本套书为中国画基础技法系列丛书，该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为松树，书中内容有松树的叶子、枝干、树皮、树根的不同形象及画法，松树的结构分析，松树的创作步骤，完整的作品赏析等；书中图文并茂，每个画法步骤都有简短的文字介绍。

《中国山水画教程》分为上、下两册，是一套比较系统完整的山水画教材，上册概括了树木、山石、点景、构图等共5工章。下册概括了泉瀑、云水、染色、临摹、写生等共45章。本书从传统到现代，由浅入，深，对山水画各种技法做了详尽论述，并有345幅插图和范画作品，基本涵盖了从基础到提高，再到研修的全部课程，既是教科书，又是技法书，还是一部画谱参考书。为了便于临摹和学习，书中不仅配有范画，还对每种技法步骤进行分解，图文并茂，使学画者看得懂，学得会，少走弯路，尽快掌握绘画技巧。 这部教材的编写工作历时近三年，书中内容是在自己40多年绘画经验基础上，进行归纳整理的。其中有些技法是当初老师密传。书中作品和范画是在教学画稿基础上筛选，并根据教材内容又多次深入实践，写生创作的。本书还参考了一些名家画集和

本书是“国画基础教程”系列之《山水画临创图典(云水篇)》，该书由专业画家精心打造，书中收集了大量作品的范本，为您阐述了云水国画的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。

在中国画中，小品是一种重要的绘画形式，历史上诸多绘画大家其小品画都具有很高的艺术成就，成为传世绘画中熠熠生辉的瑰宝。 本书以写意山水小品画为例，谈谈有关小品画的创作。 小品画具有“尽精微，致广大”的特点。小品虽小，但要求画面气势大，有“小中见大”的意境。一般来讲，画家于案头作画，多喜解衣磅礴、泼墨挥洒。小品画因其形制的限制，要求画家在拈笔勾鈹，小心经营的同时仍保持画面的轻松感，故作主非易。把小品画仅仅理解为“尺寸小，容易画”，“可以随心所欲地胡涂乱抹”，实在是对小品画的误解。因此，画小品首先要有严肃认真的态度，不可马虎。 小品画要有诗隋画意。写意小品画一般以独立或简单的组合物象为主要描绘题材，用简单明了的绘画语言、一气呵成的方式来完成。不管画面如何简约，甚至寥寥

1937年生，山东莱西人。现为中国版画家协会会员，山东省美术家协会会员，青岛市莱西美协副主席，莱西市文化馆美术师。先后学习结业于山东艺术馆美术创作班、天津美术学院国画系。20世纪80年代起从师崔子范先生，1990年在青岛举办“崔子范师生国画联展”。 展读邵宜先生的山水作品，给人一种扑面而来的现实生活气息，新颖、淳厚、亲切、灿烂、弥漫着旖旎的诗意。我觉得邵宜是一位值得研究和探讨的具有独特画风的艺术家。早年他从事版画，成就卓越，后转入中国画的研究和创作，以山水见长，所作山水多为彩墨写意。其突出表现形式是以传统笔墨为依托，强化色彩的表现力，追寻具有东方情调和现代意义相和谐的彩墨山水之路。本书为“中国画名家艺术研究”中的一本，选录了他的数十幅优秀作品，以飨读者。

赵运虎，1963年生，河南辉县市人，河南大学美术系毕业，获学士学位。现为中国美术这协会会员，河南师范大学美术学院副教授，河南国画家协会常务理事。20世纪90年代入北京画院深造，从于著名画家卢沉、周思聪、王文芳等名家。2000年毕业于中央美术学院中国画系贾又福先生工作室山水画研究生班。 在高等美术院校任教的青年画家赵运虎，以山水见长，所作山水画多为境界开阔朴厚之作，制作用心，造型严谨，重气势、重张力、重功夫。赵运虎的山水画，大体上还是一种直觉的把握，通过山、水、云、树去渲染造化之境，并形成夺人的气势，深深攫摄了人们的心灵。在均衡与和谐的图式中，意象之间的叠加与增减，乃至重组，构成了一个视觉上的和谐，构成一个更具主体意识、质感与流动感的诗情空间。这样的山水画只能出于生命境界，而且是无限开阔而

在柴宗洁的作品中，很难具体指认哪一笔出自何人，哪一处是源于某家，然而其作品的整体浑然，气贯通畅，体现着鲜明的个人风格，同时又透示了取各家之长、熔于一炉的整合能力；柴宗洁是一位热爱大自然、有事业心的艺术家，他的每幅作品都记录着他探索的历程。这个历程对他来说意义更为重要，使他的精神视野得到提高，身心受到磨练，使之在线的曲折与变化之间、在墨的浓淡虚实之间，尽情地施展自己的艺术才能与智慧，主体精神与性情灵感相融而至画境与诗情浑然一体，使为人生的艺术与为艺术的艺术相融相契。本书为“中国画名家艺术研究”中的一本，选录了柴宗洁潜心创作、辛勤耕耘的新收获，以飨读者。

在中国当代山水画坛，冀有泉的冰雪山水是独树一帜的。他放眼世界的冰雪胜景，以卓然不群的画面，独立特行的语言，冷逸壮美的境界传达出这样一个信息：当代中国画的变革正以新画种、新语言、新境界的方式进行着突破。表面上看，冀有泉的山水画已超越了传统中国画的形模，但在骨子里从内容到形式继承发扬着他深深悟及的民族绘画传统的精华。冀有泉的意义不仅在于自己的创造，更在于他指示出了中国画的多种可能性。本书为“中国画名家艺术研究”中的一本，选录了冀有泉潜心创作、辛勤耕耘的新收获，以飨读者。

苍劲松活的笔踪与超然心绪的传达，在古涩生辣的意味与墨痕水迹的表述中，表现了当代画家的人文情怀，应当是尤德民山水画的基本特征。 尤德民是一位勤奋笔耕、求索不止的艺术家。他在研习山水画的过程中，经历了两个发展阶段：早期山水画崇尚北派山水，注重结构，追求气势雄强、豪壮苍莽的美学品格；后在高节奏、高科技、信息化的氛围中，涌起一种源自生命深处的“怀旧”感与“回归”的精神要求，尤德民的艺术开始取向于南派清逸苍润的山水画风。 本书为“中国画名家艺术研究”中的一本，选录了尤德民潜心创作、辛勤耕耘的新收获，以飨读者。

金城阅古代书画真迹无数，长于临古拟古，笔下山水花鸟无不精细，充满情趣，本书选取金城拟古山水册页中的经典作品。采用8开大小，使得册页在绘画细节上都能被充分表现，对于绘画者来说，便于研究和临习。

《学画云水》是中国画技法教学丛书之《学画云水》。主要介绍历代中国画云水瀑布的画法与发展、基础理论——关于“六法”、基础技法、笔法、墨法、设色技法、泼彩技法、云烟技法、山泉流水技法、作品技法解析和作品赏析。

本书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面分别立册，以编辑典型画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果。本书将成为滋养民族绘画艺术土壤的营养。

孔繁静编著的《中国当代山水画经典（孔繁静卷 ）》中收录了作者几十山水画作品。孔繁静在山水画 创作中不仅尊重传统，而且活用传统，整合传统资源 。形成自己的点、线形态，用各种变化的短点、长点 、直线、曲线构成山体面貌；并吸取黄宾虹将笔与墨 柔和而成的积墨法，反复构皴，造就浑厚华滋的艺术 境界；其间穿插烘染云气，点虱杂树。画面整体气质 具盛，意境雄壮而笔墨灵动，呈现出浓郁的书写性和 抒情性。

山水画在我国有着悠久的历史，是常见的国画题材。《水墨画写意要诀：山水云树》分为8章，从基本的绘画技法开始讲起，循序渐进地介绍了山水画中树木、山石及点景的画法。书中步骤清晰，讲解详略得当，为初学者的学习提供了很好的参考，使读者通过学习本书，加深对国画知识的理解，从而使其作画水平得到提高。 《水墨画写意要诀：山水云树》适合国画初学者及对山水画感兴趣的读者阅读。