《中国美术学院中国画系教师写生作品集》入中国美术学院中国画系教师近年来的写生作品，作品包含人物画、山水画、花鸟画等种类，作品题材丰富，贴紧自然，贴近生活，格调清新、形式新颖，书中有教师们写生创作的感想，中国画系教师多为中国画坛画家，其写生作品对学习和研究中国画创作有重要的参考价值。

本书结合绘画讲述了自宋代以来墨竹的描绘历史，介绍绘画工具、运笔，从基础入手讲述墨竹的画法，并对历代名作进行欣赏。

《高等学校美术学科技能课程教材系列：水墨人物画》主要介绍了中国水墨人物画的艺术造型特点，20世纪中国水墨人物画的变革及风格流派，并对古典水墨人物经典作品和现代水墨人物画经典作品进行了展示和分析。

本书是我社推出的“水墨画技法丛书”中的一本。本书以水墨画中不可缺少的一个题材——“溪谷”为主题，详细讲解五位画家创作的21幅作品，分别是根岸嘉一郎、藤原六间堂、久山一枝、沈和年和打矢惪。在本书中，将溪谷视为“有水流动的绝妙水墨画题材”，并在其中加入了树、山、小径等其他元素，进行了画法介绍，是很好有魅力的一本水墨画教程。本书适合作为相关艺术专业学生的自学用书，也可作为美术爱好者的临摹用书。

工笔人物画是中国传统人物画的重要组成部分。传统的工笔人物画讲求“以形写神”，画家创作时并不需要进行写生，而是通过对所画对象的观察、认识、理解，用精细的线条勾出人物的形象，再层层敷彩。其特点是笔法工整细腻，细节明彻入微。随着西方艺术的传入，面对面的人体写生引入了美术学院的教学，对人物造型、人物透视、解剖等方面知识的准确把握，以及绘画中光与色的借鉴，使得传统的工笔人物画发生了根本的改变，精致的线条创造出了更有意味的形象。相对写意画来说，工笔画的成画时间长，大幅作品甚至需要经年累月的工夫。在日新月异的节奏中，在物欲横流的生活中，能有这份执著、耐心的画家已经很少很少，李爱国就是其中一个辛勤的耕耘者。他以坚韧的精神、丰富的积累、艺术上的敏锐，形成了自己独特的创作风格。若有若无的线条、

本书收入了当代画家卢坤峰具有代表性的兰竹作品精品多幅，这些作品构图精巧，色彩运用纯熟，线条生动流畅，较好地表现了兰竹的品质，充分显示了作者所具有的独特的创作风格及浓厚的艺术功底。

本展汇集了朱新建近年创作的二十余幅油画作品和五、六十幅水墨新作，观众可以透过宣纸和画布、笔墨和油彩的不同变幻，来品味艺术家对女性生活与众不同的观察视角。

本画册精董其昌市面罕见的经典立轴作品40幅，图片精美，形象准确，工细雅秀，色彩鲜艳，含蓄蕴藉，色调淡雅清丽，为求再现原作风貌，制作为条幅出版，让读者更清晰地领略一代大师绘画艺术的精妙。

刘继卣先生绘狮、虎时以兰叶描出势， 以折芦出动，以侧锋着不同水墨融于生宣之特性之中，皴出皮毛、骨骼，淡色重复渲染出质感。用线、色组成的平面去表现出动物的立面，画出动物的意态、表情和动作。 《荣宝斋画谱》中所刊作品乃刘继卣先生留给人类之美术瑰宝中的一部分，物象变幻，生趣盎然，使我等从狮、虎的眼神中感受到大自然的无限情感内涵而进入从未发现过的现实生活。让我们领会刘继卣先生的精湛独到、神形兼备的创作尺度，使自己的创作思维深曲达，无往不通。合掌。