通过《吴昌硕临石鼓文》这本帖，我们可以学到一整套鲜活的技巧法则，但更可以体察到：其实学习古典，在掌握了基本技术规范之后，不妨放开来看看自己究竟能对古典作出何等样的阐释与发挥。没入门的初学者当然还未能想到这些，也没有能力做；但有能力的书法家，却应该从吴昌硕身上汲取这样一种启示：即使是临摹，有没有创造力与想象力，也完全可以决定一个书法艺术家的成败得失的。
《急就章》又名《急就篇》，汉元帝时黄门令史游所作。全文共一千三百九十四字，洋洋大观，无一字重复，为童蒙识字之书，文词雅奥，历来为书家所重。传说系三国时吴国的皇象(或日钟繇、卫夫人、王羲之)章草首书，后世如西晋索靖、元代的邓文原、赵孟（兆页），明代的宋克以及现代的高二适、王蘧常等，皆以书章草《急就章》而名。 皇象，字体明，广陵江都人。官至青州刺史。善八分、小篆，尤善章草。其章草妙入神品。他的草书与曹不兴绘画、严武的围棋等并称“八绝”。前人对皇象书法评价甚高，唐张怀瓘曰：“右军隶书，以一形而众相，万字皆别；休明章草，相众而形一，万字皆同，各造其极。”可见他创造了“相众而形一”的书风，在书法史上有重要意义。
毛公鼎为西周宣王（公元前八世纪）铜器，腹内壁铸有三十二行四百九十八字，长期以其造型端庄和铭文较多、书体精美受到外学术界广泛重视。习篆书者，若能对商周具有代表性的铜器铭文，尤其是毛公鼎铭文字体多加研究，体会其内涵的韵美，就能在继承古代书法艺术精华的基础上推陈出新。现将《毛公鼎铭文（修订版）/历代碑帖法书选》拓片割裱并作放大本影印出版黑白字帖，为广大书法爱好者欣赏、临摹西周金文提供范本。
印章，其起源要上溯至殷周际，到北宋米蒂开始，文人自篆自刻，印章成为一门艺术。沙孟海编著的《印学史》结合印章图例三百三十八颗，介绍印章的产生发展变迁，及几千年历史中**的印学派别、印学名家、及印学名作。对印章、篆刻、艺术史爱好者有很大的帮助。
《峄山刻石》为高校书法专业学生及参加书法专业高考生之必需。全书内容包含四个部分：相关碑帖简述、碑帖图片、原文与注释、相关碑帖历代论说选。就目前来说，是已出版碑帖中较为全面的丛帖。既适合教师参考讲解，也适合学生自学。对学生理解碑帖原义，加深对碑帖的理解，提高书写水平，具有重要的作用。
墨点字帖 通用规范汉字7000字-楷书
百余年前，殷墟安阳发现的甲骨文曾经轰动全球，成为世界范畴的热门专学。尤其在建国以来的半个多世纪中，我国的考古工作取得无数丰硕的成果。作为学术的总结，诸如甲骨文、石鼓文、金文、古玺文、汉印文字、楚帛文、侯马盟书等都有一至多种专著问世。如此大量的巨著，对一般读者来说难免有 浩如烟海 、 望洋兴叹 之感。我虽对古文字研究不深，却也已有数十年历史；虽以书法、篆刻为主，却也涉及古文字的一些问题。因此，不自揣浅薄而编撰此《篆字辨识》。挂一漏万自不必说了，不当之处亦所难免，望海内外同道有以正之，则幸甚。有关篆书与篆刻，昔年颇得陆维钊、沙孟海、韩登安三位恩师之教诲。三师早归道山，我也古稀过五。学海无涯，尚须精进不已。而目糊、手战、腰楚诸疾并作，独任为艰，诚邀西泠同社于良子合作。于君年未五十而学艺
具有四千多年古老历史的中国印章从一开始就与古代等级社会紧紧相连。在漫长的使用与演进中，它如一个万花筒，折射了中国古代社会政治、经济、军事、文化各个方面。元明以来，印章又由其单纯的实用功能分化出篆刻艺术。篆刻家尺水兴波，游刃恢恢，在方寸之间，把储蓄与锋芒、挪让与屈伸、刚与柔、拙与巧、直与曲、方与圆等等，表现得淋漓尽致，灌注了中国人特有的哲理与才思。面对大仅方寸，小不盈握的历代玺印，我们恍如面对一个内涵博大琳琅缤给的大千世界，一条波光粼粼峰回路转的历史长河。“方寸之间，气象万千”，这正是我国古代玺印与篆刻的魅力所在，客观存在磁石般地吸引着我们去追溯，去欣赏它绮丽的风采。
本书是中国篆刻技法丛书中的一册。介绍了赵之谦篆刻边款的特点、格式、内容、章法以及刀法等。 该书内容丰富，图文并茂，讲解深入浅出，通俗易懂，具有较强的知识性及实用性，实为一本篆刻爱好者的极佳教材。
散氏盘为西周晚期著名青铜器，也叫“矢人盘”。清代道光年问出土于陕西宝鸡。曾藏于乾隆内府。以其长篇铭文著称于世。 散氏盘高圈足，左右两耳，满器施饰，庄重华丽。铭文铸于盘内底上，共573字。是一件风格非常突出的作品。其书法浑朴雄伟，字体用笔豪放质朴，敦厚圆润，结字寄奇隽于纯正，壮美多姿。有金文之凝重，也有草书之流畅，开“草篆”之端。 在传世青铜器铭品当中，有一件堪称西周青铜器的魁首。它长近四尺，重达四百余斤。这件青铜器就是著名的虢季子白盘。虢季子白盘是西周宣王十二年（公元前815年），虢季氏子白为纪念其受周天子命，率军战胜玁狁立下奇功，受到周王的褒奖而作的重器。盘的内底有铭文111字，篇幅工整，结字优美。
吴昌硕（1844-1927），清末著名书画家，篆刻家。原名俊卿，字昌硕，别号苦铁，浙江安吉人。少年时他因受其父熏陶，即喜作书，印刻。 吴昌硕的篆刻艺术，从盲目自发到自觉的成熟，经历了一个较长的时期。他的风格突出之处，概括起来，大略有这几方面：一是浑厚与灵动的统一；二是章法重视虚实相生；三是书、刀、石三者有机的统一。 吴昌硕在壮晚年所形成其独特的岁月，除上述几方面外，还有在章法上善于应用边写格的处理；在字体的结合上，可以熔不同书体为一炉，使字与字之间稳与险相结合，使平中寓奇，奇中寓平；在九法上，能将单刀、冲刀、切刀相结合，并创造出残损之刀法，把篆刻艺术表现的丰富性和趣味性提到一个很高的层次；在边款上也有很多发展与创造。所有这些，既是吴昌硕篆刻艺术成熟的标志，也是他独创性的表现，亦是他
《先秦玺印/中国篆刻艺术精赏》编著程建辉。《先秦玺印/中国篆刻艺术精赏》的内容主要讲述了先秦古玺处于古代玺印萌发生长之初，尚未形成稳定制度，用途多样，形制活泼、品种丰富。先秦古玺产生的时间跨度长，使用地域宽广，是商、周、乃至春秋战国历史的印证，是先民的遗赠，是古典篆刻中尚未被充分开发的艺术形式。先秦古玺整体形象的形成，有着复杂多变的原因。先秦时代的政治、文化、风俗、民情等无不影响着古玺的形式变化。重要的动力来自文字体系的演变。不同的历史时期、不同的地域风情有着不同的审美风尚，这些差异在印章中得到细微的体现。随着印章的使用相对普及，其文字也趋于简化。不同地域的玺印制作者受到当地书风的影响。展现出印章的区域特色。而各种印章外形的变化，又影响着文字的书写与布置，从而衍生出先秦古
本书编著陈永静。黄士陵字牧甫，作穆父，穆甫，晚年别署黟山人、黟山病叟、倦叟、倦游窠主。黄士陵在古文字学及碑刻、玺印学方面的修养在晚清印人中十分超群。其对邓石如、吴让之尤为心折，常常心摹手追。黄士陵在广雅书局以校书为契机，接触到了大量三代秦汉吉金文字，开始了他探索印外求印的道路。由取法皖浙转而师宗秦汉，无论在构成形式、入印文字和刀法表现上均表现出探索的多样性，取意战国官私玺和秦汉自文，显现出气定神闲的雅正风貌，借鉴了许多权量、泉币、镜铭、砖文、石刻等文字素材，极大地丰富了作品的意趣。在平直中寓巧思，在光洁完整中求古穆端庄，将其篆刻停匀静谧的安闲气氛与古玺印大开大合、生动活泼的章法融为一体。黄士陵成功之处是将吉金文字与三代秦汉融合在一起，将一些文字部首符号化，赋于线条形式
秦泰山刻石位于岱庙东御座内，是泰山石刻中时代早的作品。铭文为秦始皇功德铭和二世诏书，由丞相李斯篆书。刻石原文222字，历经沧桑，现仅存十字“臣去疾臣请矣臣”七字完整，“斯昧死”三字残泐。秦泰山刻石被列为国家一级文物。 泰山刻石的书体是秦统一后的标准字体，世称小篆，其结构特点，直接继承了《石鼓文》的特征，比《石鼓文》更加简化和方整，并呈长方形，线条圆润流畅，疏密匀称，给人以端庄稳重的感受。秦泰山刻石书法严谨浑厚，平稳端宁；字形公正匀称，修长宛转；线条圆健似铁，愈圆愈方；结构左右对称，横平竖直，外拙内巧，疏密适宜。 唐张怀瑾称颂李斯的小篆是：“画如铁石，字若飞动”，“骨气丰匀，方圆妙绝”。 元赫经赞道：“拳如钗股直如筋，曲铁碾玉秀且奇。千年瘦劲益飞动，回视诸家肥更痴。”
《西泠八家/中国篆刻艺术精赏》编著陈建辉。 一部篆刻史既是一部文字演变史，也是一部审美演变史，更是一部技艺演变史。它在方寸之间藏纳世问万象，是我们窥见古人心性与智慧的一粒芥子、一颗沙粒、一滴水珠。先人对于美的认识、对干美的体验以及对于美的表达，都蕴藏其中。我们需要找到合适钥匙，去打开心灵之锁。 篆刻是“技艺”的篆刻。从陶拍一路走来，印章技艺的发展就是一场动人的接力赛。由原初的先民随心刻画，无法之法；到纳入“百工”而成为传承有序的家族技艺，铸凿琢磨都传承有序，代代绵延；后又经由文人介入，结合其自身审美趣味，而将对这种技艺的体验演化出镌刻印章的技法，冲切披削以至于敲击摩擦无所不用其极，篆刻技艺越来越直接得与篆刻风格自觉而紧密地联系在一起。从而篆刻由单纯的技艺传承转入了风
