本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和*近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

在书籍装帧设计中，封面、扉页、版式、插图、装订与印刷、纸张这六个部分构成了书籍装帧设计的主体，如何对各个部分进行有效的设计，使之既各自具备较高的艺术质量，又能协调统一，形成一个完整的艺术整体，从而奉献给读者一部设计出色、装帧精美的书籍，是评判该课题成功与否的一个主要标准。

《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的

本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和最近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

产品是人们生活与工作的工具，产品设计的出发点和目的都是“为人”。产品设计一方面要考虑到使用过程中的安全性、舒适性和易操作科，还要考虑到产品对于人类与大自然之间关系的影响。 近年来，随着我国改革开放和经济建设的迅速发展，设计教育也有了长足的进步。本书是为高等艺术院校设计类专业编写的产品设计教材，根据产品设计专业的教学目标和教学大纲编撰而成，其内容包括设计、产品设计的定义及史论、人机工程学、材料与工艺、表现技法、产品设计中的色彩运用、设计程序以及计算机辅助设计等内容。全书内容全面而概括，并附有大量图例。书后的百余幅优秀产品设计实例，集世界产品设计之精华，以供教学参考。

本书从产品设计的基本内涵出发，探讨了在经济全球化和数字化、信息化的背景下产品设计的新方法和新程序，分别阐述了与现代产品设计相关的几个重要因素，分析了产品设计的多重特性，并论述了产品设计的形态和设计表达。在总结产品设计经验的基础上，《高等学校设计类“十二五”规划教材：产品设计概论》寻求产品设计方法的一般规律，并展望了未来产品设计发展的光明前景。

本书以清华大学美术学院装潢艺术设计系01级水平设计专业本科生的毕业创作过程为线索，贯穿本教程的教学理念，给读者提供书籍设计的全新的教学思考。

本书首先介绍了文字的起源、种类、功能，以及几种古老的文字。深入讲解了文字的演进、字体设计原则与要求、字体形态创意设计、文字意向表现、文字版式的突破等内容。字体设计应用与赏析章节是本书为重要而又富于特点的内容。

随着计算机技术的发展和应用的普及，计算机专业软件的易用化与民用化，出现了偏重电脑表现，忽略造型设计的倾向。本教程《产品设计三维表现技法》贯通三维表达方面的造型设计创造和计算机辅助设计，整合实际制作与虚拟制作，探索形态成型的原理与成型的步骤过程与方法，研究三维设计与空间造型表现，以及相互转化。《产品设计三维表现技法》由王楠、林英博和高华云编著。

艺理论说 访谈·互动 专题：艺术×工学=设计2展 评鉴与解读 人物志 书籍设计新资讯 《书籍设计》是设计工作者学术交流的平台，专业沟通的渠道，资讯互动的媒介，展示作品的空间。这里凝聚着诸多出版人、书籍设计师，及与书籍设计相关行业各位同仁的心血。

本书通过大量的案例和图片向读者说明麦克笔在产品设计快速表达中的用法和重要性。在、三章的插图注解中，辨证的点评了这些图例，同时解密了很多产品设计快速表达的技巧性知识。在第二章中，详细的介绍了产品设计快速表达的使用工具。在第四章，通过大量案例的绘画步骤全面解析麦克笔上色的技巧和不同产品形体表达方法，深入地讲解了从形体简单的手机到复杂曲面的汽车等多种产品的画法，本章可为那些深感麦克笔上色难的读者们起到推波助澜的作用。第五章的麦克笔上色案例，方便读者学习和赏析之用。在后的章节里我们选用了常驻设计公司的优秀设计师手稿，让读者了解一下在真正从事产品设计实践过程中麦克笔上色要达到什么样的程度和水平，本章可帮助读者树正确的麦克笔上色的学习目标。 本书凝聚了作者多年来从教和设计实践的大量

本教材根据高职高专学校教育的办学定位、课程目标、人才培养目标系统地阐述了关于书籍装帧的理论知识，要求学生掌握书籍装帧的构成要素、设计构思、材料特点、印前印后工艺、设计程序及表现方法，能够独立展开设计工作，并制作完成。同时要求学生了解设计作品的创新形式及书籍装帧与中国传统造型元素的结合，力求使书籍装帧作品具有鲜明的个性特征。此外，教材中有大量优秀的书籍函套的图例和创意新颖、美观的书籍设计图例。希望能够给予读者以启发。 本教材是为高职高专艺术设计专业学生专门编写的，重点突出实践环节。因此在整个教学过程中不要求学生刻意追求书籍装帧的终极价值，而是引导学生拓宽设计思路，深入浅出地领悟书籍从创意到制作的整个发展过程。他们将是本世纪中国设计领域一支重要的队伍。是活跃在设计线的生力军

《疯狂设计》是一本将前卫、现代、富有创意和有趣的作品娓娓道来，引人入胜的书。如“针织椅”的年轻设计师马塞尔?万德斯的作品，令人耳目一新，为之精神一振。而“键盘包”的创造者约翰?萨比诺天才般巧妙的赋予电脑键盘新的生命，如此种咱。每件产品都附有一段简短的介绍，带你深入了解作品、设计师以及创作背后的故事。从功能性到原创性，从循环利用到梦幻般发明创造，《疯狂设计》为所有品味和周围环境找到了与之匹配的作品，无论是平庸的或是稀奇古怪的。

本书全面讲述了城市设计概论、城市设计的历史发展、城市设计的基础理论、城市设计的编制、城市空间要素和景观构成、城市典型空间类型的设计、城市设计的分析方法、城市设计的实施组织、城市设计课程作业案例精选等内容。 本书适用于高等学校城市规划专业教材，也可作为城市管理、城市地理、风景园林等相关专业的教学参考书。

通过本章的学习，了解新产品的产生，新产品的分类，掌握新产品的特点、含义，了解新产品生命周期，知道新产品开发的定义和设计原则，以及新产品开发团队中从开始到结束的人员配置问题，在商品诞生系列链中对人员的要求，并且学习产品设计与开发的两种主要设计过程系统。 产品系统设计是工业设计专业的一门主要课程，其教学计划提出了“课程环”的构思，即以产品设计课程为主框，有机集成市场调查与分析、产品设计、工程化设计、广告策划等构成一个完整的设计课程环。其重点是培养学生全面把握产品到商品的系统开发过程，使学生的设计思路、知识形成一个完善的系统体系，打破课与课之间互不联系的局面，在以产品开发为核心的基础上真正做到学以致用。 本书适用于本科、专科、高职等工业设计专业学生及相关专业人员。

刘涛著的《工业产品设计表现技法教程》以介绍 工业设计产品表现技法的基本原则为目的，让学生全 面地把握工业设计产品的基本理论与表现方法，培养 学生们的设计意识，启发创造思维，将工业产品设计 与表现技法有机地结合起来，以图文并茂的形式介绍 工业设计产品表现的原理与设计方法，提高学生的创 新能力和想象能力。 本书可供高等院校工业设计专业及艺术设计类专 业教学使用，也可供从事工业设计的工作人员参考， 或作为工程、经济和管理学相关专业的选修课教材。 全书在工业产品设计表现的基础上分为六章，分 别为章：工业设计表现的概念，第二章：设计效 果图的表现原则，第三章：手绘表现的造型基础训练 ，第四章：产品表现图的质感表现，第五章：工业设 计表现技法的种类，第六章：工业产品设计表现技法 实例赏析。

本书以林业院校家具设计与制造专业、木材科学与技术专业的专业知识体系为基础，同时参照工业设计、艺术设计等专业的相关内容编写而成。本书共分为家具与家具设计；家具风格与流派；家具品类与术语；现代家具设计师及其作品；家具美学与产品造型；家具基材与辅料；家具结构与工艺；家具装饰；法规与标准等9部分，共926条。本书系首次编写，因而形式上的不完善，内容上的疏漏在所难免。随着产业的发展，新的词汇和术语也在不断出现，都有赖在以后的修订中予以补充。对本书的不足和错漏，欢迎业内外专家、学者和企业家不吝指正。

设计主要解决人与物的问题。在人与物的关系中，本质的是“人性”与“物性”的关系。设计从“人性”出发，理解、利用甚至规范“物性”，使得物为人用，物适其用。人的生存离不开物，除自然物外，人对造物已到了不可须臾离的地步。人造物是设计的物化，即人性的物化。设计解决人与物的问题，实际上是解决人的需要问题，主要是对各种物质设备的需要。与人的社会有其结构一样，物也有自身的体系和结构，因此，物与物之间存在一种结构的关系，如椅子与桌子、桌子与台灯、台灯与插座等等，物与物的关系终仍是物与人的关系，一切因人而产生，一切因人的需要而变化。 在当代，现代设计经过上百年的发展，在利用科学技术和艺术方面已积累了丰富的经验，人的设计和造物已在信息科技的新平台上得以展开，从而呈现出崭新的面貌。显著的变化，应

本书汇集了2004年中国工业设计周暨无锡国际工业设计节三大主题设计竞赛：海尔杯“未来家庭创想”、TCL杯“数字互动新生活”、无锡工业设计园“我心中的工业设计园”的获奖作品，供广大读者赏析！

随着社会的发展，消费者对于产品的要求也越来越高，以人为本的设计思路已经成为必然趋势。符号作为人类文化的产物，凝聚着人类的沟通与情感的渴望。产品设计中语意传达的研究和应用，便是希望通过符号的价值来满足消费者心理的，社会的、文化的各种需求。产品语意学并非研究产品本身的符号性质，而是希望通过人类文化中的其他符号，使产品具有更多的内涵。 芬兰在2002年初发布了其至2005年为止的“工业设计技术计划(The Industrial Design Technology Programme)”，如下图所示，其目的是为了使工业设计成为国际竞争力的重要组成部分。计划中整合了多样的学科，并指出：那些为成功的主要的跨国公司都是把社会和文化的专项研究融合到它们的全球化开发中去的。市场正变得越来越为破碎，个性化的需求在增加。认识到使用者这一终端的需要，并且产生建立在这

吴佩平、章俊杰编著的《产品设计程序与实践方法(实验性工业设计系列教材)》一共分为四章：章简单介绍了工业设计发展的历史以及工业设计包含的内容和特点；第二章按照产品设计开发的程序分小节讲解每一个设计流程，通过这一章的学习可以初步了解产品设计开发的基本流程；《产品设计程序与实践方法(实验性工业设计系列教材)》的第三章讲述了产品设计开发的思维模式，以及在设计过程中常用的实践方法；第四章用实践案例来解析产品设计开发程序以及如何具体应用各种思维方法，案例汇集了学生练习、设计竞赛、企业实际设计项目等内容，通过这一章的学习可以对前两章的内容有一个更加具体和深入的理解。对应不同的设计任务，具体的设计程序和适用的思维方法也都不尽相同，需要具体问题具体分析，灵活运用。

设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产

蔡江宇、王金玲编著的《仿生设计研究》紧密结合时代发展，具有一定的前瞻性，理清了仿生学和仿生设计的关系，分析了仿生设计学的要素和特征，确证了其在当代社会的价值和未来进步的方向。站在相当的理论高度，梳理了仿生设计与自然观、生命哲学、符号学、与语言学、心理学的关系，以物质现象层和精神内核层为基点进行仿生设计类型学的划分和考察。成就了本书难能可贵的研究深度和广度。将仿生设计延伸到教育教学领域，使设计方法论与实践操作进一步结合，为相关专业研究生的学习打开了全新的视野。《仿生设计研究》可读性强，语言生动丰富，仿生设计个案剖析和解读深入浅出，能为读者提供系统化、专案化的指导。

本书分为八章，章讨论了设计之事、人、场、物的系统关系，强调了系统设计创新思维、设计法则及设计跨界，提出了三个面向的产品设计系统观。第二章简要梳理了系统学科、系统方法论与系统工程，建构了产品系统设计五层次体系。从第三章到第七章则逐步展开了五层次体系的解析，包含从行业系统到顶层设计、从企业系统到设计战略、从项目系统到设计定位、从产品系统到创新设计、及基于品牌的产品族与产品系列化设计，各产品系统设计层次的具体内容均以设计理论与实践案例相结合方式进行阐述。第八章是针对产品系统设计中相对特殊且重要的城市问题领域，通过地域文化下的城市家具系统、城市生活需求下的城市装备系统设计实践，开展面向城市与产业双重属性的城市设施产品系统设计方法与研究。

本书由浙江理工大学李锋、潘荣、湖州师范学院陆广谱共同编写。本书包含了作者在产品基础形态设计教学过程中的探索与尝试，也结合了产品设计实践中的经验与心得。书中包括了：形态创意基础、产品形态创意的限定与突破等内容。