这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫*。聆赏交响乐不仅需要听者正襟 危坐、心无旁骛，可能还需要读点相 关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易 懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”，你只要喜欢，只要坚持聆听并 把聆听当做人生美事，你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度 去想，读书便成为一种自觉的行为，因为你的兴趣所在，因为你要去了解， 而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用，它帮助你去涉猎一一 下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构，接触 这些因素的前提都离不开实际的聆听，无论是音乐会还是唱片录音。 《交响乐欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
贝多芬一共写了32首钢琴奏鸣曲，被称为钢琴的 新约全书 。这些作品从1795年（贝多芬时年25岁）的作品2三首，到1822年（52岁）的作品111，历经27年，贯穿了贝多芬整个早、中、晚三个创作时期。而他的10首小提琴奏鸣曲Z早的作品12三首子 ，创作于1797年（27岁，比Z早的钢琴奏鸣曲晚两年），到Z后一首作品96，写于1812年（42岁），距离贝多芬去世（1827年）还有15年，他再也没有为独奏小提琴写过作品。因此小提琴奏鸣曲只有早、中期而没有真正的晚期作品。虽然Z后一首作品96其中已经有了不少晚期作品中常用的因素和手法。如整个作品的内向气质，很长的颤音（trill）织体，以及Z后一个乐章的赋格段（Fugato）等。
该书为巴赫创作的有名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证很后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为有名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
本系列四册丛书总结了钢琴音乐的历史，以及自17世纪一直到20世纪早期钢琴音乐与当时社会的相互影响和作用。每册书的靠前部分都探究了音乐与文学、科学、社会以及政治事件之间的关素。第二部分着重介绍了时代背景对这些伟大音乐家的影响。南希·巴屈斯（Nancy Bachus）独具匠心地采用了综合艺术的方式，为每一位钢琴教师、学生以及音乐爱好者创造了一份不可或缺的音乐财富。
本书为中央民族大学音乐学院钢琴专业方面所用教材，作者根据自己多年教学经验,在吸收和学习西方钢琴经典作品\在作品创作上曲式、复调、钢琴表演的技能、技巧上不断进行探索研究。全书内容涉及少数民族钢琴曲50多首，包括器乐、声乐、影视、通俗类乐曲。同时包括改编、创作等曲目。
钢琴被称之为“乐器之王”，不仅因它音域宽广、音色绝美，还因它用途广泛、表现力极为丰富。该书以中、老年人为主要对象，精选了100余首现今比较通俗、经典的曲目，并在歌曲中配有微信二维码示范音频等内容。为了使读者们查阅歌曲更加方便，我们把曲目分为童趣篇、通俗篇、中国民歌篇、外国民歌篇及世界名曲篇五个版块，每个版块中的乐曲均按照字部进行排序。
《哈农钢琴练指法》 本套乐谱囊括了钢琴初、中级学习阶段最普及且最受大众欢迎的教程，包括《哈农钢琴练指法》《什密特钢琴手指练习》《拜厄钢琴基础教程》《车尔尼599钢琴初级教程》《莱蒙钢琴练习曲集》《布格缪勒25首钢琴进阶练习曲（作品100）》《车尔尼849钢琴流畅练习曲》《杜弗诺伊钢琴练习曲（作品120）》。编者结合了多个国际权威版本，在修正引进版曲谱错误的同时，重新编写了较为科学的运音法，对其中的分句、指法及各种音乐符号作了修订。此外，本套乐谱均采用大开本的形式，更加方便读谱和演奏。同时，乐谱结合“钢琴巴士”App中的智慧“7+1”双引擎，具有唱谱、示范、调速、分手、伴奏、教学、测评等个性化功能，能够对钢琴学习者进行教学和对比评分，使习琴者更清楚地了解自身演奏的问题，及时改正并巩固练习。APP还配有相应曲
《嘻哈非洲》探索了非洲的新世代。他们不仅仅是全球音乐潮流的消费者，也同样是其中积极的、有创造力的参与者。埃里克·查理协同众多国际学者，对非洲的青年文化以及嘻哈音乐的爆发做了细致深入的调查，并且其研究还囊括了其他当代音乐风格，如雷鬼音乐、雷格乐、福音音乐，以及非洲生生不息的鼓乐。本书涉及国家有塞内加尔、马里、科特迪瓦、加纳、尼日利亚、肯尼亚、坦桑尼亚、马拉维和南非。《嘻哈非洲》以独特的视角审视非洲嘻哈音乐及其他风格音乐的现状和发展情况，以及这些音乐在全球音乐文化中的地位。
《音画的交响：影像与音乐的表现性研究》所探讨的核心，是对音乐与影像的表现问题的研究，既包括在影像制作过程中对音乐各要素，如节奏、旋律、音色等的考虑，也包括在影像创作中对音乐的整体建构、音乐的特点和功能的设置以及整体的审美价值等问题。这是建立在电影蒙太奇语言、视觉符号造型及运动、音乐的综合审美等多领域交叉点上的一个全新的探索，既是对影像创作形态研究的有益补充，也进一步丰富了音乐的 形式 的外延。
本书上册的第一部分是对安妮特·胡拉于1906年编著的《西奥多·莱谢蒂茨基》（TheodorLeschetizky，London:JohnLaneCompany）一书进行了编译，主要是通过莱谢蒂茨基的一生，即他对整个钢琴教学法演变的认识以及他的上课、班级、社交生活等各个方面，展现一个立体的莱谢蒂茨基。本书的第二部分，对莱谢蒂茨基的助手马尔文·布列的重要著作《莱谢蒂茨基教学法-精湛与正确的钢琴演奏之道》（TheLeschetizkyMethod-AGuidetoTimeandCorrectPianoPlaying）进行了编译。本书下册精选了莱谢蒂茨基的一些代表钢琴作品，我们也可以同时领略这位大师在作品创作上的一面。
琴心剑胆，大音希声 形断意不断，无声胜有声 武侠和音乐的哲意及美学 遥相呼应，一脉相承 2000年始，谭盾先后为武侠电影《卧虎藏龙》（2000年）、《英雄》（2002年）、《夜宴》（2006年）作曲配乐。今年中国(上海)国际乐器展览会首发的 武侠 系列作品是根据以上三部电影改编的大提琴、小提琴和钢琴同名作品，以及将三件乐器组合起来，并使三个乐器（分别代表电影中的三位女主角）演奏的主题通过复调的写法重叠展现、展开创作的三重奏《复活》四部作品共同组成。这也是谭盾首次对 音乐乐剧 的尝试。 其中，三重奏《复活》受到瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》的启发，将三部电影的音乐、人物串联起来，通过小提琴、大提琴和钢琴谱写了四把剑 《卧虎藏龙》的青冥剑，《英雄》的天下剑，《夜宴》的
赵晓生交响作曲集，共四个乐章，分别为《追日》《奔月》《填海》《补天》
贝多芬一共写了32首钢琴奏鸣曲，被称为钢琴的“新约全书”。这些作品从1795年（贝多芬时年25岁）的作品2三首，到1822年（52岁）的作品111，历经27年，贯穿了贝多芬整个早、中、晚三个创作时期。而他的10首小提琴奏鸣曲很早的作品12三首子 ，创作于1797年（27岁，比很早的钢琴奏鸣曲晚两年），到很后一首作品96，写于1812年（42岁），距离贝多芬去世（1827年）还有15年，他再也没有为独奏小提琴写过作品。因此小提琴奏鸣曲只有早、中期而没有真正的晚期作品。虽然很后一首作品96其中已经有了不少晚期作品中常用的因素和手法。如整个作品的内向气质，很长的颤音（trill）织体，以及很后一个乐章的赋格段（Fugato）等。
琴心剑胆，大音希声 形断意不断，无声胜有声 武侠和音乐的哲意及美学 遥相呼应，一脉相承 2000年始，谭盾先后为武侠电影《卧虎藏龙》（2000年）、《英雄》（2002年）、《夜宴》（2006年）作曲配乐。今年中国(上海)国际乐器展览会首发的 武侠 系列作品是根据以上三部电影改编的大提琴、小提琴和钢琴同名作品，以及将三件乐器组合起来，并使三个乐器（分别代表电影中的三位女主角）演奏的主题通过复调的写法重叠展现、展开创作的三重奏《复活》四部作品共同组成。这也是谭盾首次对 音乐乐剧 的尝试。 其中，三重奏《复活》受到瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》的启发，将三部电影的音乐、人物串联起来，通过小提琴、大提琴和钢琴谱写了四把剑 《卧虎藏龙》的青冥剑，《英雄》的天下剑，《夜宴》的复仇剑，以
本总谱是赵晓生创作于1991年5月的第二钢琴协奏曲，共四个乐章。
