译配咏叹调唱词，翻译家通常总要对全剧音乐和戏剧构思、人物性格、人物关系、某首咏叹调所处特定情境、语言风格及表情特征等诸方面作一番认真的分析研究，方能做到情真意切。同时，还需十分注意词曲配合的音节、声调、归韵等形式因素，考虑到实际演唱的声音效果。可见，词意翻译与唱词译配这两者还是有所区别的。周枫先生对歌剧形式有过较深人的研究，对歌唱的声部类型和嗓音特点积有真切的感性知识，翻译过甚多的整部歌剧脚本和歌剧中的独唱、重唱、合唱歌词，对于中外诗词的音步、格律和词曲结合的形式特点等方面多有中肯的经验之谈，加上他的勤奋钻研，熟悉并掌握多国语言的翻译技巧，使得这一套《外国歌剧选曲集》在选曲、译配、汇辑等方面反映出编译者的艺术眼光和音乐文学的驾驭能力。 《女高音咏叹调（套装上下册）/外
《全国音乐听力考级教程(第2级)》是一套专为全国社会音乐水平 器乐考级服务 而编写的教程。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心 听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将 熟知、熟记、熟用 经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕 名曲 设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即：聆听感受 诵读乐谱 乐理
《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平 器乐考级服务 而编写的教程(共五册)。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心 听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将 熟知、熟记、熟用 经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕 名曲 设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即：聆听感受 诵读乐谱 乐
本套童声合唱作品集改编自中外经典儿歌、民歌、乐曲，共收录65首，并根据排演难度分为四册：*册，二声部及简单三声部；第二册，较复杂三声部及简单四声部；第三册，复杂三声部及四声部；第四册，复杂四声部及五至八声部。每首乐曲均含合唱谱、钢琴伴奏谱、作品介绍、排练导航，并附有制作精良的乐队伴奏版示范演唱，供读者扫码聆听。本套曲集经典、实用，是华语地区童声合唱团进行日常训练或演出比赛的不二之选。
《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平 器乐考级服务 而编写的教程(共五册)。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心 听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将 熟知、熟记、熟用 经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕 名曲 设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即：聆听感受 诵读乐谱 乐
本套童声合唱作品集改编自中外经典儿歌、民歌、乐曲，共收录65首，并根据排演难度分为四册：*册，二声部及简单三声部；第二册，较复杂三声部及简单四声部；第三册，复杂三声部及四声部；第四册，复杂四声部及五至八声部。每首乐曲均含合唱谱、钢琴伴奏谱、作品介绍、排练导航，并附有制作精良的乐队伴奏版示范演唱，供读者扫码聆听。本套曲集经典、实用，是华语地区童声合唱团进行日常训练或演出比赛的不二之选。
本书是一本精美的图片集，收录1969-2010 ECM唱片封套及名录，通过上千幅图片的形式专业性解读ECM视觉与音乐的融合与对话。它是当代音乐迷与设计、摄影爱好者的绝美收藏，其封套赋予音乐更完整的魅力。同时，它还体现了一个伟大唱片厂牌的灵魂外衣，视听合一的独立美学。
声乐教材的选编是一件比较难的事，声乐教学个性太强，其实际程度和进度很难以歌曲的难易程度及学年顺序来评价和衡量。一直以来，为了避免争议，声乐教材基本保持了类似于“歌曲集”的传统，教师通常根据自身演唱和教学等方面的经验，从学生的嗓音情况和音乐素质出发，在各类“歌曲集”中挑选适合学生的曲目，有针对性地实施训练和教学。 随着《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》(以下称《方案》)和《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》(以下称《纲要》)的相继颁发，近年来我国高等师范音乐教育登上了新台阶并取得了巨大的成绩，但同时，招生规模的快速扩张和生源质量的参差不齐，为高等师范声乐教学带来了一系列问题，声乐课程改革的呼声此起彼伏。同时，在以“青歌赛”为代
《学唱歌》是一套系统性较强的声乐发声训练教材，主要是为声乐初学者所编写，但同样适用于对歌唱的过程或者新发声方法的探索感兴趣的人。本书采用了循序渐进的发声技术训练，从说话发声开始慢慢引入到更有挑战性的歌唱发声，并在大多数章节的结尾都会附上自我评定的问题，以此来帮助学生批判性地思考教材中所讨论的东西。本书选取的代表性声乐曲目涵盖了不同音乐时期、民族、语言和风格的经典歌曲，并按中等音调编写，以此来适应男生和女生的音高。 《学唱歌》*突出的特点即是强调整体性学习，为学生提供适当练习的同时，将相关的发声原理以及基本的表演技巧贯穿其中。《学唱歌》一书的主要目的是帮助引导学生去发现和开发他们真声，其理想的教学成果是使学生掌握有效的、富有表现力的
第一学期：无升降号、一个升号调各调式及其联系调的视唱训练（包括简易二声部的视唱）：常用的基本节奏型及其组合；调内的各种旋律音程、和声音程、原转位大小三和弦、原位增、减三和弦以及旋律的构唱、听辨与听写训练。 第二学期：一个降号调、两个升号调各调式及其联系调的视唱训练（包括简易二声部的视唱）；常用的基本节奏型及其组合；调内、调外的各种旋律音程、和声音程、原转位三和弦、属七和弦、小七和弦以及旋律的音高与性质的构唱、听辨与听写训练。 第三学期：两个降号、三个升号调各调式及联系调的视唱训练；常用的较复杂的节奏型及其组合；调内、调外的各种旋律音程、和声音程、原转位三和弦、属七和弦、导七和弦以及和声连接的训练：巩固和加强常用的四种不同性质的原转位三和弦、大小七和弦、小七和弦、减小七和弦性质
《阳光下成长 校园合唱歌曲集（五线谱版）（套装上下册）》共收录了21首童声合唱和19首混声合唱。经过精心挑选的40首歌曲力求做到思想性、艺术性、创造性的统一。从中国古诗词到西方名曲，从中华民谣到世界经典，从校园歌曲到音乐剧金曲，从古典、浪漫时期到现代派 其内容丰富、风格多样。在编排上，充分考虑到不同程度学生合唱团的需求，从易到难、循序渐进，从*基本的三声部、四声部合唱到无伴奏合唱、现代派作品等，从小学到中学乃至到有较高演唱水准的学生艺术团，都可以在这本歌曲集中找到适合自己演唱的作品。为便于合唱团的排练、演出，《阳光下成长 校园合唱歌曲集（五线谱版）（套装上下册）》以五线谱与简谱两种形式出版，书中每首歌曲的伴奏也特意制作成CD。《阳光下成长 校园合唱歌曲集（五线谱版）（套装上下册）》的每
本书精选了新中国成立60年来广为传唱、脍炙人口的600首红色经典歌曲。这些歌曲题材广泛，风格多样，包括了新中国成立前后历次革命斗争时期的优秀红色歌曲、革命历史民歌，以及主题积极、健康向上的抒情歌曲、流行歌曲、戏曲唱段等。本书的编排构思独具特色，依据歌曲内容，围绕“红”、“歌”两字精心设计了18大板块，突出了“传承和弘扬红色精神”的主题，比较全面地展现了新中国成立60年来红色歌曲发展的轨迹和概貌，体现了思想性、民族性和艺术性。 本书是红色歌曲的经典选本，是献给中华人民共和国成立60周年的珍贵礼物，具有较强的实用性和珍藏价值，不仅适合各种职业、各种年龄层次人士的需要，还是广大“红歌会”参赛选手的工具书。
《习题解答（下册）》是前苏联莫斯科音乐学院和声教研究室几位教师的集体著作，首次出版于20世纪30年代。该书继承并发展了由被誉为欧洲“和声之父”的法国作曲家和音乐学者拉莫（1683——1764）奠定，由德国杰出的音乐理论家里曼创立的和声功能学说，在和声理论及教材建树上做出了卓越贡献，因而被前苏联主管艺术教育事业的部门推荐作为各音乐学院及音专的教科书。
亨利 蕾蒙恩和古斯塔夫 卡卢利编*的这套《 法国视唱》，收编有大量古典及近代作曲家的单声部 、二声部、三声部及四声部作品。各分册按程度循序 渐进地分类，**册**分册至第五册第三分册为单 声部。适用于音乐初学者或音乐爱好者音乐入门只用 ，也适合于音乐院校学生及广大音乐工作者深造之用 。此外，每一册均配有与之配套的钢琴伴奏谱，*加 适合教师课堂使用或学生自己弹唱之用。 本书是《法国视唱(**册**分册1A钢琴伴奏谱) 》。
本书共收集了500首中国各个民族优秀民歌。共分两大部分：（一）传统民歌：包括有河南、河北、山西、新疆、湖北、湖南、吉林、辽宁、江苏、江西、浙江等。（二）改编民歌：包括有改编的汉族民歌及改编的少数民族民歌。此书是即 中华百年歌典 的系列之作。
《全国高等院校音乐教育专业系列教材·声乐：重唱卷》选辑了从巴洛克时期至古典时期及浪漫派时期十一位作曲家的二十九首重唱作品。巴洛克时期（1600-1760）的音乐作为西方音乐发展历史的一个重要组成部分被广泛地研究和演出，受到人们的喜爱，重唱音乐作品也是如此。本册选辑了十首巴洛克时期重要作曲家的优秀作品，包括维瓦第的荣耀颂、巴赫的康塔塔、蒙特威尔第的歌剧、亨利·珀塞尔的舞台观赏剧以及亨德尔的歌剧和清唱剧中的经典重唱作品，其中许多作品在国内音乐会中鲜有所闻。如第2首《耶稣，我们仰望的喜悦》是巴赫第147首康塔塔中第十乐章的一段赞美诗。
