中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平(音乐)考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平(音乐)考级工作,得到了广大考生的认可和各方面的支持,有着良好的社会信誉。《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年,对中国音乐学院考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试,都起到了积极的作用,深受广大考生及辅导老师的好评。这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材:琵琶(6级-8级)》(作者中国音乐学院考级委员会)是其中一册。
中国音乐学院考级委员会主编、林玲执行主编的《古筝(十级表演文凭级中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材)》依据由简至繁、由浅入深、由低到高的教学方式选择曲目,引导考生顺利地步入古筝的世界。在、二级里多以民间小曲为主,配以相应的练习曲。从第三级开始,每级有传统乐曲和创、编乐曲。传统乐曲主要是选择各流派具有代表性的乐曲;创、编乐曲主要是选择新中国成立以来具有一定影响的创作、改编作品,并以人民音乐出版社历年出版的筝谱版本为依据。
《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年,对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试,都起到了积极的作用,深受广大考生及辅导老师的好评。随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的基础上,中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间,让考生更多地掌握音乐作品,而且在一级~九级的基础上增加了第十级,部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材:琵琶(9级-10级)》该系列教材之《琵琶》,由中国音乐学院考级委员会编著。
箜篌,这件古老又现代的乐器,有许多百转千回、荡气回肠的历史故事。在其兴起的汉代,家家少女皆弹习之;在其艺风盛行的南北朝,承载起音乐桥梁的使命,与外邦互通互融;在其繁鼎盛的唐代,绽放出的极致艺术美感令帝王追崇,只盼独享;在其式微的明清,虽销声匿迹,确实为了聚集更大的能量,再度辉煌; 20世纪80年代,现代箜篌在几代乐器制作家、艺术家长达近百年的研发、改革、探索中,开启了现代艺术新生命。
《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材:葫芦丝巴乌(1级-6级)(第2套)》内容简介:中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平(音乐)考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平(音乐)考级工作,得到了广大考生的认可和各方面的支持,有着良好的社会信誉。 《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年,对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试,都起到了积极的作用,深受广大考生及辅导老师的好评。
我们以*传统的12小节结构,配合*基础的三个和弦(分别是Ⅰ级、Ⅳ级和Ⅴ级三个基础和弦)进入学习,在强调左手固定12小节和弦演奏的同时,右手练习音阶以及由Blues音阶所产生的小乐句,把每一个小乐句都放在 12 小节的和声上来演奏,*后形成一首完整的乐曲。我们把这种小乐句称作是布鲁斯的 花 ,形成一种布鲁斯特有的感觉。 布鲁斯的音阶不会随着左手和弦的变化而变化,它可以在三个和弦上演奏同一条布鲁斯音阶。用传统的音乐理论有时候不能很好地解释,因为一条音阶在三个和弦上会产生不协和的音响,但这也恰恰是布鲁斯的魅力所在。布鲁斯的和弦进行从*初的三个和弦一直沿用至今。在1930年左右,随着Bebop 这种快速演奏风格在美国纽约的盛行,布鲁斯在和弦的进行上有了一些变化:在第2小节加入了Ⅳ级和弦,*后两小节加入了Ⅰ-Ⅳ-Ⅰ-Ⅴ级或Ⅰ-Ⅵ-
今天,箜篌从画中、从诗中、从书中向我们走来。中国音乐学院 201 9 年即将开考箜篌社会艺术水平考级,为箜篌的复兴和普及又添上辉煌的一笔
本书为其中的9级-10级分册。随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的基础上,中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材。它不仅扩展了考生的训练空间,让考生更多地掌握音乐作品,而且在一级~九级的基础上增加了第十级,部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。
古典吉他,这一古老而又年轻的乐器,以其美妙、梦幻般的音色,征服了无数人的心。说它古老,它起源于古印度、古埃及,前身为l6世纪西班牙的维乌埃拉。说它年轻,在21世纪的今天,各种吉他及其演奏形式层出不穷。塔雷加、塞戈维亚、宠塞以及帕格尼尼、巴里奥斯、舒曼等演奏家和作曲家进一步丰富和发展了古典吉他音乐的创作和演奏技巧,使古典吉他成为深受世界各国人民喜爱的乐器。 古典吉他传入中国已近百年,由于种种原因,古典吉他在国内的发展速度比较缓慢。20世纪80年代,国内曾掀起一阵学习吉他的热潮,但是由于教学水平参差不齐,普及工作缺乏力度,加之演出市场的低迷,古典吉他在中国的发展出现了一定程度的萎缩。90年代以后,随着人们生活水平的不断提高以及音乐艺术的快速发展,古典吉他迎来了新的发展契机。一些高等音乐院
中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平(音乐)考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平(音乐)考级工作,得到了广大考生的认可和各方面的支持,有着良好的社会信誉。 《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年,对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试,都起到了积极的作用,深受广大考生及辅导老师的好评。
随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生需求,更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的基础上,中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间,让他们更多地掌握音乐作品,而且在一~九级的基础上增加了第十级,部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。 第二套考级教材是中国音乐学院考级委员会聘请的专家们,根据社会艺术水平考级活动发展的需求,借鉴了已有的考级教材,总结了多年的教学经验而编写的。我们希望通过第二套考级教材对业余学习音乐的朋友们和考生们提供有益的帮助。
本书已经使用多年,对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试,都起到了积极的作用,深受广大考生及辅导老师的好评。作为*音乐教育的高等学府,面对全国音乐考级活动众多的参加者,有责任和义务向公众不断地提供权威、实用、使用方便的教材,公布开考科目的具休要求,给参加考级者以学习上的指导,为社会艺术教育事业贡献自己的力量。
《中国音乐学院·校外音乐考级全国通用教材:低音提琴(套装上下册)》按系统教学的要求,内容包括三个部分:1.音阶与琶音练习2.综合练习曲3.中外乐曲在充分阅读文献,参照国外教材的基础上,编选了音阶与琶音练习120条,综合练习曲90首,中外乐曲56首。三个部分的内容相互联系,相互配合,教学过程划分为九个阶段(1-9级),由浅入深,循序渐进。考虑到选材的广泛性、技术性与趣味性,既选择了一些著名的、常用的作品,也选择了一些使用不多,然而却很有特色的作品,其中包括中国作品和重奏作品。关于教材中音阶、练习曲、乐曲的版本,及其弓法、指法等,编者在尊重原作的前提下,作了审慎的整理和校订。
本书作为*音乐教育的高等学府,面对全国音乐考级活动众多的参加者,有责任和义务向公众不断地提供权威、实用、使用方便的教材,公布自己开考科目的具休要求,给参考者以学习上的指导,为社会艺术教育事业贡献自己的力量。随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生需求,更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的基础上,中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间,让他们更多地掌握音乐作品,而且在一~九级的基础上增加了第十级,部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。 第二套考级教材是中国音乐学院考级委员会聘请的专家们,根据社会艺术水平考级活动发展的需求,借鉴了已有的考级教材,总结了
笙是中国古老的簧管气鸣乐器,起源很早。早在殷代(公元前1401——前1122年)甲骨文中已有“仓”(竽,它是笙的一种)的象形文字记载。在西周中期(公元前570年左右)的著作中,《诗经小雅鹿鸣》写有“吹笙鼓簧”;《尚书益稷》也写有“笙镛以间”的诗句。从这些记载证明当时笙已广为流传。古笙管数不等,有十二管、十四管、十八管等;而竽有二十六管、三十六管等。笙和竽的一个重要区别在于簧管的多少和音位排列,多者为竽,少者为笙。在春秋战国至汉以前,竽在音乐中的地位逐渐下降,只限在宫廷雅乐和接近雅乐的云韵乐中使用。在隋唐燕乐中,竽已经没有地位。宋代以后,只有笙,人们反倒把笙称为竽。 随着历史的变迁,音乐的发展,由于音乐品种的增多,以及其它乐器的出现和应用,直至解放前笙是逐渐衰弱的。解放后由于对民族音
作为*音乐教育的高等学府,面对全国音乐考级活动众多的参加者,有责任和义务向公众不断地提供权威、实用、使用方便的教材,公布开考科目的具休要求,给参加考级者以学习上的指导,为社会艺术教育事业贡献力量。
本书是由中国音乐学院考级委员会为中国民族声乐考级者主编的全国通用教材。全书从一级到七级,共收集了188首歌曲,适合不同层次演唱技术水平的人选唱,也适用于专业艺术院校的教师、学生选常。
本书内容丰富,选曲风格各异、定于情趣。艺术不同于自然科学,它的规律性往往很难用一种模式来概括。学习音乐的方法可能是多种多样的。有比较才有鉴别,兼收并蓄才能使艺术水平的提高更加快捷和完善。参考使用本教材,无论对教师还是对学生来说,都大有益处。中国音乐学院考级委员会聘请专家和教学一线的教师,根据社会艺术水平考级者的需求编写了这套考级教材,内容有很多是他们教学经验的结晶,同时积极吸收了各种已有教材的优点。希望这套考级教材对参加音乐社会艺术水平考级的朋友们能真正有所帮助。
唢呐在我国流传很广,并具有悠久的历史。从图象资料来看,新疆拜城克孜尔石窟寺第三十八窟(约265-420年,两晋时期)壁画中就有演奏唢呐的图象,而且图象非常清晰。如果其图象确实是当初绘制而成,那就证明唢呐早在公元三、四世纪已流行于新疆地区。有关唢呐的文献记载,早见于明代。明代王圻《三才图会》绘其图象,并注:”琐奈,其形如喇叭,七孔。首尾以铜为之,管则用木。不知起于何时,当军中之乐也”。由此可见唢呐作为军中之乐在当时非常盛行。由于唢呐流传的地区不同,因而也形成了不同的流派。大至分为山东、河南、河北、山西、东北、潮洲等流派。另外,还有流传在少数民族地区的唢呐也各有其独特风格。如:维吾尔族、藏族、朝鲜族、白族、壮族等。
随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的基础上,中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间,让考生更多地掌握音乐作品,而且在一级~九级的基础上增加了第十级,部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。
随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生需求,更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的基础上,中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套“中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材”。它不仅扩展了考生的训练空间,让考生更多地掌握音乐作品,而且在一级~九级的基础上增加了第十级。部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。本书为《长号(8级-10级)》分册。
随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的基础上,中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间,让考生更多地掌握音乐作品,而且在一级~九级的基础上增加了第十级,部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。
编者在广泛征求意见的基础上,查阅了大量资料,结合国内单簧管学习者的实际情况和自己多年的教学经验,同时注意吸收和借鉴国外有关的成果,特别是对考级内容的总体把握、曲目的取舍和编排,进行了认真的研究之后,编写了这套单簧管考级教材。每一级的内容包括单簧管演奏音阶、琶音、三度模进、属七和弦、减七和弦、练习曲以及中外乐曲。为方便考生读谱,了解每首乐曲的演奏速度、力度要求,对乐谱中常见的用意大利语标注的基本速度、基本力度,在书末的附录中给出了翻译,供考生参考。本书为7级-8级。