本书钢琴初级教材。音乐书谱随着专业行业交流开放的深入,以原版销售、原版引进出版等诸多方式和面貌呈现中国图书市场,《布格缪勒钢琴进阶练习25首》(25 tudes faciles et progressives, Op.100)国内外有诸多版本。25首练习曲都是兼具技术性、趣味性的小曲。此次出版,根据教学需要,综合德、美、日等版本之长,提供更合理的版本,方便钢琴初学者及其师长选择使用。
小时候练琴的时候,我就一直想不看谱子随心所欲地弹奏。幸运的是,我当时的钢琴老师给了我充足的发挥空间,教了我很多关于和弦、简化记谱以及即兴创作的知识。后来,作为一名钢琴家、钢琴老师以及钢琴调音师,从多年的经验中我知道了初学者想进行即兴演奏的绊脚石在哪里。本书为希望自由发挥,包括照着简化记谱自由发挥的钢琴爱好者们提供了最重要的基础——和弦与和弦符号的知识。乐谱与键盘图能够清晰地展示每个调式中的每个和弦。这也是一本能够帮助钢琴初学者向钢琴家或键盘手进阶的参考书。
本书相当于车尔尼作品299的程度,是学习弹奏复调音乐的好的中级教材。创意曲大多以一个短小的旋律开始,然后在另一个声部上复述,常用八度、三度、五度模仿进行的手法及问答、重复、叠置等方式来发展。有的乐曲结构上已明显带有呈示、展开和再现的特点。因此在练习的时候,不仅要学习如何把二声部(或三声部)弹得清晰、鲜明,而且在取得进步以后,还要学会正确地处理二个(或三个)“不可缺少”的声部;同时,不仅要学到好的主题,而且要学习怎样把它发展得更好。弹奏时应具有“如歌”般的风格。
“奥斯卡金像奖”其实是个俗称,它的正名为“美国电影艺术与科学学院奖”,奖品是一尊英俊魁伟富有男性魅力的青年镀金人像。一个纯属偶然的情况,有人把这尊象片荣誉和幸福的塑像唤作“奥斯卡”,后来人们在许多场合似乎更愿意使用“奥斯卡金像奖”这个响亮而动听的名称。 好听的电影音乐往往给我留下深刻的印象,百年不厌。作者多年从事娱乐场所的钢琴演奏,将大家熟悉的“奥斯卡”音乐歌曲改编成钢琴曲,在编配手法上力求简练而不失音乐美感,难度不大,适合广大钢琴爱好者学习弹奏。
普罗科菲耶夫本人于1923年在巴黎首演了平淡的第五奏鸣曲,然而这次首演却遭到了冷遇。整整六年之后,普罗科菲耶夫才重新动笔创作新的钢琴奏鸣曲、不过,当他重新回到这种曲式上时,新作品无论在结构规模还是在成熟性上都与前几首奏鸣曲有着巨大的差别。他在1940—1944年间同时构思第六、七、八奏鸣曲。普罗科菲耶夫的想象力显然在很大程度上受到了第二次世界大战到来的影响,因而许多评论家都将这三首作品合在~一起,称它们为“战争三部曲”这三部奏鸣曲是20世纪钢琴音乐的之作。
《莱蒙钢琴练习曲:作品37(普及版)》是介于车尔尼599和849、299之间的初级练习曲,一本注重音乐性、将手指的技术练习融于音乐小曲之中的练习曲,较之布格缪勒的《钢琴进阶练习25首》虽无标题,却有异曲同工之意,同时更多一些手指独立能力、控制能力的训练,是一本既有情趣、又为进人中级程度打下基础的教程。
海因里希·格尔默编订的这本《车尔尼82首初中级进阶练习曲(适合3-6级程度练习)》是钢琴小博士曲库乐谱系列之一。全书共分两部分,内容包括50首小练习曲和32首练习曲。全书以五线谱的形式呈现。
本书介绍了:想要演奏李斯特钢琴作品的音乐家们应该忘却所有的平凡。李斯特的生活和他的艺术姿态是如此的丰富、慷慨和宏伟,以至于没有音乐家可以回避它们的影响。从里斯本到圣彼得堡,从格拉斯哥到君士坦丁堡,他的创造力、想象力和钢琴的技巧使欧洲当时的所有人都为之着迷。他的抒情诗意和戏剧性的表现与他独一无二的钢琴演奏技巧相辅相成,而这些能力在他的钢琴作品中得以继承。《新版李斯特》帮助你创造一种艺术价值,让你对李斯特的作品有更深入的理解。
《巴赫初级钢琴曲集》内容是J.S.巴赫第二位妻子安娜 玛格达莱娜的练习教本(Clavier-Buchlein vorAnna Magdalena Bachin),是钢琴教学初级阶段的复调音乐课程内容。有28首复调小品,适合于正在学习 车尔尼599 后半部到 车尔尼849 阶段的初学者使用。这些小品经过几个世纪音乐文献和版本学家的研究认定:第1、2首是克里斯蒂安 佩措尔德的作品;第5、9首是C.P.E.巴赫的作品;第19首是约翰 阿道夫 哈塞的作品。