本书最初是由美国芝加哥的凯伯钢琴制造公司出版的，至今已印行二十余次。随着这本歌集的长期流传，在美国及其他英语国家妇孺皆知、家喻户晓。这些歌曲几址年来陆陆续续被翻译成中文，见诸多种报刊、歌本，但以完整形式译配成册尚属首次。 101 首歌曲中包含了广泛的题材，如爱国歌曲、传统名曲、大学歌曲、民歌改编曲、歌剧选曲等，大多用四声部形式，为合唱队提供了许多方便。原书为五线谱，中文版采用简谱四声部、英汉对照的形式，希望给读者提供更多的便利。 这些歌曲有的在一百多年前即已传到中国，近百年来在中国的知识分子中广泛传唱，很多人是通过这些歌曲初步接触了西方音乐，还有一些人由此走进音乐的殿堂。从这方面说，这本歌集堪称早年的音乐启蒙书之一。通过这些歌曲，我们得到的不仅是音乐，还可以从中了解许多英语国家
钱仁康先生是我国音乐理论界老前辈，素以学识渊博、治学严谨著称。他以丰富的材料，精微的分析、写成《肖邦叙事曲解读》一书，提出了独到而有说服力的见解。我有幸在出版之前能先睹为快乐，得到极大的教益。 这本书初琯于1964年。在十年动乱中，钱先生的大部分手稿都不幸丢失，这本书却幸免于难，保存下来，现在经钱先生重新整理修订，终于得以公诸于世，和读者见面。这正是十一届三中全会以后我国音乐事业在党的正确路线指引下，欣欣向荣、繁荣发达的一个见证。 就我所知，这一类专著在国内还是部。我愿向所有爱好音乐的同志，特别是钢琴教师的以及专业的音乐理论工作者的推荐这部书。同时也希望今后将会有更多的专业性强、学术性高的著作问世，把我国音乐教育和理论研究推向一个更新、更高的水平。
五线谱是目前世界上比较完备的一种记谱法，它的记谱效率和正确性都比其他记谱法强，能够记录各种复杂的乐曲，尤其是多声部的合唱曲和器乐曲。为此，编著这个通俗教材——《怎样读五线谱》，以供热情的业余音乐爱好者在自学或者是集体教学时使用。 本书是一本五线谱通俗教材，它采用由浅入深，逐步巩固的方法。只要大家按部就班地熟读每一条“读谱练习曲”，就能学到真正有用的读谱知识，真正读懂五线谱。 五线谱有两种读法。一种是“固定唱名法”，另一种是“首调唱名法”这本书采用的是首调唱名法，作者觉得对于首调观念已经非常强烈的简谱读者来讲，用首调唱名法一定会比固定唱名法容易掌握。并且世界各国有也很多是采用首调唱名法的。
《费加罗的婚礼》是莫扎特众多的格局中为著名的一部，K.492，作于1785-1786年，首演于1786年5月1日。 这部作品的剧情取自法国剧作家博马舍的同名剧作，故事描述阿尔玛维瓦的费加罗将与伯爵夫人的侍女苏珊娜成婚，伯爵喜新厌旧，也有意于苏珊娜。费加罗与苏珊纳为保卫自己的婚礼幸福，巧设种种圈套作弄伯爵，以惩罚其邪心。后，伯爵夫人授意苏珊娜写信约伯爵晚上到城内的花园幽会。届时，伯爵夫人与苏珊娜互换了服装。伯爵到来后，向夫人假扮的苏珊娜大献殷勤。这是突然灯光齐明，伯爵夫人与苏珊娜一起卸去伪装，伯爵惊羞交加，不得不向夫人下跪求饶。费加罗与苏珊娜趁机举行了婚礼。这是博马舍所创作的费加罗三部曲的第二部，部是《塞利维亚的理发师》1782年由帕伊谢洛改为歌剧后大获成功，莫扎特是看到其成功后，才把《费加罗的婚礼》改为
随着音乐文化教育事业的日益发展，广大在高等专科学校幼师专业和音乐表演专业学习的女学生和社会女青年，热爱声乐艺术，有志于投身音乐事业，希望能在学校学习期间或业余时间，学习更多的声乐知识，尽可能掌握演唱技巧，以使自己的歌唱才能得到进一步提高。但是，目前的声乐教材，大多是适合专业音乐院校和高等师范院校音乐教育专业的教程，起点较高。因此，编写一本适用于高等专科学校幼师专业和音乐表演专业学习的女学生和社会女青年的声乐教材，让这些学生能在原来的基础上学习声乐并有迅速的提高，是教学的需要，也是《女声演唱歌曲集（教学版）》的出发点。为了使编写意图得到*程度的实现，在《女声演唱歌曲集（教学版）》编写的过程中，我们力图体现下列特色： （一）适应性。《女声演唱歌曲集（教学版）》按照不同程度
穆索尔斯基著名的作品除了盛传于世的《图画展览会》，可以说就是这部《荒山之夜》了。这部作品穆索尔斯基从酝酿，构想到创作完成共达成17年之久。这是一部标题性的单乐章乐曲，叙事和描绘的特点兼而有之，音乐的结构也比较自由。
保罗·欣德米特(1895-1963)是著名的美藉德国作曲家和指挥家。1921年8月,他的《弦乐四重奏》公演,奠定了他作为德国主要的年轻作曲家的地位。欣德米特写作音乐有一个特点,就是速度极快。他写《小型室内乐》仅用了五天,而《独奏小提琴奏鸣曲》的终曲乐章是在不来梅到法兰克福的火车上完成的。欣德米特还曾担任柏林高等音乐学校和美国耶鲁大学的作曲系教授。 欣德米特于1938年离开了德国。在瑞士小住了一段时间后，他于1940年移民去了美国，并且在接下来的十三年中一直生活在那里。正如文下将要解释的，后来成为他的《韦伯主题交响变奏曲》的这首作品本该成为他的首“美国”作品。虽然实际情况不是这样，但这首作品具有典型的美国精神，其充满活力、非常外向的表现方式立刻与新家的理想一致——他在这个新家度过了一生中一些幸福的时光。毫不奇怪
路德维希·范·贝多芬（1770-1827）是驰誉世界伟大德国作曲家。 贝多芬写了大量各种体裁的音乐作品。《c小调第五交响曲》是一首壮丽史诗性的曲雄作品，是贝多芬的九部交响曲中有代表性的作品之一。作者曾说乐曲开始的动机是“命运的敲门声”，因此这一作品也被叫作“命运”交响曲。全曲通过两个对立形象之间的冲突刻划了光明与黑暗的斗争，并终于取得了胜利，赢得了欢乐。这部作品反映出作者对当时反封建的社会政治斗争的深刻理解。
《意大利协奏曲》是巴赫作品中为数极少的标有原始力度记号forte和piano的乐曲（在巴赫的时代，这两个字的缩写f和p尚未使用）。 forte和piano的对比力度可以在双层键盘的羽管键琴上表现。*层键盘为一键双弦（两根弦长度不一）的装置，发出的是八度双音，音量较强；而第二层键盘为一键独弦的装置，发出的是单音，音量较弱。在某些羽管键琴上，两层键盘的装置还能连通。第二层键盘的声音可以叠加到*层上，从而产生更大的音量。正因为此，这首独奏乐曲才有可能模仿大协奏曲的风格。 上下谱表都标有forte的段落，表示乐队的全集(Tutti)；而上下谱表都标有piano的段落，则指乐器的独奏（Solo）或重奏。演奏者应当凭借良好的趣味和判断力来处理这些段落，而不是机械地弹响或弹轻。这些段落内部的各种力度变化不宜表现得太过分，以免破坏作品的基本结构。
暂时没有内容
交响曲 《未完成》作品作于1822年，时值舒伯特25岁，但直到43年后乐谱才被发现，并于1865年首次公演。本交响曲唯有第一、第二两乐章拥有完整的曲谱，第三乐章只有九小节改编为管弦乐曲，其它部分仍停留在钢琴曲谱的形态，第四乐章则连草稿都没有。但第一、第二两个乐章无论在形式上或感情处理上，都能搭配得天衣无缝，整个内容至此已表达得十分完整，再加任何诙谐曲乐章或终乐章，均有画蛇添足的感觉。所以，此曲在形式上虽然未完成，但实际上是完整无缺的，并因此而显得结构新颖，这恐怕是作者始料不及的。此曲不仅是舒伯特交响曲中最杰出的作品，也是浪漫音乐的一部绝世佳作。它抒发了作者内心世界的矛盾冲突，忧伤情绪充满了整个乐曲。透明清纯、优美丰富的旋律，不加装饰和声和音色，这种作曲手法非常新鲜，这是此曲成为世界上最受欢迎
交响曲 《未完成》作品作于1822年，时值舒伯特25岁，但直到43年后乐谱才被发现，并于1865年首次公演。本交响曲唯有、第二两乐章拥有完整的曲谱，第三乐章只有九小节改编为管弦乐曲，其它部分仍停留在钢琴曲谱的形态，第四乐章则连草稿都没有。但、第二两个乐章无论在形式上或感情处理上，都能搭配得天衣无缝，整个内容至此已表达得十分完整，再加任何诙谐曲乐章或终乐章，均有画蛇添足的感觉。所以，此曲在形式上虽然未完成，但实际上是完整无缺的，并因此而显得结构新颖，这恐怕是作者始料不及的。此曲不仅是舒伯特交响曲中杰出的作品，也是浪漫音乐的一部绝世佳作。它抒发了作者内心世界的矛盾冲突，忧伤情绪充满了整个乐曲。透明清纯、优美丰富的旋律，不加装饰和声和音色，这种作曲手法非常新鲜，这是此曲成为世界上受欢迎的交响曲
