巴赫创作了三十首变奏曲,其中有十一首为双排键盘的羽管键琴而作。如果要在单排键盘上演奏这些作品,就经常会因为双手交叉而变得相当困难。不过 强 弱 的对比在现代单排键盘乐器上倒是可以实现的。 本版与原始版之间的差别在于 临时变音记号 以现代记谱法来标记,写在C谱表上的乐谱部分则被移到现代更为惯用的谱表上。为了避免过于频繁地更换谱表(这么做不利于保持谱面的清晰整洁),右手音符的符干尽可能置于乐谱的中心,左手则尽量采用向下的符干。乐谱中的长倚音与主音之间是否标记连线均与原始版一致,因为不标记连线倾向于一种更加清晰的运音方式。 爱尔兰根,1973年春 鲁道夫 施特格利希
《视唱教程》是一套完整、实用的视唱教程。编 配由浅入深、循序渐进、谱例丰富。自问世以来,在 范围内的印刷数量已超过一。 丹豪瑟、拉维尼亚克、雷蒙恩编著的《法国视唱 教程(1B)》被《新格罗夫音乐与音乐家辞典》评价 为在视唱练耳学科发展过程中 重要的视唱练耳教程 之一。
这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫*。聆赏交响乐不仅需要听者正襟 危坐、心无旁骛,可能还需要读点相 关书籍,学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易 懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”,你只要喜欢,只要坚持聆听并 把聆听当做人生美事,你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度 去想,读书便成为一种自觉的行为,因为你的兴趣所在,因为你要去了解, 而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用,它帮助你去涉猎一一 下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构,接触 这些因素的前提都离不开实际的聆听,无论是音乐会还是唱片录音。 《交响乐欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
《拜厄钢琴基础教程》是钢琴启蒙教学中的常用教材。教程以高音谱表入门法,引入音乐知识学习与钢琴弹奏的第一个环节。教程由两个教学阶段构成。第一阶段:以音乐入门知识的学习和基本演奏技巧的弹奏入手,如左右单手、双手的触键练习、从全音符到八分音符连奏,八分音符的双手弹奏,加入了节奏、节拍、跳音、连线等多种变化形式,是演奏技巧的深入学习。第二阶段:从C大调开始,引入调号和音阶的练习,再辅以同一调号的作品弹奏等,以及各种节奏、音型的双手练习。教材最后一部分附录是可选择性的配合教程教学的相关练习,以及二十四个大、小调音阶。
音乐创作是音乐领域中的资源,是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中,各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中,在出版大量图书的同时,也出版了大量中外乐谱,尤其是在出版中国作曲家作品方面,工作开展较早,成绩尤为显著,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年,在不同历史时期均有佳作出现,已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来,中国的音乐创作取得了长足进展,涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品,这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此,人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》,旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
《小奏鸣曲集:大音符版》由人民音乐出版社编辑部编
贝多芬一共写了32首钢琴奏鸣曲,被称为钢琴的 新约全书 。这些作品从1795年(贝多芬时年25岁)的作品2三首,到1822年(52岁)的作品111,历经27年,贯穿了贝多芬整个早、中、晚三个创作时期。而他的10首小提琴奏鸣曲Z早的作品12三首子 ,创作于1797年(27岁,比Z早的钢琴奏鸣曲晚两年),到Z后一首作品96,写于1812年(42岁),距离贝多芬去世(1827年)还有15年,他再也没有为独奏小提琴写过作品。因此小提琴奏鸣曲只有早、中期而没有真正的晚期作品。虽然Z后一首作品96其中已经有了不少晚期作品中常用的因素和手法。如整个作品的内向气质,很长的颤音(trill)织体,以及Z后一个乐章的赋格段(Fugato)等。
本书是国内少有的简谱版萨克斯重奏曲集,是尹志发、尹升华应广大中老年萨克斯管爱好者的需求而编写,共有三大特点:1.为了方便中老年朋友们读谱和演奏,这本曲集以简谱的形式来编写,同时在曲集的前面附加了一些有关简谱里所常见的拍号、演奏记号的说明,每首乐曲前附有乐曲演奏所用的“萨克斯管首调指法表”,编者还特意为乐曲中出现的临时变化音标注了详尽的指法;2.组合形式多样,可自由搭配供任何情况下选用,有独奏、二重奏、三重奏、四重奏、五重奏;3.曲目内容丰富,选取了中老年较为熟悉的民歌、流行音乐、电影歌曲和红色歌曲等。
该书为巴赫创作的有名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证很后确定, 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为有名的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。
这是一本适合大众阅读的古典音乐鉴赏读物。书中,一位音乐教授与学生以“侃大山”的方式聊音乐,讲述西方古典音乐的奇妙故事。全书以48个主题为引领,在浩瀚无边的西方名曲海洋中拎出一条条故事线索,内容涉及音乐艺术的特征、音乐世界的内容、音乐本身的规律、音乐历史的发展、音乐和生命的关系等。趣味横生的文字配以原创水彩插画和珍贵历史资料图片,使得深奥的音乐理论、乐曲内涵和艺术规律都变得有趣、易懂。读者不仅能在轻松、愉悦的状态下汲取知识和智慧,还能在艺术欣赏中获得高雅的审美享受,是一本的音乐普及读物。
本书是由罗中一老师编写的以乐理、视唱为主的一套教材,配套的音频视频十分具有亮点。其长期担任中福会少年宫声乐中心钢琴伴奏与乐理视唱练耳教学职务,为本书的撰写与实践打下了坚实的基础。
以美国Schirmer版本来看,《小辟什纳》中的练习与哈农的第一部分类似,都运用了模进的写法,不同之处则是前者整体以半音向上模进,这点较之哈农的整体在白键上训练有了很大突破,可以让学生更多地接触黑键。本书适合至少扎扎实学习一至两年以上的琴童,更适合中高级程度者练习使用,同时也可作为较简单的手指练习教材的补充或进阶教材使用,以及给需要有专项技巧训练的学习者。
管弦乐组曲《简乐四章》创作于1986年。
《从零起步学手风琴轻松入门/从零学音乐入门丛书》适合五岁以上的少年儿童作为学习手风琴的入门教材。教程中所选的乐曲为中外优秀的儿童民歌,具有体裁短小、风格迥异、旋律动听的特点,有较强的趣味性。通过这些乐曲的练习,可以使学生逐步开阔音乐视野,丰富音乐知识,提高演奏技能,为今后进一步拉好手风琴打下良好基础。为了便于课后家长的辅导,本教程每首乐曲都有练习提示,并在附录中撰写了家长如何辅导孩子拉手风琴等多篇短文,供大家参考。
本书专为长笛学习者量身定制。精选20首古典主义时期世界有名乐曲,改编成容易演奏的版本,另外提供可以扫码在线试听和下载的长笛演奏伴奏,提高演奏者的表演兴趣。本书包括以下曲目:《我是一个快乐的捕鸟人》(选自《魔笛》)《欢乐颂》(选自《第九交响曲》)《“英雄”交响曲》,No.3(靠前乐章)等。
本书共有十九课,每课由正文、综合练习、活学活用、音乐小知识几部分组成。其中,综合练习多为理论、概念性练习,音乐小知识以故事的形式,让读者在学习之余,了解有关的音乐知识。在书的最后,有综合全书的附录及练习答案以供参考。 在内容安排上,全书大体分五部分:第一部分,以记谱符号及音的三大物理属性为出发点,讲解简谱的最基本知识。第二部分,重点讲解附点、连音符、切分音及装饰音,这部分内容是基础知识的延伸。音程,被许多学习乐理知识的朋友视为难点,因此,在第三部分用了四课时,循序渐进地对音程的相关知识进行讲解。第四部分,是关于调的基础知识,这部分采用了对比的方法,让读者在西洋大小调与我国民族调式的比较中学习,进而得以掌握。第五部分,简谱、五线谱对译。附录,是常用知识点的总结与分类。
“假行家指南”作为一套以精巧闻名的口袋书启发了众多讲稿撰写人的灵机一闪并裨益那些信息搜集者。本丛书由专家撰写,为读者提供了将繁杂知识化归于己的机会,通过叙述的简洁诙谐,将艰涩的事实们化装为看似逗趣的观察结论。《假行家爵士乐指南》以调笑的口吻声称本书目的在于成为“假行家”或避免为其他掉书袋的人所愚弄,用最为轻松愉快的行文将读者带入爵士乐的小众世界,着重了解爵士乐的历史、风格、乐组构成、知名人物及专辑等。在刻意营造一个显得不那么严肃正经的讨论空间的同时,以图用幽默诙谐或略带讽刺而达到*的科普目的。
卡尔·车尔尼(Karl Czemy,1791-1857)奥地利钢琴家、作曲家、教育家。他3岁开始学琴,9岁拜30岁的贝多芬(德国,1770-1857)为师,立即得到了贝多芬的器重,并成为贝多芬大部分作品的首演者。非常巧合的是车尔尼也在近30岁时遇到了9岁的李斯特(匈牙利,1811-1886),并成为李斯特一生中专享的一位老师。 车尔尼一生写了一千多首作品,大多数是钢琴练习曲,一百多年过去了,时至今日他的练习曲仍然是每个钢琴学生、钢琴教师、钢琴演奏家必须练习的作品,他对钢琴艺术的发展起到了不可估量、也无法替代的作用。 方百里编订的这本《车尔尼钢琴流畅练习曲(作品849)》共有30首,它们的难度和程度并不是完全按照顺序的。
《钢琴电子琴即兴演奏模拟训练教程》是在作者从事高校、社会音乐教育20多年积累的经验基础上产生的,是通过教学、演奏、实践、研究,不断精炼、完善、形成了体系完整、特色鲜明、实用性较强的即兴演奏教材。书中导入了大量流行音乐元素,意在让学习者快乐地学习键盘音乐,在轻松学习的过程中不断提高技艺,培养即兴演奏创编能力。 《钢琴电子琴即兴演奏模拟训练教程》既是一套实用性很强的即兴演奏教材,又是一套优美动听的经典曲库。本套教材适合具备一定键盘乐演奏基础与和声学知识的专业、业余学习者使用。书中大量运用的和声进行、和声公式、旋律创编是作者长期音乐实践的经验积累与艺术积淀,易学易记,便于掌握。书中特有的范例对照模拟训练法,将会使学习者在不长的时间内掌握即兴演奏的核心技巧。 长期以来,钢琴电子琴即