《中国雕塑史》根据作者1929~1930年在东北大学讲授"中国雕塑史"的讲课提纲整理、配以图片编辑而成。提纲挈领地介绍中国不同历史时期雕塑艺术的特征及其发展历程。本版基于全新的博物馆藏品资料、野外实地考察照片，系统整理出近200多幅摄影照片、手稿图片，其中数十幅都是首次面世的珍稀照片。图文互证，上起上古，下至明清，跨越数千年，勾勒中国雕塑发展史的完整脉络；殷墟、始皇陵、霍去病墓、云冈石窟、香积寺塔、太原晋祠、居庸关砖刻 纵横捭阖，讲述雕塑名迹之精美绝伦。

本书根据梁思成1929年 1930年在东北大学讲授 中国雕塑史 期间的讲课提纲整理而成，从上古到元明清，搭配图片，结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论，对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价，迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。 本书1998年在百花文艺出版社整理出版，并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈，对原文的文字、章节、插图等进行优化，增加新版本的专业性、严谨性，以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。

在本书中，雕塑家威廉 塔克站在艺术创作者的视角，以雕塑家独有的体验，通过批评家般清晰的文字，讲述了一场从罗丹开始悄然发生的，几乎与雕塑本身等同重要的艺术运动 这场运动重塑并赋予雕塑全新的意义。自1974年首次出版以来，《雕塑的语言》在欧美各国成为雕塑行业中经久不衰的手册。此次中文版补充了作者自80年代以来的数篇论文及访谈，从而为当今的中文读者提供了更详尽、全面的理论认识和历史图景。

即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片，装订成册

本书以 36开小开本 形式呈现，收录了南禅寺大佛殿唐塑。书中每一页正面为 雕塑局部图 、背面为雕塑名，装订成册。小巧而精致的外观，极具审美意趣； 能180 展开 的装订样式，使翻阅毫无障碍，读者可沉浸式欣赏每一处细节。 全书共70面。

《泥塑人像》为雕塑人像塑造技法的基础读物，详细介绍了人像基本结构、造型基础技法、泥塑的人物造型、头胸像、衣纹塑造技法以及浮雕制作基本技法。本书适宜喜爱雕塑的读者以及相关专业的师生参考。

《根雕制作技法》为 中国传统手工技艺丛书 之一。根雕艺术是发现和利用木本植物根部的自然美又施以艺术处理的、天人合一的造型艺术。本书介绍了根雕的特点、品类、制作的材料及工具、创作与制作技法等等，并附有大量的制作范例，是全面了解根雕艺术制作技法的一本好书。

迟锐和黄玉红编写的这本《核雕撷美·中国当代核雕艺术品赏玩录》，其中概述了中国核雕艺术发展的历史，记录了当代的核雕艺人对本行业的贡献以及他们的作品，对整个核雕行业来说，可谓承前启后，在全国的高度上填补了核雕图书的出版空白。此外，本书还介绍了选核的标准、雕核的工艺、鉴核的技巧、养核的经验等内容。

本书所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。其木雕艺术种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨木雕与浙江根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增就了光彩。 徐华铛先生近年来孜孜不倦地耕耘，在传统艺术的天地里，编著了数十部有关书稿。单就木雕艺术而言，就出版了《中国竹刻竹雕艺术》、《中国古民居木雕》、《中国根雕艺术》、《中国木雕精品集》等专集。在社会上引起了相应地反响。这次他在中国林业出版社的协力下，又负起了编著“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书的大任。全套计弥勒百态、达摩百态、罗汉百态、仕女百态、文人雅士百态、神仙百态、武

该本套书讲述的是世界艺术，分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为雕塑卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述作品诞生的过程，其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们，唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋，并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书，能够让读者对艺术获得一种整体认知。

青田石雕作为传统工艺美术精品，自成流派，奔放大气，细腻精巧，形神兼备。石雕艺人在创作过程中，利用圆雕、镂雕、浮雕、线刻等手法，因材施艺，因色取俏，化腐朽为神奇，令塑造的人物、动物、植物，形体自然天成，巧夺天工，具有精、细、美、奇、真等特点，魅力无穷，深得海内外人士喜爱。

《绵山包骨真身像》是我国的一种独特的宗教造像方式。所造的偶像不是神佛，而是具有极高修行的，修炼成功的僧人。这些高僧通常在生命将尽时，禁食禁水。在坐化圆寂之后，如果其身体不坏，形神不散，则被视为修成正果，便由弟子们请来彩塑艺匠，以其肉身为胎，包塑成像，供人信奉。 关于“包骨真身”，其说不一。佛教典籍中也没有确切的说法，只是《菩萨处胎经》中将修行高深的高僧不腐的遗体称做“全身合利”。从现有的史料看，至迟唐代就有把全身合利制成真像的了。最著名的要算六祖慧能（638-713）的真像，至今仍保存在广东韶关的南华寺中，被佛看作“圣物”。但他的真身成像的材料，是胶漆和香粉。此外，九华山的几尊“肉身”也是使用这种妆漆和妆金，均与绵山的以泥包塑不同。也就是说，除绵由之外，再没听说别的地方有这种以泥

《美术博览》是旨在美育大众的专业艺术图书。它以宽阔的视野向读者传递国际的艺术专业信息，传播艺术知识。由朱国荣和包于飞主编的这本《卡朱拉霍神庙雕刻》是《美术博览》2011年第三辑。栏目包括：名家档案、公共艺术、艺术了望、走进美术馆、创作快感、粉墨老四、美术教育、艺坛回眸、现代设计、收藏与鉴赏。

《传统人物雕刻实用丛书》收入了木雕、石雕、瓷雕、玉雕等工艺美术行业艺人的作品，分《观音百态》、《弥勒百态》、《罗汉百态》、《关公百态》等门类。本套系列丛书为广大传统工艺爱好者提供参考和借鉴。

本书是本写给普通老百姓看的全彩西方雕塑艺术史，全书共收入了620幅精美的彩图，数十位西方雕塑家的代表作，让你直接欣赏世界最的雕塑作品。 该书图文并茂，印刷精美，栏目活泼，板结构合理，用通俗晓畅的文字，告诉你丰实的艺术知识，是一本阅读起来赏心悦目，提高人生品位，加强艺术修养的轻松读物。

寿山石雕，因选材于福建省福州市北郊的寿山乡的寿山石而得名。寿上石质地脂润、色彩斑斓、柔而易攻，且其品质似玉非玉、成冻成晶，是雕刻工艺品的材料，备受雕刻家的钟爱。福州的寿山石雕刻艺人不断从传统的雕塑艺术中汲取营养，历经、1500多年生产开发展并成熟，直至今日在雕刻技艺上发展出圆雕、浮雕、透雕、印钮、薄意与微雕等雕刻技法，成为中华艺苑中的一朵奇葩。 寿山石的圆雕动物类题材最为丰富，广至飞鸟走兽、鱼虫水族，近如家禽六畜、十二生肖，无一不可入作，又可同山石树草、云水花木相结合。其作品又多以吉祥富贵、平安顺利等寓意体现，其世俗的风格最易为广大百姓所接受。 学习其雕刻的基本技法应倾向于写实与传统修饰相结合，尤其注意体现动物的结构比例之准确，造型动态之生动活泼，作品画面富蕴动感韵律和整体感。修

在中国这块古老的土地上，华夏各族人民在不同的自然环境和不同的历史条件下，用自己的智慧创造了丰富多彩的文化。在这悠远的文化中有一颗璀璨的明珠——齐鲁文化，在锦绣中华的历史长卷里，始终闪耀着迷人的光彩。 山东，因春秋战国时期，是齐国和鲁国的所在地，故有“齐鲁”之称谓。齐鲁大地承受着黄河的哺育，海洋的熏陶，这里有山青水美的地理环境，有勤劳朴实的人民，有悠久深厚的文化底蕴，而齐鲁之地的艺术更是令人回味无穷。如果借用“一方水土养一方人”，也可以说“一方水土养育一方艺术家”，我们可以将齐鲁地区的人文地理环境作为一架桥梁，去了解齐鲁之地的艺术与艺术家们。

《名家书名文：刘炳森楷书名文》遴选了作者二十世纪八十至九十年代时期创作的代表性的三篇作品。读者可以从中感悟到“刘体楷书”特有的风韵及承继传统、创新发展的轨迹。在《刘炳森楷书名文》《写在前面》一文中，刘学惟已对三部楷书名文作品作了较为中肯的分析与评价，对刘炳森先生的书法创作、美学思想、章法布局、字体结构等作了重点的论述。以此，编者不再赘语。