这是一本故事创作实战宝典，倾注了作者三十多年的策划经验与编剧体会，教你锁定类型受众、攻下观众心房。书中对爱情剧、家庭剧、职业剧、历史剧四大热门韩剧类型深入剖析，介绍了故事结构、人物塑造、台词创作、策划案撰写等把想法创意落实到剧本层面的专业技法，提出 讲好故事 即找到故事的隐藏意义并精心设计情节布局，并引用《大长今》《巴黎恋人》《成均馆绯闻》等人气韩剧剧本选段，举例讲解。 席卷亚洲的韩剧 内容竞争力 ，便在于不断翻新类型、捕捉不同世代观众的情感共鸣！
这是一本适合各个年龄段和社会阶层读者阅读的影迷观片指南。作者用诙谐精练的语言介绍了大量经典电影、流行大片和影史遗珠，并且探讨了这些电影所运用的技术和表现手法，以及当代电影人如何继承和发展了这些技术和手法。为了*限度地满足读者的阅读需要，作者尽量避免使用过于专业和深奥的术语，以形象化的表述方式阐释了镜头、场景、声音、剪辑、风格、布景、角色等很多电影的基本概念和组成元素，因此本书在海外畅销多年。在*的修订版中，作者添加了三个新章节，分别介绍了好莱坞电影、美国独立电影和世界其他国家的电影，沿用艺术与娱乐并行不悖的研究方式，带给读者*、*好看的片例。也许看完本书之后你的*个愿望就是找到一部暌违多年或者期待良久的电影，酣畅淋漓地看上一场，记住抱着沙发上*舒适的抱枕，打开自己**的音响。
本教材精选了十三位英美著名作家的经典小说十五部，共分十五个单元，每单元涉及一位作家和一部作品（有个别作家被选了两部作品，在下一单元就只涉及作品本身），每单元由作家简介、小说故事梗概、原著选读、主要人物介绍和分析、主题分析、影视改编、影视对白选读和讨论题八个部分组成。在作家简介和影视改编中，配有从网络上下载的作家和作品图片以及从不同版本影视作品中截取的画面，这些图片便于读者对作家、作品和不同版本的影视都有一个从感性到理性的认识过程。 近些年,国内高校为了提倡大学生的综合素质教育，开设了不少通识课程，本教材可供非英语专业的大学生使用，也可以供英语专业大学生作为辅助教材使用，加深对英语经典作品的理解，提高对西方艺术电影的鉴赏能力，从而提高自身的西方文化修养。
这是一类你从未读过的电影幕后书。作者对好莱坞电影生态、美国战后文化思潮与时尚风向标有着深刻的了解，在梳理了大量文献资料、访问了众多关键人物的基础上，以优雅的笔法、戏谑的姿态、电影式的结构、对人性的体察徐徐拉开《蒂凡尼的早餐》前后创作过程的大幕。 重归二十世纪五十年代末的美国，一位叫霍利戈莱特利的姑娘耸了耸眉峰，就彻底改变了这个国家对时尚、电影和性的观念。在这个故事里，有刁钻毒舌患得患失的卡波特，为人苛刻却慧眼识英的女作家柯莱特，专擅于与明星打交道的制片人朱罗、谢泼德，破旧立新不循常理的导演爱德华兹，盼望写出高雅性喜剧的下里巴人编剧阿克塞尔罗德，温文尔雅才华横溢的纪梵希，他们让这部原本在道德上备受争议的影片载入史册。当然，还有奥黛丽赫本，在第五大道的清晨，从一个怀揣贤妻良母
《买凶拍人》是我国香港有名电影导演彭浩翔作品集之一，收录了其代表作与成名作《买凶拍人》的导演阐述、剧本和制作手册、人物关系图、幕后工作照等内容，剧本故事荒诞幽默，充满讽刺性，可供影视院校师生和相关从业人员学习、参考、借鉴。
这是一本有关迪士尼乐园的十万个为什么，读者想要了解的任何关于迪士尼乐园的有关问题，包括如何巧用迪士尼 快速通行证 、如何交换迪士尼徽章、如何订制迪士尼个性派对，甚至想要了解迪士尼乐园是如何保洁的、迪士尼乐园里的马是怎样生活的，都可在本书中找到答案。
2011年中国巨力影视投资1.8亿的魔幻爱情动作影片。改编自中国四大民间传说之一的《白蛇传》。由亚洲著名制片人崔宝珠监制，经典版《倩女幽魂》导演程小东执导。功夫皇帝李连杰出演法海，“四小花旦”之一的黄圣依演绎白素贞，“万人迷”林峰饰演许仙，阿SA蔡卓妍饰演青蛇，文章、姜武、徐若瑄、杨千嬅、杜汶泽、罗家英、林雪、郭羡妮等众多中港明星共同出演。电影《白蛇传说》作为一部国语影片入围第68届威尼斯电影节。2011年9月2日电影《白蛇传说》在威尼斯首映。《白蛇传说》将于2011年9月29日内地正式上映。 同期，由北师大出版社编辑发行的《白蛇传说·人间（豪华精装画册版）》也同步上市。该书收录了影片拍摄过程中的大量剧照，分为“人间”、“妖界”两个部分，并且采用正反双向阅读的设计，带来全新的体验。
纪录片，作为一种客观纪录真实、还原丰富生活的艺术样式，受到很多人的喜爱。作者禹成明作为纪录片创作者、研究者，在《真相与谎言：纪录片揭秘的世界》一书中，以随笔方式，呈现了26部中外经典纪录片的拍摄故事、影片评析、导演创作观察以及相关的经济社会历史背景。《真相与谎言：纪录片揭秘的世界》不仅可以作为纪录片创作者、爱好者的读物，也为更多读者观察当下世界和精神生活，提供了一种别样视角的样本。
《顺流与逆流：重写香港电影史》尝试在跨地区、跨学科的格局下，以新的观念、史料和方法对香港电影史做出新的阐释，通过深入挖掘文献及影像资料，厘清史实，填补空白，并对20世纪30—70年代的香港电影史做出新的评价。 一部分“重访早期沪港关联”集中探讨20世纪30年代的香港电影，着重分析当时中 地的政治、文化对香港电影的深刻影响，以及两地电影业之间的互动。第二部分“冷战与香港电影的文化政治”聚焦20世纪五六十年代的香港电影，尤其是从冷战的视角出发，通过对有代表性的制片机构、类型及电影现象的考察，分析战后香港电影的复杂性，以及冷战对华语电影的深刻影响。第三部分“类型、作者与文化想象”剖析香港电影 重要且未获得足够重视的电影类型、作者及其他重要问题，力图丰富我们对于香港电影史的认识。
吉姆·派珀著的《看电影的门道(插图修订第2版)》是一本适合各个年龄段和社会阶层读者阅读的影迷观片指南。作者用诙谐精练的语言介绍了大量经典电影、流行大片和影史遗珠，并且探讨了这些电影所运用的技术和表现手法，以及当代电影人如何继承和发展了这些技术和手法。为了 限度地满足读者的阅读需要，作者尽量避免使用过于专业和深奥的术语，以形象化的表述方式阐释了镜头、场景、声音、剪辑、风格、布景、角色等很多电影的基本概念和组成元素，因此本书在海外畅销多年。在 的修订版中，作者添加了三个新章节，分别介绍了好莱坞电影、美国独立电影和世界其他 的电影，沿用艺术与娱乐并行不悖的研究方式，带给读者 、 看的片例。也许看完本书之后你的 个愿望就是找到一部暌违多年或者期待良久的电影，酣畅淋漓地看上一场，记住抱着沙发上 的
本书从影史、影人、影片三重视角，详细解读了中国电影的历史脉络、人事掌故，以及思想与形制的演变。其中影史部分以“百年流影”为题，借历代导演、女演员、古龙、译制片等特定主题，以线带面铺陈中国百年影史的完整风貌；影人部分以“以人为本”为题，对大陆、 、香港等地不同世代的电影人代表进行精描，以此勾勒中国电影人的独特样貌；影片部分以“如影随形”为题，以数部电影杰作为范本，多角度剖析中国电影的精神内核与外在肌理。特点如下：一、对中国电影的知识储备极其丰富。赛人对中国电影的知识储备——从影史到影论，从影事到影人——在当代中国电影学术界、评论界中都少有与之匹敌者。 二、对中国电影的思考广博精深。赛人对中国电影的思考，借助自身的电影素养与工作经历，将影迷对电影的迷恋与学者对电影的钻研合二为一
