《超炫流行钢琴曲集（2）》以轻音乐为主题，选用了当下最经典、、最广为流传的曲目。统统都汇集在本书里。

音阶、和弦、琶音是钢琴弹奏技巧中重要要素之一。每一位学习钢琴的学生都应持之以恒，每天坚持练习，使手指具有独立性和灵活性。通过练习熟悉二十四个大小调的传统指法，使学生的手在键盘上牢牢掌握各种位置，以建立弹奏的信心及安全感。为了使学生及早练习这些技巧。《初级钢琴音阶和弦琶音（修订版）》分两部分。部分是分手两个八度的音阶及三个音的和弦、琶音。相当于拜尔及《汤普森现代钢琴教程》一、二册的程度，适用于业余钢琴考级一、二级的考生。第二部分是双手两个八度的音阶、琶音及三个音的和弦，相当于车尔尼599及莱蒙0p.37的程度，适用于业余钢琴考级三、四级的学生。 对练习音阶、和弦、琶音的几点建议： 一、左右手分开练习，速度放慢。要求声音饱满、均匀、清楚。 二、严格按照各调的指法弹奏，养成良好的指

《海顿钢琴奏鸣曲全集(第4卷)》作者海顿在西方音乐史上，做为一名多产作曲家，在一生中共完成了107首交响曲，68首弦乐四重奏，62首钢琴奏鸣曲，和45首钢琴三重奏，14部弥撒，24出歌剧，以及两部神剧等等作品，熟练之可观，种类之广博，堪称世界音乐历史之最。

“奥斯卡金像奖”其实是个俗称，它的正名为“美国电影艺术与科学学院奖”，奖品是一尊英俊魁伟富有男性魅力的青年镀金人像。一个纯属偶然的情况，有人把这尊象片荣誉和幸福的塑像唤作“奥斯卡”，后来人们在许多场合似乎更愿意使用“奥斯卡金像奖”这个响亮而动听的名称。 好听的电影音乐往往给我留下深刻的印象，百年不厌。作者多年从事娱乐场所的钢琴演奏，将大家熟悉的“奥斯卡”音乐歌曲改编成钢琴曲，在编配手法上力求简练而不失音乐美感，难度不大，适合广大钢琴爱好者学习弹奏。

《什密特钢琴手指练习（教学版）（修订）》是一本解决当前迫切需求的手指练习的教材。它的训练价值在于：使学生的手指更加独立、有力，发音更加集中。当然训练的难度也就更进一步加深了。 为了使学生有针对性、有选择地进行练习，作者把213条练习分成三个部分，分别加以练习要点的提示。213条练习后有56条弹奏音阶和琶音的预备练习，旨在使拇指自然、灵活、敏捷地从其他各指下移过，这也是非常重要的基本练习。 附录部分作者把六升、六降以内各个大小调的音阶、琶音、和弦以及减七和弦、属七和弦分解长、短琶音等初、中级阶段学生经常要弹奏的基本技术练习集中起来，并附加简明的练习提示，这样也就大大加强了这本练习曲的实用性。 这次版的修订，作者在原有版本基础上，总结了更加详尽的技术指法规则和训练方法以及多年教学

此书属于上海音乐出版社重磅推出的“看，这本书可以听”有声音乐图书系列丛书之一。图书利用技术，让读者通过app软件可以做到看谱听、分段听、分手听、变速听、开关节拍器等学习方式。另有精美的乐队伴奏可选，增加习琴者的练琴兴趣。此书是钢琴教学者广为认可的、针对性极强的手指练习曲。

古典音乐、经典歌曲、热门歌曲、流行歌曲、电影音乐——本书从各种各样的欧美流行歌曲、影视歌曲和音乐剧歌曲中精心挑选了100首Z美妙动人、Z受欢迎的旋律，对于钢琴初学者和温故知新的演奏者来说是jj选择。 本书选人的每首乐曲都趣味盎然、富于变化。并且所有乐曲都经过精心的简易化编配，降低了演奏的技术难度，适合全年龄钢琴爱好者用于教学、演奏和娱乐。这些经久不衰、深受欢迎的经典旋律对于每位钢琴家来说都是保留曲目。 初级简易版(适合车尔尼599程度)——适用于钢琴初学者或重新开始的学习者。 本书无论对于自学者还是钢琴／数码钢琴教学都是合适的。这些闻名于世的音乐旋律使学习者步人钢琴演奏世界的道路变得轻松快乐，对于所有钢琴学习者来说都是永恒的益友。

本集系根据俄罗斯作曲家柴斯科夫斯基所写芭蕾音乐《天鹅湖》而改编的简易钢琴套曲。1874年夏，柴科夫斯基在亲戚家度假，创作了以童话《天鹅湖》为题材的舞剧音乐，作为送给侄女的生日礼物。 他的《天鹅湖》音乐受到法国作曲家德里布的影响，剧情大意：王子在湖边遇见了一只天鹅，他向王子讲诉自己被魔由少女变成天鹅的遭遇，并且告诉他，只有忠贞不渝的爱情才能使她重新恢复人形。王子听后大为感动，并且发誓永远爱她。王宫里为王子挑选新娘举行盛大的舞会，魔与他的酷似白天鹅奥杰塔的女儿黑天鹅来参加，混迹其中，王子五把黑天鹅当成白天鹅，向表白爱情。当王子发自己受骗后，立即奔向湖边找奥杰塔。王子战胜魔法，是白天鹅恢复人形，有情人终成眷属。

在世界上的乐器里，钢琴是其中最有才能最有力量被人误解最深的——总是弹钢琴的那些人对钢琴也有误解。在《钢琴笔记》里，2003年国家图书批评奖候选人，世界上才华横溢的钢琴家之一，查尔斯·罗森以其一生丰富的知识和智慧带我们走入钢琴演奏的未知世界，这是一次难忘的旅行。 你在这里将要了解音符是如何演绎出来的，和弦为什么能打动我们，钢琴——调性的英雄和“恶汉”——如何塑造出西方音乐的走向，钢琴为什么又要面对强烈的挑战。罗森还要为我们解释贝多芬如何用大脑作曲，但莫扎特对此连想都没想过，为什么在拉威尔的音乐里没有极强音，为什么琴手的动作能造成重要的戏剧效果但仅止于此。

钢琴作品在莫扎特的音乐宇宙里占有很大的比重。除了我们熟知的奏鸣曲、变奏曲和协奏曲之外，他还创作了大量的钢琴小品。这其中有小步舞曲、幻想曲、回旋曲、复调作品，以及不同形式的小品。《莫扎特钢琴曲选》收录了大量的小步舞曲，因为小步舞曲几乎是因莫扎特而出名。几首复调作品是我们不太熟知的，希望通过本书能扩展我们对莫扎特的认识。另外，还收录了一些短小独立、形式不一的小品。在这些作品中，没有形式的束缚，莫扎特天然的乐思得到了自由的发挥。

韩利、陈娟娟、谭勇编写的《钢琴艺术在中国》是西南民族大学学术文库中的其中一本。全书共分五章，内容包括：键盘乐器进入中国；中国钢琴艺术的萌芽；1949—1977年间的中国钢琴艺术；改革开放20年间的中国钢琴艺术；中国钢琴艺术迈向21世纪。

《钢琴技巧每日练习》是一套富有针对性的钢琴辅助教材，目的是帮助钢琴学生增强基本功训练，同时对钢琴演奏中常见的技巧提供专门练习。本套丛书分为初级、中级、高级篇三册，每一级分别具有各自的特点、重点和难度要求，每册都包含有“音阶、琶音、和弦及五指练习”类型的练习，能够满足不同程度和年龄段学生的需要。《钢琴技巧每日练习：音阶琶音和弦五指练习（中级篇）》是中级篇，在注重学生手指能力训练的同时，设计了力度、触键等变化练习，从而避免了传统练习中的单一性和机械性。编者为每一类练习都提供了练习要点和练习方法，以方便教师教学和自学者练习。 技巧练习可以有针对性地解决学生的技术难点，但纯技术性练习容易变成无目的的机械性操练。其实，根据不同的学习目的和要求，每一项练习都可以有完全不同的练习方法。

鼓浪屿钢琴博物馆建立以后，编著一部图典既是捐建者胡友义先生的愿望，更是广大观众和音乐爱好者的热切期盼。《鼓浪屿文化遗产丛书·琴书：鼓浪屿钢琴博物馆图典》从2012年秋天开始酝酿，在2013年7月胡友义先生辞世之后，编著的紧迫感进一步增强，2014年2月正式启动，历时近半年，终于编著成书。本书的编著，胡友义先生生前给予过宝贵的指导，胡友义先生的夫人黄玉莲女士一直倾心关注和指教。馆藏钢琴的鉴赏主要是依据胡友义先生生前向讲解员和媒体记者的详细介绍整理提炼而成。本书的编著，力求专业性与普及性的统一，力求图文并茂，期盼能够成为与钢琴博物馆交相辉映的文化艺术典籍。

《儿童钢琴初步教程(第二册)》开始着重训练分句的弹法，正确掌握“起”、“落”动作。使学生懂得如何弹奏起句和收句。技巧训练方面有跳音、双音、同音换指、八度跳进等训练，并开始接触有复调因素的乐曲，训练两手的独立性，让学生学会听两个声部的不同进行。调性也从一个升记号、一个降号增加到四个升记号和三个降记号。音符的时值也从八分音符进到十六分音符。《儿童钢琴初步教程(第二册)》可供初学者使用一学期或更长一些时间，视学生的年龄及各自的学习条件不同而定。 n此书属于“看，这本书可以听”有声音乐图书系列丛书之一。利用技术，让读者通过app软件可以看到乐谱，并且听到乐谱的示范演奏。另有精美的乐队伴奏可选，增加习琴者的练琴兴趣。

《布格缪勒钢琴练习曲合集（作品100/109/105精解版）》采取了“精解”的形式，对每一首曲子的题材和背景作了简短的介绍，并正对曲子演奏的重点，难点在曲谱相应位置标出了提示，方便大家在演奏时特别注意，在每首曲子的最后都对演奏唁电作了概括性分析，使大家能从整体上把握演奏的技巧。因此，《新世纪钢琴精解丛书》无论对钢琴教师，专业学生，或钢琴爱好者，琴童和家长来说，无疑都极具实用价值和指导意义。