本书是一本具有参考性、实用性的舞蹈学习工具书。其内容分为“舞蹈表现力的秘密”、“舞蹈基本功的秘密”、“舞蹈技巧的秘密”、“舞蹈求学者的秘密”、“舞台舞蹈表现失误补救的秘密”五大部分及100个有关舞蹈学习的基本知识,为舞蹈教师、学习舞蹈的学生及其家长们解开台前幕后的面纱,期待让更多的人近距离接触舞蹈并热爱舞蹈。 作为舞蹈爱好者,当阅读“舞蹈表现力的秘密”时,会帮您开启关于如何理解舞蹈世界的艺术之门,在深入浅出中引导您认知舞蹈与快乐人生、舞蹈与优美姿态、舞蹈与肢体表达等一系列重要的舞蹈基本常识。 作为舞蹈教师,当阅读“舞蹈基本功的秘密”和“舞蹈技巧的秘密”时,会帮您收获丰富的教学经验。章节中收录了大量的基本功及技巧训练方法,并根据训练步骤配合图片,对每个具体动作进行详尽解
《中国舞蹈史话》称得上是一本 大师小书 ,是中国舞蹈史研究的筚路蓝缕之作,兼具学术性与普及性。作品从彩陶盆上的原始舞蹈谈起,系统地论及秦汉及南北朝时期的舞蹈,尤其着重唐宋时期以及近代各种舞蹈种类和形式,是对中国古代地方舞蹈和民族舞蹈的回顾和总结。本书分为二十四章,各章之间既相对独立又自成系统,对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。
舞蹈不仅是一门艺术,还是一门人文科学,它所涉及的范围很广。比如,舞蹈的发生发展与人的进化密切相关,这涉及人类学;又比如,舞蹈的发展过程与历史的发展过程环环相扣,这涉及历史学;而社会的发展和各种意识形态直接影响舞蹈的发展,则又涉及社会学;同时,时代文化背景决定舞蹈的整体风貌,还涉及文化学;此外,世俗风情、人文环境对舞蹈的风格会形成本质性的制约,这又涉及民俗学……所以,舞蹈决不是肤浅的娱乐消遣、蹦蹦跳跳,而是一门有着深层文化内涵的艺术。 本书为高等院校公共艺术课程的教材,供高等院校非艺术类专业大学生使用。本书的内容分为两个部分:舞蹈的种类、舞蹈作品鉴赏,所鉴赏的舞蹈作品包括中国民间舞、中国古代舞蹈和芭蕾舞等。
本套特色教材系列拟在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面:一是理念前沿而又表述浅显,就是尽力让教材在理念上开拓、创新,而在表述上浅显易懂;二是体例简洁而又论证具体,就是寻求在理论体系上简洁、凝练,在个案分析方面具体而又生动;三是编写配套多媒体课件或网络教材,建设相应的课程网站等。
《纽约伦敦上海观剧琐记》为作者濮波对纽约百老汇、伦敦西区和上海剧场风景的亲身经历观察记。 在 化时代,选择这具有代表性的三地剧场风景,具有管窥 化时代世界剧场风景之全景的典型意义。特别是对纽约百老汇和伦敦西区这两大世界演剧中心的生态,本书进行了尽可能客观而细致的观察记录。书中涉及到的上演剧场风景,多是外国剧作在上海的演出个案,也是对当下上海剧场中多有涉及引进、搬演、改编世界名剧,以吸引那些具有 化视野和跨文化需求的观众(当然亦有利用戏剧资源服务商业环境)的所谓海派文艺观在戏剧演出和教育实践上的反映。 本书文字诙谐、生动、朴实,使读者尽可能还原作者直接体验到的戏剧世界。
长袖历史悠久,先秦时已存在,曾是楚国宫廷的风尚。汉代承楚地乐舞之遗风,长袖舞更为盛行,从宫廷宴饮到民间百戏,都有长袖舞的身影,甚至可以说 无舞不舞袖 。本书对长袖舞的历史进行了探讨,分别介绍了宫廷与民间的女乐长袖舞,并分析了长袖舞的舞姿舞态、审美风格特征、思想情感诉求等,有利于增进读者对长袖舞的了解。
《动作的旋律--舞蹈美(艺术与人文修养读本)》(作者刘秀乡)可以帮助读者们了解舞蹈这门艺术。如果你是一位喜爱舞蹈的读者,可能会对它更感兴趣。《动作的旋律--舞蹈美(艺术与人文修养读本)》包括了古老而年轻的艺术——舞蹈的起始与发展;争奇斗艳百花园——舞蹈的主要类型及其特点等四部分内容。
什么是社群舞蹈?舞蹈如何改变人们的生活 不论其年龄、身体素质或社会背景?舞蹈是否有可能 走出(芭蕾)舞蹈工作室,走进社会、走进学校,并 从中孕育出一部舞蹈作品? 罗伊斯顿 马尔顿不仅因获奖纪录片《舞动柏林 》闻名于世,*是因为其作为社群舞蹈的带头人和领 军人物而为人熟知。杰克琳 卡莉*的《社群舞蹈指 导手册(原版引进)》的出版,终于让读者有机会认识 和了解他的舞蹈理念和工作方式。 这本书涵盖了关于舞蹈和社群舞蹈*基本、普遍 的原理和理念,包括工作原则、热身建议和相关配套 练习,还回答了 作品首秀之后应该做什么? 这个 问题。 这本书提供了许多社群舞蹈的实践案例,与此同 时,也在社群舞蹈项目建立、管理和执行等方面给出 了非常详实的建议和提示。 社群舞蹈是一个新兴并在不断壮大的舞蹈领域, 本书旨在为
本书从民族舞蹈人才技术能力训练的角度出发,力图通过对民族舞蹈技术能力课程的设置与教学实践,进行宏观(教学模式)的总结和微观(教学手段和方法)上的分析,通过这样的总结和分析,来研究本科教学中在技术能力训练方面所取得的经验和教训,对几十年来所经历的课堂教学实践进行系统地梳理,重点对本科教学中的成功与失败的经验和教训进行全面的总结和进一步探究。用生动的实例和可靠的依据来证明目前中央民族大学舞蹈学院所设计出的,并已经在课堂上实践了12年的教学模式,是真正适合民族人才技术能力需要的、*为有效的教学模式。同时,围绕民族舞蹈人才技术能力训练在今后的发展方向和发展目标,针对所确立的 教学模式 进行更深入和系统地分析,提出存在的问题和完善的建议。 本书想达到的另一个目的是 抛砖引玉 ,吸引更多关心并致力
舞蹈是这样一种艺术,它作为一种特殊的肢体语言,让个体的精神灵魂,与神沟通。 舞蹈产生的时间,可能早于一切艺术。人类走出混沌,在语言产生之前,他们就有了激情与梦想,就产生了与神沟通的愿望。面对身外这个十分空旷的世界里的自然现象和规律,他们显得无助和茫然。对神的敬畏与自身体内奔涌的激情,交汇成舞蹈艺术产生的生生不息的源头。 对于个人而言,舞蹈开始于在母腹中次蹬腿的瞬间。那种在运动中产生的自然与美的律动,成为美的本质的特征。 古人认为,舞蹈是表现人的情感的一种艺术,人的情感是由外物引起的;舞蹈所表现的情感正是那种用语言和歌唱所不足以表达的情感。 舞蹈,就是生命本身。闻一多先生说,舞蹈以综合性的形态动员生命,以律动性的本质表现生命,以实用性的意义强调生命,以社会性的功能保障生
曾明慧、余凯亮编著的《中国古典舞身韵(附光盘全国普通高校舞蹈专业规划教材)》是针对高等院校舞蹈人才培养目标而编写,对中国古典舞的普及教育也有很强的实用性。主要内容包括身韵的基本概念与常用术语、基本动律元素、典型动作与连接动作、短句与组合示例等。配图详解,增强其形象性。由浅入深、循序渐进、以点带面、层层铺开, 终形成完整的框架。教程遵循“坐”—“跪”—“立”—“行”的训练模式,强调以腰部动律为主线,带动全身“一动百动”的运动势态。这种训练形式符合课堂教学由简至繁、分解至整合的进度规律。从元素出发,形成短句, 终在组合中得以呈现。
我们认为本书的研究,有助于学生了解民间舞蹈生成的地域和社会环境及其对舞蹈产生的基础影响作用,准确把握舞蹈的深层文化内涵,再现和反映舞蹈真实的生命力和艺术魅力,对保护传统舞蹈文化具有决定性的作用。同时本课题的研究还是对文化地理学研究的丰富。 在本课题历经四年的研究过程中,课题组成员积极讨论,青海玉树采风期间克服艰苦环境,跋山涉水于高原,寻经问典,走访民间,搜集资料,了解藏族舞蹈的文体本质,体验藏族民族的生存环境,参观赛马大会,使得我们对藏族文化及生成环境特点有了明确的感性认识,对藏族民间舞蹈有了本质的了解,对赋予这一切文化内涵的环境特征有了深刻的体会。这一切让我们对藏族民间舞蹈的特征风格与其环境特征的认识统一起来,提高和深化了我们对藏族舞蹈的本质的认识,对传统舞蹈的根的认识
本论文集主要收录了我院教师近年来公开发表的代表性论文,其中涉及舞蹈教学与人才培养研究、舞蹈理论研究、舞蹈表演研究和舞蹈创作研究等多个领域,较集中地反映出了我院教师的教学与科研成果。教师们在多年的教学与科研过程中,以科学的发展观为指导思想,不断深入乡村、田野进行舞蹈考察。随之,或在课堂实践中进行特色教材建设,探索新时期的新型人才培养模式;或以新的舞台创作与表演延伸民间舞蹈的生命力;或以文化人类学的视角思考当代民间舞蹈的发展和传承问题。
《复兴之路》是一次演出,一场仪式,是一个民族难忘的一次艺术回味,一次对历史和民族精神的回溯。如今,它也将和一切事物一样,镌刻、凝固成为历史,需要评价,需要阐释,需要我们去理解、去开掘。有那么多的经验,需要我们去认识、去总结。于是就有了这样一本名为“激扬文字”的文艺评论集。 本书为大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》评论集。