《赫利美利 小提琴音阶练习》是捷克小提琴教育家赫利美利为、流传广的作品，讲述音阶练习曲及演奏要求的弓法、指法等。
《实用小提琴音阶练习1》详细地介绍了各种演奏技巧和方法，注明了各种弓法与指法等。出版后，得到全国各艺术院校、文艺团体与业余小提琴爱好者的欢迎和广泛采用。上海文艺出版社决定重新出版陈又新同志编的《实用小提琴音阶练习1》必将有助于我国小提琴教学工作的发展。
本书是小提琴演奏者想中高级别过渡期间必练的经典曲集，曲集包含了24个大小调，演奏技巧较为全面。编订者在原版乐谱的基础上结合自身多年演奏经验，对本曲集的弓法、指法等进行了更为细致的诠释，每课前练习提示为学生指导方向。是教、学皆宜的谱集。
作者是我国著名的小提琴教育家，原上海音乐学院教授，现居悉尼，先后在澳大利亚国家大学，悉尼音乐学院、威尔士大学音乐系等学校任教。其编注的 张世祥小提琴教材系列 图书已由我社出版发行。本书是其系列教材的进一步扩展和完善，技巧涵盖更全面，曲目更加丰富。
作者是我国著名的小提琴教育家，原上海音乐学院教授，现居悉尼，先后在澳大利亚国家大学，悉尼音乐学院、威尔士大学音乐系等学校任教。其编注的 张世祥小提琴教材系列 图书已由我社出版发行。本书是其系列教材的进一步扩展和完善，技巧涵盖更全面，曲目更加丰富。
采用这本音阶练习应在学完《实用小提琴音阶练习》*册之后，否则前册的基础尚未打好，便开始拉连续三个八度的音阶，会发生困难。 本书分两部分：*部材料选自卡尔弗莱许著的《音阶的体系》，各调音阶有以下内容：一、准备练习，二、音阶，三、七种碎和弦，四、碎三度音阶，五、半音音阶。半音音阶有两种指法：一种印在五线谱上面，另一种印在五线谱下面，两种都要练习。 各调音阶（包括碎和弦、碎三度音阶、半音音阶）虽注有不同弓法，仍须先用简单的弓法与节奏来练习（一音或数音一弓，各音的时值相等）；熟练后再用书上所注的弓法与节奏来练习。本书第二部分是连续三个八度的五声音阶，它可以与*部分同调号的大音阶配合起来练习。 ?
作者是我国著名的小提琴教育家，原上海音乐学院教授，现居悉尼，先后在澳大利亚国家大学，悉尼音乐学院、威尔士大学音乐系等学校任教。其编注的 张世祥小提琴教材系列 图书已由我社出版发行。本书是其系列教材的进一步扩展和完善，技巧涵盖更全面，曲目更加丰富。
老师们将会发现这一系列是由经验丰富的专业人士细心的重新编写，乐器技巧和练习已经更新，全书内容亦已经过大幅修改。 学生们将会发现这一系列选材代表性强、条理清晰，即收录许多脍炙人口的曲目，又系统地介绍音乐知识的方方面面。帮助学生在早期学习阶段培养节奏感、音调感及表演能力。
小提琴是一种富于歌唱性的、且表现手段极其丰富的乐器，由于其高超的演奏技巧和自身无与伦比的音色魅力，被誉为“西洋乐器之后”。从19世纪末20世纪初小提琴传入我国以来，历经几代音乐家的探索努力，其演奏艺术得到了极大的发展，先后涌现出一大批在世界各种比赛中获得大奖的演奏家，常年活跃在全球各地的音乐舞台上，受到世人瞩目，也使中国的小提琴教育水平不断提高，得到海外音乐界的交口称赞，使西洋的古老乐器在中国的土地上发出熠熠的光芒。
雅各布·顿特（1815-1888）奥地利小提琴家、教授。他对近代小提琴演奏技术的发展作出了重要贡献。作品约有五十部，其中，作品35号、作品37号是小提琴教材中的精品，至今在国际上仍被广泛采用。 作品37号有以下一些特点： 一 系统性和针对性——作品明确是学习《克莱采尔》、《罗德》练习曲而写的。 二 技术上的安排和其他练习曲不一样，有许多新的东西。
本套精品乐谱系列涉及了目前小提琴教学中所普遍使用的一些重要核心曲目，其中不乏维瓦尔第、巴赫、莫扎特等大师的杰出名作。这些作品借助日益普及的社会音乐教育得到了广泛的传播。同时，也由于被过多地用作技术训练的工具或服务于其他功利目的，它们常以单乐章的节选形式被置于各式各样的教程中，且充斥着为迁就初学者而额外加入的弓法、指法和表情记号等等。这多少影响了人们对于这些经典曲目的全面理解与正确认识。为了让这些优秀的音乐作品既能够被还原为完整的艺术品，又能够更好地服务于教学研究的实用目的，我们为此次的乐谱出版设计了一套独特的编辑制作原则。
因此本书不仅仅是一本教学参考书，同时将学习音乐的知识和小提琴演奏技巧学习中一些有关问题，包括观念，心理等方面的问题试图用深入浅出提问式的形式进行阐述。其中分（一）启蒙篇；（二）基础篇；（三）提高篇；（四）知识篇。这里我们将很有信心地回答尊敬的家长“您的孩子可以学得出来”的道理。 关于小提琴教学的优秀中外专著已有不少，它所针对的专业小提琴教师或学生。而笔者所针对的是整个社会和各个阶层，使大家懂得学习音乐的重要性、可能性。 现在我们欣喜地看到，中国教育界提倡素质教育的方针已有较大影响，许多家长已经注意到对于孩子的音乐素质培养的重要性。有的人也希望把孩子培养成演奏家或者专业教师等。本书所谈到的一系列小提琴教学等问题，就是努力向家长与孩子们敞开这扇美妙的音乐之门，引鉴，推广一些切
小提琴左手技巧练习(作品第1号第4册)
你是刚开始学习小提琴吗？你想买一把属于自己的琴吗？或者你是想找一把比你现在更好一点的琴？如果是这样，在这本书中，你将会找到你想要的答案：怎样买或租到一把好的提琴；关于它的系弦板、桥马、指板、琴弓、琴弦、调音等，你还可以了解到相关的提琴保养、提琴的历史以及提琴家族的知识等等。 拥有此书，你不仅会了解到小提琴这件乐器本身的知识，你还可以知道怎样购买到一把*好的小提琴或中提琴，轻松地从这个领域的其他著述，如杂志、书籍以及公共互联网等资源中获得有关提琴的一切资料。 如果你刚开始或者还没有开始学习小提琴，请仔细阅读前四章；如果你已经学习了很长一段时间的小提琴，请直接进入第五章。需要注意的是，本书中提到的所有的价格只是美元的大致行情。通常，本书中提及的小提琴和小提琴家同样适用于
这本曲集里的《引子与回旋随想曲》与《哈瓦涅斯》是圣-桑小提琴创作中的重要作品。《引子与回旋随想曲》，作品28号，写于1870年。作乾为将这部作品题献给当时西班牙著名的小提琴家萨拉萨蒂，在创作时曾详尽地研究了小提琴的演奏技巧，从而在作品中充分发挥了小提琴丰富的艺术表现力。《哈瓦涅斯》，作品83号，写于1887年。当时圣-桑偕同小提琴家阿尔贝蒂尼到欧洲各国演出，遇雨被阻于布加勒斯特某旅馆，于是开始构思此曲，两年后完成总谱，题赠给阿尔贝蒂尼。这两首作品成为今天活跃在国际乐坛上的小提琴家们的保留曲目。
近些年来我国小提琴演奏及教学水平有了很大的发展，业余小提琴教育也相当普及。随着全国各地音乐考级制度的推广，小提琴教育必将更加发展和普及，为了适应这一形势，给学生们提供优秀的教材已是刻不容缓的事了。 堆曼、沃尔法特、开塞、顿特（作品37）、马扎斯等人优秀的初级小提琴练习曲在我国已被广泛使用了半个多世纪，随着音乐教育的普及，这些教程必将发挥更大的作用。 但是，由于小提琴演奏的科学发展，这些练习曲中训练途径方面的缺陷也越发明显，这主要是由在编订中如：弓法、连线、指法、把位的选择、换把指法、伸指与保留指、五度音的运用、力度、重音、顿音记号等都已显陈旧，不能适应当今演奏需要。学生们通过练习教程虽然能学到各种技巧，但由于上述缺陷，无形中也养成了很多不科学的习惯，给以后的学习带来不少困
与众多的演奏家一样，S.利发表了许多用于启发演奏者在乐器上的才能之作品：包括变奏曲，歌剧主题幻想曲等。更重要的是他的大量的指导性书籍，其中大部分主要提供于巴黎公立音乐学校之用。还有一本名为《大提琴之声》的书，包含了大量的二重奏，适用于两位大提琴演奏者共同演奏。他为大提琴而著的《教学法》和这本40首练习曲（Op.31）是同类指导性书籍中被广泛使用的一本。
这是以我国人民家喻户晓的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧里的部分曲调为素材写成的一首单乐章标题协奏曲。全曲以梁山伯与祝英台的故事较有代表性的三段剧情 相爱、抗婚、化蝶为主要内容，分为三个部分。 *部分 呈示部：乐曲开始，在轻柔的弦乐震音背景上传来秀丽的笛声，接着双簧管奏出优美的旋律，呈现出一幅风和日丽、春光明媚、鸟语花香的图画。 第二部分 展开部：沉重的大锣和大提琴、大管的音响预示出不祥的徵兆，铜管奏出了凶暴的封建势力主题，独奏小提琴先用散板奏出祝英台的不安和痛苦的心情，按着用强烈的切分和弦奏出反抗的主题。这个由副题变化而来的抗婚音调和由引子发展而来年封建势力主题交替出现，逐渐形成*个矛盾冲突的高潮 强烈的抗婚场面。 第三部分 再现部：长笛和竖琴将音乐带入了仙境，加上
在传统的小提琴教学中，孩子们是通过写在纸上的无声的音符来学习演奏小提琴的。由于耸们头脑中没有实际的声音效果，也没有具体的演奏动作的概念，所以拉错了可能自己不知道。如果我们能把纸上无声的音符，变成我们听得到的声音和可以看得到的演奏动作，而使使起来非常方便的话，那我们就为孩子学习小提琴提供了一种新的途径，他们的学习一定会有很大的进步和提高，这就是我们编写这套教材的目的。 小提琴的乐曲可以分为两类：*类是作曲家们所写小提琴作品，第二类是小提琴教师们，为了让学生能更好地掌握小提琴的演奏技巧而写的教材。现在我编选的这套教学曲集，就属于第二类，它既有好听的小提琴音乐又能充分训练演奏技巧。对于那些幼童来讲，我建议使用《新编初学小提琴100天》，对于那些想认真学习小提琴的学生来讲，我建议除了系
