《中国风歌曲改编的琵琶曲》选取30首近年来颇具中国风风格的歌曲改编成琵琶曲，使之适合琵琶演奏，并以熟悉的旋律唤起演奏者和听众的共鸣。全书曲目改编手法得当，演奏效果好，适合青少年琵琶学习者及业余琵琶演奏者使用。
本套丛书专为6-14岁少儿吉他爱好者编写，共分三本。每本都有吉他教学知识和乐曲。本册介绍了尤克里里（ukulele）的知识和乐曲。尤克里里是一种四弦夏威夷的拨弦乐器，发明于葡萄牙，盛行于夏威夷，归属在吉他乐器一族，因为简单易学而适合儿童学习。书中图文并茂、循序渐进地介绍了演奏方法、乐理知识以及近三十首儿童喜爱的歌曲。本书具有科学性、实用性，适合少年儿童和吉他老师使用。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的“G大调小提琴与拨弦键琴奏鸣曲”(BWVl021)的手稿于l928年被发现，这是该作品的资料。原先人们认为此手稿是作者的亲笔手稿。然而通过近对巴赫的研究证实，此手稿肯定是安娜·马格达里娜·巴赫的手抄稿，她的笔迹与约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的笔迹非常接近。从未有人怀疑这部作品是巴赫的作品。 E小调奏鸣曲，为“小提琴与通奏低音，巴赫签名”(BWVl023)，这首曲子同样只有一份手抄稿。手抄稿首页上标有作曲家的名字，以及有他独特风格的注解，这就消除了关于这首曲子是否出自巴赫之手的任何怀疑。 我们将小提琴和通奏低音声部都按原稿印出。不言而喻，资料中明显的笔误都做了更正。编辑根据通奏低音时代“消失了的自然艺术”的规则，仅对小提琴和大提琴声部做了一些连断法的补充。大提琴声部有关连断法的建议，通奏低
本教程是*册的延伸与扩展。书中含蓄不同程度的练习曲、独奏曲及古筝重奏曲计一百余首，并依照技巧的难易不同程度编排，先易后难，以阶梯式的程度逐步提升，且曲目之间衔接自然、合理而科学，具有较强的系统性。 第二册是在*册的基础上，根据由浅入深、循序渐进的原则，结合少年儿童的特点编写的。其中包括多条当代古筝演奏技法的综合练习曲，还有一定数量的传统古筝独奏曲及创作改编的现代古筝独奏曲，同时选编了五首古筝演奏技巧和表现能力，并能在培养其独奏能力的同时，加强相互配合、合作的能力。根据出版社编辑和广大读者的要求，答卷 部分练习曲和乐曲后面加了 演奏提示 ，以便能更准确地掌握演奏技法和把握乐曲的表现内容。
本书将青少年喜爱的流行金曲改编为古筝独奏曲，曲目包括中外流行歌曲、影视剧插曲等。作者将中国传统乐器古筝与流行音乐嫁接在一起，赋予传统民族乐器以时尚、流行的色彩。由于编曲者淡化了技巧，力求用古筝演绎出歌曲的意境与情绪，便于青少年古筝学习者及一般爱好者使用。
《古筝基本技法训练与示范》精选了88首针对古筝所有技法训练的练习曲，并为每首练习曲的训练方法和要求给出详细的文字说明，这些都是作者在多年古筝教学实践中摸索出的经验结晶，它们能为习筝者指点迷津。更值得一提的是《古筝基本技法训练与示范》附有配套的视频逐句示范功能的软件，将软件安装到电脑中，点击窗口界面，出现菜单，从菜单上选择曲名，相应的练习曲乐谱就会显现。在学习过程中点击乐谱中的任何一个乐句，对应的视频示范就会自动播放，方便学习者使用。
这是一本为手风琴初学者选编的练习曲集，学生可在教师的辅导下，将其作为入门学习或配合各类手风琴考级教程的补充教材。人所共知，基本功训练在手风琴学习中的重要性，但是纯技术性的练习往往比较枯燥乏味，特别是年龄小的儿童很难保持练习的自觉性。 全书共分四个部分：右手练习、左手练习、双手练习和附录。前两部分是为双手练习做准备的，可配合双手练习的需要选学。双手练习曲中除部分自编以外，大多选自手风琴初级教程《西拉里》和《拜厄》、《车尔尼》等钢琴练习曲并加以改编，个别几首创作或改编于名曲片段。附录部分主要是练习的要求和重点提示，以及对练习方法的建议。双手练习基 本上按由浅入深、调号逐渐增加的顺序编排的，并不断复习前面学过的调试，如能按要求认真地练习这些练习曲，相信会很快地掌握手风琴演奏的基本
本练习曲集分两大部分： 部分，重点训练手指的独立能力，着重练习不同运指的连接技术、变化指序与过弦方法，适合不同程度的演奏者。练习1-29，更适合初级和中级程度者，在学习掌握各种指法时，逐步提高手指基本能力；练习30-45，适合中级与高级程度的演奏者。对基本指法已经熟练掌握的演奏者而言，可以集中有效地解决筝曲中特定的运指、连接和过弦方法的技术难点。 第二部分，针对左、右手大指、食指、中指和无名指全部不同的指序组合而编写，每种组合还可运用不同的节奏变化进行练习。具有中级与高级程度的演奏者和没有很多时间练习的教师或演奏家，可练习第1-24，且每日只需半小时练习时间，就可以练习全部的指序组合，以保持一定的技术状态。练习25是在四个固定的音位上，练习全部的指序组合，使每个手指都能得到足够的活动，是费
琵琶是中国*代表性的弹拨乐器，古之曰“枇杷”（批把）即“琵琶”。它的名称是因它的演秦手法而命名——东汉刘熙《释名·释乐器》中记载：“枇杷本出胡中，马上所鼓也。推手前曰‘琵’（向外弹弦），引手却曰‘琵’（向内挑弦），象其鼓时，因以为名也。”在秦汉到唐一段时期，琵琶两字曾作为多种弹拨乐器的总称。
本书较系统地介绍了柳琴各种常用调上的音阶，也针对性地设置了许了多在学习过程中经常会遇到的技术难点的训练曲目。
音乐是人类古老、*普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。 圆你音乐梦——音乐自学丛书，面向广大音乐爱好者。它以丰富的内容，循序渐进的编排形式，深入浅出的语言，帮助你走进音乐之门，圆你音乐梦。 《巧学古筝》一书，包括“古筝简介”、“古筝技法”、“古筝乐曲”、“流行金曲改编的筝曲”四部分。全书从普及古筝教学出发，由易至难，循序渐进，通过改编大量通俗易懂的中外民歌及儿歌，来激发习筝者的学习兴趣。力求做到科学性、系统性、实用性及娱乐性的有机统一，使习筝者逐渐步入神圣的古筝艺术殿堂。 圆你音乐梦——音乐自学丛书可以作为学校、青少年宫、文化馆、社区等开展音乐活动的教材，也可供家长辅导孩子学习音乐和自学音乐者使用。
秦筝弹奏声。秦声，包括陕西丰富的民间音乐，主要是秦腔、迷胡、碗碗腔三大剧种。《曲选》中主要部分是迷胡音乐，迷胡音乐用筝作为伴奏乐器，早在明代即已广泛使用。具有悠久历史的迷胡音乐，代代相传，其伴奏谱和曲牌音乐也应是筝演奏的曲谱，就像别的流派那样。所谓传统筝曲，就是筝化了的地方音乐的伴奏或丝弦齐奏曲。传统筝曲谱，一般来说，同时也是琵琶独奏谱、三弦独奏谱，或别的乐器独秦谱。中国乐器从来是以群体面貌出现，进行伴奏歌唱或合奏的。 《曲选》中辑录了周延甲先生的筝曲共50首。包括：创作筝曲、根据迷胡音乐改编和订谱的筝曲，记录整理榆林筝曲、根据民歌和歌曲改编的筝曲。为有助于全面把握《曲选》中作品的风格与演奏，后附录了周延甲先生的有关论文3篇，仅供读者参阅。
随着我国人民生活水平的提高，学习音乐、学习扬琴演奏的人越来越多。作为多年从事扬琴教学的教师，对这种现象的出现深感欣慰，当然地也产生了一种强烈的责任感，希望能把自己我年来的教学经验和体会，无私地奉献给大家。 学习扬琴演奏，对开发青少年的智力、陶冶情操、培养性格，有着显著的促进作用，特别是对毅力、耐力、集中力、适度感等性格因素的培养，有着重要的作用。 就扬琴演奏的学习来说，认真的学习态度、良好的教学方法，教学手段极为重要。著者在多年的扬琴艺术研究和教学工作中遇到各种各样的问题，这个小册子就是我在教学中碰到的问题和解决问题的方式与方法，同时吸取了一些国内扬琴界专家、教授的成功经验，以“问答”的形力图使之方面的常见问题得到一定的答复。
古筝、琵琶、二胡和笛子是人民群众广泛喜爱的民族乐器，二十世纪五十年代以来，民族乐器在教学的规范化与系统化、乐曲创作题材的丰富与技法的多样、演奏技术的不断成熟与发展、乐器改革与科学化大规模制造等方面，都有了前未有的发展。特别值得一提的是：近年来随着全国民族乐器教学的不断普及与发展，对各种民族器的学习与了解自己成为学生音乐启蒙与民族音乐教育、大众化休闲娱乐与陶冶性情的一件极好的工具。 一些从事音乐教育的专家、学者在各自的教学领域中，特别是在同一些业余学生的交流中，经常会碰到这样一些问题；学生往往对一些与乐曲演奏相关的音乐基础知识、乐器基础理论知识以及如何提高音乐修养与音乐表现力等问题，知之甚少但求知欲强烈。虽然这些方面有众多相关书籍，但学生们往往一时不知从何入手，特别是对一些
ｌ．新发现的某些技术并不一定就是高级技术，它们恰恰是基础教学中所的内容。琵琶基本训练内容之丰厚、要求之精细莫过于今日，不可一日不练功。“以曲代功”难以再适应新的潮流。 ２．技术训练的实质是美感训练，没有美感训练，怎有美的音乐？弹挑本质是阴阳之美，轮指本质是曲线之美。所谓“统一声音”、“一点论”或只允许一种声音与一种方法的存在等等都是违背美学原则的。技术训练要充分注意并发挥琵琶三大特色——右手阴阳之美、曲线之美和左手虚实之美。 ３．强调整体性训练原则。食指与大指的独立性、弹挑与轮指以及右手与左手的规范性训练、几种基本手形和方法并驾齐驱，一步到位。任何局部性的、带有夸张的特殊训练方法和手段不宜在初级阶段教学中过多采用。 ４．不以手形、灵活、放松、美感为前提，单纯追求强度是基
本书系华乐出版社入门教材系列之一，专为初学古筝者编写。书中以图配文的方式介绍相关的基础知识、基本演奏技法；每种指法均配以相应的练习曲。另外，书中还附有古筝独奏曲19首。
上海音乐学院东方文化交流中心的民乐考级自开展到现在，扬琴专业、业余的学习活动有了很大的发展，考级活动使考的演奏水平有了衡量的标准，更使学习者提高了兴趣，增强了信心。 为了配合考级的深入进行，加强扬琴演奏的基础教育，我们试行了音阶与练习曲的训练考查，经过了两年的实践，证明其对提高扬琴基础教学有极大帮助。当代中国的扬琴艺术已进入一个崭新的发展时期，扬琴教学已步入规范，扬琴业余考级教材也应随之不断修改，进而使之完善。 本书的编选得到了专家及专业、业余教师的支持协助，在此表示衷心的感谢，并期待同仁志士多提宝贵意见。 上海音乐学院东方文化交流中心 2000年2月
本练习曲集分两大部分： *部分，训练手指的弹奏能力，着重练习传统指序和现代指序的各种不同运指的连接技术、变化指序与过弦方法，适合不同程度的演奏者。练习1～44，更适合初级和中级程度者，在学习掌握各种指法时，逐步提高手指基本能力；练习45～68，适合中级与高级程度的演奏者。对基本指法已经熟练掌握的演奏者而言，可以集中、有效地解决筝曲中特定的运指、连接和过弦方法的技术难点。 第二部分，针对左、右手大指、食指、中指和无名指全部不同的指序组合而编写，每种组合还可运用不同的节奏变化进行练习。具有中级与高级程度的演奏者和没有很多时间练习的教师或演奏家，可练习第1～24，且每日只需半小时练习时间，就可以练习全部的指序组合，以保持一定的技术状态。练习25是在四个固定的音位上，练习全部的指序组合，使每个手指都
当前，人们对学习琵琶的热情方兴未艾。然而，在学习的过程中，总会碰到各种各样的问题，这些问题在一般教程中又得不到解答。本书就是站在艺术的高度，从理性出发，科学地剖析在琵琶演奏技法中人们心理、生理及物理的动态过程。 琵琶演奏是一门十分复杂深邃的学问，需要探讨的问题很多，本书不可能面面俱到，只能择取一部分通常教科书上没有详细谈到的美学与概念性问题，以及一些在技术技巧上常发生的问题作为本书的主要内容，以问答的形式供读者参阅。 每本书的价值都在于有其自己的观点和见解。本书中诸如“力的来源”、“弹挑”等章节中有些观点与提法是作者多年的实践与寻求理论依据的总结。后一篇“创新篇”中的大部分指法是作者独创的，现通过该书介绍给大家，旨在接受大家的鉴别，共同掌握与使用。
古筝、琵琶、二胡和笛子是人民群众广泛喜爱的民族乐器，二十世纪五十年代以来，民族乐器在教学的规范化与系统化、乐曲创作题材的丰富与技法的多样、演奏技术的不断成熟与发展、乐器改革与科学化大规模制造等方面，都有了前未有的发展。特别值得一提的是：近年来随着全国民族乐器教学的不断普及与发展，对各种民族器的学习与了解自己成为学生音乐启蒙与民族音乐教育、大众化休闲娱乐与陶冶性情的一件极好的工具。 一些从事音乐教育的专家、学者在各自的教学领域中，特别是在同一些业余学生的交流中，经常会碰到这样一些问题；学生往往对一些与乐曲演奏相关的音乐基础知识、乐器基础理论知识以及如何提高音乐修养与音乐表现力等问题，知之甚少但求知欲强烈。虽然这些方面有众多相关书籍，但学生们往往一时不知从何入手，特别是对一些
