《电贝司.一级》由张帆主编
北京迷笛音乐学校拥有《迷笛全国音乐考级有声曲谱》及考级乐曲音频的全部知识产权，北京迷笛艺术传播有限公司全权负责迷笛全国考级的推广和执行。迷笛考级证书由全国社会艺术水平考级中心与迷笛全国音乐考级认证委员会联合颁发。 迷笛电贝司考级共分为三个水平和九个级别，即：初级水平的1、2、3、4级；中级水平的5、6、7级；高级水平的8、9级。本曲谱记谱使用国际通用方式。 初级水平电贝司1级：学习电贝司的入门阶段，是为刚接触电贝司并希望打下牢固基础的您准备的，初学者的年龄可以是5岁也可以是50岁。主要是对电贝司有一个基本的了解和兴趣的培养，通过演奏练习曲来了解音乐的基本风格和基本的电贝司演奏技巧。初级水平电贝司2级：要求您能够使用首把位演奏32小节以上的乐曲。乐曲中包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符、相关
此书属于从零起步学系列丛书，在探索一种更加科学、先进的教学方式。在学习过程中的所有难点、重点，书中都一一对应地附上了教学视频，以此舍弃书本、文字的劣势，打破空间的隔阂，用更加快速直接的方式，加快读者的学习进度，赋予读者对吉他更深刻的理解。
音乐创作是音乐领域中的资源，是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中，各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中，在出版大量图书的同时，也出版了大量中外乐谱，尤其是在出版中国作曲家作品方面，工作开展较早，成绩尤为显著，为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品，这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此，人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》，旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
《中国双钢琴改编曲集.1》由于美娜编著
迷笛考级项目推广与实施的目标是让大家学习并演奏丰富多彩的现代音乐，我们围绕演奏技法、即兴创作、乐队合奏、音乐理论及听力练习等学习环节，制作了电吉他、电贝司、爵士鼓、民谣吉他的启蒙级至九级共十个等级的考级曲谱，并按照不同的演奏技巧和音乐风格创作录制了精彩的示范乐曲与伴奏乐曲，这些都有助于大家通过学习音乐达到“敏于审美、快乐人生”的目标。 考级曲谱包含标准五线谱、TAB谱，以及缓存播放考级乐曲与伴奏乐曲的使用指导。我们也鼓励大家以伴奏乐曲为基础来进行创造性的演奏，更自由地体验现代音乐学习中最重要的部分：即兴、创作与乐队合奏，从而走向舞台，实现更高的音乐理想！ 我们相信您可以通过学习并演奏这本曲谱，获得满意的成果。祝学习快乐！
艾凯尔教授是当今公认的肖邦专家，他本人是钢琴家、教授，有几十年的演奏和教学经验，又是一位学识渊博、治学严谨的学者，由他主持编订一部新的肖邦“原始版”当然是再合适不过的。这部新的“原始版”被波兰政府定为“国家版”，以示其重要性。艾凯尔教授不但根据肖邦的手稿、各种初版，而且掌握了肖邦教学时在学生用谱上的许多修改和更正，因此他这个版本中有许多新的发现，和我们习惯听到的大异其趣。相信这将成为又一个新的里程碑。
《吉他指板手册》全面认识理解吉他指板，木吉他和电吉他通用，亲自动手将音乐理论运用于吉他之中，学习自己建构音阶与和弦，无需识谱视奏能力，适用于任何学习阶段和水平的吉他手，消除学琴困惑并释放创造力。
《小提琴调式音准强化训练》的理念，是将音乐中用得最多的大、小调式进行科学的提炼，把提炼出来的调式“元素”——音程、四音列、音阶、和弦作为音准的训练材料，对各类指法规则进行分析、总结，以强化相对音高感为手段，进行多角度、多层次的练习，以此来建立调式音准规格。要强调的是，《小提琴调式音准强化训练》的各项练习都是和相关的乐理紧密联系的，而乐理又和指法规则结合，这样便可以以指法为媒介，通过具体的演奏实践来理解和掌握乐理，从而使乐理、演奏、听辨三者合为一体，成为良性互动。整个训练过程与人们学习本国母语的规律是一致的，即先学听、说，后学认字，这种训练方式已经过了教学实践，事实证明，只要教师要求严格，学生练习认真，一定会收效明显，并且牢固，即使是十岁以下的儿童，也能顺利地掌握。 《小提琴调
《车尔尼钢琴初步教程 作品599 (大音符版》由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括：识别音符的初步练习，固定位置的五指练习，大指移位练习，音域超过一个八度的练习，带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
《车尔尼钢琴初步教程 作品599 (大音符版》由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括：识别音符的初步练习，固定位置的五指练习，大指移位练习，音域超过一个八度的练习，带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
《车尔尼钢琴初步教程 作品599 (大音符版》由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括：识别音符的初步练习，固定位置的五指练习，大指移位练习，音域超过一个八度的练习，带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
《斯克里亚宾钢琴作品集1:练习曲》即把所有艺术形式构建成一种辉煌的宗教艺术行为，在达到靠前狂喜的境界中实现人性的自我超越和救赎。亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾于1872年1月6日出生在莫斯科，父亲是外交官，母亲是钢琴家。在莫斯科音乐学院毕业后（师从W.I.萨富诺夫、S.I塔涅耶夫和A.G.阿连斯基），他以钢琴家的身份游历国外。1898年起在莫斯科音乐学院担任钢琴教师，之后又去了国外，直到1910年重返并定居莫斯科。1900年后创作了他很重要的作品（三部交响曲、《狂喜之诗》、《普罗米修斯》、第四至第十奏鸣曲及其他一些钢琴作品），这些作品日渐指向他大胆的人生目标：一种“神秘主义”的创建。1915年4月27日，这位43岁的大师死于败血症，告别了他无法实现的计划。
吉他这种乐器，特别是电吉他，和钢琴与小提琴不一样。它不需要很严密的基础，很多人完全是靠自学，通过努力和练习的积累，才有了瞩目的成就。当然，其中也有很大的偶然性，比如说崇拜某个优秀吉他手啦，模仿出色的演奏啦，碰巧使用了一种舒适的姿势弹琴啦等等。这些看起来很偶然，却包含着科学道理的练习方法，就是成功的重要因素。在《小林克己摇滚吉他教室：初级篇（世纪新2版）》中，就是地分析这些偶然因素，再用浅显易懂的语言来解说，那些在吉他历史中经过实践确立下来的种种技巧，目的是尽量减少读者自学的弊端。当然，如果你不能象那些吉他演奏家一样，将自身的成功建立在大量的艰苦练习上，是不可能出成绩的。而且，还要明白模仿的重要性，不但要学习技巧，还要练习耳朵的敏锐。大量地模仿练习，是进步的捷径。
吉他这种乐器，特别是电吉他，和钢琴与小提琴不一样。它不需要很严密的基础，很多人完全是靠自学，通过努力和练习的积累，才有了瞩目的成就。当然，其中也有很大的偶然性，比如说崇拜某个优秀吉他手啦，模仿出色的演奏啦，碰巧使用了一种舒适的姿势弹琴啦等等。这些看起来很偶然，却包含着科学道理的练习方法，就是成功的重要因素。在《小林克己摇滚吉他教室：初级篇（世纪新2版）》中，就是地分析这些偶然因素，再用浅显易懂的语言来解说，那些在吉他历史中经过实践确立下来的种种技巧，目的是尽量减少读者自学的弊端。当然，如果你不能象那些吉他演奏家一样，将自身的成功建立在大量的艰苦练习上，是不可能出成绩的。而且，还要明白模仿的重要性，不但要学习技巧，还要练习耳朵的敏锐。大量地模仿练习，是进步的捷径。
吉他这种乐器，特别是电吉他，和钢琴与小提琴不一样。它不需要很严密的基础，很多人完全是靠自学，通过努力和练习的积累，才有了瞩目的成就。当然，其中也有很大的偶然性，比如说崇拜某个优秀吉他手啦，模仿出色的演奏啦，碰巧使用了一种舒适的姿势弹琴啦等等。这些看起来很偶然，却包含着科学道理的练习方法，就是成功的重要因素。在《小林克己摇滚吉他教室：初级篇（世纪新2版）》中，就是地分析这些偶然因素，再用浅显易懂的语言来解说，那些在吉他历史中经过实践确立下来的种种技巧，目的是尽量减少读者自学的弊端。当然，如果你不能象那些吉他演奏家一样，将自身的成功建立在大量的艰苦练习上，是不可能出成绩的。而且，还要明白模仿的重要性，不但要学习技巧，还要练习耳朵的敏锐。大量地模仿练习，是进步的捷径。
吉他这种乐器，特别是电吉他，和钢琴与小提琴不一样。它不需要很严密的基础，很多人完全是靠自学，通过努力和练习的积累，才有了瞩目的成就。当然，其中也有很大的偶然性，比如说崇拜某个优秀吉他手啦，模仿出色的演奏啦，碰巧使用了一种舒适的姿势弹琴啦等等。这些看起来很偶然，却包含着科学道理的练习方法，就是成功的重要因素。在《小林克己摇滚吉他教室：初级篇（世纪新2版）》中，就是地分析这些偶然因素，再用浅显易懂的语言来解说，那些在吉他历史中经过实践确立下来的种种技巧，目的是尽量减少读者自学的弊端。当然，如果你不能象那些吉他演奏家一样，将自身的成功建立在大量的艰苦练习上，是不可能出成绩的。而且，还要明白模仿的重要性，不但要学习技巧，还要练习耳朵的敏锐。大量地模仿练习，是进步的捷径。
这是靠前首本全部注有和弦标记的单声部视唱教程，易于钢琴伴奏和师生教学。乐曲风格多元，古典、流行、现代、民族一应俱全，同时在训练上包括三个升降号以内的自然、和声、旋律大小调及同宫系统民族调式。作者沈滨是深圳艺术学校音乐基础理论教研室主任，中国音乐家协会会员，具有几十年教学经验，在全国视唱练耳专业有着极为广泛的影响力。
王亚平编写的《世界名曲在线听：序曲》介绍了世界上最典型、的序曲，对每首作品创作的背景、作者生平、艺术特色均作了详尽而通俗的分析。史料丰富、笔调生动。还围绕着欧洲序曲发展的各个历史时期出现的音乐家及作品插叙了生动的轶事，读起来颇有趣味。 此书是广大音乐爱好者了解音乐知识、扩展音乐视野、提高音乐修养的良师益友。
本书专为尤克里里初学者量身定制（也适用于有一定尤克里里专业水平的学生），全书由入门知识、技法练习、乐曲演奏三章和附录部分构成。第一章从尤克里里的历史起源、尤克里里的分类与选择、常用的乐理知识三节以简单易懂的图文并茂形式，讲解了尤克里里的起源及基本音乐理论知识。第二章从基础音符的演奏、音阶的演奏、C大调和弦的演奏、扫弦、F大调与G大调的音阶与和弦技巧练习、双手技巧练习6节出发，深入显出地讲解了尤克里里的演奏形式和主要技法，其中每一段练习和片段都有详细的讲解示范，让初学者直观地学习，轻松掌握演奏技法。第三章乐曲演练里，选曲内容丰富，形式多样，均为现今最流行且具有标志性的尤克里里弹唱曲，如《欧罗巴》《查尔达什》《夏威夷特警》等，还有几首为作者的原创乐曲，如《跳跃的阳光》属七和弦练习曲等
