《新编中国美术史史纲》以美术通史纲要的形式,提纲契领、图文互站,形象而简明扼要地呈现出华视觉审美文化发生、发展、演变的历史脉络及其理论表现形态,并采纳了国内*考古发掘和学术研究成果。其他的八个专题,都分别从多角度,集中、概括地介绍、研究一个画科的历史和现状,既注重发掘、认识、评价传统,又关注当代的新创造、发展。本书几乎囊括了中国书画的主要方面,反映了新世纪的发展状貌和*学术水平。 本书具有三方面的主要特点:历史性、技法性、鉴赏性。本书从多角度反映了这种历史性变革的忆取得的成就。历史的经验告诉我们,艺术的革新并走向的高峰,往往需要几代人的努力,新世纪期盼着伟大的民族复兴艺术的新辉煌。
文士作为人物画的形象或题材被反复描绘,这是一种值得关注的艺术现象。 梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品,呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值。
《中国现代名家画谱》丛书遴集我国现代画家、专家真构,立其传作,传其技艺,授述绘画技理技法,为国内、外美术爱好者学习研究我国现代绘画提供珍贵的画艺资料。本书由浅入深,由简入繁的介绍了王叔晖的工笔人物画法。
“名画再现丛书共册,分别按时代和中国画的表现内容进行分类成册。每册图书均以图文并茂的形式,分别展示了中国历代不同时期山水画家、花鸟画家、人物画家的经典作品,为读者提供了一套可鉴可赏,可学可藏的大众精品图书。
《大家讲堂·当代国画大家范本鉴赏:方土人物卷》是中国画技法和理论上的术语,亦可作为中国画技法的总称。单从技法方面来说,“笔”是指勾勒、皴点等笔法,“墨”是指破、积、烘、染等墨法。北宋韩拙在《山水纯全集》一书中曾说道:“笔以立其形质,墨以分其阴阳。”笔墨必须有机结合,相互映发,才能地表现物象,表达意境,使画作神形兼备、气韵生动。“离墨则无笔,离笔则无墨”,两者相依,不可分开。要使画面线条富有变化,必先讲究用笔,运笔时作者要掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法。毛笔特有的笔锋给画家提供用武的“利器”,正、侧、顺、逆、轻、重、虚、实全仗笔尖锋芒来尽显“筋、肉、骨、气”四势。而墨则被认为具有“五色”。