对于读者而言，这并不是一本侧重于大提琴演奏技巧的书籍，而是一本关于大提琴名家和名曲的好书。在此，作者以丰富详实的史料、生动有趣的文字，叙述了活跃于二十世纪的数十位大提琴大师各不相同的人生际遇和艺术成就，以及彼此间的师承、交往与合作的故事，用文字为每一位大师勾勒出了一幅栩栩如生的肖像，很值得一读。

轻松登台大提琴音乐会曲集 系列收录了文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期到现代时期的，多种风格的简易大提琴和钢琴合奏作品。为了方便音乐学校的比赛或考试选曲，我们根据技术难度将这些作品编排为三册： 第1册的难度为入门一初级，作品音城不超过两个八度。这些作品通常充满歌唱性，旋律简单直接。乐句以基本的形式发展并且始终与线条清晰直接的钢琴伴奏相互交织。 第2册的难度为初级一中级，本册的作品旋律更加活泼。随着音域扩宽，乐句线条更加复杂，音准变得尤为重要。节奏包括附点音符、切分音和简单的装饰音等，这些都需要相应的精准演奏。 第3册的音域扩展至大提琴1 4把位。除了对指法的要求不断提高之外，本册作品的主要关注点是富有想象力的乐句：短小、令人难忘且有一定演奏难度。这些作品采用更广泛的力度

《大提琴音阶练习》是1995年出版的《大提琴音阶练习》的修定版。作者毕业于莫斯科柴可夫斯基音乐学院大提琴演奏和教学专业。录制国内外室内乐专辑数张，王健，秦立巍，马新华均是她的学生。

本书对左右手不同训练科目进行详细分类，收录了Pais，Sevcik，Duport，Feuillard 和Cossmann等作曲家的作品，同时标注了作者个人练习的感受和经验，并配以讲解视频，对于练习者在演奏中更自由地发挥，充分了解手和身体的运动机制极其重要的。这本书不仅可以被视为一本循序渐进的技术训练手册，而且还可以为大多数技术问题提供 一站式 解决方案。

本书曲目大多取材于民歌、地方音乐、红色主题以及自然风光，运用中提琴这一西洋乐器独特的浑厚音色讲述经典的中国故事。如《草原上的红卫兵见到了毛主席》《峨眉山月歌》《小河淌水》《延水谣》等作品。

电爵士鼓，最初是以模仿传统爵士鼓而逐步发展起来的电声乐器。随着数字科技的高速发展，电爵士鼓早已摆脱了传统鼓的束缚，进入了一个全新的数字时代。今天，能够展现在我们面前的电爵士鼓已经在很多方面拥有了传统鼓的特质，它能让你体验到在传统爵士鼓中所不能体会的独特魅力。

《中国古琴艺术》是易存国博士的新著。拜读了这部充满理性思辨、研究视野开阔的琴学著作，感到它既承袭了我国传统琴学理论的优良传统，又传达出作者从现代文化视角对琴学进行的深邃思考，令人耳目一新。本书是现代琴学理论的可喜成果。与历代琴论多是由琴家兼事撰写不同的是，这部著作是出自一位涉足古琴音乐圈的美学和艺术学学者是的手笔。《中国古琴艺术》的新，不仅体现在琴论的标新立异上，同时也体现在它的作者身上。tt

陈峥编著的《新编大提琴初级教程》的程度是全国业余大提琴考级的 至第五级的水平，共分为三个部分： 章是基本概况，介绍学 提琴应该了解并注意的情况和基本乐理知识。 第二章是基本技术练习，包含了从 把位(半把位)至第六把位的训练内容。分五个单元进行介绍，每个单元讲解四到五个技术要点，每个要点都有辅助练习帮助加深和巩固。每个单元的后面又都有一个复习，选用了一些有针对性的乐曲，能使初学者巩固技术要点，及时发现自己的问题。 第三章是针对第二章技术要求的总复习，包括综合性的练习曲和乐曲两个部分，收入了许多大提琴的经典作品。

《古琴曲集（集）》汇集了全国各地二十四位古琴损奏者的琴曲共六十二首。包括传统琴曲和新发掘的琴曲。其中有些在曲名上相同，但版本、风格或处理上各有其特点，汇编在一起，以供读者比较、研究。这只是古琴界发掘整理的一部分成果，还有不少琴家的琴曲有待于今后继续整理出版。《古琴曲集（集）》虽然是1956年出版的《古琴曲汇编》的继续，但是在整理方法、编辑体例、资料累积以及内容理解上都有了一些新的情况。 n 乐曲中段落的划分，只是依据传统琴谱的分法，不一定完全符合音乐的实际情况，但可供作参考。 n 各曲的次序是尽可能按照时代先后排列的。但是因为断定乐曲的时代是一个很复杂的问题，目前只能初步排列出来，供研究者参考。 n 琴曲介绍部分，基本上只是综合了一些已经掌握的资料，提供一些了解的綫索，并没有作什

《弦乐四重奏小品集4(修订版)》在常规的四重奏的基础上增加了低音提琴声部，与大提琴声部不完全一样，是个独立的声部。小学、初中的弦乐队演奏时，不强求使用低音提琴，用了效果更好，这也是本套 组合式 乐谱的特点

你想掌握地道的手风琴风格吗？你想使你的琴声更动听吗？你想使你的演奏更有章法吗？请选择“再现悠扬一通俗手风琴曲集”让音乐飞扬，让快乐张扬。

《宝树堂琴谱》全书共分四卷，主要走进了琴学的历史文化，展开了深入的琴学研究，具体内容包括古琴指法练习、古琴按音练习、打谱移植、琴坛琐话、古冈遣谱等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

《古筝教程（巧学版 入门、一至三级）》本着循序渐进、由浅入深的原则，在编写过程中力求通俗易懂。练习曲目的安排也尽量多使用了较为熟悉的旋律和大家曾在校园中学习过的歌曲作为配合，会增加同学和朋友们的学习兴趣。

《萨克斯管教程》全面、系统地介绍了吹奏萨克斯管的各种技巧，并把教学内容作了由浅入深、循序渐进的编排。对萨克斯管吹奏的基本技术，如：口形、呼吸、运气、运指等，不仅有文字说明，而且有详细的图示；对具体的演奏方法，如：吐音、连音、断音、装饰音、指法选择等，既附有大量的练习曲，又有详尽的练习提示，使初学者能通过练习，正确地学习和掌握这些基本功。各种形式的音阶练习和各种类型的练习曲，从简到繁，以适应不同程度的吹奏者的需要。《萨克斯管教程》选用了数十首不同风格的世界名曲，并附有钢琴伴奏谱，不但可以丰富、开阔吹奏者音乐视野，从中体会和领略到萨克斯管独特的艺术魅力，还可以供演出用。

本书以岭南派的古琴入门为基础，其内容的选择、层次的安排和进度的掌握都有自己的特点，是靠前本具有岭南特色的古琴教材。主要包括：认识古琴、古琴历史、琴学思想、习弹要领、指法练习、名曲欣赏六部分内容。

《名师·笛艺春秋：赵松庭笛曲文论集》的主要内容包括：（上篇）：笛曲作品。又分旋律谱和伴奏谱。曲目包括：早晨、三五七、二凡、西皮花板、婺江风光、采茶忙、鹧鸪飞、绣金匾、欢乐的牧童、和平鸽、火车向着韶山跑、幽兰逢春、渔港春潮共13首。 （中篇）：教材文论。教材主要是赵松庭笛子演奏技巧十讲的内容。这里着重的是赵老师的文论作品，其中包括《同管双笛的介绍及同管双笛的性能及其实用设计》，《横笛的频率计算与应用》，《温度与乐器音准问题》，《常用竹笛计算数据》

《轻松自学架子鼓》以轻松幽默的语言，深入浅出地介绍了架子鼓的各种常用演奏技巧和基础乐理知识，内容有摇滚节拍、芬克节奏、填充模式、完整独奏等，配有大量的精彩谱例和图文并茂的讲解，涉及摇滚、重金属、布鲁斯、民谣、流行等多种风格，适合初、中水平的架子鼓爱好者自学。书中所有谱例均有示范录音，并将鼓与乐队伴奏分录在左右声道，是学习架子鼓演奏的优佳入门教材。

本书完成于1888年，并于次年在布达佩斯首演，是马勒的部交响曲，也被称为《巨人》或《提坦》交响曲（提坦是古代希腊神话中的巨神族）。但从作品的内容来讲，几乎与名称完全不符，“巨人”的名称来自德国浪漫派作家让·保罗的一首同名诗。马勒早将这部作品称为交响诗，分为两部分，“青年时代”和“人间喜剧”。这首乐曲洋溢着刚刚认识了人生的富有抒情味的青年人的情感，表现出青年人在狭窄的世界里奋斗，以其血气方刚踏入人生路途的姿态。马勒的这部作品的管弦乐编制虽然很大，但作者却很成功地使各乐器很巧妙地唱出了歌曲型的旋律。这部作品是马勒早期的成功之作。