怕配色理论枯燥冗长么？怕技巧方法不够实用么？本书保证让您学到实用而又系统的配色知识！ 本书通过简明易懂的示例作品，逐条讲解了*不可背离的配色理论；将具体的设计案例进行修改前后的对比，分析了如何才能使配色更具效果和表现力；根据希望达到的不同表现效果和目的，展现了设计师必须要了解的配色技巧；介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法；讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法；刊载了日本目前*活跃、*权威的设计师的主题性访谈。
怕配色理论枯燥冗长么？怕技巧方法不够实用么？本书保证让您学到实用而又系统的配色知识！ 本书通过简明易懂的示例作品，逐条讲解了绝对不可背离的配色理论；将具体的设计案例进行修改前后的对比，分析了如何才能使配色更具效果和表现力；根据希望达到的不同表现效果和目的，展现了设计师必须要了解的配色技巧；介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法；讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法；刊载了日本目前最活跃、最权威的设计师的主题性访谈。
《中国传统题材造型：神龙1》坚持图文并茂甚而以图为主，附图务期精，务期多，所选图例既有传世之古物，公认之佳作，更有见所未见搜罗于乡野坊间的遗珠。图又分真赝，真者即影像件，赝者即摹写本，前者之优，真切如在；后者之胜，洗练明确。行文方面，他坚持以浅显的语言，述说梗概，阐发深义，既有渊源的追溯，又有理论的扶持。正是这种坚持，他的着作可视可读，宜赏致用，颇得读者缘。
本书以培养立体构成创造能力为目标，以训练材料思维能力为重点，展开对工艺、结构等的探讨，力求由内而外地实践立体形态的创造过程。本书在*版的基础上，完善了课题训练方式，更加强调培养学生对于立体材料的动手能力、思考能力和审美能力，并把形态感觉和材料表现贯穿始终，使学生在循序渐进、环环相扣的学习过程中，掌握立体构成一般规律，同时激发创造力和自我情感。全书采用实体材料、工艺结构、形态构成 三位一体 的教学方法，优化了教学过程，提升了教学质量。本书具有较强的时代感、可操作性和实效性，教学内容及方法新颖独特，并经过多年教学实践的检验，可在较短的学时里取得显著的教学效果。本书可作为高等院校、高职院校、中等专业学校及职业高级中学设计专业教材，也可供设计师和设计爱好者阅读。
集版式设计的规则、技巧和想法一本书。面向入门人士讲述了版式设计的基本规则，以及在设计工作中经常使用的技巧和灵感。从设计师的信息整理术到视觉引导的规则和技巧、制作版面的灵感，到根据不同目标设计样本等，全都是对版面设计的经典实用方案。作者总结了设计的三个要素： 规则入门 版式样本 技巧解说 。PART1讲解了版式基础（对设计重要的2W1H法则），明确想要传达给谁？如何传达？版式设计中*重要的是将基本知识解说得浅显易懂。PART2讲解了版式法则（3个关键字和8个法则），版式设计是有法则的。在向别人解说版式设计时，要解说*重要的三个关键词和8个规则。PART3讲解了版式创意（33个技术和版式样本），用案例的形式，解说了使版面设计更具展示效果的各种技巧。文末还附有对Ai Ps的操作应用解说。
色彩大师 世界色彩体系的继承与颠覆 教育者 一个灵魂唤醒另一个灵魂 畅销书作家 让读者绽开笑颜 南云治嘉大师将以 颜色是电磁波 为原点的色彩，取名为 数字色彩 ，将其与以往的色彩区别开来。并且为了教育，构建了资格认证考级体系。数字色彩使用的是色彩形象图表。颜色作为一种电磁波，刺激大脑，从而引起生理反应。颜色不同，电磁波的频率也不同，影响人体各种激素的分泌。这被称为 色彩生理学 ，区别于模棱两可的色彩心理学。数字色彩将以往受个人喜好和感觉支配的配色，转变成有依据、有效果的配色。*的优点是可以大幅缩短配色工作。*终目的是使用颜色制作形象。配色工作的时间得到缩短，就有时间享受颜色。颜色为生活增添美与感动，请好好享受吧。 配色的技巧、色彩调色板、 3 色 ? 4 色的配色例、文字 ? 图形 ? 图标
本书的作用就是给与配色设计环节中所会遇到的问题所展开。很多人误以为色彩与个人的品位相关。请大家要注意更具有科学性。意识到这一点，你就会发现配色与感觉无关，而是一门技术。既然是技术，那么每一个普通人都享有学习的权利和掌握这门技术的能力。
本书是艺术设计的专业基础课教材。过去的基础课与专业基础课偏重于技巧训练，不注重思维训练，与专业设计之间有一道难以逾越的鸿沟。本书试图通过一种新的思路：具象到抽象、文字与形象、概念与形象的转换，形象的组合、形象的变化，发散思维与联想、灵感思维与超前思维等，用实例来说明形象思维的方法，训练设计思维能力。创意来自思维，思维也是要经过正确和大量的训练。教师使用这种教材教学比较容易操作，学生在思维的广度和深度方面以及形象思维的能力、创造形象的能力、审美能力也会有明显进步，这在我们的教学实践中已经取得了可喜的成果。全书收集了大量外经典设计作品，并加入了详细点评。 本教材既可作为高等院校艺术设计专业教材，又可供设计人员作为艺术创作的参考。
全书分为吸引人的色彩要点、颜色图案的要点、基础配色技巧、配色设计的创意、比较配色方案集锦等5个部分，将配色设计的原则、技巧和构思集为一体！指导读者活用设计基础元素，色彩，与配色相关的设计、排版规则，以及设计作品中的构思。从对颜色的基本知识到15个法则和实例、配色图案样本、配色排版的技巧，到制图软件中的颜色设计方法，解说配色设计中各种各样的读者 想知道 的知识点。其中还包括过程色及金/银特色、荧光特色的配色图。
《中国美术院校新设计系列教材》是对当代艺术教育进行的一次新的思考。它的新不仅体现在书的内容与形式上，更体现在设计思维、教学观念上。学以致用是丛书编写的根本宗旨。 本教材适用于大专院校视觉传达专业必修课及其他设计专业选修课的教学，同时也是设计爱好者自学的教材。 本教材以清晰的条理、详实的文字、丰富构图例介绍了图形创意基础的教学内容，并配以实践教学成果，形成了一套深入浅出、即便于教也便于学的具有较强可操作性的教学材料。主要内容包括： 图形的概念。 图形创意的思维。 图形创意的方法和形式。 图形创意的应用。
透视学是美术院校三大基础技法理论之一，是每位学生必须掌握和熟练运用的基本技能。 作为绘画透视基础，本书力图从绘画的特质入手，切入实用的透视技法理解，运用通俗的语言和循序渐进的图例，表达和解释基本的透视原理。并且结合大量案例，分析和总结透视规律在绘画实践中的运用，尽量做到形象、直观，便于学生的理解，达到牢固掌握所学内容的目的。
创意图形是艺术设计领域里重要的视觉传达语言，图形创意课也是一门重要的专业基础课程。本书以清晰的条理、详实的文字、丰富的图例介绍了图形创意课程的教学内容和方法，特别结合了大量的实践教学课题和成果，循序渐进、深入浅出，形成了一套较为完整的、具有较强实用性的教学材料。《中国美术院校新设计系列教材：图形创意》内容主要包括：基本概念、思维方法、具体方法和形式以及图形创意的应用。本书适合于大中专院校视觉传达专业必修课及其他设计专业选修课的教学，也是设计爱好者自学的教材。
生肖是与人所生之年相配的动物属相。我国古代以十天干与十二地支组成纪年单位，又用十二种动物来配十二地支。这种说法在我国形成已久，从王充《论衡》中已有的记录来推算，至晚也于汉时已形成。 十二生肖的形象性使它成为图案的好题材，作为一种装饰，它可以用于一切标明个人所属的物品，如首饰、服装、餐具、茶具上面。又因为中国的传统图案总含有吉祥寓意，因此生肖图案总是描画得很可爱。雷圭元先生曾说：“中国图案形象，从自然形变化为图案形的过程中，多用加强和减弱的艺术手法。加强了特征，就是加强了寓意，使主题更突出，思想更明确，使形式、更适合内容的要求；减弱是减弱妨碍图案造成的某些可省略的部分。”在十二生肖图案中，十二种动物原形并不都是很美的，但生肖图案却夸张了它们的可爱之处，减弱了它们不够完美的
《传统图形语言》是现代设计教育体系下的一门专业基础课程，是为适应新形势下的现代设计教育，从传统课程《图案》中改造而来的一门新型课程。《传统图形语言》教材正是这门课程改革的初步成果。本教材与《图形语言》、《商业摄影》、《商业插画》、《字体设计》、《设计编排》同属于设计类专业基础教材，适用于专业基础课。 本教材的撰写是本人经过多年的图案基础课程的教学改革，不断总结而成的，在此之前本人撰写的《图案造型基础》对本书有极大的帮助。正是有了前本书的基础，才有这本书较为大胆的突破。本书将传统图形从认知、分解、创新到运用，用了四个单元来讲解和训练传统图形知识。每一章节的内容都分为知识点、训练方法、训练习题三块来进行，每一块都有相对应的图例，适合艺术设计职业教育的模式。
本书是为适应工业设计专业的产品速写教学而编写的，本书从实用的角度出发，通俗易懂地介绍了设计速写的基本方法和注意事项。全书共分八章，章介绍设计速写的特点、作用和意义以及与绘画速写的区别；第二至第四章详细介绍单线速写、线面结合的速综合技法速写的工具和方法，同时分析了设计速写中常见的弊病；第五章快速表现，主要介绍快速表现中马克笔和色粉的运用及其注意事项，第六章至第八章是为扩展工业设计专业学生的知识面和适应人才市场需求而编写的，主要介绍建筑速写、室内设计速写以及速写中的人物和配景，并且对不同工具的用法作了详细的介绍。 后一部分是附图，提供了大量的工业产品、建筑、室内设计速写和快速表现图稿，供读者学习时参考。 本书是提高工业设计专业本科学生表现技能的基础教材，同时，也可作为环境设计
色彩考试造型艺术类改为色彩头像写生，其他专业（类）仍为静物写生，而且写生静物大多为雨靴雨伞系列、厨房用具系列等生活用品。突破以往的概念化和应试化静物组合，将写生内容导向日常生活，以加强对生活的艺术观察、理解和领悟。写生既是对考生绘画水平的考查，也是基础类教学的重要环节，考试内容的改革在一定程度上抑制了色彩考试应试现象。主要考查考生的画面整体色调组织处理和协调能力：对色彩冷暖关系的理解、表现能力以及一定的塑能力；对画面整体构图、黑白灰、空间层次、主次强弱、虚实的把握处理能力；以及以上三个方面有机统～所表达出的整体画面的色彩感觉和表现力是考察及评分的基本标准。
《看不见的城市(附光盘3数字设计)/新锐实验教学丛书》编著者谭奇。《看不见的城市(附光盘3数字设计)/新锐实验教学丛书》内容提要：数字设计需要多元性和交互性的交流环境，因此，关于数字设计的教学活动必然会带有实验性质。课程所探寻的不仅是如何将数字技术运用到传统的艺术与设计领域中去，还有如何面对数字媒体所开拓的新领域，探索未知的可能性以及由技术革命带来的观念变化。从“城市亲历：体会和经验”到“素材搜集：采样和选择”，再到“短片作业：文本和现实”，一步步地看见《看不见的城市》的城市意象，《新悦实验教学丛书·看不见的城市（3）：数字设计》记录了这整个教学过程。
色彩是传达艺术设计师构思、创意的重要语言之一，通过严格的色彩训练，可以培养学生较为熟练地运用色彩语言与色彩表现技能，以达到艺术诉求的目的，从掌握色彩理论知识入门，到了解一些色彩的科学原理，从而提高色彩艺术的表现能力与审美水平。 本书内容包括色彩的概述、艺术特性、联想、观察，以及水粉画基本技法、静物色彩练习、风景色彩练习、人物肖像色彩练习、肌理与色调练习共9章。全书由浅到深，理论与实践紧密结合，突出技能与表现，每一章中均有大量古今中外生动的精品图例及学生课堂的示范作业，读者从中不但可以领悟到色彩表现技能要领、掌握色调的处理与表现方法，还能陶冶情操、提高艺术修养。 本书是大专院校、高职高专艺术设计类专业的图文并茂的生动教材，也是美术爱好者的良师益友，同时也适用于各类艺术、美
在现代社会中，设计与人们的生活息息相关，而一个好的设计离不开好的创意和设计元素。特别是在平面设计中，设计元素显得尤其重要。有时，你可能碰到有好的创意，但因没有适当的表现形式或设计素材不足而令人不悦的情况。因此，我们决定精编这本书来帮助你解决此类问题。 本书中收录的黑白图形图标分为传统、西方、自然、生活、基础、装饰、运动、人物和交通等共九个章节，资料多元并极其丰富。这些图形图标在表现手法上运用了现代设计理念，与设计生活密切相关，具有很强的代表性，意在帮助设计师提高设计效率，提升视觉表现力。
