本书以中国共产党领导中国人民在工业化进程中的成功设计案例为主线,围绕国家不同阶段、不同行业、不同地区的政策和产业导向,以马克思主义政治经济学理论为指导,叙述中国工业设计发展的历史和演进路线。通过作者长期收藏的详尽史料的解读,生动地展现中国设计在确立新中国国家形象、保障人民生活所需和发展国际贸易中发挥作用的故事。 本书可供读者了解新中国工业化战略、新型工业化战略以及现代化强国战略方针指引下中国设计的成就,同时可以作为学习习党史、新中国史、改革开放史、社会主义发展史的重要读物。
无论对于想实现一个小小电影梦的爱好者,还是已经有丰富经验的职业导演,本书都是一部*面而易于理解的指南。它详细介绍了编、导、摄、美、录各部门职能、合作重点及运作原则,帮助导演规划职业生涯,涵盖了在整个电影创作过程中必须了解的导演方法、拍摄技术、创作思维和判断标准,在逐项分解之后揭示如何使剧组这样一个分工明确的庞大拍摄团队精诚合作,顺利完成导演想要讲述的故事。 本书强调低成本数字制作技术,帮助创作者在有限的预算下保证的创造力和专业性。作者非常重视从实践中磨练技能,因此提供了大量需要实际操作的有效评估和练习。这些都能够帮助创作者去发展可信的、有吸引力的故事。自出版以来,本书已经让世界各地成千上万的读者受益,使他们得以实现自己的艺术想象、制作出扎实的好电影。
对日本人来说,当代设计的概念并不局限于功能或材料,而是与古代文化和仪式息息相关。椅子不仅用来坐,杯子不仅用来喝水 物品是需要被思考、触摸和珍惜的。 本书是对1945年以来日本当代设计的全记录,从家具、餐具、电器、平面设计、纺织品及日用杂货6个方面,介绍了日本100位设计大师的700件代表作,以及来自日本和西方设计专家的前沿研究,是迄今为止对日本设计历史最完整的概述,被认为是该领域前所未有的权威著作。 100 位对日本设计发展起到关键作用的设计师,以及700件经受时间考验、已成为日本文化标志的物品,从不同角度展示了日本的生活方式,反映出日本的社会、经济、文化变迁给日本设计带来的影响。700余幅精美的作品图片,让读者如亲临现场,目睹大师们的贡献。 每位设计师的介绍,均基于对设计师本人和熟悉他们的家人、同事、
《我的策展之道》是世 上很有影响力的当代策展人、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯 乌 里希 奥布里斯 的 之作。本书是小汉斯对自己多年策展经验的非凡汇编, 括启发他的艺术家、历 伟大的艺术 新、他个人的策展实践和对未来策展的展望。 小汉斯跨越了时间、国界、文化和学科的界限,重新定义了 策展 词 不仅是小汉斯对个人策展经历的 个总结,也是对策展行业的思考,更是其策展思维的凝结。在 都是策展人的时代,阅读本书,让策展思维成为打开未知、看待未来的新方式。
“纹*有意,意*吉祥。”纹样是中国传统文化瑰宝的重要组成部分,承载着中国人民对美好生活的期盼。本书是介绍故宫中的建筑、服饰、瓷器等艺术品上的*纹样及其配色的科普图鉴。 全书按不同题材分别介绍了几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生等六类*纹样。本书不但介绍了不同纹样的发展演变、应用、结构特点,配有配色色标以供参考,还有清晰的纹样图以供欣赏。 本书是*的设计行业参考图鉴,适合视觉传达、服装设计、珠宝设计、建筑设计等相关行业的从业人员,以及中国传统色彩与传统文化的爱好者阅读。
听故事是人类在幼年时期近乎本能的学习方式。在叙事学向人文和社会学科拓展的热潮中,博物馆也开始积极地拥抱叙事。叙事展览成为区别于分类展览的另一种展览组织范式,是在用展品为观众讲故事,故事思维成为策划叙事展览时必要的方法论。展览在构成、叙事空间、真实性等方面体现出与经典叙事媒介截然不同的特点。对叙事展览的结构和建构研究,是对现有展览发展策略的拓展性探索。在混沌的事件之海中,叙事特有的交流结构有可能成为博物馆建构意义网络的新希望。
2019 年 3 月,东家发起了“手艺漫游计划”,围绕这个计划,我们的记者深入手艺城市,带回了和手艺相关的故事和思考,希望越来越多的人能关注到传统手工艺的魅力。本书以对中国几大手艺产业带实地采访、调查的资料为基础,主要针对宜兴(紫砂)、景德镇(陶瓷)、广东(翡翠)、茶叶(福建),以手艺城市为线索,以区别于一般的匠人故事的形式,讲述每个产业带中最有代表性的手艺人的深度故事,以此传播中国传统手工艺文化。同时每个故事中还附有该手工业目前的行业发展情况以及该手工业城市的概况,内容丰富,也可作为手工艺城市旅游的指南。
产品是人们生活与工作的工具,产品设计的出发点和目的都是“为人”。产品设计一方面要考虑到使用过程中的安全性、舒适性和易操作科,还要考虑到产品对于人类与大自然之间关系的影响。 近年来,随着我国改革开放和经济建设的迅速发展,设计教育也有了长足的进步。本书是为高等艺术院校设计类专业编写的产品设计教材,根据产品设计专业的教学目标和教学大纲编撰而成,其内容包括设计、产品设计的定义及史论、人机工程学、材料与工艺、表现技法、产品设计中的色彩运用、设计程序以及计算机辅助设计等内容。全书内容全面而概括,并附有大量图例。书后的百余幅优秀产品设计实例,集世界产品设计之精华,以供教学参考。
本书为作者的博士学位论文。书稿分为五章:第一章,绪论。通过对决策理论、价值理论、群体创新和群体决策的研究,提出了本书的研究问题,阐明了本书的研究意义。第二章,基于价值构架的设计决策研究框架。通过调研分析对产品设计价值属性行了细致分析。第三章,产品设计决策主体及其利益诉求。通过访谈实验和实证研究对利益诉求进行了定性和定量研究,对六类决策主体的利益诉求进行了测度。第四章,产品设计决策力与设计价值生成。通过案例分析,用语义表征了决策力,分析了决策力对设计迭代的作用。第五章,产品设计决策的价值构架。提出了基于价值构架的产品设计决策方法论框架及其应用拓展。
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本书共分为3篇,包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识,第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧,第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计,包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述,还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智能设计、大咖设计等热门话题进行了讨论;第2章主要讲述Logo设计的基本原理、基本工作流程、设计定位切入点,以及对图文、网格系统、比例、配色等视觉元素的驾驭;第3章讲述了VI设计基础,包括VI的概念、作用、设计原则、工作流程等;第4章总结了10多种图形Logo的设计技巧;第5章梳理了10多种文字Logo的设计技法;第6章讲述了VI设计的相关要领,包括VI基础系统和VI应用系统;第7章以类似讲故事的形式剖析了12个真实项目从接单到应用的全流
本书中包含了所有主要的设计门类:家具、灯具、餐具、织物和产品(从高度概念化的单件,到以手工艺为主的设计,再到收藏家的版藏品或者高度商业化的大批量生产的产品)。它们都代表了前面我们所提到的趋势,但更重要的是这些案例的选择都是以展示这些作品作者的设计理念为目的的,无论他们是来自理论、研究或科学、偶然事件,还是罕见的灵感。我们审视了从笼统概念、到具体设计、再到加工生产中所有的步骤,而且整个设计的过程也证明了设计产品既可以美观同时也可以好用。总的来说,本书中所讲述的设计强调了具有延续性的产品是5%的灵感与95%的勤奋结合的成果。要设计出一个物件需要解决很多问题和极大的创造力,但是如果要把这个物件造出来,无论是多么具有创新精神的人都需要一系列预设好的程序。仅拥有革命性的想法是不够的,且设计
本书以木材为研究起点,侧重从工学的角度阐述了设计这一概念的内涵,选取了木材科学研究成果中对艺术设计有重要作用的知识进行分析,从实证的角度对艺术与技术、设计与材料的关联性进行了分析与研究。全书包括:从对设计的理解,生态设计与自然设计,木材概说,木材是一种主要的设计材料,设计师眼中的木材,木材的物理属性等章节。
《欧洲设计大师之创意草图(第2版)》编著者乔迪·米拉等。目前的工业设计水平同西方国家的设计水平相比,仍有较大差距。中国设计教育界及业界需要和世界著名团队及设计大师进行更全面、更深入的交流和思维碰撞。为了让华夏莘莘学子及设计师开阔视野,让中国设计界了解欧洲设计事务所的设计创意过程及设计现状,北京理工大学出版社邀请了我的学生温为才和他的好友乔迪·米拉合著了这本有关创意草图及创意过程的书。
《创意:工业设计产品手绘实录》以著名设计师罗剑所经历的设计案例,从设计视角全面集中地分析解读工业设计,内容涵盖产品设计流程、透视、投影的基础讲解、材质表达、效果图表现技法、绘制工具的运用、笔触剖析、上色技巧、产品配色原理。在设计启发方面,针对造型研究和训练做了详尽的分析讲解,比如什么类型的产品该用什么样的方法去推敲出怎样的造型,什么样的造型元素该怎样组合,比例上才会显得漂亮。另外针对实际提案和考研的同学,书中有效果图构图研究与训练、产品分解图的绘制方法。全书对产品设计语言与细节表现结合实际案例做了全面分析:市面上主流产品一般会用到何种设计语言,然后结合设计案例,用一个字来概括产品的设计语言,并且记录其效果图表达过程。全书还有对设计方案的诠释与展示、手部绘制技巧、人物造型、计
《工业设计科学与文化系列丛书:工业设计草图》是作者从事工业设计及教学半个世纪以来理论与实践的总结。书中不但介绍了日本工业设计发展的几个代表性阶段及其珍贵的作品,而且将清水吉治先生几十年从事工业设计实践和草图教学的经验毫无保留地奉献了出来。《工业设计科学与文化系列丛书:工业设计草图》以大量的草图实例,全面、科学、、务实地介绍了工业设计草图的发展历程、种类以及常用透视图作图法;还选择了设计中具有代表性的不同类型的产品草图,详细介绍了作图步骤,并上复习要点;特别是对日本设计院校设计草图教学的具体计划作了介绍,以供设计院校师生参考。《工业设计科学与文化系列丛书:工业设计草图》不仅是工业设计草图发展过程的资料集,也可作为工业设计师生和企业设计人员学习工业设计草图的教材。
当今世界设计舞台上,芬兰设计以其简洁典雅的风格和独特的文化闻名于世。20世界人类设计文明的发展史,如果没有以设计大师阿尔瓦.陈尔托为代表的芬兰设计将是不可想像的。他体现了芬兰民族对整个芬兰文化与当代工业化和自然的关系的一种思考。20世纪80年代以来,在人才济济的芬兰设计领域,灿若群星般的设计天才比比皆是。相比起来,过去介绍芬兰设计前辈较少,出于这一初衷,我们将重点集中在介绍20世纪80年代以来的芬兰设计师,虽然也包括了不少迄今仍活跃在芬兰设计界的设计大师,但也有许多后起之秀,可以说是对近十多年来芬兰设计发展的全面写照。希望通过我们的努力,留给中国读者们一个有关芬兰当代设计的较为全面的印象。
《钢琴弹奏的基本法则》是体现着钢琴演奏和教学上至今仍未减色的一个学派的一本小书。在《钢琴弹奏的基本法则》里,约瑟夫·列文以钢琴学习者和钢琴教师为对象,以讲座的形式,用散文的体裁,讲述了钢琴弹奏各个方面的基本法则。提出,弹奏钢琴时应当用指尖的衬有肉垫的部分去触键,手指触键时只用掌指关节(即手掌和手指连接的关节)的运动,以便产生“美音”;放松腕部作为产生美音的辅助作用;以及在纤巧弹奏时以手臂“漂浮在空中”的感觉,来代替普通所谓的“放松”,等等。这些基本法则,在今天的钢琴演奏和钢琴教学上仍然是广泛被人采用的一个学派的方法。