本书使用简谱进行编写，选择了读者耳熟能详的流行歌曲和经典老歌，详尽地制定了弓法和指法，使演奏变得更加容易，更加直观具体。让读者可以自学喜欢的曲目，演奏出美妙的旋律，增加学习兴趣，并且逐步地提高演奏技术。
《细说慢练学二胡》是为以拉琴为乐的二胡爱好者编写的，试图让读者通过学二胡、练二胡到品二胡、赏二胡这一过程，领略到中国音乐中无比动人的旋律、无比丰富的想象和无比多彩的世界风情。鉴于此，本系列教材精选了二百余首中国名歌（间有外国名歌）、中国民间音乐和戏曲、说明音乐片段等等，从学习二胡的规律出发，由简到繁、由易到难，使习琴者在轻松自然的过程中，循序渐进地学习二胡的基本知识、基本方法和演奏技巧，进而走进二胡之美的音乐世界。这些中外名曲，都是笔者在多年二胡教学中精心挑选的，不仅听起来悦耳动人，拉起来还顺指顺弓，特别适合于二胡演奏，相信您会在学习中感同身受。
本书精选近200首流行歌曲，由专家编配为二胡演奏曲，弓法指法标记详细。并且配有二维码演奏视频，由五位演奏家倾情示范演奏。
在民族器乐教学和演出实践中，五线谱和简谱视奏对于专业工作者和业余爱好者来说，不免会遇到这样或那样的问题和困难，并带来许许多多的麻烦，尤其是在考核、考试、考级、比赛中，对五线谱和简谱视奏这一关，常感到力不从心。 随着民族器乐的普及与提高，科学性和规范化以及国际化的发展，民族器乐已开创了崭新的局面。特别是近年来视奏考试时，在升本、考研测试的视奏题中，难度在不断的加深。为解当今之所需，我们创作了这本视奏教程。希望《二胡视奏练习七十七首（简、线谱版）》能对五线谱和简谱视奏尚存一定困难的学生有所帮助，或为从事民族弓弦乐器教学的老师们提供一些参考，特别是为二胡、板胡专业和业余的演奏者，提供一些较基础的视奏理论知识和训练，以期提高应试者的视奏水平。
二胡演奏艺术经过几个阶段的发展，演奏技术也随着时代的进步而进一步拓宽，二胡演奏艺术的发展日新月异，随着作曲家的介入，新作品不断涌现，新的技术也随着作品的产生而不断更新，对于二胡技术的要求越来越高，音准，节奏，音色，流畅性的要求就会更加严格，《二胡大小调音阶、琶音、音程练习》是作者经过近十年的摸索和观察，通过对于小提琴《卡尔弗莱什小提琴音阶体系》的研究，借鉴小提琴对于手指技术和流畅性，音准的训练，编辑创作而成的一套关于二胡手指技术以及流畅性方面的基础练习。 本书通过各个大小调的音阶，琶音，音程关系的训练目的是希望学生能够系统的掌握二胡从*的音到极限高音演奏的准确性和流畅性，从而探索和解决二胡演奏中*富挑战性的音准，试奏，指法安排，高把位极高音等一系列问题。 书中的练习曲，有作
本练习典集的编写受到了布格缪勒钢琴教材的启发，力求做到通俗性、实用性、形象性、趣味性与技巧性的统一，使琴童可以按部就班地掌握各种二胡演奏的技巧，接受二胡音乐艺术的熏陶，从旋律，色彩和乐曲的多元性出发，本练习曲集精选了部分古今中外的优秀民歌及钢琴乐典加以改编，既增强了琴童练琴的兴趣，又拓宽了琴童的艺术视野。
这本《二胡弓法技巧训练》是我院二胡专业教材中一个组成部分，它与我的另一本《二胡指法技巧训练》构成了一个完整的二胡基础技巧训练体系。全书共分七章，基本包含了二胡弓法训练所需的各个项目。为了使教材更具系统性，本书是按照训练项目归类编排的，而并非按难易程度来编排。因此，在训练时应根据学生的具体情况来选择使用。本书在艺术院校二胡专业中、高级学生的课程中，大约占基础训练二年的练习量；如果是业余的二胡学习者，则可根据本人的实际进度和需要适当地延长训练时间，或有目的地选用其中的部分曲目。 作为二胡专业系统教材的建设工程，目前仍处于初创阶段，本书一定还存在许多不足之处，万望广大读者和同仁们提出批评建议，以便日后再版时能更好地加以完善。
全国二胡演奏考级试行三年来，已取得可喜成绩。随着这一活动的开展，二胡爱好者特别是青少年在全国各地日渐增多，他们不仅有了较规范、系统的学习进程，演奏技能也在稳步提高。许多获得等级证书的二胡爱好者已成为本单位或学校中的特长人才和文艺骨干，有的还考入了艺术院校，将成为我国文艺团体中二胡专来的接班人。
本书在现有的二胡曲目中精选 100 首，其中基础篇 45 首，进阶篇 35 篇，高级篇 20 首，这 100 首二胡作品虽然不能涵盖所有的二胡作品，但可以从题材、音乐风格、演奏技巧等多方面向读者和演奏者一展二胡百年间发展的基本风貌。从脍炙人口的《茉莉花》《喜洋洋》《花好月圆》，到深受演奏爱好者欢迎的《良宵》《赛马》，再到展现专业演奏水准的《长城随想》《流浪者之歌》，本书收录的 100 首二胡曲尽量做到满足不同水平二胡演奏者的需求，同时在乐谱的版本上进行甄选，使之具有一定的收藏价值。
《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》从 基本功训练 和 练琴方法 两个方面入手，以具体的练习曲为训练内容，较为简洁、高效地将二胡演奏技巧的训练纳入了科学的训练之中，是一部有较新思路的训练教材。《高等院校艺术系列教材：二胡演奏技巧高效训练》第四章部分移植和改编的乐曲，是孙凰这些年创作的展示，也是她演奏与教学思路的一点诠释。附录部分的两篇文章也阐述了她的教学思想和在二胡音色方面的不懈追求。
这是一款类似“新民乐”式的小品，但少了世俗的张扬和喧闹，多了一分田园的清新和幽静。十一首乐曲均为流传日本各地的民歌，编曲采用笛子、扬琴、古筝、中阮等乐器。在二胡的领奏下，清晰的声部，似曾熟悉的旋律，既可供人欣赏，又可自娱，是一本比较完整的民乐小合奏乐谱。
本书分上下两篇。上篇：人之情，下篇：琴之艺。上篇记述了萧白镛的学琴经历以及二胡艺术生涯，记述了与萧白镛相关的历史人物以及历史事件。下篇记述了萧白镛的艺术观念、二胡演奏艺术特点与风格以及二胡教学理念与方法等。书中插入了数十张极具历史价值的老照片，行文流畅，语言生动，值得一读。
本书是 中国民族器乐考级伴侣 系列教程中的一卷，本卷内容为二胡教程。教程内容紧扣中央音乐学院、中国音乐学院、中国音乐家协会的民族器乐考级内容，以各级别乐曲的基础训练为目标，是一套对应不同专业的各级别乐曲难度的练习曲教程，以进阶式的技巧训练来达到夯实基础训练、提高演奏技巧、辅助乐曲学习为目的的科学化、系统化、专业化、实用化的考级辅助系列教材。书稿适用范围广泛，既有练习曲、优美的小乐曲，还有专业的文字讲解。
本教材在技术和艺术两个方面规格与要求也较过去较难具备进行系统学习的条件，而这套技术规格较为全面、音乐的风格也较为多样的考级曲谱正是帮助他们重点学习的条件，根据多年教学、演奏和考级活动的经验，有两点特别提请二胡教师和学习者注意：（1）在一至三级的练习曲中，条均为音阶和稳定指距的练习，希望初学者能够在应用和练习中打好准的基础。（2）每一级都精选了含演奏中技巧的练习曲和经典曲目，学习者应通过认真的练习，由浅入深、循序渐进地进行掌握好二胡演奏的各种技巧。
作为一个二胡演奏者和学习者，在掌握音准、节奏、发音和各种技法以及音乐表现的同时，还需要掌握各种不同的音乐风格，其中包括各种特定的滑音、装饰音、揉弦和不同的弓法变化，它的运用直接关系到二胡演奏的表现力和艺术魅力。因此，进行不同风格演奏技法的练习是二胡演奏艺术与教学中不可缺少的重要部分。 本书选编了京剧、评剧、河北梆子、河北哈哈腔、丝弦戏、影调剧、五音戏、柳子戏、吕剧、江南丝竹、昆曲、锡剧、扬剧、淮剧、沪剧、越剧、广东音乐、粤剧、晋中秧歌、山西梆子、豫剧、河南曲剧、秦腔、眉户剧、湖南花鼓戏、二人台、彩调剧、云南花灯戏、芗剧等30多种不同的音乐风格的戏曲剧种、民间乐种的曲牌和民歌创编的练习曲共158首。为了便于读者更好地掌握本书练习曲中的风格特点，本书将每首练习曲标注了较详尽的弓法
《老年大学统编教材：二胡教程》正是为满足老年大学二胡教学之需要，解决中老年朋友自学二胡中遇到的问题，帮助中老年朋友迅速提高演奏水平而编写的。 《老年大学统编教材：二胡教程）》的编写偏重基础知识、基础练习，由浅入深，逐步提高。 基于这种考虑，笔者在编写此书时，有意强化了基础练习部分的曲目编选，尤其是前半部分D调（15弦）、G调（52弦）的内容，更是力求丰富、实用。相信D调、G调的曲子练好了，其他诸调的问题也就迎刃而解了。
《FIS新概念二胡快速入门》教材以生理原理和力学原理之尽可能有机统一（即功能Function+形态IMage=成功Succeed），缩写“FIS”为理念，针对二胡因构造特殊，演奏时几乎没有任何依靠，被人们公认为在“音准、音质、音色”这些基本方面难以掌握好，即所谓的“入门难”向题，突破一些传统观点和方法，主张演奏二胡时，左手宜采用“拇指丘对掌位”持琴和“基本手型”，右手宜采用“四点”持弓和手的“休息位”A、B姿势相互转换模拟运弓，并在此基础上，创建了一套较完整的“新概念二胡基础演奏法”。实践证明，由于该套演奏法对二胡难以掌握好的“音准、音质、音色”可以实现“掌控”，使青少年、中年、甚至老年二胡初学者均能尽快入门，从而极大地提高了学习兴趣并不断向成功跃进。目前，该教材已成为广大二胡爱好者青睐的一本创新型的二胡基础
《二胡流行金曲150首》乐曲分为七个部分。一、G调乐曲40首；二D调乐曲30首；三、F调乐曲15首；四、B调乐曲25首；五、C调乐曲10首；六、A调乐曲；七、转调乐曲20首。以上七个部分均根据由浅入深、循序渐进的教学原则，从技巧较为简单、比较容易掌握、适合初学者使用的乐曲开始，到逐渐由易到难、由简到繁直至适合专业二胡演奏者用于表演的曲目，大致根据乐曲在技巧和音乐表现方面的程度进行编排，以方便读者学习使用。由于上以七部分各自具不同的技术难度，其难易程度并不是*的，各个部分之间只能大致体现出由浅入深，由易到难的原则。而前一部分中排在销后的乐曲，比后一部分中排在前后的乐曲，技术难度往往更大。此外，20首转调乐曲的排行，由于是按照不同类型的转调进行编排的，只能将同一类型转调乐曲的技术难度加以区分，英而并非完全
快速技巧是二胡演奏中经常使用、且具强烈艺术感染力的一种技巧，在二胡技术训练中，快速技巧又是具有较高技术训练价值的一种训练项目。二胡艺术的奠基人刘天华先生早在20世纪20年代，在他创作的二胡独奏曲和练习曲中，已经采用了快速连弓和短弓的技巧。建国以来随着民族音乐事业的不断发展，在民族器乐合奏曲和二胡曲的创作与演奏中，越来越多地采用了快弓及各种快速技巧，特别是60年代初，二胡演奏中的快速自然跳弓等快速技巧更引起了音乐界同行的关注并被越来越多地运用，其间自然也有某些争议。诚然，快速技巧并非二胡技巧的全部，在二胡丰富多变的技巧和各种技术训练项目中，尽管快速技巧是其中十分重要的一种，但它只不过是二胡演奏艺术表现手段中的一个方面，而不可能代替其他的技巧；同样二胡快速技巧的训练也不能取代其他技术
