《儿童电子琴大教本(2024 版 上下)》是一本由浅入深的、系统性的入门教程。本书的教学目标,是用一年左右的时间,对学琴的儿童进行较全面的训练;如掌握乐理知识、乐器性能、演奏技巧、以及乐感的培养等,并学会演奏一定数量的中外乐曲。 本书在每一阶段的学习中都有明确的目标,内容丰富而又有趣味性。在课程安排上采用每单元四节课的方式,使教、学、练,配合得 加协调而有效。
《古风也流行:动人心弦的古筝曲128首》是一本流行与经典古风音乐改编的古筝曲集。既有收视率较高的电视剧如:《后宫甄嬛传》《梦华录》《三生三世十里桃花》,还有受大家喜爱的电影主题曲《画心》《一生所爱》等,另外还有一些古风曲如《雨碎江南》《清明雨上》等,作者将这些曲目编配成了容易演奏的指法和调式,让读者能够通过科学明确的指法演奏出好听的流行乐曲,大部分曲子都设置为比较适宜古筝演奏的调。并且我们选了有特色的曲目配上了讲解和示范视频,方便读者更直观学习曲子的弹奏方式并掌握旋律。
阿诺德 勋伯格是奥地利*名作曲家,二十世纪 *有影响的音乐巨人之一,十二音作曲技法的开山鼻 祖。而这位作曲大师却没有受到过什么专业训练,全 凭自己的天赋自学成才。《作曲基本原理》是他的重 要作曲理论*作,没有繁杂的技术剖析和艰深的专业 词汇,从*为基础的传统技术手段和组织方式入手, 深入探讨如何处理实际写作中遇到的诸多技巧问题。 同时又以分析大量名家作品的方法贯穿全书,力图培 养学生分析各类音乐作品和独立解决各种技术困难的 能力。该书既适用于初学作曲的学生,又是一本深入 浅出地讨论作曲技术问题的基础读物。
《音乐基础知识(音乐常识分册OO音乐版下全国音乐素养等级考试)》从如何进行鉴赏音乐、不同时空中的音乐有着不同的美、声乐中的其他体裁形式、复杂或矛盾的情感意绪在音乐中的表达、综合艺术中的音乐等几个方面入手编排成四十课内容,引导学习者鉴赏和感悟音乐,力图让他们已在初级和中级教程获得的音乐感受、感知的基础上,通过本级教程提供的文字、图片,以及聆听音响、观看视频和学唱教材提供的谱例,形成对音乐初步感悟和鉴别音乐作品优劣的能力:(1)能结合中、西音乐历史发展简要进程,初步了解各个时期主要的音乐流派、风格和代表性音乐家。(2)认知音乐中复杂和矛盾情绪发展及其对比的表现,初步了解并能辨识变奏曲、奏鸣曲式等较为复杂结构的曲式;(3)了解中国古典歌曲、说唱、艺术歌曲等声乐体裁; (4)了解清唱剧、康塔
本教程分为自学入门篇和技艺提高篇两大板块。自学入门篇包含唢呐概述、唢呐吹奏基础知识、唢呐常用技巧的吹奏法、常用调的基础练习和综合练习曲五个部分。尽可能做到练习目的明确、练习作品兼顾技术性与音乐性。技艺提高篇包括对八首唢呐名曲的分析与鉴赏,提高唢呐学习者、爱好者对唢呐音乐的鉴赏能力,后为十首唢呐作品的独奏曲谱。为了照顾到更多唢呐爱好者的实际需求,本教程曲谱采用简线对照形式,以便于使用者选用熟悉的读谱方式。
日本学研社重点产品,通过看图玩游戏的形式进行音乐启蒙的导入教育。本选题分为三个系列:节奏学习、音符学习及音乐小卡片四个部分,总计16本。该选题在日本幼儿音乐教育领域中具有很高的声誉。
本书开辟了全新的党史讲述形式,以经典传唱的歌曲、扣人心弦的故事、生动鲜活的图片,为广大读者呈现了建党百年来中国共产党、中华民族的红色记忆。100首歌曲共同唱响中国共产党百年来的波澜壮阔,主要分为四大篇章:人间正道是沧桑 助推新民主主义革命(1921~1949);掀起了社会主义建设高潮 讴歌社会主义革命和建设(1949~1978);镰刀和斧头闪光在中国大地上 见证改革开放和社会主义现代化建设(1978~2012);凝聚起同心共筑中国梦的磅礴力量 为实现中华民族伟大复兴的中国梦聚集力量(2012~ )。书中创新呈现的每首歌曲既能独立成篇,又注重历史背景和音乐脉络,配套100集有声音频节目和100道党史问答题,前后呼应,点面结合,形成了一部图文并茂、史实准确、听赏融合的音乐党史。
本次对考级曲集的修订, 主要的特点是将原来的每一个级别的八首曲目,扩充为每一个级别十二首曲目,目的是让学习者了解 多的曲目,同时也让师生对曲目有了 大的选择余地。 除此还有这样三个特点:1、增加了作者与作品的涵盖与广泛性,但同时也为争使所选曲目 具代表性;2、在创作曲目的选择上,有意识地弥补了原版中的80年代后期以来的作品较少的缺憾,以使新版曲集能 全面、 丰富多彩、 具鲜明特色;3、在各级别的曲目安排上,我们根据这些年的考级经验做了适当的调整,力求便之 加合理、 加科学。 特别要说明的是,本曲集的目录中标注*号的乐曲作为考级规定曲目。每一级别的传统乐曲有两首标注*号,选择其中一首作为必考曲目;创作乐曲一至九级有三首标注*号,十级有四首标注*号,选择其中一首作为必考曲目。
《小奏鸣曲集》是 大符头 钢琴系列中强调乐曲风格练习的钢琴教程。选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂(1752~1832)、库劳(1780~1832)、杜舍克(1760~1832),及海顿(1732~1809)、莫扎特(1756~1791)、贝多芬(1779~1827)三位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材,深受钢琴爱好者的欢迎,二百多年来经久不衰。对此,韦丹文、佟博老师对乐谱作了大量细致的审订,以帮助琴童们正确地看懂乐谱的符号和演奏。
《非洲手鼓入门一本通》是针对零基础的非洲手鼓爱好者编写的入门与提高的教程,以现代音乐中的流行和民谣风格为主,同时也有传统非洲手鼓的内容。 《非洲手鼓入门一本通》根据学习打鼓的进度进行编写,内容循序渐进,从最简单的认识和学打基本音和基础节拍开始,逐渐接触到各种丰富的节奏,实用易学,很容易上手和入门。 《非洲手鼓入门一本通》不仅适用于自学,更适合琴行以及培训机构开设流行非洲手鼓课程使用。
本书是为零基础的音乐制作新手打造的 Logic Pro X 入门教程,全书基于软件的新版本 10.7.4 进行编写。 全书共有 24 课,将从软件版本的选择与安装、硬件的连接讲起,带领您熟悉 Logic Pro X 的界面和基础设置,做好使用前的准备。了解 Logic Pro X 的界面之后,您将从音频的录制开始,逐步学习如何编辑音频、如何导入 导出音频、如何录制 MIDI 等操作,并将学习 Apple 乐段、鼓手等高级功能。书中还着重讲解了实时循环乐段、乐谱编辑、特殊插件的知识以及快捷键操作,帮助您更有效率地进行音乐制作。全书图文并茂,步骤细致,只要您跟随书中的讲解进行操作,相信您很快就能熟练操作 Logic Pro X,开始音乐制作之旅。 本书适合音乐制作爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
《莫扎特钢琴奏鸣曲集(套装共2册)》包括《莫扎特钢琴奏鸣曲集 第1卷》《莫扎特钢琴奏鸣曲集 第二卷》共2册。《莫扎特钢琴奏鸣曲集(套装共2册)》是权威经典之作。无论是初学莫扎特作品的琴童,抑或是考究版本的学者,这套乐谱都无疑是他们的不二之选。除演奏用书的价值,简约而不简单的这一版本也不失为值得专业音乐人士和音乐爱好者收藏的精品乐谱。
《中国艺术教育大系:和声学教程(音乐卷)》由桑桐著,分上、下两编,上编为 传统和声 ,其中大部分内容选自拙著《和声的理论与应用》,但稍加削减。由于大部分作曲、理论在音乐中学或校外已学习过基础的和声知识,故本教程将調内和声材料归纳为*部分 自然音和声的复习 。下编为 近代和声 ,是本教程新编的部分,试图让学生了解和掌握传统和声以后的一些近代和声的应用方法。从四个方面讲授、分析近代和声的一些处理方法。它们的范围限于十二平均律的和声手法,一般不涉及非十二平均律基础的处理方法,亦不涉及旋律、节奏以及作曲法等方面。
《禅与乐》由著名学者田青先生十年深研撰写而成,是国内关于禅与音乐关系的重磅专论。本书首版于2012年,广受好评。作者从佛学、美学、音乐学等层面,运用独到的见解和汪洋恣肆的文笔,从一个独特的视角梳理了禅与中国音乐的因缘, 发现 了中国传统音乐中深蕴的禅意,为中国音乐的未来开出一剂良方。这是一本颇有看点的书,大家会赞叹作者的睿智、犀利和才华,也许还会有人持怀疑甚至批评的态度。但无论如何,这是一本让你开悟的书。在本书的文字及附赠的六首禅曲中,你将会进入一个深邃空灵的意境
本书是不可多得的完全以自由对位为语境来讲解对位法的综合类教材。它包含了二声部和三声部的对位练习、应用技术、创意曲、小型乐曲、赋格、圣咏体裁和变奏曲等内容。作者坎南既没有像杜布瓦那样以习作为例,也没有如其他复调教材一般跨越古今中外,广取范例(尽管上述两种做法各有优势),而是将音乐实例完全锁定在18世纪自由对位技术高峰时期的作品中,集中而透彻地将影响近现代音乐发展的作曲技术之根进行仔细分析,逐步讲解从单旋律到多种复调体裁的写作特点和技术原则。这本教材以其准确的风格语境,为学生提供了清晰的练习脉络,从而达到对位技术和多声思维训练的目的。此教材不仅定题直切核心,而且从结构、内容、方法等诸多方面兼及实用性和科学性,紧密贴合教学习惯,是一本优秀的对位法教材