玉，集自然人文之美，然崇玉、赏玉者多，知玉、懂玉者少，具鉴定、辨伪之能者寥寥。在今日社会中，对玉的喜爱仍然能够彰显个人的品质、历史感、文化底蕴。本书旨在传承和弘扬中华民族近万年的玉文化，培养玉器领域的专业人才，推动玉器鉴定行业的发展。
《中国玉器概论》是介绍中国传统玉器文化知识的专业教材，内容丰富，对中国玉器文化知识的阐述专业、系统、全面。主要内容包括玉器的基本知识（概念、起源、功能、评价及雕琢技法等）、玉器的形制及纹饰、玉器的发展史（原始社会至现代玉器的特征及发展情况）、玉器的沁色及作伪辨伪、玉器的加工工艺技术（设备、雕琢工序等）、玉器的主要材质（翡翠、软玉、独山玉、绿松石玉、蛇纹石玉、石英质玉石、青金石）等。本书是集玉器专业知识、玉器鉴赏及玉文化等多方面知识于一体的专业图书。《中国玉器概论》可作为高等院校宝石学、设计艺术学等专业学生的教材使用，也可供珠宝玉器文物相关从业人员及爱好者参考使用。
《博雅经典：古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ，其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面，继承了传统古玉学研究体系，在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处，因其沿用旧考释方法诠释古玉，所探讨的内容，如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容，均依据文献记载和时代传承的定说，缺乏科学的实证方法，因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法，然而记录均较简略，他本人并没有亲身实践过，应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述，亦是自己的主观感受和经验之谈，用今日的考古学眼光来看，其中有不少错误和纰漏，这在文中会一一评析。然而，瑕不掩瑜，这些观点的偏失代表了20世纪
《中国文物收藏百科全书》按照中国各类文物的体系、层次，以条目的形式编写，系统阐述各文物品类的特征，从各个侧面详细揭示文物收藏的奥秘，将文物研究、辨识真伪、鉴赏收藏等功能融为一体，使读者对文物收藏的要义一目了然是收藏工作者、爱好者案头的参考工具书。每卷文字按照概述、工艺、器型、代表作、重要人物等几个部分编排；每卷后附此类文物发展大事记，使读者可从总体认识文物的发展概貌。 本卷为玉器卷，主要内容包括玉石器综述、器类、代表器物、纹饰、工艺、遗址、理念、人物、著录。其中，玉石器综述里面详细介绍了玉石器的历史沿革、玉器时代的分期、仿古与伪造玉器的区分、玉料与其他似玉材料的介绍、历史上制玉机构的沿袭、玉器部位的详细介绍以及对其他常见术语的阐释。
本书以历史的脉络为主线，对有关中国传统玉器的概念、类型、工艺、观念以及艺术成就等方面进行较为全面而具体的介绍分析。内容丰富，图片精美。全书共分八章，分别从史前玉器艺术、殷商玉器艺术、春秋战国时代玉器、战国时代的佩玉、汉代玉器艺术、唐代玉器艺术、宋金时代花鸟玉雕艺术、元代玉器鉴赏和明清玉器艺术等方面进行展开，兼具学术性和通俗性两个方面的特点。
《中国新疆和田玉百家民间精品录（贰零零陆）》从繁荣发展和田玉市场的角度出发，围绕世人投资收藏鉴赏和田玉这一主题，收录了分散在民间精、特、美的和田玉作品。为了方便广大读者了解、认识和收藏和田玉，将凝结着众多民间收藏家和玩家的经验总结，精练成提示警句，旨在帮助广大读者就如何购买和田玉，如何认识和田玉，如何识别和田玉，如何鉴赏和田玉，如何保养和田玉，找到一目了然的简便答案。 《中国新疆和田玉百家民间精品录（贰零零陆）》是投资收藏鉴赏和田玉的又一个新的起点。书中运用现代*的排版技术，将700多幅具有独特个性、富有强烈艺术魅力和深厚文化底蕴的和田玉作品，真实地展现给广大读者。其中和田玉精品是收藏热点，和田观赏玉是收藏亮点，和田古玉是收藏重点。凶为这些热点、亮点和重点的存在，使这部小
玉器有将 万年的 ，因其温润的质感和玲珑剔透的造型而备受喜爱。 君子比德于玉 冰清玉洁 金玉良缘 等习语、成语，也说明了玉器广泛而深厚的文化内涵。本书以时间为序，分 玉生华夏 玉成 玉美 州 三 分，收录340余件（组）出土及传世玉器，利用丰富的高清细节图、器物拓片、线图等，系统讲述玉器从远古时期的 秘礼器 步步 走下 坛 ，深入普通百姓生活，潜移默化地塑造 人性格与 值取向的过程。后附扬之水等 撰写的研究论文，深入探讨 玉文化内涵以及玉器工艺演变、艺术 等，从不同角度展现玉器背后的故事。
自古以来，中华民族就十分爱玉，*以玉来比喻君子该有的德行。然而，古玉不同于珠宝，无法单纯用仪器米断代和鉴定真伪。收藏者必须经过长期的赏玩和学习，才能练就一双火眼金晴，才能具备精准的鉴定能力。 作者杨惇杰从家传珍品中精选出100件明清两代玉器，其中义以品相、雕工俱传的和田玉为主，供读者鉴别、赏玩、学习。作者提出鉴定古玉可从四方而着手：一是形制，二是纹饰，三是皮壳、包浆，四是琢玉器具与工艺。《遇见玉和田玉赏玩志》中还介绍了收藏界的流变，以及目前市场上的玉器收藏趋势，分享诸多难得的收藏故事与心得。
翡翠的评估是根据翡翠*终所展现的美感和它的艺术性即结合人类文明后所蕴藏的文化内涵来评定其相对价值。白子贵等编著的《翡翠鉴定与评估》（第二版）是珠宝玉石商贸教程系列丛书之一。
《中国史前玉器史》的内容有绪论：玉器的六大成因、俗世玉器——巫玉的基石、巫玉之萌发与成长、东北夷古国玉利器的发展与繁荣打造了巫玉目前的靠前个高潮、昊夷等古国、古方国玉器的缓慢发展、兼摄北南巫教玉器之长的淮夷等古国、古方国玉器等。
宝石介绍了目前市场上常见的30 多种珠宝玉石，包括它们的主要特征、类型、价值判断方法、主要产地、常见的作假手段及鉴别方法，从而帮助人们掌握基本的珠宝鉴赏知识，准确地判断和评价珠宝的价值。本书的内容贴近当前的市场情况，具有较强的实用性，对人们的选购、投资能起到较好的指导作用。本书既适合普通的珠宝爱好者和消费者阅读，也是珠宝专业人士值得拥有的实用参考书。
《故宫陶瓷馆》为故宫博物院陶瓷馆改陈配展图录，全套预计收录故宫博物院藏陶瓷文物1000余件。“五大名窑”瓷器和明清两代各朝景德镇御窑瓷器中的精品，现主要收藏于故宫博物院和台北故宫博物院，而清代晚期御窑瓷器，却大都收藏于北京故宫博物院。《故宫陶瓷馆.卷3，明及清初(精)》为明代卷，分为“主题七繁荣昌盛——明代景德镇窑和地方窑陶瓷”及“主题八清新雅致——明末清初景德镇窑瓷器”，并收录相关论文4篇。
本书希望可以把珠宝拍摄最基础的方法和步骤分享给珠宝摄影爱好者。本书包含六大板块，第一板块简要概述了珠宝摄影当前的现状；第二板块介绍了相应的设备器材，与常规的摄影器材介绍不一样的是，这些设备是针对珠宝摄影有选择性介绍的，所介绍设备不一定要广，但一定要精；第三板块介绍的是珠宝摄影中最难把控的光，不经过反复尝试得不出理想的效果，却又遵循着最简单的“入射角一出射角”这条光学定律；第四板块和第五板块是本书的重头戏，详细地描述了几个珠宝类别的具体拍摄步骤及修图步骤，并且这些步骤是根据珠宝龙头企业周大福的拍摄步骤整理而成；第六板块收集了一些优秀的珠宝摄影作品进行赏析，希望可以给珠宝摄影爱好者提供最基础、最直观的拍摄方法。
《历代四川铁钱图录》按时代与内容分为四篇。第一篇为早期四川铁钱，自西汉初年至五代十国的后蜀近1170年。收录西汉、东汉、蜀汉、南朝、唐代、前蜀、后蜀七个时期八个年号的铁钱。第二篇为北宋铁钱。第三篇为南宋铁钱。第四篇为清咸丰铁钱。 图案与文字说明尊重史实。内容以历代铁钱的年号、钱文为准，以公元纪年和各朝年号为序。全书以实物图片资料为主，以文字概述与说明为辅，并作相应的知识链接。 同年号的不同钱文顺序编排以元宝、通宝、重宝为序。 同钱文的不同书法编排按识别的便捷性以楷、行、隶、草、篆书为序。 同钱文的不同纪值铁钱图录以小平、折二、折三、折五、折十为序，再结合纪值、纪序、纪范、纪重、纪监、纪地，作具体的编码和说明。书中个别编码不连续，系该枚实物铁钱严重锈蚀而难以成像所致。本书目录及钱币名称
在各种艺术品投资活动如火如荼的当下，收藏市场却良莠不齐、鱼龙混杂。为此，北京工艺美术学会组织相关领域的大师和专家，编写了“大师谈收藏”系列丛书，以帮助读者掌握相关艺术品的投资收藏秘笈。本系列丛书针对初涉艺术品投资收藏领域读者的需求，从实际出发，采用问答形式介绍了各种艺术品的历史、材料、工艺、品鉴、投资、收藏和保养等内容，并配有大量精美图片。全书图文并茂，通俗易懂，而作者的权威性也保证了内容的科学性和实用性，这对于读者掌握投资收藏方法、提升鉴赏水平、了解市场行情是十分重要的。 李苍彦、方东亮编写的《翡翠投资收藏入门(第2版)(精)》是该系列中的一册，详细介绍了翡翠投资。
本册分为辽、宋、西夏、金时期和元代两个单元。辽、宋、西夏、金时期陶瓷业蓬勃发展，出现了陶瓷目前靠前的兴盛局面。其中汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑、耀州窑、磁州窑、龙泉窑、景德镇窑、吉州窑、越窑、建窑等名窑烧造的瓷器，备受后人推崇。元代，景德镇创烧出青花、釉里红、卵白釉、蓝釉瓷等新品种。钧窑、磁州窑、龙泉窑、德化窑等继续烧造传统陶瓷品种。
本书收录故宫博物院藏大运彩瓷300余件（套）。大运瓷器作为清代宫廷御用瓷器烧制方式之一，贯穿了康熙至宣统时期，大运器烧制数量的大小、烧制质量的优劣，既反映了当时制瓷工艺的状况，也反映了当时社会经济的发展及皇帝的审美。清代各个时期经济状况、历史背景与清宫档案及清宫旧藏物品的高度契合，一方面证实了清宫遗留档案记载的真实性，另一方面也使清宫遗留的物品起到了以物证史的作用。
常州博物馆自建馆以来，长期坚持开展古代书画的征集收藏，成绩斐然，尤以明清时期常州画派、吴门画派、扬州画派、海上画派的作品为翘楚。其中，常州画派女画家作品的收藏独具一格，别有风致。林健主编的《壸阁传芳(常州画派女画家精品集)(精)》从馆藏入手，并在故宫博物院、天津博物馆、上海博物馆、南京博物院、南京市博物总馆、无锡博物院的大力支持下，遴选了恽冰、马荃、庄缦仪、庄曜孚、恽兰溪、方婉仪、骆绮兰等常州画派杰出女画家的绘画精品七十余件。题材涉及簪花仕女、闲花静草、虫鸟鱼蝶等。技法则分重彩、淡彩、水墨、色墨。画风不见逸笔草草的浮夸之气，多是平静素雅、清丽出尘的闺阁之风。常州博物馆创建于1958年10月，是一所集历史、艺术、自然为一体的地方综合性博物馆，为国家一级博物馆。
殷安妮编著的《清宫后妃氅衣图典》：氅衣是后妃常年日常穿着的主要服饰之一，但氅衣的款式是两侧自腋下镶饰如意云头处开裾，直至下幅，穿着时虽大气、飘逸，但行走时易露出腿部，有失端庄仪表。因此，氅衣是不能贴身单独穿用的，必须穿在衬衣、便袍的外面，才显出皇家服饰的雍容端庄。如果不是冬日外出，氅衣的外面不再套穿其他服饰。也正为如此，无论氅衣面料的绣工或是做工都比其他服饰更为讲究。到晚清期，慈禧太后尤其喜欢这种穿着舒适宜人、外观华美端庄的服饰，因此追求氅衣的装饰的华美，做工的精细几乎成了后宫的一种风尚。
