广大身为“流行牺牲品”的读者们,这本书就是为你们准备的!独特的观察视角,让您能尽情领略精彩的高级时装界:这里有奇思妙想,有惊世骇俗,也有挑逗撩拨——时尚向您展示它不为人知的内在元素。 作者安波尔·巴托克为我们描绘750位时装设计大师的肖像:他们的奇闻轶事,他们的性格喜好。要谈时尚,必然不能绕开这些伟大的名字:可可·夏奈尔、伊夫·圣洛朗、拉尔夫·劳伦、让-保罗·戈蒂埃、阿涅斯·B、卡尔文·克莱恩、约翰·加里亚诺……作者用活泼灵动的笔触,把他们的外衣层层剥开,对本尊进行了细致入微的剖析…… 快请就坐,时装表演就要开始了!
本书是设计教学丛书中的立体构成分册,主要讲述了立体构成的理念、构成要素、形式要素以及材料和技术要素等关于立体构成的基本原理和基础知识。全书内容丰富,涉及立体构成的方方面面,书中附有大量的作品照片,使本书图文并茂,讲解深入浅出、通俗易懂,具有一定的理论性、知识性,不仅可供美术院校作为教材使用,亦是对立体构成感兴趣的读者自学参考的好材料。 从德国“包豪斯学院”首次开设“构成”课至今,已有70年余的历史。现今,美国、日本等许多国家开设的“构成”课是在包豪斯“构成”课的基础上发展成为更科学、更系统的一门学科。早些年,国内各美术院校的基础设计课大多是从单独纹样人手,然后进入二方连续、四方连续,后进入专业设计课的。显然,这种形式已不能适应现代设计教育的要求。近年来,国内各美术院校纷纷从国
本书收入罗复堪先生之著述《书法论略》《论书示门人六十首》两种,较为全面地展示了其在书法领域的思考论见。《书法论略》一书,以“概说”始,勾勒文字书法之发展源流,寥寥数语,立意便高。其下数章分论“行书”“
设计教育的本科教学体系,分为三大部分:设计基础教育(设计素描、设计色彩、字体设计、编排、图形电脑辅助设计等课程);设计理论教育(设计史、设计批评、设计美学和市场营销学等课程);专业设计(广告设计和包装设计课程等)。以上三者之间是相互联系、相辅相承的。科学性与较为严谨的学科体系结构,缺一不可。 传统的设计艺术院校从学期单元的素描教程开始的基础课程,缺少循序渐进地培养学生洞察力、表现力、创造力以及思辩能力的有效途径。在这里,笔者就设计专业设计素描教学中的问题,提出了教学革新的初步方案和思路。在设计艺术蓬勃发展的今天,设计素描教学如何适应时代发展,与时俱进,以培养学生设计美学素质,提高综合能力,这有待于我们的思索和探讨。这也是此书写作的初衷和尝试的勇气。
黑川雅之被称为“东京的达芬奇”,是当今世界知名的设计大师。本书以日记形式的设计感悟,让读者从黑川雅之的思绪中体会他对设计与生命的理解,是奉献给所有那些在“深不见底的不安感”和“源源不断的生命力”的夹缝中生存,并有志于进行创意与设计的人们。“生命与性”的哲学理念是他设计的永恒主题,他如同一个诗人,在时间与空间中不断探索,寻找着人类灵魂的栖息地。
《书籍设计基础》包括:章 中国书籍设计进程,第二章 西方书籍设计进程,第三章 书籍设计的概念,第四章 书籍设计3 1,第五章 信息视觉化设计与视觉化信息设计,第六章 概念创造书的未来,第七章 工作坊(Workshop)——“现场主义”设计教育等内容。
本书全面涵盖了战略管理课程的教学内容,加入了新的研究成果;更换了的“开篇案例”“战略聚焦”专栏,极力贴近管理实践的新动态;囊括了大量公司案例,揭示了企业在当今市场环境中应如何有效地进行战略管理。本书详细介绍了如何运用战略管理的工具和技术,实践性强,向读者展示了战略管理的全貌。本书适用于管理类专业本科生、硕士生,MBA、EMBA和MP等学员,也可以作为企业管理人员和相关学者的参考书。
本书不仅向读者介绍了墙板报制作的方式方法,同时制作了大量有关节日的实例供读者参考,其基本涵盖了中国的大部分喜庆节日。丰富的实例具备了两大特点。、在文字上精心编辑了大量关于节日风俗习惯、美好生活等方面的资料,具有可读性强的特点。第二,在版面设计上形式多样,设计新颖,力争做到全部图形图案都能用粉笔画出来,从而真正做到易学易用,让你拿起粉笔就能创造出精美的宣传墙报。本书可为文化宣传工作者及设计人员参考使用,也可作为各类爱好者的学习资料。
本书是根据教育1995年印发的高等学校工科本科“画法几何及土木工程制图课程教学基本要求”,总结近几年教改经验编写的。编者力图打破传统制图教材的模式,将画法几何、投影制图有机地融合在一起,并增加了部分内容,以拓宽学生的知识面。本书主要内容包括:正投影的理论基础、构形设计基本知识、三维图示方法、二维图示方法、建筑工程常用曲面、标高投影等。 本书可作为高等学校工科本、专科土建类及相近制图课程的教材,也可供其他专业选用或作为教材和学生的参考书。此外,还同时出版与本书配套的《形体的构成与表达习题集》供读者选用。
全书实例详尽,版块清晰。针对校园使用频率高的节日,还有多个版面供选择,拓宽小读者的选择余地,提高独立思考,发挥主观能动性的能力,并在对比中逐步提高审美,陶冶情操。在内容设置方面也各有侧重,有以素材为主的,也有以常规节日为主的,还有以校园生活为主的等等。总而言之,本套丛书定一定能满足广大小读者的需求。
服装画的表现方法是服装设计学生的必修课,通过该技法的训练,使学生能够清楚了解服装画的基本概念和分类,掌握服装绘画的造型规律和艺术的灵感表达。服装画是服装设计的前提条件,是设计师的瞬间灵感来源,设计特色、色彩的搭配和具体的工艺要求等,都要借助于这种特殊的绘画艺术形式,把感觉的思维转化为平面的艺术视觉呈现给人们,设计师们的设计构想,视觉形象,也必须通过娴熟的服装绘画技法表现出业。因此服装事是走向服装设计的必经之路。 服装设计是将设计意图采用视觉形象艺术地展现在人们面前,要求设计者不仅要充分的了解和掌握这一特殊的设计表现技法,还要处理好人体与服装的协调关系,并对服装配件等进行整体的组合,对各种新型绘画工具,材料也要及时地掌握,这样才能养成良好的设计素质和审美意识。 高等美院的服
本书在全国出版发行业协会评比中被评为“优秀畅销书”,多年来一直畅销不衰。但随着时代的进步,部分版面已不适应当前的实际需求。因此,我们经过深入的市场调查与研究后,对本书重新编排调整,并增加了一些新的内容,涉及日常生活、科普教育、时事政治等各个方面,内容丰富,栏目齐全,设计更加新颖活泼,非常适合当前板报出版的潮流和需求,将成为现代板报制作人员的得力助手。 在编绘过程中,我们参考借鉴了一些流行图案资料,在此,谨致谢意。
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本书介绍各种节日庆典板报、版式设计,各行业的宣传板报、版式设计,适合工厂、农村、学校、街道、医院的板报宣传工作使用。并配有大量的题花、图案、标志等。