内容简介 书号:9787540480493 书名:不将就原声版流行钢琴曲优选集(第二版) 定价:48 注:预售品种请单独下单,与预售品种一起拍的品种默认和预售品种一起发货!
《艺术:让人成为人》为一部人文学通识的百科全书。内容涉及人文学的方方面面。涵盖的人文学学科有:文学、艺术、音乐、戏剧、舞蹈、电影等;深入讨论的人文学主题有:信仰、幸福、死亡、道德、自然、自由和爱等。 文字晓畅明了,配图丰富生动,观点新颖,视角多元,范例充足,分析独到,整体内容深入浅出,引人入胜,可读性极强。 作者理查德 加纳罗和特尔玛 阿特休勒深信: 人文学表达着我们在灵光乍现时的创造力和智慧,也许是在一次淋浴、也许是在风和日丽的某天的一次街头散步时,你的灵魂因为体验到生命的纯粹喜悦而得到升华 本书的主要任务是为大家呈现一个无比精彩和奇妙的世界,这个世界由人所构造,它的存在和人类的存在一样久远,而且每天都在等待着我们去重新发掘。 但生而为人,正如本书标题所示,是一门艺术。我们如何
在人类历史上,曾有过无数的歌曲,但从来没有一首歌曲像《国际歌》这样影响广泛而悠远。130 多年来,在《国际歌》的创作和传唱中,有欧仁·鲍狄埃皮埃尔·狄盖特的故事,前者作词、后者谱曲,而词、曲正是《国际歌》飞翔的一双翅膀;有马克思、恩格斯的故事,巴黎公社失败后的第二天欧仁·鲍狄埃的《国际歌》写就,第三天卡尔·马克思的《法兰西内战》定稿;有列宁、高尔基的故事,列宁的《欧仁·鲍狄埃》是为了不能忘却的纪念,高尔基的《母亲》里激荡着《国际歌》的旋律;有毛泽东、瞿秋白、聂耳的故事,毛泽东慨叹“国际悲歌歌一曲,狂飙为我从天落”,瞿秋白因有了《国际歌》而形影不孤独,聂耳描摹了从《国际歌》到《义勇军进行曲》的红线。“为人类求解放”,前路漫漫,道阻且长,但行则必至,“英特纳雄耐尔就一定要实现!”
本书围绕东方艺术进行叙述,分为三个部分——“远古的绝响”“古代的辉煌”“近世的繁华”,以时间和国别为经纬,结合大量的作品图片,对中国、印度、日本、柬埔寨等国重要的绘画、雕塑、建筑等艺术作品的社会背景、形式风格、艺术内容以及历史地位进行解读,进而探讨东方艺术丰富多彩的表达形式和高潮迭起的演进历程。这既是一场领略传统东方文化璀璨光芒的艺术之旅,也是一场跨越千年、辗转多地的文明对话。
本书为著名美学学者彭锋教授的一本小中见大的学术佳作。 本书的书名已经改为《后素:中西艺术史著名公案新探》。 本书从十个艺术史、美学史上非常重要的一直聚讼纷纭的问题入手,细致、犀利地分析了这些问题相关的艺术理论、美学理论的深层问题。 从纹样与图腾,到文献悬案,从再现与表现,到物我关系,涉及到古今中外的诸多内容,以及艺术理论、哲学、文学、人类学等诸多学科。 作者能小中见大,旧案翻新,在前人多有探索的基础上,迭出新意,让人耳目一新。 作者的书名取意于钱钟书先生的《管锥篇》,在方法上也借鉴了《管锥篇》的微观研究的方法,以及中西古今比照的方法。
本书是斯瓦福德为所有音乐爱好者所写的一本古典音乐入门书。凭借自己对古典音乐、古典音乐家的熟悉和掌握,斯瓦福德梳理了各个时代的代表性音乐家和音乐史。通过介绍这些音乐家的生平与创作,作者以身为钢琴家的优势用简练、易懂又不失专业的语言分析了各种音乐作品,向读者介绍了何为古典音乐、如何欣赏音乐,为何古典音乐堪称“心灵的语言”。
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本书聚焦于中国传统绘画中的故实画这一领域,探讨分析对经典故实题材内容的描绘方式是如何在历代绘画中得以形成演变的。在书中,作者围绕伯夷叔齐采薇、伏生授经、谢安东山故事、萧翼赚兰亭、卢仝烹茶、郭子仪、东坡笠屐、鹿八个在历代绘画中频繁出现的经典故实,探讨各个故实的描绘手法演变以及在社会中的相应认知演变观念,相应折射出故实画这一题材在中国艺术史上的演变脉络。本书将使用国家博物馆和北京画院的高清藏图进行描述梳理。
《教育示范剧 基训·剧本·表演(微剧系列)》是上海戏剧学院综合艺术教育教学研究基地的又一本教材。主要用于对于中小学教师进行培训,以指导他们在各校对青少年学生开展戏剧教育的示范与普及。 作为上海市第一批“立德树人”人文社科基地的一项实践,“教育示范剧”的工作已经开展多年,并经过教学和演出的多元化实验,获得成果。为戏剧教学走进中小学做了开创性的工作。 本书为微剧系列,以童谣剧、对话剧、古诗剧等展开基训、剧本和导演阐述三方面的教育示范。让读者更好地学习写剧、导剧和演剧。
本书将多恩的《灵的进程》、《第一周年》和《第二周年》视为完整的灵魂三部曲加以研究。本书研究了诗人的创作态度、思维走向及作品的基本内容、框架结构、表现形式,论证了三部长诗的内在一致性。在此基础上,本书分析了自我、生命、爱情、恒变四大基本主题及其所体现出的深刻的人文关怀,探究了历史与现实、神学与诗学、天文与人文等多种关系及其蕴藏的宇宙人生意识。本书认为,多恩以史诗的手法,塑造了一个“宇宙灵魂”的艺术形象,在文艺复兴“坠落-再生”的主导模式基础上,沿着出自天堂、回归天堂的发展脉络,再现了一次完整的寻求生命真谛的心路历程,并在一系列多元互动关系中,成就了一曲以生命的本真关注为核心的独特的灵魂三部曲。
《西游漫记》是作者在1945年画成的一部彩色神话连续漫画。内容主要是讽刺当时重庆反动的国民党政府的黑暗统治。全部作品共60幅,每幅均附文字说明。
本书从设计史的角度出发,对中国的现代设计和视觉文化研究的一些重要问题作了专题讨论,是作者过去十多年在相关领域研究成果的一次集中呈现。作者试图通过对史料和史实更为严谨细致的探讨,为中国现代设计史的写作提供一些更为确切的基本事实、基本线索和基础知识。在研究的视角和方法上,作者强调要尊重设计本身的跨学科和跨媒介特征,认为应该把中国的现代设计纳入一个更为广泛的文化研究的视野来进行观照。 本书的主体分为三部分:第一部分是“导论”,讨论中国现代设计史研究的语境与途径,是全书研究的方法论基础。第二部分是“上编:文字、国家与现代性”,围绕楷体字、金石趣味和美术字等主题,对中国现代文字设计的历史和文化语境进行了讨论。第三部分是“下编:媒介、视觉与跨文化”,关注的是中国现代设计的历史演
本书为2022年度“国家哲学社会科学成果文库”成果作品。 本书从“跨文化戏剧”的理论视野,考察“西剧中演”中较少被系统研究的古希腊悲剧在当代中国的跨文化实践,即从20世纪80年代末以来中国戏曲对古希腊悲剧的改编和演出实践,剖析了河北梆子《美狄亚》《忒拜城》、京剧《王者俄狄》等跨文化戏曲的创造性编演与中希舞台表演形式在差异中的融合。本书对古希腊戏剧在中国的跨文化编演进行了系统理论探讨和舞台分析,以创新性思维填补了国内跨文化戏剧研究的一个空白。
A类。国家社会科学基金艺术学重大项目“互联网语境中中外音乐交互影响研究”(14ZD02)“互联网语境中中外音乐交互影响”丛书之一。该书为国内出版的第一本用中英文双语完成的研究东南亚中国音乐的论文专辑。主编蔡宗德教授为世界著名华人民族音乐学家,其他作者包括台湾,大陆,马来西亚等地是一流音乐学家。内容涉及东南亚各国华人音乐的历史,现状和形态。
本书系美术评论自选集,收入了作者多年来发表在报刊和书籍中的68篇文章,由美术纵横论、海上雅集堂、城市艺术谈和策展思考录四部分组成。其中,美术纵横论是作者对绘画、雕塑等美术艺术理论及海派美术形成和发展轨迹的思考;海上雅集堂剖析了近代上海代表性的26位美术家及其作品风格;城市艺术谈介绍了世界20个著名城市的公共雕塑作品及艺术;策展思考录收入了作者策展上海近现代美术展及名家贺友直、张乐平、沈柔坚画展的文案。本书既有理论思考,又有代表性人物和作品的介绍、分析,大大提高和丰富了读者对上海近代美术的认知。
内容简介 赵孟頫(一二五四—一三二二),字子昂,号松雪道人,吴兴(今浙江湖州)人,为元代书坛领袖。赵孟頫为宋宗室,幼年丧父,母亲丘夫人勉励其刻苦发奋,入元出仕,曾任翰林侍读学士、荣禄大夫等职,卒赠魏国公,谥文敏。其书初学赵构、智永,后入二王宗室,中年后掺以李北海笔法,是唐以后书法之集大成者。《赵孟頫尺牍(二)》收录赵孟頫所书信札六种。包括“致中峰和尚三札”《吴门贴》《俗尘帖》《山上帖》,现藏台北故宫博物院。中峰和尚即元代高僧中峰明本禅师。赵孟頫任职江浙儒学提举时与之相交甚密。二人的通信,涉及佛学思想的交流与书画艺术的互动,从中也可以一窥赵孟頫晚年心境。《秋深帖》是赵孟頫为夫人管道昇代笔写给婶婶的家信,秀媚圆活,畅朗劲健。《惠书帖》是赵孟
《捉放曹》是传统京剧剧目,也是“京剧电影工程”丛书第二批的项目,2021年9月8K京剧电影拍摄完成。全剧紧紧围绕第一主角陈宫从正义、仁义、侠义出发的“捉、放、逃”,以及第二主角曹操从英雄到奸雄独特演变的“捉、放、杀”而展开。剧本整理者根据工程确定的“将最大限度第体现传统经典的剧本面貌,在此基础上上进行逐字、逐句、逐场次的润色、审核、把关”的要求,对原剧本进行了严肃审慎的整理,并多次听取意见,反复斟酌成稿。本书图文并茂,忠实记录了京剧电影的排演、拍摄过程,高质量地把当代中国京剧艺术的成果传播、记录了下来。
艺术发展中心社会艺术水平考级系列教材由 艺术发展中心编写。 艺术发展中心是 下属单位,是一家新的可跨省考级的艺术教育机构。计划从2015年下半年启动开考。 批开考科目是:钢琴、古筝、长笛、爵士鼓、萨克斯。这本由 艺术发展中心考级委员会编写的《爵士鼓(8级-10级社会艺术水平考级系列教材)》就是配套考级的考 书。
《艺术:让人成为人》为一部人文学通识的百科全书。内容涉及人文学的方方面面。涵盖的人文学学科有:文学、艺术、音乐、戏剧、舞蹈、电影等;深入讨论的人文学主题有:信仰、幸福、死亡、道德、自然、自由和爱等。 文字晓畅明了,配图丰富生动,观点新颖,视角多元,范例充足,分析独到,整体内容深入浅出,引人入胜,可读性极强。 作者理查德·加纳罗和特尔玛·阿特休勒深信:“人文学表达着我们在灵光乍现时的创造力和智慧,也许是在一次淋浴、也许是在风和日丽的某天的一次街头散步时,你的灵魂因为体验到生命的纯粹喜悦而得到升华……本书的主要任务是为大家呈现一个无比精彩和奇妙的世界,这个世界由人所构造,它的存在和人类的存在一样久远,而且每天都在等待着我们去重新发掘。” 但生而为人,正如本书标题所示,是一门艺术
本书全面整理了晋察冀戏剧的相关史料,考察了晋察冀戏剧的发展脉络,认为晋察冀边区的戏剧是一个开放的体系,与国内外戏剧存在着互动关系。本书从文化视角下对的戏剧进行关照。从地域文化角度看,戏剧与地域环境有直接的关系,戏剧中蕴含着燕赵风骨与吕梁精神今天仍然是河北、山西两省的宝贵精神财富,是新时代经济和社会发展的助推器。本书对戏剧形式的创新进行了探讨,晋察冀的戏曲改革是中国传统戏剧向现代化进程中迈进的一个重要环节。 学界一直在探索艺术与社会、艺术与人的关系,我们回头重新审视革命战争时代晋察冀戏剧的发展历程,进而能更深刻的理解中国共产党领导的文化建设的重要性。
本书详尽讲解了摄影用光与构图原理、常用光线表现手法、经典构图形式、构图技法等。并专门针对人像、风光、建筑等常见拍摄题材,从用光与构图角度进行具体的实战讲解,让读者在实际拍摄过程中能够自如地掌握与运用曝光与构图技能,从而拍摄出高水准的摄影作品。本书的一大特色是在书中增加了侧栏内容,其中包括摄影问答、摄影技巧、学习视频、知识链接、操作方法、操作步骤、拍摄提示、名师指路、佳片欣赏等知识点353个,这些知识点内容短小、精练,很好地补充和完善了主体内容。此外,侧栏中编排了大量二维码,读者可通过扫描二维码观看与主体内容相关的学习视频,可大大改善和提高各位读者的阅读体验及学习效率。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己蕞具革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、俏皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。
本书深入讲解了宋朝有代表性的15个传统色,并深入挖掘了同15个代表色相关的绘画、瓷器、纹样、服饰等文物,体现了宋朝鲜明的文化特色。 本书不仅有详细的色彩讲解,还对宋朝的用色规制、特点和崇尚的颜色等知识进行了介绍,为读者提供*的色彩知识解读。书中对每一种颜色的讲解,*尽力从严谨而新颖的角度,为读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍色彩的书,更是一本*读者深入了解宋朝文化的知识科普书。 本书适合色彩学研究者、艺术院校的师生、相关艺术从业者学习参考,也适合对中华传统文化感兴趣的读者阅读使用。