巴赫创作了三十首变奏曲,其中有十一首为双排键盘的羽管键琴而作。如果要在单排键盘上演奏这些作品,就经常会因为双手交叉而变得相当困难。不过 强 弱 的对比在现代单排键盘乐器上倒是可以实现的。 本版与原始版之间的差别在于 临时变音记号 以现代记谱法来标记,写在C谱表上的乐谱部分则被移到现代更为惯用的谱表上。为了避免过于频繁地更换谱表(这么做不利于保持谱面的清晰整洁),右手音符的符干尽可能置于乐谱的中心,左手则尽量采用向下的符干。乐谱中的长倚音与主音之间是否标记连线均与原始版一致,因为不标记连线倾向于一种更加清晰的运音方式。 爱尔兰根,1973年春 鲁道夫 施特格利希
《拜厄钢琴基础教程》是钢琴启蒙教学中的常用教材。教程以高音谱表入门法,引入音乐知识学习与钢琴弹奏的第一个环节。教程由两个教学阶段构成。第一阶段:以音乐入门知识的学习和基本演奏技巧的弹奏入手,如左右单手、双手的触键练习、从全音符到八分音符连奏,八分音符的双手弹奏,加入了节奏、节拍、跳音、连线等多种变化形式,是演奏技巧的深入学习。第二阶段:从C大调开始,引入调号和音阶的练习,再辅以同一调号的作品弹奏等,以及各种节奏、音型的双手练习。教材最后一部分附录是可选择性的配合教程教学的相关练习,以及二十四个大、小调音阶。
音乐创作是音乐领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中,各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中,在出版大量图书的同时,也出版了大量中外乐谱,尤其是在出版中国作曲家作品方面,工作开展较早,成绩尤为显著,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年,在不同历史时期均有佳作出现,已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来,中国的音乐创作取得了长足进展,涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品,这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此,人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》,旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
以美国Schirmer版本来看,《小辟什纳》中的练习与哈农的第一部分类似,都运用了模进的写法,不同之处则是前者整体以半音向上模进,这点较之哈农的整体在白键上训练有了很大突破,可以让学生更多地接触黑键。本书适合至少扎扎实学习一至两年以上的琴童,更适合中高级程度者练习使用,同时也可作为较简单的手指练习教材的补充或进阶教材使用,以及给需要有专项技巧训练的学习者。
《拜厄钢琴基本教程》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家拜厄(1803-1863)专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。本书是针对儿童的心理、心理特点及学习能力而编写的,是儿童学习钢琴必需的基本教本。本书针对儿童学习钢琴过程中的问题,以浅显易懂的语言,由浅入深地介绍学习钢琴必需的乐理知识,并附乐理知识习题及节奏练习题。本书针对乐曲重点、难点进行弹奏指导,并附专门技巧练习。本书针对原拜厄教程的不足,在拜厄教程的基础上,补充了一些乐曲,加强了手位变化的训练及左手的训练。
《世界著名交响曲主题合唱曲集》历时三年,陆樯兄花了多少心血,是可想而知的,可以说95%的功劳是填词者的,而我作为合唱的编配者只不过是把大师的作品,即把交响乐队总谱缩编成合唱谱与钢琴谱。我的工作是从浩如瀚海的交响乐作品中找出可以用人声演唱的段落,还要对着总谱仔细品味、构思,有想法了,才把主旋律抄给陆樯兄。许多交响乐名作,家喻户晓,精妙至极,但只有很少的段落可以用人声演唱。因为过于器乐化的旋律,无法编成合唱,我们只好忍痛割爱,望洋兴叹了。另外需要说明的是,为使所选曲目更生动更丰富多彩,《世界著名交响曲主题合唱曲集》在选用大师的交响乐章的基础上,也选用了大师的小曲,但它们都是家喻户晓的名曲。 每当我聆听大师的交响乐,对大师崇敬的心境便油然而生,这是因为大师的音乐有无比丰富的内
《从零起步学手风琴轻松入门/从零学音乐入门丛书》适合五岁以上的少年儿童作为学习手风琴的入门教材。教程中所选的乐曲为中外优秀的儿童民歌,具有体裁短小、风格迥异、旋律动听的特点,有较强的趣味性。通过这些乐曲的练习,可以使学生逐步开阔音乐视野,丰富音乐知识,提高演奏技能,为今后进一步拉好手风琴打下良好基础。为了便于课后家长的辅导,本教程每首乐曲都有练习提示,并在附录中撰写了家长如何辅导孩子拉手风琴等多篇短文,供大家参考。
本书共选编了10首大提琴经典作,包括《牧羊人》《欢腾的帕米尔》《草原赞歌》《浪漫曲》等,难度适中,旋律动听,且每首作品都是抢先发售面世。每首作品既有分谱,也有钢琴伴奏的总谱。同时作者还为每首乐曲录制了重奏音响,并单独录制了钢琴伴奏,很好适合演出时使用,具有较高的艺术和使用价值。
本书是吉他视频自学教程,纯粹以视频为主的。书中设计了56节,近10小时的视频课,把每一个知识点融入到视频课的讲解中,并提供了线上的定期答疑。通过此教程的学习,可从零基础到自如弹唱的水平。
编者以怀旧版的风格将近年来最受吉他弹唱爱好者欢迎、流传最广泛的歌曲200首改编为适于吉他指弹的曲集。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词,弹奏者可随着吉他优美的伴奏尽情演唱。本曲集具有内容经典、高性价比,标注清晰、编校精湛、编排人性化的特点。
《爵士乐美人迷惘》精选菲茨杰拉德的短篇小说,分为《风月俏佳人》、 《雅阁的天梯》、 《一梦十年》三册呈现给读者。这些作品基本涵盖了菲茨杰拉德各个时期创作的精品,代表了他短篇小说创作上的成就。其中有广受好评的众多名篇,有被好莱坞拍成电影的佳作,还有多篇首次译为中文。 《风月俏佳人》以姿态万千的女性为主题, 《雅阁的天梯》关注情侣爱人的二人世界, 《一梦十年》则多为奇幻故事,均具有很高的文学艺术价值和观赏娱乐价值。
《车尔尼小小钢琴家:作品823》力求合理正确,将一些表情符号和分句根据数个权威版本做了些处理,对乐谱中的个别错音予以订正。适应手的条件,中国人的手相对较小,中国儿童学琴起始年龄一般比欧美早2—3岁,学琴者又以女性居多,所以新版本将跨度较大的指法做了些调整。这样,可以让中国的大部分学琴者弹得顺手,而手大者的训练要求仍用括号保留。
帕德雷夫斯基编的这本《肖邦夜曲集》收录了肖邦的19首夜曲作品,包括《Larghetto》、《Andante》、《Allegretto》、《Andante cantabile》等。
提起钢琴,我们禁不住将一切好看的语言奉献给它:典雅、浪漫、瑰丽……。钢琴是音乐殿堂中不可缺少的,它那天使般完美无瑕的音色,魔鬼般梦幻炽热的演奏,足以融化世界上最寒冷的冰雪,感动人群中最冷酷的心灵。一首首悠扬乐曲,似水晶般奏出人间少有的飘飘仙乐,时而声势浩翰;时而低沉忧郁;时而热情奔放;时而缠绵悱恻。那含灵气的音符轻滑心头,带领你进入浑然忘我的境界,给疲惫的心灵一个舒缓浪漫的休憩驿站,让我们神驰于浓浓地罗曼蒂克氛围中。好看妙的乐器,最特殊的气质,献给最特殊的心灵。唯美浪漫的钢琴世界,梦幻炽烈的心灵呓语,婉如叮咚溅起的清泉,给你自由无限的空间放纵自己的情绪,带给我们最舒适美妙的感受。作者为您奉献的这本音乐目前的通俗钢琴曲集,它是喧嚣都市中的一份宁静,是躁动心灵的一剂安抚,恰似冥
《列曼蒂钢琴练习曲选29首(名手之道)》收录了列曼蒂的钢琴练习曲29首。这些作品内容丰富,由浅入深,具有较强的实用性。练习者可通过这29首练习曲的练习,迅速掌握钢琴演奏的基本技法,迅速提高演奏技艺。
《古典钢琴博览》小品系列图书是德国朔特出版社2020年新出版的一套适合儿童演奏的钢琴作品类选题。本书为肖邦主题,作品涉及熟知的经典作品,作曲家儿时创作的或是成年后创作的适合儿童演奏的简单的作品。书中包括肖邦生平介绍,以及每首作品涉及的音乐、历史、钢琴知识的演奏小提示。曲目相对难度跨度不大,具有音乐性和技术性的多样化特点,非常适合钢琴教学使用。
非洲手鼓,是来源于西非一种打击乐器,西非曼丁文化的代表性乐器,用徒手演奏的。这是一本图文并茂,且与二维码视频教学结合的多维资源教材,实惠实用,非洲鼓娱乐入门学习的很好图书。
徐昌俊编著的《交响大合唱(我们的祖国为女高音混声合唱以及管弦乐队而作)》系《我们的祖国》曲谱集,由气势恢宏的序曲和一至四个乐章,加上一个气势磅礴的尾声构成。乐章反映了新中国成立以来各个时期的巨大成就;第二乐章是对中华民族近代屈辱的历史的深沉回忆;第三乐章是抒情优美的歌唱,赞美社会主义的美好蓝图,由女高音领唱;第四乐章是庆典式的圆舞曲。全书采用混声合唱与管弦乐队合作,是一部具有很高艺术水准的爱国主义音乐作品。
常桦著的《李斯特钢琴练习曲教学与演奏诠释》从作品背景、技巧难点以及音乐特点等方面入手,系统而全面地总结了李斯特的钢琴练习曲。该书将按照李斯特《音乐会练习曲》――《帕格尼尼练习曲》――《超级练习曲》的脉络,按照难度,从易到难,循序渐进。简明扼要,紧抓重点,既可作为教师钢琴教学的备课资料,又可作为学习演奏的重要参考。
本书共有十九课,每课由正文、综合练习、活学活用、音乐小知识几部分组成。其中,综合练习多为理论、概念性练习,音乐小知识以故事的形式,让读者在学习之余,了解有关的音乐知识。在书的最后,有综合全书的附录及练习答案以供参考。 在内容安排上,全书大体分五部分:第一部分,以记谱符号及音的三大物理属性为出发点,讲解简谱的最基本知识。第二部分,重点讲解附点、连音符、切分音及装饰音,这部分内容是基础知识的延伸。音程,被许多学习乐理知识的朋友视为难点,因此,在第三部分用了四课时,循序渐进地对音程的相关知识进行讲解。第四部分,是关于调的基础知识,这部分采用了对比的方法,让读者在西洋大小调与我国民族调式的比较中学习,进而得以掌握。第五部分,简谱、五线谱对译。附录,是常用知识点的总结与分类。
《肖邦圆舞曲集》介绍肖邦创作的圆舞曲独树一帜,它不同于当时流行的社交性舞会圆舞曲,而是供音乐会欣赏的钢琴小品。这些乐曲在保持舞蹈的节奏、律动,音乐特点和风格特征的前提下,在性质、速度和节奏等方面比社交性的圆舞曲更灵活、更多样,曲式也有所突破。甜蜜的柔情和风趣的卖俏,也贯穿在这种圆舞曲之中。人们称之为“音乐会圆舞曲”。