《从零开始学素描.静物》为美术入门阶段学习的辅导书,主要讲解了静物明暗的表现方法。全书以单体静物的表现步骤与临摹为主,内容基础,适合美术初学者借鉴、临摹。
《硬笔书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者严卫平。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
绘画作为一门视觉艺术,有一个强烈的视觉效果是得高分的基础。建立整体意识,提高画面效果是基本前提,而加强画面的各种对比是增强画面效果的保证。这就要求考生要处理好画面的整体与局部的关系,光影与结构的关系,实与虚的关系,还有画面的节奏感。 本书中并没有那些所谓大师的高深理论,而追求更多的是一种实实在在、真真切切的画面效果,更加贴近高考应试,书中汇集了作者和三位中央美院加试单科高分同学的考前习作和一些绘画心得,可以从应试上给广大考生一个明确的方向。
学习美术,是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准,而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。本书是“美术高考突破讲解”系列之一,该书由专业画家精心打造,书中收集了大量优秀作品的范本,为您阐述了素描静物的绘画技巧,对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
绘画作为一门视觉艺术,有一个强烈的视觉效果是得高分的基础。 建立整体意识,提高画面效果是基本前提,而加强画面的各种对比是增强画面效果的保证。 这就要求考生要处理好画面的整体与局部的关系,光影与结构的关系,实与虚的关系,还有画面的节奏感。 该书中并没有那些所谓大师的高深理论,而追求更多的是一种实实在在、真真切切的画面效果,更加贴近高考应试。书中汇集了我和三位中央美院加试单科高分同学的考前习,作和一些绘画心得,可以从应试上给广大考生一个明确的方向,如果能对广大美术考生在应试方面有所启迪,作为作者,已经很欣慰了。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展,速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言,速写是一项训练造型综合能力的基础方法,素描教学中所提倡的整体意识,就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现,不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确,更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
????《潘攀高考色彩应试范本》为了让青少年和绘画爱好者尽快掌握基础素描的基本功,编者编写了《潘攀高考色彩应试范本》。本教程将由现为五常市世纪学校美术教师教你进行作画,书中首先介绍了素描的工具、材料,排线方法以作画为要点,《潘攀高考色彩应试范本》可使青少年绘画爱好者少走弯路,尽快掌握绘画基础知识和技能。?
速写是美术高考三大必考科目之一,有着与素描、色彩平起平坐的态势,其重要性不言而喻。 朱文正编著的《朱文正高考速写精品教学》的主要内容是人物速写的基础知识,希望能对美术爱好者和美术考生有所裨益。作者以教授素描静物表现技法为主要内容,通过深入浅出的文字介绍,步骤图的详细演示,并配以大量优秀范图按课程分类教学。
造型基础训练的目的并不只是学习在技巧上如何表现物象,更重要的是要学会正确地观察和理解物象的造型特征,把握物象的本质结构和普遍的造型规律,这实际上是一个积极的理性思维过程。形体结构、明暗光影、空间质感以及色彩关系等是造型基础训练的不同阶段,只有循序渐进、有条不紊地把握好每个阶段的学习目的,才能更好地诠释你所要表现的对象。
色彩是水粉画表现的重要语言。学习水粉画必须具备一定的造型能力、用色彩表现形体结构和明暗层次的能力,即素描基本功和色彩感受。与表现能力。而这些良好的塑造能力是完美表现色彩变化的基础。
如何在有效的素描静物或场景(风景)应试时间内取得好的画面效果,通常是考生在平时训练中为关心的。作者通过对近年全国美术高考素描静物、场景(风景)试卷的深入分析总结,结合10余年的美术高考考前辅导实践,将3小时训练中常见的疑难问题和应试中的难点、重点、特点、热点提炼归纳为材料工具、基础知识、构图方式、表现方法、常见问题、综合问题等“30问”,以开门见山、易学易练、极具针对性的“答疑”形式进行图文示范详解,从而使考生掌握正确的训练方法,做到有的放矢,快速提升训练效果,赴考时完成一份满意的作品,取得理想的成绩。
《书法考级(9-10级全国美术考级专用教材)》编著者*。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
《书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者李明桓、施锡斌。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
如何在有效的素描真人头像应试时间内取得好的画面效果,通常是考生在平时训练中为关心的。作者通过对近年全国美术高考素描真人头像试卷的深入分析总结,结合十余年的美术高考考前辅导实践,将3小时训练中常见的疑难问题和应试中的难点、重点、特点、热点提炼归纳为“30问”,以开门见山、易学易练、极具针对性的“答疑”形式进行图文示范详解,从而使考生掌握正确的训练方法,做到有的放矢,快速提升训练效果,赴考时完成一份满意的作品,取得理想的成绩。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院,由*、周恩来等老一辈领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年,延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年,*同志为学院题词: “弘扬鲁艺传统,培育艺术人才,繁荣社会主义文化事业。”悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展,鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚,专业齐全,办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区,校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心,坐落在著名的高新产业街——三好街,被誉为“城市中的花园”;占地面积82181平方米,教学行政用房70044平方米,图
中国现代美术教育应当追溯到20世纪初,一批怀抱艺术理想的青年,远渡重洋到当时的艺术重镇——欧洲去学习绘画艺术,学成归来,他们不仅掌握了富有异域情调的高超的绘画技艺,同时也带回了西方一系列完整的现代意义上的美术理念和教学制度。大约20世纪初,在北京和上海等大城市,陆续出现了私立或公立的美术学校,这是中国现代美术教育的雏形。中国的美术教育历经百年,在几代仁人志士的辛勤耕耘下,发展到今天已是蔚为大观,其对社会的影响之大、从业者之多、专业设置之完善堪称历史之。 我们的艺术前辈早在20世纪初就带来了西方学院派的造型和设计教学,到1949年,造型专业的科系结构已基本形成,经过多次改革一直沿用至今。解放后,随着国民经济建设的需要,我国的设计专业也得到迅速发展,尤其是1978年改革开放之后,到2000年,
随着美术高考的改革和考试数量的逐年增加,出现了题类型的变化与“千军万马过独木桥”的现象。速写作为基础训练,也是不少美术院校高考的必考科目,它以简捷、概括、传神的特点在绘画领域已经成为一种独特的艺术语言。其考试的目的是测试考生的造型能力和表现能力,考生要想顺利通过考试,必须具备良好的心理素质和过硬的专业技能。本书主要是由教师根据全国重点院校招生考试中常涉及的内容,精心绘制,再而精选汇编而成的,具有较强的针对性和指导性,是一本很好的学习与临摹范本。 人物速写考试中所涉及内容有坐姿、蹲姿、站姿、单人或多人组合等,形式是静态或动态的。在平时训练中,学生要针对考试内容进行严格训练,熟悉所练习过的各种动作与组合变化,理解人体结构与透视。 要掌握一定人体基本知识。如加强对人物结构的理