为满足大提琴专业教学及广大业余爱好者的需要，编者从中、外各类型大提琴教材及演奏曲目中，选择较优秀的部分，按教学的系统要求，同时又考虑到选材的广泛多样，分类选编成这套《大提琴教程》，其中包括三个分集： 1.练习曲分集（三册） 2.乐曲分集（三册） 3.音阶练习分集（一册） 《大提琴教程》音阶练习分集分为三章，分别与本教程练习曲分集的一、二、三册配合使用，可适用于不同程度的学生。音阶练习是提高演奏技巧极为重要的基础练习，各种弓、指法技巧均可先以音阶与琶音的形式练习，然后进一步在练习曲与乐曲中去运用和完善，这是循序渐进地发展技巧的有效途径。学生应该每天用一定的时间练习音阶，经过长期磨炼，定能使技巧日臻完美。
《大提琴教程练习曲分集（册）》目录的部分，我们将大提琴演奏的左右手基本技术课题，按循序渐进的原则归纳编排。在第二、三部分，主要按左手换把练习的进程编排。右手各类技术课题，则根据练习进度的需要，有时前后交错；有时侧重单一的弓法练习；有时综合练习，均与左手的换把练习结合进行。 本册可与本教程中乐曲分集的册配合使用。
对于读者而言，这并不是一本侧重于大提琴演奏技巧的书籍，而是一本关于大提琴名家和名曲的好书。在此，作者以丰富详实的史料、生动有趣的文字，叙述了活跃于二十世纪的数十位大提琴大师各不相同的人生际遇和艺术成就，以及彼此间的师承、交往与合作的故事，用文字为每一位大师勾勒出了一幅栩栩如生的肖像，很值得一读。
《手风琴演奏入门(简谱大字版)》从乐理的识谱开始，可以说是零门槛教学，所以从儿童、青少年、成年人到老年人都可以从头学起。原来有些音乐基础的更好，没有基础，只要喜欢音乐，也可以从起步开始。通过手风琴演奏起步的学习后，在音乐知识上打下基础，再学别的音乐门类也就更容易了。我们知道有不少作曲家、指挥家、歌唱家或其他乐器的专家开始学音乐时，都是从学习演奏手风琴起步的，是手风琴丰富的音响，为他们打下了成为著名音乐家的基础。
《大提琴教程乐曲分集（册 附分谱）》为《大提琴教程》中乐曲分集的册。内容包括从把位至拇指把位课程的中、外乐曲共53首。可与本教程练习曲分集的册配合使用。其中许多是早已广为流传的世界名曲，对于教学、演出、研究、欣赏均有的价值。
《琴弦上的歌：大提琴经典作品选》共选编了11首大提琴经典作，包括《牧羊人》《欢腾的帕米尔》《草原赞歌》《浪漫曲》等，难度适中，旋律动听，每首作品既有分谱，也有钢琴伴奏的总谱。同时作者还为每首乐曲录制了重奏音响，并单独录制了钢琴伴奏，非常适合演出时使用，具有较高的艺术和使用价值。
《弦乐四重奏小品集3(修订版)》内容简介：弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。
詹姆斯 雷编的这本《我的首场秀（大提琴）》 为初学大提琴的小乐手们准备了12首音乐会首演作品 。这些作品可以采用独奏和与他人合奏的形式表演。 其中，B类和C类乐曲包括了可选择的第二声部，能让 小乐手们的合奏*加丰富精彩。 这12首专为大提琴而作的作品，试图帮助大提琴 初学者解决将要面临的挑战。对初学大提琴和其他乐 器的小乐手们来说，*后4首简单的作品，特别适合 多种乐器任意组合演奏。这4首作品同样出现在《小 小演奏家一我的首场秀》系列丛书的其他乐器作品集 当中。
《弦乐四重奏小品集4(修订版)》在常规的四重奏的基础上增加了低音提琴声部，与大提琴声部不完全一样，是个独立的声部。小学、初中的弦乐队演奏时，不强求使用低音提琴，用了效果更好，这也是本套 组合式 乐谱的特点
2014年1月，人民音乐出版社为使用外语的音乐 学院师生、一众音乐从事者及爱好者，出版了同 类书籍《中国歌曲选》（附CD），收录了20首中国歌 曲 。 除了声乐家及钢琴家外，编者还希望把中国歌曲 推广给*多乐器演奏家。于是，编者特意为小提琴、 大提琴、长笛、双簧管、单簧管、小号、次中音萨克 斯管、中音萨克斯管、圆号提供六套乐谱以作补充。 黄允炤编的《大提琴演奏中国歌曲》为首 部同类 出 品，演出者并不需要对乐谱进行转调。随书 附上钢 琴 伴奏CD。
《中小学古琴基础教程》以《重修琴学门径》（张子盛编著，中国书店）及《开指五步古琴教学法》（国作登字-2012-A-00062338）为基础，力图通过32课时的学习，使学生基本掌握古琴演奏常用技法，并能演奏几首传统古琴曲。作为“古琴进校园”的桥梁，《中小学古琴基础教程》选编了琴曲齐奏、古代诗词琴歌合唱等简单的表演形式，启发青少年对传统文化的兴趣。选取了《关山月》《满江红》等体现爱国主义情怀的乐曲，通过古琴传递正能量。并将《卧龙吟》《歌唱祖国》等现代作品改编成古琴曲，使学生能够在学习中理解古琴的传承不是僵化的，而是与时俱进的。
口琴传入我国已有近百年的历史，是我国广大人民群众和青少年朋友喜爱的一种乐器。它具有音色优美、小巧玲珑、携带方便、物美价廉的优点。它的演奏形式丰富多彩，风格独特、别具一格。 即使社会上很多的人对口琴持有偏见，把它说成“玩具”，但是挡不住众多口琴爱好者的追求和热爱，因为它是贴近百姓的乐器。 半音阶口琴是很的乐器，对要步入音乐的朋友，无疑是好的选择。为了给半音阶口琴爱好者们提供学习和演奏的方便，书中系统的整理了半音阶口琴的基本知识和演奏方法，为的是更好的传承中国的口琴音乐。
在琵琶传承的公共领域课题中，启蒙教育“课”，已成为琵琶普及与提高的关键词。从事师范教学，处在启蒙教育线的工作者们，多年来撰写的适用于琵琶师范教学的教材、演奏法等专著相继问世，成绩斐然。 琵琶师范教学的特点是：知识面广，讲究实用，易懂易学，技术简便，方法“上手”快，趣味性强；注重启发式、形象审美及情与技的整体教学。 本书作者曹月教授在上述几方面的倾注和表述，显示了她近20年演奏与教学的功底。 琵琶历史就是传承史。琵琶界无论演奏家、作曲家、理论家，首先应该是一个吸纳文化传统和琵琶流派风格的传承者。因此，大家应该把“教师”作为自己“身份”，共同参与启蒙教育。让21世纪的“琵琶行”，“行”得更健康更繁荣！
《跟名师学阮：学阮三十课》由基础知识、学阮三十课和经典阮曲三部分组成。“学阮三十课”是按照技术难度和技巧分类，本着循序渐进的教学原则编写的，适用于初学者，并使其能掌握基本阮演奏技术和各种演奏技巧。其中每一讲是由演奏技巧简介、练习曲、乐曲三部分组成，尽量融它们于一体，为学习者提供全方位的学习。考虑到不少年龄较小的学习者，在学习阮的过程中有必要了解和熟悉与演奏有关的知识，为此，书中为他们的老师撰写了“基础知识”部分，目的是让老师在教学过程中有一些必要的文字参考。考虑到基础练习的重要性，教材汇集了大量的练习曲供学习者使用。
音乐是语言，节秦是生活，孩子是快乐。我希望能为孩子和非洲鼓之间建造一座桥梁，使其能够从中得到快乐，认识节奏，接触节奏，接触音乐。希望所有接触《非洲鼓大冒险》的小朋友能够轻松的，快乐的，认真的学习，享受在其中。
琴家对琴曲大小的界限原无明确划分。现将12首琴曲分为大中小三类，便于依次研究。由三个分段组成的琴曲最小，数量较多，省其每一个组成部分只含一个分段，琴曲的种种构成要素都在萌芽状态，是结构最简单的小曲。由六个分段组成的琴曲，琴曲体制已较完备，乐曲规模大了一些。其组成部分组成的琴曲，琴曲体制已较完备，乐曲规模大了一些。其组成部分中已包含多个分段，各部分的功能更清晰，整体结构较复杂，全曲中常包含不同的意念。具有此种特点的琴曲数目较多。由18个分段组成的琴曲，开始进入大型曲的范畴。组成乐曲的各个部分中的乐思有较多开展，包含的分段较多。
1．演奏级别共分十级。其中1—4级为初级；5—7级为中级；8—10级为高级。
