《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：潇湘奇观图》是米友仁山水画的代表作品之一。作品描绘了江上云山、云雾变幻的奇境，山峰、江水、树木并未作具体细致的描写，追求的是苍茫雨雾中自然界的特殊韵致。作品运用大笔触的道劲笔法来泼染水墨，墨随笔走，在大笔涂染块面中，多有纵点、横点、落茄点和不规则的破笔点，亦见连勾带擦的线条。笔与墨的有机结合，使米氏云山兼具滋润和沉郁的特色。

《春山瑞松图》描绘的是云雾掩映的山林景色。作品由近及远分别呈现了挺秀的苍松、简率的孤亭、飘渺的云雾、高耸的峰峦。层次分明，富有意境。山林之间，云雾缭绕，画中大片使用云气来衬托山林间的空旷，呈现了明显的虚实对比。米芾在画中用典型的“米点皴”画出远方的三座山峰。整幅作品通过云雾表现春山的湿润、静谧和松树的矫健挺拔，构图精巧，画面清幽，是“米家山水”的经典之作。 《远岫晴云图》运用“米点皴”点染云山树石，笔墨湿润，表现出烟云变幻、山色朦胧的动人景象，尽显“米氏云山”之特色。图上款署：“元晖戏作”。诗塘米友仁自题识：“绍兴甲寅元夕前一日，自新昌泛舟来赴朝参，居临安七宝山，戏作小卷付与廪收。虎。”著录于《清河书画舫》、《书画记》。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：平林霁色图》主要以高远和平远法构图。开卷山峦之问雾气弥漫，山峦并峙，古寺深藏，山脚下有茅屋，行旅之人在平林小径问穿行。卷中及卷尾展现开阔的水面，岸边貌似行旅正在候船待渡。山石用短线皴，树木用杂树法，画法尚存董源、郭熙遗风，得平淡天真之趣，构思严谨，富有意境美。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：渔村小雪图》描写的是冬日雪霁后的渔村山林景色。图中雪山奇松，溪岸渔艇，峰回路转，景色优美，人物生动。景物微罩于薄雪轻雾之中，一派初冬季节的萧索气氛，并充溢着浓厚的生活情趣。此图笔法精练，墨色清润。整个画面意境萧索，笼罩在一片空灵、静寂的氛围之中，反映了文人逸士向往山林隐逸生活的雅致情怀。

本书包括彩墨菊技法；斗方作品；竖幅作品；横幅作品；团扇作品；折扇作品等内容。

本书包括彩墨梅技法；斗方作品；竖幅作品；横幅作品；团扇作品；折扇作品等内容。

《东方画谱·隋唐五代山水篇·菁华高清范本：江帆楼阁图》描绘的是游春情景。苍虬挺拔的青松，婀娜盘曲的桃竹、丛树，布满山岭之中。台阁隐落，麓道曲折，游人行于其间。远处江水浩渺，一望无际，一叶小舟荡漾其中。全图结构新颖，笔墨工致，以细笔勾勒山石外廓结构，略带皴斫，具备了皴法的雏形。山石着青绿重色，效果辉煌，故有“金碧山水”之称。此画再现了盛唐繁华、典丽的时代气氛，代表了唐代山水画发展的艺术成就。

《彩墨牵牛花(国画初学技法)》作者萧然运用书法的运笔原理，讲解彩墨牵牛花的绘画原理和详细技法，作者紧紧围绕这个难题，潜心研究牵牛花的各种形态美感、变化规律、表现方法、材料运用等。本书详细讲述了作者彩墨牵牛花画法的成果，简单的行笔适合初学者的入门教材，是广大美术爱好者学习和欣赏的典范。

本书包括彩墨兰技法；斗方作品；竖幅作品；横幅作品；团扇作品；折扇作品等内容。

此幅作品采用高远法和深远法构图，布局严密，层次突出，重峦叠嶂，山石挺拔雄伟，山林欣欣向荣、郁郁葱葱，使整幅画面焕发生机。山上顺势而下的溪流，给人以润物细无声的感觉。山脚下缓缓流淌的小河中，有数对鸳鸯、野鸭戏水，使画面增添了一丝情趣。深山中坐落着一座寺院，院中可见几名僧人和居士交谈，人物刻画简率，而笔到意足，使作品又增添了几分禅意。

《中国画技法通解》丛书是普及型的技法读物。每一册，以一个题材为主，解析一种技法，由简及繁、由浅入深、由局部到整体分成若干个教程，循序渐进，使初学者一步一步地熟悉技法、掌握技法，进而举一反三、触类旁通，达到更高境界。 这套丛书的作者都是在各自的领域是城有所建树的名画家，他们从事创作，对教育也颇有心得，以他们的经验和富于表现力的技法演示以及科学的教学设计与安排，读者一定会从中受益的。 本册为《中国画技法通解·墨竹画法》。为便于广大初学者掌握表现墨竹与翠竹的绘画技巧，本书以两种为常用的基本方法作为入手，采用步骤图的形式，详尽地介绍了墨竹与翠竹的表现程序和技法手段，同时又以画稿的形式，将墨竹与翠竹的各种形态和在各种征候条件下所形成的各种特殊造型向读者作了多方面的介绍。书中除附有