丛林中,安迪 瑟金斯站在镜头前,穿着戏服,浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情,嘶哑着嗓子说出台词。 制作室内,动画师将片场传来的动作数据,与表演声线结合,创造出经典角色 咕噜 。 这里是《指环王》的片场。 空地上,两个装束奇特的人在手舞足蹈。 监视器里,丛林、瀑布、巨兽、大鸟 蓝皮肤的高挑男女,奔跑、跳跃、回首相望。 这是卡梅隆的虚拟摄影棚,这里是《阿凡达》的片场。 每一部电影的诞生都离不开片场。 不论是就地取材,还是搭建一个恢弘壮丽的异世界,抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景,是片场,让电影人的造梦之旅启程。 从叙事高手到场面调度大师,从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技,甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段,未来的电影,就藏在
本书主要讲述了电影如何传入中国,中国的戏曲舞蹈。内容涵盖影视艺术理论知识、影视艺术类型阐析、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评多个方面。从基础入手介绍了电影的载体、电影的分类、具有代表性的电影媒体、电影奖项,并且详细介绍了中国戏曲的基础知识。书中还介绍了舞蹈和戏曲相关知识,并科普了奥斯卡奖项等相关内容。
《演技六讲》是波列斯拉夫斯基毕生表演与戏剧理论的大成之作,对方法派的形成产生了重要影响,被视为从斯坦尼体系到美国方法派的重要里程碑,已经成为世界范围内的经典表演教材。 《演技六讲》是作者基于其在美国实验剧院的上课实录创作而成的,通过一个导演与一个初学表演者对话的形式,介绍了表演艺术的基础知识和经验。全书共分六讲,分别阐述专注力、情感记忆、戏剧动作、人物塑造、观察、节奏等基本概念,文字生动,深入浅出,可供初学表演艺术者和表演艺术爱好者参考。 这本书帮读者系统地梳理了演技的学习技巧,并且让读者感知优秀的演技是怎样炼成的。作为一名演员,您可以通过阅读本书给您的演技提升以参考;作为一个影迷,它能让您甄别出优秀的演员和敷衍的演员。对比时下各种综艺节目,这本书能带来的知识,远比骂
本书图文并茂地展现了世界影坛的上百部杰作,历数了20世纪三四十年代的经典黑白影像、好莱坞经典之作、各国艺术电影及21世纪的科幻电影等,重温了史上最具影响力的电影作品,追忆电影从无声到有声、从黑白到彩色,最终升华为一门艺术的神奇之旅。书中的台词金句、剧照、原始海报和记录将带你穿越一个个光影世界,并通过剧情时间轴和图表探索电影作品的中心主题、人物、演员及导演。无论你是狂热的电影爱好者,还是偶尔观影以求灵感的观众,本书都会为你提供一个全新视角去观赏经典电影,了解电影拍摄前后的有趣故事,解读电影蕴含的深意。
.在这个信息爆炸的时代, 故事 贯穿于我们生活的每个角落。文案、广告、短视频 你会发现,吸引人的作品无一不需要用到 讲故事 的技巧。那么,怎样才能讲出既有趣又打动人心的故事呢?这本书来为你揭秘! 《来自星星的你》导演鼎力推荐的故事写作指导工具书,30年一线热播韩剧导演拆解爆款剧本故事写作秘籍,27个技巧教你写出又叫好又叫座的热播故事剧本!就算是零基础也不怕,学会这本书中的技巧,你也能成为爆款故事创作者!
全球知名文创公司Mondo保护创意与热情,坚守品调与质感,与姐妹品牌Death Waltz一起,力邀全球艺术家,为知名影视、游戏IP设计独1无2的原声唱片。这本无与伦比的画册精心编选了Mondo有史以来zui震撼、zui受人喜爱的作品。
本书曾以 故事的道德前提 为名刊行,旨在挖掘所有成功故事背后的规律。全书聚焦于故事表层叙事之下的深层结构,即故事的真实意图,告诉我们,无论故事片还是纪录片,无论影视还是舞台作品,无论文学创作、商业广告还是日常生活中的讲述,所有成功故事都有其与生俱来的基因:道德前提。道德前提让角色更丰满,让情节更可信,让故事激发更多人内心深处的共鸣。它让我们看到,故事不仅可供娱乐消遣,而且会赋予角色和观众深层的意义:照亮人类的精神困境。 全书分为两个部分:*部分阐述道德前提在情节设置中的应用;第二部分则借用影片实例展示具体的操作方法。本书将成为指引故事创作者一路披荆斩棘的明灯。身为观众,通过阅读本书,也能明白一个好故事是如何让你逐步深陷其中的。
无论是在约会时和恋人聊TA喜欢的老电影,还是向朋友推荐斩获奥斯卡奖提名的新人新作,我们都需要一些聊电影的方法。 然而,希区柯克的惊悚片和茱莉亚 罗伯茨的浪漫爱情喜剧差别如此之大,我们如何才能知道它们各自好在哪里,以及该如何评价它们? 美国资深影评人安 霍纳迪,集三十二年观影经验,与普通读者及影迷分享了她的观影之道。带我们回顾了一部电影的基本制作过程 从剧本撰写到声音剪辑,深入了解每一个具体环节;解答了那些我们*感兴趣的问题:一个好剧本除了要有几句经典台词,还应该有什么?大银幕上的经典表演和舞台、电视上的表演究竟有何区别?怎样的摄影、剪辑和音效设计值得我们交口称赞 全书充满了电影幕后制作的轶事趣闻,透过104位业界传奇人物的亲述,《如何聊电影》将帮助我们在观影时换个角度,学着像
每个人身上都潜藏着 表演金矿 。是否能成为演员,靠的是后天的开发。当你把条条框框都穿到身上,就会被限制住。因此,我们说,要释放天性,超越极限 身体的潜能是无穷的!这便是本书要谈的话题。 在这里,一个有态度、有创意的表演者冯远征,坦然分享其近四十载演艺生涯的切身体会,二十余载对表演教学的思索,以及在北电、上戏执教生涯中的收获。从跳伞运动员到专业演员,从 穿墙过去 到柏林求学,再到回归心怀眷恋的北京人艺,留下松二爷、魁格、顾贞观等一个个经典形象,书中娓娓道来的文字、生动鲜活的珍贵照片,向我们展示了冯远征舞台上、镜头前的戏影人生。