通的形象，绘制出《山海经》里的山精海怪，旨在让所有年龄段的人群都能轻松阅读，了解《山海经》的精粹。 全书收录了《山海经》所有原文，并一一对照译文，根据文字描述，作者绘制了上千张卡通形象插图，将其中所有的精怪都展现出来。图文并茂，生动有趣，易于理解，让人卷不释手。 本书适合国学爱好者、传统文化研究者等阅读。
百花齐放，异彩纷呈。随之而来的油画市场也有了长足的发展，目下规模，史无前例。宏市之下，免不了泥沙俱下，一些劣质的画面不断出现，直接误导着投资人与收藏家的审美判断与价值取向，伤害他们的投资热情。鱼目混珠，究竟什么样的油画才是将来市场永不贬值的“硬通货”，无疑成了各路投资收藏群体的迫切关切的问题。苗凤池主编的《中国油画市场(第10辑总第31辑)》将为您带来中国名家的油画和介绍及*升值潜力的艺术家油画作品。
本书是专业插画设计基础教程。插画创作离不开植物、动物、人物、静物这些元素，本书便从这些元素入手，以几何图形及其组合为基本形态，经过简化与概括、夸张与变形，得到各式各样的插画形象。本书的目的不是展示简单的绘画过程，而是介绍实用的创作方法，使读者可以打开思路，创作出属于自己的插画作品。 书中的案例均采用Photoshop软件创作，其中用到的画笔是作者自行创建的，并且可供读者下载。此外，本书的重点并非软件讲解，而是创作思路与方法分享，读者在学习时也可以使用其他工具或软件。
《司徒维能油画作品》介绍的是司徒维能作品中。司徒维能曾在开平市中学从教美术12年，并于18年前出国旅居于美国至今。作为一名职业画家，他目前是美国油画会著名会员，同时是很多艺术团体的会员，他经常以独特的方式表达了对家乡的热爱和怀念。司徒维能的油画作品以生活为基础，以美国大自然风景为题材，以写实手法，结合印象派的色彩，与俄罗斯巡回画派及美国现实主义画派的特点糅为一体，表达了他对大自然的感悟和生活的热爱，通过质朴的语言、明快厚实的色彩、娴熟的表现技巧、给人以大气、阳刚美的享受。
本书通过一位游历了35个国家和地区的油画家，凭借他多年的教学与外景写生经验，总结及概述了油画风景中有关光与影的主要技法，包含了传统的与现代的。书中丰富的范例及有益的启发，能够让人真正的去了解绘画的 语言 ，运用视觉语言去观察与绘画。此书具有较高的学术价值与实用价值的油画技法书，可供临摹，参考学习，提高对外景写生的绘画技艺。
