本选题为中国音乐学院扬琴系列教材之一。本书选取了45首20世纪70年代至今具有代表性的优秀扬琴作品,共两册,分为五线谱版和简谱版。这些乐曲具有鲜明的时代气息和浓郁的民族特色,在长期教学和艺术实践中受到人们的喜爱并广为流传,成为扬琴爱好者和专业演奏者的必学曲目。
《乐队之魂:架子鼓谱68首超精选》为架子鼓曲谱集,曲谱集收录了中国内地摇滚乐鼎盛时期的多支优秀乐队和个人创作的68首经典歌曲。稿件以架子鼓谱的形式为大家解读这些经典的音乐作品,剖析架子鼓演奏家们如何将自己的演奏融入到音乐创作中,提升作品动态和爆发力以及韵律感,使其变得饱满、丰富。演奏家们扎实的功底,深入浅出的演奏风格,展现了他们良好的音乐素养和巧妙智慧。如果您是一位初学架子鼓的读者,建议搭配《架子鼓自学一月通》同时使用。在整理这些歌曲的时候,我们常常被一种鲜活有力的声音所打动,歌曲中传达出的感受和思想真实而深刻,饱含着创作者对生活的渴望和对生命价值的追求!鼓手们在对照本集鼓谱练习的同时,可以根据专辑曲目找到对应版本的歌曲音频辅助练习。准备好了么?请跟随演奏家们的精彩演绎开始一次
《中国打击乐教程(4):新疆手鼓节奏与演奏技法训练》内容适于具备一定打击乐器演奏程度的专业学生和业余爱好者使用。新疆手鼓是一件极具民族特色的打击乐器,构造虽简单,但应用广泛且表现力丰富,同时极具技术含量而不易被掌握。学习与练习手鼓同演奏其他打击乐器的学习过程一样,本着由浅入深、循序渐进的原则,通过对演奏法、节奏练习、滚奏和各种音色变化与技巧应用的学习与练习,掌握手鼓的演奏特点和演奏姿势,准确把握正确的声音,通过练习具备一定的演奏能力,终在实践中较熟练应用。 《中国打击乐教程(4):新疆手鼓节奏与演奏技法训练》内容基本为原创素材,其中“综合练习曲”部分在节奏语言与风格方面力求适于新疆手鼓演奏的“民族化”和“本土化”内容,同时也吸收了一些西方音乐风格的节奏与节拍,以达到“古
本书由魔鼓教育联盟讲师/ 金牌教练王峰倾力编写,适合零基础的爵士鼓爱好者阅读。内容依据魔 鼓教育联盟教学体系,通过多个模块详细介绍了爵士鼓的基础知识、基础乐理及基础演奏技法,通过不 同教学模块帮助大家打牢基础。同时,书中配有多首练习曲和相关测评帮助大家熟练上手。
《键盘和声与即兴弹奏实用教程》这本小书是1989年夏笔者应邀为某校音乐专修班教学需要而编写的教材,主要从实用、易懂、上手快的角度出发去编写。课上完了,教材也陆续印出了,未曾料到教材和授课一样受到学生的普遍欢迎,且不久之后在**首届钢琴即兴伴奏研究会上被评为*秀著作(教材)。在安徽文艺出版社的支持下,1992年出版向**发行了。
穿越时空,审视当下。扬琴白明代传人中国,历经数百年,在这漫长的岁月中,它已发展成为中国民族弹拨乐器的一个主要成员,于独奏、重奏、合奏、伴奏无所不宜。其魅力在于高音清脆明亮,中音圆润悠长,低音浑厚刚劲,且音域宽阔,变化音俱全。为作品的创作编写提供了丰富的储存元素,为演奏家的艺术诠释提供了广阔的驰骋空间。正可谓形神兼备,物心如一。 此次编著的《扬琴演艺知识500问》,其目的在于力求全面系统地介绍扬琴艺术。其中涉及扬琴的乐器介绍,包括欧洲扬琴体系、东亚西亚扬琴体系、中国扬琴体系之比较与分析;也涉及各类扬琴演奏技法,不同时期的扬琴创作作品等。对涉及的每首扬琴乐曲,均编写了乐曲诠释,以及对演奏技巧和音乐表现的不同要求。对于扬琴的学习者来说,有着实际的借鉴和参考价值。与此同时,对近
本书撷取*普及性、代表性的中国传统民族乐器二胡、琵琶、古筝、笛子和扬琴,约请上海音乐学院具有多年教学经验的专业教师分头执笔,以纵横详实的知识架构,流畅简明的写作手法,将这五种民族器乐的历史发展、艺术特点、流派品牌、保养制作等相关知识收录于书中。 本丛书与众不同的创新之处在于只介绍该乐器的相关知识,不涉及该乐器演奏技术的教学,可以说是我国*套民族器乐知识的小百科系列丛书。本丛书还计划每册配置采用新技术的CD-ROM一张,使读者既可聆听欣赏,又可在相关网站搜查更多资料信息。由于本丛书形式新颖,图文并茂,既可当作民族乐器推广普及的知识手册,又可作为民族乐器专业的小词典。因此,本丛书适合海内外所有中国传统民族乐器的专业音乐工作者和业余爱好者。
《儿童打击乐启蒙:我和我的打击乐(套装共2册)》包括《儿童打击乐启蒙:我和我的打击乐(上册)》、《儿童打击乐启蒙:我和我的打击乐(下册)》共2册。孩子,在生活中,你听到的所有 声音 都是一种音乐,这些 声音 又有着各不相同的节奏,而我们就生活在这千变万化的节奏中,不信你听听!或许你还没有开始学习演奏,但是你敲出来的 声音 就是一种节奏。不信你试试!拿起这本书,告诉你自己:你就是音乐家!
本书所选的作品,具有代表性,有的乐曲则重变化音,有的乐曲则重节拍及节奏变化,音乐风格也比较多样化,有都市风、田园风以及蛮荒、古朴风等,但整体而言,充满了时代气息,包容了较高的技术含量,有的乐曲在演奏上,难度比较大,其目的在于探寻之可能性,如此才能有所发展。本曲集的推出,为推动民族音乐发展之进程,丰富其教学内容尽一点微薄之力。
本书是从日本rittor music引进的地狱系列丛书中的爵士鼓教材。 由MIJAPAN教师go编写,是日本著名的loud系爵士鼓教材。书中收录了loud爵士鼓“激烈”、“重量”和“快速”等各类型练习乐句。除了高难度练习以外,还编排了适合超初级到中级练习者的练习篇章。附CD示范。
这册《青少年手风琴曲集50首》是我编著的《青少年手风琴曲集l00首》的续本。《曲集》是我多年的教学结晶,经多年实践检验,实用性很强。作为青少年朋友学习手风琴的补充教材,《曲集》受到不少教师与学生的欢迎。借此机会,重新修改整理成册,奉献给全国青少年朋友们。 《曲集》选取旋律优美、健康向上、有一定特色的歌曲、乐曲主题做素材,适当地做了一定深度的技术处理,以便青少年朋友在练习基本功的过程中,进一步培养演奏情感及提高技巧。 《曲集》在技术处理上,尽量做到有一定特色,如侧重手腕、和弦连接、轮指、复调、风箱等。青少年朋友可根据自己的需要选用。音乐是人类情感交流*复杂、表现力*丰富的语言。掌握它,一方面要不断苦练基本功;另一方面要多进行各种题材的乐曲练习,以丰富自己的演奏情感表现。逐渐使自己的
手风琴的使用和演奏在我国有着广泛的群众基础。随着改革开放后经济全球化的进程和国际间日益深入的文化交流,键钮式自由低音手风琴于上世纪90年代初进入我国。该乐器突破了传统键盘式手风琴演奏中的诸多局限,在制造工艺、音域设置、表现功能和演奏技法上进行了改进,使其演奏和表现的多样形式在更为广阔的音乐艺术领域中得到了拓宽和实现。本教程的编写,凝聚了汉诺威音乐戏剧学院爱斯贝特·莫泽尔教授在键钮式自由低音手风琴长期教学和演奏实践中的经验和心得,从音程、和弦和音阶等音乐基础知识着手,较为系统和详尽地介绍了键钮的科学排列和左右手的演奏技法,无论对于音乐艺术院校的专业师生还是手风琴音乐艺术的爱好者,都有着十分实用的指导作用。应专业院校师生和广大手风琴爱好者的需求,在爱斯贝特·莫泽尔教授和德国思考斯基
《鼓手训练营 648句实战教程》是一本鼓手的练习宝典。涵盖了爵士鼓、小军鼓等各类鼓乐学习过程中初级、中级至高级必须掌握和练习的各类节奏型单句648条。通过这些短小、精炼的短句练习,可以迅速吸收打击乐中的常用节奏型。俗话说得好,我们要 举一反三 ,学生在熟悉和掌握了这些*基本的鼓谱节奏型后,就能够根据自己所喜所长,编配各类节奏型,正所谓参悟了打击乐精华之思想、方法和技巧。 拥有这些通往鼓手捷径的 素材库 吧,让你在在实战中训练升华,挥洒出属于自己的灿烂天空!
鲁宇非编著的这本《从零起步学架子鼓》是为没有基础的初学者编写的架子鼓教材。全书分为三十课,详细讲解了架子鼓演奏方法,精心编写了大量的基本功练习、各部件的配合练习、各种音乐风格的打法及加花练习。这里的三十课并不是真正意义上的三十节课,每一节课的内容可以根据自身的练习情况,分成若干次来完成。最后,《从零起步学架子鼓》还安排了若干首练习曲及乐曲来提高朋友们的演奏兴趣,可以在练习时对之前的知识点加以巩固。