本书是一本具有参考性、实用性的舞蹈学习工具书。其内容分为“舞蹈表现力的秘密”、“舞蹈基本功的秘密”、“舞蹈技巧的秘密”、“舞蹈求学者的秘密”、“舞台舞蹈表现失误补救的秘密”五大部分及100个有关舞蹈学习的基本知识,为舞蹈教师、学习舞蹈的学生及其家长们解开台前幕后的面纱,期待让更多的人近距离接触舞蹈并热爱舞蹈。 作为舞蹈爱好者,当阅读“舞蹈表现力的秘密”时,会帮您开启关于如何理解舞蹈世界的艺术之门,在深入浅出中引导您认知舞蹈与快乐人生、舞蹈与优美姿态、舞蹈与肢体表达等一系列重要的舞蹈基本常识。 作为舞蹈教师,当阅读“舞蹈基本功的秘密”和“舞蹈技巧的秘密”时,会帮您收获丰富的教学经验。章节中收录了大量的基本功及技巧训练方法,并根据训练步骤配合图片,对每个具体动作进行详尽解
《中国舞蹈史话》称得上是一本 大师小书 ,是中国舞蹈史研究的筚路蓝缕之作,兼具学术性与普及性。作品从彩陶盆上的原始舞蹈谈起,系统地论及秦汉及南北朝时期的舞蹈,尤其着重唐宋时期以及近代各种舞蹈种类和形式,是对中国古代地方舞蹈和民族舞蹈的回顾和总结。本书分为二十四章,各章之间既相对独立又自成系统,对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。
《摩登舞基本训练教程/上海市舞蹈学校校本教材系列丛书》在一年级部分安排了把杆训练,旨在加强专业基础训练,通过稳定的训练方法,使学生对身体的各部位有所把握。特别是对脚部动作、摩登舞特有的身体位置以及头部动作有基本的了解。教程中的概述部分非常重要,对摩登舞的基本技术做出了清晰明了的注解,深入了解后有利于摩登舞的学习。 本教程的编写是一次有意义的尝试,相信在国际标准舞专业建设的不断发展中,教程还将会不断地补充,通过实践使其逐步趋于更为实用和完善,成为一部更有价值的教材。
舞蹈不仅是一门艺术,还是一门人文科学,它所涉及的范围很广。比如,舞蹈的发生发展与人的进化密切相关,这涉及人类学;又比如,舞蹈的发展过程与历史的发展过程环环相扣,这涉及历史学;而社会的发展和各种意识形态直接影响舞蹈的发展,则又涉及社会学;同时,时代文化背景决定舞蹈的整体风貌,还涉及文化学;此外,世俗风情、人文环境对舞蹈的风格会形成本质性的制约,这又涉及民俗学……所以,舞蹈决不是肤浅的娱乐消遣、蹦蹦跳跳,而是一门有着深层文化内涵的艺术。 本书为高等院校公共艺术课程的教材,供高等院校非艺术类专业大学生使用。本书的内容分为两个部分:舞蹈的种类、舞蹈作品鉴赏,所鉴赏的舞蹈作品包括中国民间舞、中国古代舞蹈和芭蕾舞等。
本书立足于培养中小学舞蹈教师,并将教学能力的培养放在首位,采用翻转教学的授课模式,从而达到能够在日常教学中给学生们提供更多教学能力的训练和经验的积累。全书共分为八章,分别对应大学四年学生需要掌握的基本舞蹈学习剧目,如东北秧歌学习剧目《东北那旮沓》,藏族舞蹈学习剧目《酥油飘香》,蒙族舞蹈学习剧目《盛装舞》,群舞训练剧目《小溪?江河?大海》,岭南民俗舞蹈群舞训练剧目《移动的山岭》等。本书的内容特色为所有训练剧目都是具有动作性、技巧性、情感性等综合训练价值的优秀剧目,在保证学生能够学习到足够的知识的基础上,促进学生的综合表演能力的挖掘开发。
本套特色教材系列拟在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面:一是理念前沿而又表述浅显,就是尽力让教材在理念上开拓、创新,而在表述上浅显易懂;二是体例简洁而又论证具体,就是寻求在理论体系上简洁、凝练,在个案分析方面具体而又生动;三是编写配套多媒体课件或网络教材,建设相应的课程网站等。
本书对艺术传播的体验式艺术观众拓展理论与实务进行了系统的梳理与研究。本书对外国不同的国家的体验式艺术观众拓展的实践及理论进行了对比的研究,并提出针对我国观众特色的实践路径。本书对艺术传播的体验式艺术观众拓展理论与实务进行了系统的梳理与研究。本书对外国不同的国家的体验式艺术观众拓展的实践及理论进行了对比的研究,并提出针对我国观众特色的实践路径。
舞蹈是一种人体动作的艺术。但是,这个人体动作,必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。作为北京舞蹈学院舞蹈学各专业硕士学位课程的教材,本课程也适用于在舞蹈史论专业的本科生中开设。对于一些开设在综合大学、师范院校、综合性艺术院校的舞蹈本科专业,这部教材也是非常适用的。
本书对珠三角地区传统舞蹈进行研究。传统舞蹈既包括历目前曾经出现过但已失传的舞蹈,如南越王国的宫廷舞蹈、南汉国的《五羊仙》大曲队舞等;也包括流传至今的各种节日吉庆舞蹈、宗教性舞蹈、戏剧剧种中的舞蹈、杂舞蹈等。本书采用文献考证与田野调查相结合的方法,既可以补充中国传统音乐史、舞蹈史研究的一些空白,也为区域音乐史、区域舞蹈史的研究作了贡献。