丛书共3册，分别以 蔬果 花鸟 动物 为主题，精选了少儿喜爱的绘画题材，结合一线教师陈夏露十多年的教学经验，帮助少儿国画入门。每本共十四个课例，配有导入语，清晰的步骤及讲解，精彩范画和 一问一答 环节，还有免费的视频课程，扫码即可观看。 本丛书既是少儿自主学习的范本，也可作为教师的实用参考资料。

山西古代壁画现存数量居全国之首。从南到北，寺庙道观乃至普通人家的炕围皆有遗迹；从汉魏到明清，不同时代和风格皆有所存。《画说山西古代壁画》将此集萃一册，其中多有之前并不为世人所熟知者。全面而又有所侧重，通俗而不失、文化内涵。集全面性、趣味性、观赏性、研究性于一体，既表现了壁画所蕴载的佛道风貌，展示了古代社会世俗之风情。

《名家工笔鱼精选集》以鱼为题材，集中了全国部分工笔画家画鱼的精品，意在抛砖引玉，发展以鱼为题材的绘画，也有意为美术爱好者和中老年朋友提供绘画参考和修身养性和范本。

猫，灵巧娇憨可爱，它有清纯活泼的双眼，顽皮好动的个性，生性灵敏好奇，长期以来一直是人类喜欢爱喂养的宠物。 猫有多重性格，既谨慎又富于勇气，时而懒散时而机警。 猫的种类很多，毛色丰富，黑、白、灰、土黄等色都有。身上的纹理也多变化，多数在花斑上带有深色条纹。从种类上来说，大致分为长毛类和短毛类两种。 猫的品种多，外貌性情也有很大的差别，如波斯猫被毛长而密，毛色艳丽，变化多样，毛色分五类：白色、黑色、黄色、浅黄色、玳琩色等，以红色最为珍贵。波斯猫肌肉发达，脸部短而圆，鼻子短；性情温文尔雅，少动好静，富于温情。美国卷耳猫毛质柔软贴身，毛色变化丰富，有黑色、海豹虎斑色、棕色等色，眼睛大而圆，耳朵向后卷成平滑的弧状；体态优雅，聪明伶俐。安哥拉猫被毛丰美而优雅，有红、白、蓝、黑等

鸟是飞行动物，它的形体和结构都适合飞翔。例如：它的躯体是梭形——流线形，飞翔时减少了空气阻力；它的全身性有羽毛，表面滑润又温暖；它的上肢是一对翅膀，是飞翔时的重要器官；尾是舵，控制飞行时的各种姿态和速度；它的全身骨赂骼结构均适合飞翔，像龙骨，很薄，骼内又有空隙，所以骨架轻；它的胸部肌肉特别发达，是鸟飞翔时的重要动力来源。 凡是鸟类，无论在任何角度，其躯体都离不开卵型，所以画鸟时只要掌握住卵形的透视变化的特点，然后再在这个不同角度的卵形上“安装”上其它几个部分：头、颈、翅、尾、脚，这使鸟就可基本画成。 鸟的动态千变万化，其实重要的是头和尾的变化，脚在其中只起着平衡作用，用此法可以画出各种姿态。

山川灵秀的江南沃土，古往今来孕育出了许多文人艺术家。构成“吴越文化圈”的苏、杭地带，天、地、人的综合有利因素，使之有着深厚的文化积淀，给我们今天对传统文化的传承与发展、守护与拓进，提供了取之不尽的源泉，从而催生了诸如海派文化艺术这样的累累硕果。吴湖帆，的艺术大师，集收藏、鉴赏、创作于一身，是典型的文人画家，传统文化的继承者，自然受到江南文化的养育。吴先生不仅在绘画在上有很高的造诣，在书艺、治印、词学、听戏等方面也颇有斩获，不愧为一名真正的艺术家。

每个人生命中都会有一个姐姐，而我的便是雷米。 那年，我15岁，雷米37岁。她来到我家，住了下来。在她身上，我学到了好多。她引导我写作，教我要保护好自己的天赋，不要被无聊的事情所糟蹋。她曾教我，最简单的就是好的。然而，她却像一个孩子，没有独自生活的能力，只能依赖别人生活。在我家的那段时间，她任性、孤僻、不合群，给我们的家庭生活造成了一系列的麻烦。最终连最喜欢她的我们，也放弃了她。当一切努力都来不及了，需要帮助的时候，就连最亲近的人也背叛了她，她又该如何生活？ 长大成人，化为碎片。在《紫罗兰》这本新作中，《一个人的好天气》作者青山七惠以温暖细腻的笔触，讲述雷米在成人世界的彷徨与无助，写出了日本年轻一代共有的感受，引发广泛的讨论，被媒体评论为“年度最感动人心的作品”。

我们知道，中国画在表现形式上有工笔、写意之分，其表现手法各异，审美效果也不相同。比较来说，工笔手法严谨细腻，色彩丰富，一丝不苟，较为写实；写意手法简练、概括、洒脱，不拘形似但求神韵，较为抽象。工笔花卉，是以花卉为题材的工笔国画。 自古以来，人们对美妙大自然的产物—花卉就产生了深厚的赏识兴趣。爱美，是人类的天性，鲜花就是美的象征。长久以来，它们那艳丽的色彩、优美的丰韵，深深的吸引着人们的视线。工笔花卉将人们喜爱的花卉形象再现在作品中，装点着人们的生活环境，提高和丰富大家的精神生活，在潜移默化中陶冶人的性情，促进了人类精神文明的进步。 工笔画在着色前，应该是一幅比较的白描画。白描，是画好工笔画的一项基本功，每一位工笔画爱好者，莫不把白描当作一项基本功来练习，每一位画家，也都将

《中国绘画史图鉴》以简明扼要的文字串连中国绘画史脉络，以几百幅高清图版，系统完整地展示和阐述历代名家名作及风格流派，为读者提供一种富有视觉美感的轻松阅读。 张志民主编的《中国绘画史图鉴(山水卷3)》为山水篇第三册，收录历代名家的山水画作。相信本画集在赏心悦目之外，也会给当代艺术界以学术参考。

天津杨柳青画社编著出版的《凝翠轩画谱》是一套类似《芥子园画谱》的学习传统绘画的自修范本丛书。全书以图为主，分为花卉、禽鸟、山水、人物等册。 本册《凝翠轩画谱(禽鸟)》主要介绍禽鸟的画法，从小型雀鸟，如燕子、麻雀等，到大型珍禽，如公鸡、仙鹤、鹰等不同的特点及构图形式。相信本书会对爱画、学画者有所裨益，开启绘画之门，更容易、更快地掌握绘画技法。

彭连熙，一九四七年生，当代中国人物画、连环画家。中国美术家协会会员，笔名熙怡轩。河北迁安市人，久居天津市。自幼习画，好读诗骚文史，数十载笔耕墨耘，收获颇丰。画风典雅沉静，意韵丰厚，富有诗情和感染力，笔下人物婉约有致，深受美术界赞誉、民众和藏家喜爱。出版有《彭连熙连环画选》、《彭连熙红楼群芳图》、《中国仕女百图》、《中国神话人物百图》、《彭连熙重彩作品集》、《彭连熙白描作品选》等多种美术专著。

的艺术家、文学家从来都是懂得好风景的知己。好风景，既是他们下笔的灵感初衷，也是他们笔下的诗化形象。画者精心选取了30处中外艺术大师们的栖居地作为素材，通过彩色铅笔静谧、恬淡的笔触，创作出一幅幅唯美又富有灵气的风景绘。 书中的每一幅风景绘，有从线稿描绘到上色全过程的详细讲解，让读者在循序渐进的过程中轻松地掌握基础的绘画技巧；也有重点、难点的单独示范，让读者更好地习得点睛笔般的进阶技巧，从而逐渐具备独立作画的能力，画出一幅又一幅美丽的风景绘。