《裤子裁剪与制作从入门到精通》（第2版）以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础，系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧，内容直观易学，有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明，并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻，同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解，能让读者举一反三地掌握裤子的裁剪与制作要领。全书内容设计非常符合服装爱好者的学习规律，本书第2版加入了20余款裤子的制作实例，裤子从经典到时尚的递进讲述，能让读者成为精通裤子裁剪与制作的达人。本书图文并茂、通俗易懂，制图采用CorelDRAW软件，绘图清晰，标注准确，既可作为高等院校服装专业的教学用书，也可供服装企业裤子制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。
本书的编写目的是让读者掌握成衣制版、裁剪和制作的技能，具备从事服装技术行业的能力。 本书主要由3大部分组成。第1部分为本书的第1章的内容，主要讲解了服装的基础知识，包括人体测量、服装号型及尺寸规格、服装的分类等方面的知识；第2部分为本书第2～6章的内容，主要讲解了成衣制版、裁剪、排料、缝纫和熨烫方面的内容，再辅以29个小案例的制作帮助读者掌握这方面的技能；第3部分为本书第7～９章的内容，通过对童装的内衣、开裆裤、连体衣、背心、男女童装，女式的喇叭袖衬衫、A字裙、连衣裙、鱼尾裙、铅笔裤、西装、大衣，男式的裤子、衬衣、马甲、西装外套、风衣、夹克等18款服装具体介绍了从制版到缝制的详细操作步骤。 本书图文并茂，浅显易懂，适合从事服装设计、服装美学工艺设计或者服装裁剪工艺和服装制作的从业人员使用，也适
本书在编排时，实例练习均安排在双页上，以便学习者在使用时能完整地观察到全部绘画过程。为了省时省力，重点均放在有色块标记的 顺序与步骤 中。每一个练习都逐次地、形象化地带领学生们一步一步地去完成那些比例匀称、资态优美的时装人体。认真地去做每一项练习，直到能够准确地、轻而易举地完成zui后的成品为止。在一幅画的构思阶段，一般先使用铅笔勾线，然后再改用钢笔或麦克笔来勾勒zui后完成线。 对于学习服装设计的学生和在职的时装设计师来说，这本书是一个良好的学习指南，同时也能给那些年轻而无经验的时装画家奠定一个雄厚的基础。本书在编排时，实例练习均安排在双页上，以便学习者在使用时能完整地观察到全部绘画过程。每一个练习都逐次地、形象化地带领学生们一步一步地去完成那些比例匀称，姿态优美的时装人体。认真地
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧，教给大家如何将“*有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息，提供500余款服装配色方案，以及100余款国际品牌服装的色彩应用实例，让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧，并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书，又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
本书从服装速写的概念、艺术语言、基本的工具与材料，以及服装速写的观察和表现方法等七个方面由浅入深地讲解了画好服装速写的技法，并配有详细的步骤图和大量的服装速写案例欣赏，使读者对服装速写的理解更具体、更全面，进而有效提高服装速写的鉴赏能力和作画能力。
本书简洁明确地讲解了画好设计图人体动态的诀窍，教你怎样根据照片画出令人满意的效果图；全新的着装表现技法，款式图的不同表现方法，上百张人体动态模板，以及不同风格的服装设计效果图欣赏，使读者对服装设计图人体动态的理解更全面，进而有效提高服装画的鉴赏能力和作画能力。
《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》遵循女装设计的规律，紧紧围绕女装工业款式图的风格特点，通过大量时尚流行的女装款式详细阐述了工业女装的流行特点、风格分类、设计技法，并结合时下服饰流行趋势，从款式图绘制的美学原理、款式构成等方面讲述了服装款式图绘制的基本规律和方法。从生产实际出发，力求透析服装款式图绘制的实质。《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》通过5000例女装工业款式设计实例，表现了**服装款式设计理念与独特服装美感，诠释了服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等知识。 《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》服装款式设计新颖、图片清晰、内容丰富、实践性强，是服装产品开发设计人员从业的工具书与速查手册。《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》既可作为服装设计专业的实用性教材，
本书是《普通高等教育 十一五 规划教材 服装工程技术类精品教程》系列教材丛书之一，是以 十五 规划教材《服装结构设计》为基础，针对当前服装工程专业高等教育的要求和任务，认真总结近年来女装结构设计课程教学的经验，以及国内外服装技术的发展，在着重强调结构设计基本原理、基本概念、基本方法的同时，注重实际应用，将课程的理论科学性和技术实践性进行和谐的统一。本教材与《女装结构设计（下）》相互衔接，形成全面系统的女装结构设计知识体系，可作为高等院校服装工程专业的教材，也可作为服装企业技术人员的参考书。
本书精选了历届东华大学服装学院服装艺术设计专业学生的优秀时装画作品近150幅，充分体现了学院的教学成果与整体水平。其中包括了部分东华时尚周和 中华杯 设计大赛的获奖作品，作品表现手法和形式多样、创意性强，每幅作品附有教师点评，对作品采用的绘画工具、材料、表现手法和整体风格做出评析，有利于读者学习与借鉴。不管是对考生、其他院校服装艺术设计专业的学生还是时装画业余爱好者，本书都是一本非常好的参考资料书。
本书结合针织服装的特点，系统地介绍了针织服装的设计方法及生产工艺。主要内容包括针织服装与人体的关系，针织物的结构及外观风格，色彩及配色基础知识，针织服装造型设计原理，常用针织服装结构制图及设计方法，裁剪与排料、用料计算，针织服装的缝制工艺与设备特点等。同时通过实例进一步说明了设计方法的具体应用。使学习者初步掌握针织服装的设计方法及生产工艺，为从事针织服装的设计奠定基础。 本书可作为纺织院校针织、服装专业的教材，也可供有关设计及工程技术人员学习、参考和阅读。
《大清皇室的走秀台》由夏艳、李瑞芳、罗艳和孔祥文编著。 大清王朝虽然已经成为历史，而清代宫廷生活却以各种方式，强烈地吸引着当代人好奇的眼光。现如今，游人如织，或随意穿行于当年戒备森严的清官禁城，闲庭信步在云林深锁、烟雨缥缈的离宫别苑；或驰骋原野，追寻康、乾二帝南巡北狩的浩荡足迹；或跻身寺庙，顶礼膜拜，虔诚祈祷变幻莫测的现实人生风平浪静。人们，可能触摸到清代皇室生活的外缘，但清代宫廷生活到底是怎样一种情景，却少有专门和系统的介绍。《大清皇室的走秀台》根据档案史料对大清皇室的服饰做了具体细致的描述。
本书主要内容包括服装设计基础，服装平面款式设计，服装着装效果设计，时装画技法，服装专题设计，服装品牌与CI设计，服装名牌名师简介7个方面的知识。并配合大量的平面款式图与着装效果图，注重对服装专业学生思维能力和操手意识的培养，是一本既实用，又具有时代特色及教学理念的专业教材。 本书可作为高等职业院校、高等专科院校、成人高等院校、本科二级学院相关专业学生学习用书，也可供五年制高职院校、中等职业学校及其他专业的业余爱好者使用。
自古以来与人生存在同一个空间的生物一直是服装创作直接、生动的原型和题材。而生态设计已经成为新世纪时尚潮流的主流趋势，于是“服饰仿生学”应运而生，从人类初期对自然界的生物和生态现象的有意识的模仿，到今天的深入研究探讨，人类在“仿生”中不断吸取他物之长补己之短来优化自己。现代服饰仿生艺术设计的灵感源自于与深邃的历史文化的渊源，源自于与自然融合的亲切感，源自于对现代工业文明的反思。仿生服装实际上是从形式上唤起人们对于自然美感的视觉审美需求，同时还满足人们追求和谐与舒适的心理需求。
刘咏梅、张文斌编*的《服装立体裁剪》是普通 高等教育 十一五***规划教材 ，亦是 东华服 装精品系列教材 的组成部分，分 基础篇 和 提 高篇 两个部分。 基础篇 分析了服装立体构成的 历史，所需的用具及前期准备工作，示范了各类基本 造型的操作方法，重点解析了操作要领； 提高篇 分析了服装立体构成的技术原理、艺术方法，示范了 各类变化造型的操作方法，重点解析了操作要领。 基础篇 由东华大学服装学院刘咏梅副教授撰写， 提高篇 由东华大学服装学院张文斌教授撰写。本书 汇集了作者二十多年的教学心得、研究成果，凝聚了 作者的心血和艰辛。 《服装立体裁剪》具有知识系统化、原理突出化 的特点。既有良好的可操作性，亦有很高的理论性； 既填补了***教材中此类教材的空白，较之国外同 类教材又显示出*强*系统的理论性。
快速发展中的服装产业，越来越需要既懂得服装理论知识又懂得服装专业技能操作的综合性应用人才。服装结构设计是高等院校服装工程及服装设计等专业的专业理论和技能课程之一，通过该课程的学习使学生能系统地掌握服装结构设计的原理和运用，使服装款式设计具体化到裁剪图，为工艺制作做好准备。本书是基于服装结构课程的教学规律撰写的，以理论够用、通俗易懂为准，侧重于运用，对服装的基本结构原理做了扼要的分析与归纳。该教材主要介绍了基本品类的服装结构设计，适当增加了一些新品种服装的结构设计内容，并使内容更加贴近实际。本书主要内容有人体结构与服装结构的关系、规范制图、裙、裤、领和袖的结构原理与设计以及整装结构设计、男装的结构原理与设计等。 本书既适合作为高等院校服装专业的教材，也适合服装爱好者及
为了满足服装人才需求的多样化，避免服装教材的同质化，本书的撰写在指导思想、框架构思、表达描述等方面都融入了些许创新，以寻求突破。如本书所采用的基础纸样是在上世纪90年代日本文化原型基础上，经过长时间的使用，在大量制版、试装实践基础上，消化吸收了其合理部分所形成的。之后又经过了数个品牌目标市场的实践检验，证明是有效的、成熟的、成功的基础纸样。又如本书所列举的案例立足于职业岗位，加人了样板检验修正的环节，考虑了制版工作的完整性。再如本书的描述与表达充分考虑了学习的趣味性及连贯性，尽可能简单明了、通俗易懂、画面生动，让读者学有兴趣，学得快乐，从而提高学习的有效性。本书既可以作为教材使用，又可以成为提高从业人员职业能力的技术参考书。
《服装色彩学》（第6版）从服装色彩的特性、色彩的物理学原理与视觉生理、服装色彩心理、服装色彩的对比与调和、服装色彩的构成、服装配色、服装色彩诸因素的关系、服装流行色及服装色彩与花型的关系等方面详细叙述了服装色彩的基本理论。第6版在前5版的基础上增加了成衣服装配色、国际流行色的*应用等内容，并着重阐述这些理论在服装色彩设计中的应用，同时增加了童装、运动装等色彩搭配的图片。
本书提供了大量经典的参考图例，并配有精彩的点评，简要介绍了人体比例、服装动态、构图与表现等服装画技法基本知识，配以详细的步骤图讲述了服装画的表现技法和配色技法。 本书主要内容包括服装画概论，如何画人体，服装的表现技法，服装画的表现技法，服装画的本色技法，服装画的应用与赏析共六章。
