'霍曼小提琴基础教程-修订版'自2001年重新编订出版后 作为一本小提琴入门教材产生了广泛的社会影响 受到广大读者好评。随着我国小提琴教学的发展 这本'霍曼小提琴基础教程'也受到越来越多的各种同类教材的冲击。然而在使用过程中 大家发现 尽管每一种教材都有其特点 但是'霍曼教程'仍以通俗流畅的乐曲 好听的二重奏而深受人们喜爱 始终保持着其应有的地位。尤其是后者 让初学者在演奏二重奏中掌握各种基本技巧的同时 也融进了合奏练习 增强了音乐感 这正是'霍曼教程'的精髓。为了让读者更好地使用'霍曼小提琴基础教程-修订版' 增强学习效果 本次修订特制作了附赠CD 收入教材中二重奏部分曲目的录音 目的是为了强化这些二重奏乐曲在教学中的实践作用 使学习者在使用这些录音配合练习时 既培养了音乐兴趣 避免了练习的枯燥 也提高了练习的效率与合奏
《赵薇小提琴教程5 换把练习/新学琴之路》针对小提琴演奏的固定第三把位、空弦换把、同指换把等技术,精心改编大量重奏练习,突出多声部训练,涵盖考级曲目,并用念白与唱词的方式,很大程度激发学习者兴趣,提高学习效率。
现代版 开塞 是以1886年开塞仍在世时期出版的、被视为等同于初版的版本为蓝本,并以限度的重视与尊重原版为宗旨,来进行整理研究和编订的。其中包含三个部分,即《开塞36首小提琴练习曲》《钢琴伴奏谱》《第二小提琴伴奏谱 教学分析》。原版是以12首练习曲为一册,由三册组成。仅从左手方面来划分的话,册是在把位范围内的;第二册是在把位至第三把位的;第三册是至更高把位的练习曲。 本书中的记号、弓法、指法、曲目排序等,在保留原版内容的同时,对认为有必要的地方做了整理和调整。在《开塞36首小提琴练习曲》中,在保留了原版的指法的同时,也在编者认为有其他适用的指法时添加了不同的选择。学生可以把它们进行比较来学习,分别都加以练习为好。
《纸短 琴 长 小提琴流行改编曲谱集 附二维码伴奏音频》 本书是为小提琴爱好者量身打造的流行歌曲小提琴独奏改编曲谱集。本书甄选了40余首歌曲,每首歌曲都是大家耳熟能详的。 本书分为四个部分。*一部分为时下热门流行的歌曲;*二部分为唯美古风曲;第三部分为热血青春的动漫主题曲;第四部分为欧美劲歌热曲。每首乐曲的改编都标记有详细的指法、轻重强弱等。每一首改编作品的呈现,都是经过反复推敲与斟酌,力求做到保留流行乐曲的味道,又能突出小提琴的音色和魅力。 本书适合小提琴音乐爱好者使用。 《纸短琴长 小提琴流行改编曲谱集2》 本书是为小提琴爱好者量身打造的流行歌曲小提琴独奏改编曲谱集。本书甄选了41首歌曲,每首歌曲都是大家耳熟能详的。 本书分为四个部分。*部分为时下热门流行的歌曲;第二部分为影视金曲;第
本书讲述了:训练篇、介绍林耀基大师形象化教学的精辟理念、教学篇、林耀基大师对15首乐曲和11首练习曲、随想曲的生动讲解、实践篇、4首由林耀基大师现场讲解指导、顾文蕾演奏并编订弓法撰法的乐谱,附CD一张。
在浩渺无际的小提琴乐海中,幻想曲这一演奏体裁,始终占有重要地位。幻想曲属于变奏曲早期的一种形式,多半取材于歌剧的音乐主题或大段的演唱旋律。有变奏的形式,也有自由展开的形式。由于不完全受曲式的限制,因此,作品的内容也就更加丰富而具有表现力。 在幻想曲作品写作中,J.B.辛格里做出了突出的贡献,他几乎把所有世界著名歌剧的主题旋律作了改编。但真正有影响并成为经典的仍然是帕格尼尼的《 摩西 幻想曲》、萨拉萨蒂的《 卡门 主题幻想曲》、维尼亚夫斯基的《 浮士德 幻想曲》、恩斯特的《光辉的幻想曲》、里姆斯基一科萨科夫的《 金鸡 幻想曲》以及贝里奥的《芭蕾场景幻想曲》、布鲁赫的《苏格兰幻想曲》等大型音乐会作品。这些绝大部分以著名歌剧辉煌的音乐主题写成的幻想曲,结构完整、气势恢弘、音乐深邃、技巧全面,
《小提琴曲选(1949-1979)》包括新春乐、抒情曲、牧歌、夏夜新疆之春、渔舟唱晚、庆丰收、海滨音诗、喜见光明、黎家代表上北京、丰收渔歌、壮锦献给、金色的炉台、苗岭的早晨、等内容。
本书围绕小提琴学习中 3-10 级曲目(参考中国音协考级标准)需要攻克的技术难点,分门别类地设计了弦乐四重奏的曲目,包括曲谱和演奏技术提示。 著名小提琴教育家蒋雄达先生,在训练学生的过程中发现,能更多地与其他声部共同协作、共同表演的学生,能更快地突破技术难点,且对音乐的音准、节奏、音色等也能有更好的理解。而且,共同练习、一起表演的过程,也能让学生更投入,更好地保持学习的兴趣。 因此他根据学生的不同程度,创作和编写了相应的曲目,并为这些曲目总结了技术要点。这些曲目均通过蒋老师所指导的著名的北京太阳青少年乐团的优秀小乐手们反复实践演出,在观众中获得良好的反响,因此,这些曲目既是针对性相当强的练习曲目,更是一经学会,就可伴随终生的表演曲目。
本书根据儿童认知的顺序和学习的特点,结合小提琴启蒙阶段的演奏要求,选取了儿童们较为喜欢的素材和中外经典作品编订而成,以符合我国的国情和少年儿童的学习需要,本书在编写过程中试图从多角度、立体系统的的帮助少儿完成启蒙阶段的学习。本书拥有精美的插图,附MP3光盘一张,配合书本运用。
这本集子收录的作品完美地体现了海菲兹的风格。熟悉大师的天才,以及在唱片中听过他本人演奏这些作品的小提琴家们,一定会乐于演奏这些作品。 海菲兹 这位现代小提琴演奏之父,对现今几乎每个小提琴演奏者都具有无可比拟的影响力。通过本书,你将强烈地感受到大师的个人魅力和音乐才能透过乐谱而散发出来。
自古以来,音乐一直是教育的重要手段。古希腊哲学家柏拉图把音乐列为学校教育的必修课,中国先秦圣人孔子则把音乐看做治理国家的重要手段。所谓“移风易俗莫善于乐”,表明了音乐对调理社会风尚、安顺民心的作用。随着社会、经济的发展,人们对审美的要求变得越来越强烈,艺术逐渐从伦理道德的束缚中走了出来成为独立的审美对象,音乐也摆脱了综合艺术的限制成为一种独立的艺术形式。由此,千百年来,在漫长的人类历史上,音乐一直作为人类精神生活的伴侣,也作为一种艺术手段广泛地用于社会生活的各个领域。改革开放以来,随着物质生活的提高,中国人越来越重视文化和教育,音乐作为一种心灵的艺术,走进了千家万户,并成为对少年儿童早期教育和素质教育的重要方式。如何正确、科学地引导他们学习音乐并对他们进行鉴定,成了一种
在浩渺无际的小提琴乐海中,幻想曲这一演奏体裁,始终占有重要地位。幻想曲属于变奏曲早期的一种形式,多半取材于歌剧的音乐主题或大段的演唱旋律。有变奏的形式,也有自由展开的形式。由于不完全受曲式的限制,因此,作品的内容也就更加丰富而具有表现力。 在幻想曲作品写作中,J.B.辛格里做出了突出的贡献,他几乎把所有世界著名歌剧的主题旋律作了改编。但真正有影响并成为经典的仍然是帕格尼尼的《 摩西 幻想曲》、萨拉萨蒂的《 卡门 主题幻想曲》、维尼亚夫斯基的《 浮士德 幻想曲》、恩斯特的《光辉的幻想曲》、里姆斯基一科萨科夫的《 金鸡 幻想曲》以及贝里奥的《芭蕾场景幻想曲》、布鲁赫的《苏格兰幻想曲》等大型音乐会作品。这些绝大部分以著名歌剧辉煌的音乐主题写成的幻想曲,结构完整、气势恢弘、音乐深邃、技巧
本书将作者*改编的外国作品汇编成集,包括总谱和分谱。为专业院校的学生和业余琴童,在参加考级、比赛或演奏会时,提供全弦乐室内乐伴奏配器乐谱,并经实践演出取得了一定的效果,是实用的作品集。 无论是作为体裁品种的拓宽,还是演奏曲目的丰富,相信无论对专业演奏家还是音乐爱好者,都将成为一份珍藏和学习的宝贵资料。 除总谱外还增加了乐曲的分谱,以方便演奏。同时附赠一张经专业录制由北京太阳少年乐团演奏的参考CD。提升本书的使用功能。
齐奏曲是中国小提琴作品中的一个新品种。是中国音乐志士们,在创作实践中推衍出,进而逐步拓展、优化成一个丰赡多姿的乐曲体裁。这是一个具有创意的举动。 这一举动,发轫于上世纪五十年代中期,鼎盛于六十和七十年代。在这两个历史时段里,由于当时特殊社会态势的驱动,众多音乐人,以宏伟的抱负,炽热的情怀,奔赴农村,踏上工地,在沸腾的劳动生活中,谱写了一批活力充盈、声情激越的齐奏作品。自此,小提琴齐奏曲的脉络延续至今。本书便是从近半个世纪的齐奏曲中择其优秀乐曲结集成册。 本套书(上、下册)所收乐曲,多以经典民歌或优秀歌曲为素材作成,具有民族元素的婉美音乐语言贯串全篇,因而乐曲意韵盎然,个性凸显,风格迥异,色彩浓艳,不啻具有上乘艺术位及美好的艺术效果,且贴近生活,亲近大众,是人们耳熟能详、雅
贝多芬小提琴奏鸣曲全集-钢琴与小提琴(共2册)
《新学琴之路·小提琴教程3:调性加变化音练习》是微量的教材。每一课只有一点点音乐上和技术训练上的内容。教得细致,学得容易,不是用倾盆大雨的办法,而是微量的渐进引导幼儿。在十亿人的中国,小提琴在幼儿心灵里占有了地位,多亏一些有志于幼儿教学的音乐家们的奋斗,尤其是近年的景象,十分感人。为提高我们人民的文化素质,这本小小的教材会作出贡献的,我蛮有信心地向学琴的孩子们介绍它。