掌握有效的创新思维、方法和工具是提升产品设计人员自主创新能力的重要基础。本书结合目前国内外相关产品创新设计的研究成果,以及作者近年来在产品创新设计研究、教学和实践中的经验,较为系统地介绍了产品创新设计的过程与关键技术。主要包括:创造性思维方法及应用、产品创新设计的实施策略、计算机辅助创新设计工具与创新设计知识管理等内容。
本书采用包装设计技能加项目的编写模式,强化理论和实践教学相结合,提升学生动手能力。教学设计以激发创意、开拓思路为主,具体操作为辅,同时在设计项目中讲解了印前技术要点知识。本书以包装设计知识的“必需、够用”为度,案例均为符合企业技术要求的实际包装设计项目,形成了既适应高职教学普遍规律,又符合企业生产技术工艺标准的完整体系。本书按照设计元素的选择及应用的难易程度进行教学项目安排,主要有以下六个方面:文字在包装设计中的应用、品牌标志在包装设计中的应用、图形图像在包装设计中的应用、色彩在包装设计中的应用、版式在包装设计中的应用、民族传统在包装设计中的应用;再结合包装设计的基础知识共十章。各章通过基础知识、设计实战、经典案例、课后练习四个环节安排教学。基础知识让学生了解不同设计环
《产品造型设计》力求体现工业设计专业特色以及产品设计实践的基础特性与实践特性,强调理论联系实际,旨在对产品造型的基本理念、产品造型的价值、产品造型与形态的关系、产品造型与形态设计构成法则、产品造型与形态的设计方法、产品造型与形态的形式美学、产品形态外在表现以及产品语义等知识进行全面讲解。从产品造型与形态设计基础进行概述,逐步展开,形成由平面到立体创造的完整体系,系统讲解了产品造型设计基础的各项知识,全面将产品造型的基本要素纳入学习领域,使读者认识和领悟产品造型的要素,如造型、形态、功能、结构、机能、材料、语义等关系,并使学生真正掌握产品造型设计的内涵与方法。《产品造型设计》强调用案例讲解理论观念,结合每一个理论观点,引入国内外经典优秀设计作品进行解析。笔者针对每一件作品都进
《产品设计材料与工艺》全面系统地讲述了常用产品设计材料的基本种类、特性和常用加工工艺,并且结合大量的案例,分析了材料的特点及应用方法,力求理论结合实际,其中多数案例为较典型产品和目前较流行的加工工艺。全书分为7 章,第1 章为概述,第2 ~ 6 章分别以不同材料为主体,对金属、塑料、橡胶、木材、陶瓷以及玻璃等材料的相应性能、分类、组成、应用范围及成型工艺的特点等进行详细讲解,并结合经典或*设计案例展开进一步说明,第7 章介绍了一些新型材料或对未来产品设计产生重要影响的前沿新型科技材料及其特点。本书力求文字简洁,通俗易懂,不过多地涉及材料的物理、化学、力学等方面的专业理论。书中配有大量的设计案例和图片,使读者一目了然,便于融会贯通。《产品设计材料与工艺》结构合理,内容丰富,不仅可以作为高等院
《产品设计效果图手绘表现技法》从产品手绘技法的基础知识出发,在教学内容、教学方式等方面突出了步骤教学和案例赏析的特点,系统介绍了产品设计手绘表现技法。全书共分7 章,包括理论概述、效果图表现的基本工具、产品设计表现技法的基础训练、产品色彩与材质表现、基本造型的光影基础、产品设计效果图的表现种类与方法、优秀作品欣赏与解析。《产品设计效果图手绘表现技法》各章节学习结构清晰,目标明确,可用作工具书查阅或优秀作品参考,不仅可以作为高等院校工业设计和产品设计专业的教材使用,而且可供其他相关专业及广大从事工业产品设计的人员阅读参考。
本书编写的首要目的是阐明什么是创意,以及创意对产品设计的重要价值;然后,明确什么是创意思维,进而利用这种思维模式举一反三、灵活设计; ,实现用原创的思维解决需要创造力的产品设计问题。设计需要思维方法,创意亦是。作为产品设计的灵魂,创意可以从不同的领域获得,这些领域包括人文、科技、文化、材料、艺术、工艺生产及商业等。创意可以由点及面地展开,本书作为产品设计创意训练的教材和参考书,可以帮助读者通过简单易懂的方法模板,启发性地进入创意产生状态,随着设计创造经验的不断积累,读者可以通过正向与逆向的思辨,独立地、创造性地打造适合自己的创意思维模式。同时,书中的设计案例可以二次物化创意思路,使设计者在明确创意思维方法重要性的同时,掌握创意产品设计的完整流程。 本书可作为工业设计、产品设
在本书中,我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外,本书还通过各种颜色深入挖掘了清朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物再到画作,每一种文化形式*呈现出了鲜明的特色。 本书不仅有详细的色彩讲解,还对清朝的用色规制、特点和崇尚的颜色等知识进行了介绍,为读者提供了*的文化背景。每一种颜色的讲解*从严谨而新颖的角度给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书,更是一本*读者深入了解清朝文化的书。 本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生,以及对国学和传统文化感兴趣的读者使用。
《设计人类学:基本问题》梳理了设计人类学这一领域的基本脉络,缕述了设计学和人类学交叉融合所生成的学术方法、理论角度和实践路径。本书认为设计人类学的核心在于关注和理解作为人的存在方式的实践性创造和创造性实践,设计在此中所对应和呈现的是一种文化观。作为一种理论手段,设计人类学是从文化观的角度来看待设计行为,分析设计现象。作为一种实践手段,设计人类学是借用人类学的视角和方法来寻找人的真实文化需要,继而以设计的手段来创造满足需要的条件。在设计人类学的实践中,设计师的职责不限于构形和造物,而是以设计思维来广泛地调动公众参与创造,激发公众的创造力,从中实现人的幸福感获得。除了对基本问题的思考和推究,本书还介绍了一个为期两年的文化实验案例,并以此来打开设计人类学 广阔的想象空间。
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●本书是《IDEO,设计改变一切》的全新升级。作者在保留了原版内容的基础上,对近十年来,设计思维领域的发展变化进行了梳理与总结。作者尝试应用设计思维的技能来解决“真正棘手的问题”,并将自己的发现与所得呈现在这本书中。●这不是写给设计师看的书,是为追求设计思考的组织及个人打造的蓝图,协助将设计思考这种以创意解决难题的做法,带进生活、组织、产品和服务,为社会整体和企业发掘新的替代方案。●设计思考的价值不只局限在创意产业,或负责产品设计的工作者。事实上,用设计思考来解决需要多方考虑的抽象问题时,往往能发挥强大的功效,例如提升顾客对旅馆的经验感受,鼓励银行客户存 多的钱,或为公益广告铺陈感动人心的叙述。设计思考的应用范围不断扩大,以解决各样的议题与关怀。
本图集由五部分组成,首先介绍了图集的适用范围及Tekla软件的基本BIM技术应用,其次从材料选用及钢结构连接基本要素出发介绍了钢材、螺栓、焊接、栓钉和锚栓等节点连接常用元素,结合Tekla软件特点绘制了如焊缝、构件加工、安装措施等钢结构节点连接实用通图,并根据不同连接节点类型绘制了梁柱节点、梁梁节点、支撑节点、柱脚节点、其他节点等构造图集。
本书共12章,分为3个层次,对应教学的需要, ~3章是基础部分,主要讲述线条、透视以及简单造型基础;第4~5章是提高部分,主要培养学习者对画面的整体控制能力,突出对马克笔和色粉的综合运用能力;第6~12章是实战部分,通过不同类型产品的手绘案例讲解,增强读者对手绘的理解和应用能力。 本书在内容上循序渐进,基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴,同时配套提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件,方便读者学习使用。本书适用于工业设计的学生及手绘爱好者,也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。