“基本乐理”是全国高等音乐院校及高等师范专科等艺术院校在招收新生中必考的一门课程。由于各院校乃至各种不同的专业对新生入学考试的要求不一致，因此考试中出现的考题深浅不一，存在着较大的差距。为适应这一客
中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平（音乐）考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平（音乐）考级工作，得到了广大考生的认可和各方面的支持，有着良好的社会信誉。 《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年，对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试，都起到了积极的作用，深受广大考生及辅导老师的好评。
本书已经使用多年，对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试，都起到了积极的作用，深受广大考生及辅导老师的好评。作为*音乐教育的高等学府，面对全国音乐考级活动众多的参加者，有责任和义务向公众不断地提供权威、实用、使用方便的教材，公布开考科目的具休要求，给参加考级者以学习上的指导，为社会艺术教育事业贡献自己的力量。
笙是中国古老的簧管气鸣乐器，起源很早。早在殷代（公元前1401——前1122年）甲骨文中已有“仓”（竽，它是笙的一种）的象形文字记载。在西周中期（公元前570年左右）的著作中，《诗经小雅鹿鸣》写有“吹笙鼓簧”；《尚书益稷》也写有“笙镛以间”的诗句。从这些记载证明当时笙已广为流传。古笙管数不等，有十二管、十四管、十八管等；而竽有二十六管、三十六管等。笙和竽的一个重要区别在于簧管的多少和音位排列，多者为竽，少者为笙。在春秋战国至汉以前，竽在音乐中的地位逐渐下降，只限在宫廷雅乐和接近雅乐的云韵乐中使用。在隋唐燕乐中，竽已经没有地位。宋代以后，只有笙，人们反倒把笙称为竽。 随着历史的变迁，音乐的发展，由于音乐品种的增多，以及其它乐器的出现和应用，直至解放前笙是逐渐衰弱的。解放后由于对民族音
唢呐在我国流传很广，并具有悠久的历史。从图象资料来看，新疆拜城克孜尔石窟寺第三十八窟（约265-420年，两晋时期）壁画中就有演奏唢呐的图象，而且图象非常清晰。如果其图象确实是当初绘制而成，那就证明唢呐早在公元三、四世纪已流行于新疆地区。有关唢呐的文献记载，早见于明代。明代王圻《三才图会》绘其图象，并注：”琐奈，其形如喇叭，七孔。首尾以铜为之，管则用木。不知起于何时，当军中之乐也”。由此可见唢呐作为军中之乐在当时非常盛行。由于唢呐流传的地区不同，因而也形成了不同的流派。大至分为山东、河南、河北、山西、东北、潮洲等流派。另外，还有流传在少数民族地区的唢呐也各有其独特风格。如：维吾尔族、藏族、朝鲜族、白族、壮族等。
《中央音乐学院海内外考级曲目：笙（7-9级演奏级）》讲述了随着中华人民共和国的建立，中国民族音乐有了靠前的发展。不论在创作和演奏技法方面，还是在理论研究方面，都取得了令世人瞩目的成绩。二胡、琵琶、古筝
“精选”第三册的内容，大致可以分为七个方面：左手指的练习；不同把位的练习；弓法的练习；换弦的练习；快速乐句的练习；混合弓法的练习；音准的练习。 练习曲只是一种素材，可以用来训练各种不同的演奏技巧。例如首练习曲，可以用它来训练手指的灵活性，左手的音准；也可以采用分弓或连弓演奏来训练各种弓法的技巧。又如第33首练习曲，我们可以用来训练双音，也可以用来训练分弓的换弦技巧。建议教师要根据学生的需要给他们选择适当的练习曲，还要根据学生的具体情况给他们提出具体的训练要求。学生也要很明确练习的目标是什么，达到目标的具体步骤是什么。这样学习练习曲才能取得更好的效果。 练习曲只是一种素材，可以用来训练各种不同的演奏技巧。例如本册首练习曲，可以用它来训练手指的灵活性、左手的音准：也可以用分弓
《梅洛迪钢琴六手联弹曲集》分6册共24首作品，每首乐曲虽然短小但是都有个性、有新意、有故事，还有极强的表演性，带您感受团队魅力！本书是梅洛迪·伯贝尔所著的《梅洛迪钢琴六手联弹曲集（6适用于中级水平的4首作品原版引进）》。 这是作者创作的六手联弹作品集，以难易程度编排。教师与两个学生，长辈与两个孩子，朋友之间都可以合作。通过弹奏，可以增加趣味性。
本书以民族音乐学田野调查的方法，通过对一位汉族民间歌手个人命运的描述与阐释，研究这位本土“歌师”六十年间，个人与社会、与历史、与音乐之间互为建构的历程。本研究与其他人文学科关于人的研究有着共同的学术取向：通过人解读文化，通过文化解读人。 任何一项有价值的学术命题的最终确立，事实上都会体现出研究者对本学科学术传统及学术语境的历史思考和现代应答。为方便读者对本研究的意图、构想有一个整体了解，以下将对本论题的研究语境与缘由、研究对象定位、相关的文献回顾、研究的理论视角与方法、研究的对象范围和目的以及本书独具的文本表述方式等予以必要叙述。
这部书的200多个问题虽然远不能包括音乐学的全部内容，但它至少可以使读者在较短的时间里掌握这门学科主要领域的要点，既可以使人们大略了解一些中外音乐历史和我国传统音乐主要类型及特点，双可以为那些打算进一步深入这一学术领域的人作向导。 我们这部书不是教材，但它把目前我国大专院校所讲授的音乐学主要课程的基本内容以问答的形式进行了归纳和概括，因而，在一定程度上可以起到帮助学生复习和思考的作用。而对于那些打算报考大学音乐学系或专业的同学来说，本书提出的这些问题和所提供的答案更是具有很高的参考价值。
中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平（音乐）考级活动的专业性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平（音乐）考级工作，得到了广大考生的认可和各方面的支持，有着良好的社会信誉。《中国音乐
《中央音乐学院海内外考级曲目：笙（7-9级演奏级）》讲述了随着中华人民共和国的建立，中国民族音乐有了靠前的发展。不论在创作和演奏技法方面，还是在理论研究方面，都取得了令世人瞩目的成绩。二胡、琵琶、古筝
弗朗斯·威斯特编订的《长笛经典练习曲进阶曲集（初级原版引进）》由技巧练习和旋律练习组成，是从多位长笛演奏家们编写的十本长笛经典教程中选取。几乎所有的练习曲都很短小，特别适合长笛初学者。 书中没有呼吸记号的提示。根据经验，让学生自己找到正确的换气位置会 有利于他们的学习。 倘若学生对自己的判断有所怀疑，可以找老师共同协作完成。这样，就能使学生对乐句的判断力有所提高。
《中国音乐学院·校外音乐考级全国通用教材:手风琴(5-7级)》包括了：复调乐曲（任选其中一首）、探亲家（河北民歌）、G大调小步舞曲、中国乐曲（任选其中一首）、士兵的光荣、布依寨的春天、欢乐的葫芦笙、外国乐曲（任选其中一首）、快乐的铜匠、在月光下（伦巴）、闲聊波尔卡等内容。
《梅洛迪钢琴六手联弹曲集》分6册共24首作品，每首乐曲虽然短小但是都有个性、有新意、有故事，还有极强的表演性，带您感受团队魅力！本书是梅洛迪·伯贝尔所著的《梅洛迪钢琴六手联弹曲集（6适用于中级水平的4首作品原版引进）》。 这是作者创作的六手联弹作品集，以难易程度编排。教师与两个学生，长辈与两个孩子，朋友之间都可以合作。通过弹奏，可以增加趣味性。
【新华书店旗舰店】 第一级(附1CD)/全国二胡演奏考级作品集(第五套),人民音乐出版社 作者 中国音乐家协会音乐考级委员会 编 原价 ￥30.00 出版社 人民音乐出版社 出版时间 2010-05-01
《梅洛迪钢琴六手联弹曲集》分6册共24首作品，每首乐曲虽然短小但是都有个性、有新意、有故事，还有极强的表演性，带您感受团队魅力！本书是梅洛迪·伯贝尔所著的《梅洛迪钢琴六手联弹曲集（6适用于中级水平的4首作品原版引进）》。 这是作者创作的六手联弹作品集，以难易程度编排。教师与两个学生，长辈与两个孩子，朋友之间都可以合作。通过弹奏，可以增加趣味性。
花“ 少”的时间弹一手漂亮的吉他是很多年轻人的梦想，然而办学多年，我只看到少数人又好又快地学会了弹吉他， 多的人没有做到。速成不是魔术，它的背后有个练琴方法和教材选择的问题。并不是所有的教材都适合用来指导学员“速成”，速成自有它的逻辑与方法。为了满足这些朋友的需求，我们编写了这本专门用于速成的吉他教程。 经过长期观察，我们发现对初学吉他的朋友来说，左手按和弦，右手弹一个连贯而均匀的节奏型并不算太难，然而要求手作稳定弹奏的同时，左手作迅速的指法变换就不大容易了。当学习再深入一些时——左手按好单个和弦已不容易，还要配合右手节奏型作快速和弦转换那便 是难上加难了……为了解决这类初学路上常见的“拦路虎”，编者独创了“单指和弦”“双指和弦”“低音和弦”以及“局部和弦”等组合练习，将实
爵士鼓在爵士乐、摇滚乐、流行乐中占据着重要地位，是现代音乐中不可缺少的乐器。随着现代音乐的不断发展，爵士鼓的演奏技法也日趋完善。这件乐器在传人中国后的20多年里，经过无数爱好者的努力钻研，得到了长足的发展。然而，由于缺少系统的训练方法，大部分爵士鼓爱好者仍然在疑惑、懵懂的状态中热爱并摸索着这一具有无穷魅力的乐器。
