此书分上,下两篇。上篇为你问我答,汇集了资历史、工艺、审美等方面七多个问答,问答简洁明了,将一问一答的形式结合在一起,是系统学习瓷知识的简明读本;下篇为你赏我析,从设计与审美的文化视角,对现代汝瓷典型作品进行简要的赏析,为收藏者、鉴赏者提供一些引领式的赏析参考。书里还配了大量精美而高雅的图片,既有艺术价值又有历史价值,值得陶瓷爱好者一赏。 汝瓷作为中国陶瓷史上优秀的青瓷,是中国几千年陶瓷发展技术与艺术的积累而结就的硕果。将优秀的传统文化继承下来,弘扬下去,让今天我们的弘扬成为后人的传承,是新时代每个传承人的责任。通过问答、赏析的方式来传承和弘扬汝瓷文化便是《问汝窑》创作的初衷。
本书全面系统地论述了古彩的发展和演变过程,内容涉及古彩发展过程中的三个高峰时期,如明代成化时期的斗彩和嘉靖、万历时期的五彩瓷与清代康熙时期的五彩瓷的面貌特征的全面比较。对古彩内容、题材、装饰方法、古彩的陶瓷造型、古彩瓷绘操作程序、工艺要求、古彩作品欣赏、近现代景德镇古彩艺术的发展和革新等进行了较系统的介绍与论述。这是一部图文并茂,有理论到实例训练为一体的基础教科书。本书的编著、出版目的在于继承传统古彩的艺术精华,推陈出新,开拓创新的途径。在学习和掌握传统技艺的基础上,结合现代科学技术和物质资料,创造出新的装饰方法和装饰风格有着十分重要的意义,为进一步繁荣陶瓷古彩艺术的创作起到抛砖引玉的作用。
彩瓷是文物收藏中的热门,因其观赏性强,深受人们喜爱,近年价格一路攀升。本书分时期对彩瓷的有关知识、真伪特征及瓷器鉴定的一般方法和历代龙纹的特征进行了全面介绍。 本书是《收藏鉴赏书系》之一。中国彩瓷的生产发展到了清代,进入了一个新的历史时期,特别是康熙、雍正、乾隆三朝的制作水平更是突飞猛进,取得了令人瞩目的辉煌成就。除了继承了传统和釉上五彩、青花五彩、素三彩、斗彩品种外,还发明了釉上蓝彩代替了釉下青花的五彩,创烧了在青花轮廓线内填绘彩料的斗彩和淡雅柔和、绘画精美的五彩,以及婀娜多姿、美伦美奂的珐琅彩等等。本书分时期对彩瓷的有关知识、真伪特征及瓷器鉴定的一般方法和历代龙纹的特征进行了全面介绍。
《大家谈收藏·陶瓷(一)》是《中国文物报》1993年至2004年间所刊载的文章精选,之所以选取这一时间段刊载的文章,一是考虑到这一时段的陶瓷鉴赏文章精选,之所以选取这一时间段刊载的文章,一是考虑到这一时段的陶瓷鉴赏文章由浅入深,有系列、有系统,普及性强、涵盖面广;二是考虑到1998年后,尤其是《中国文物报》改刊后,陶瓷类鉴赏文章专业性增强、学术味重,且篇幅大、内容杂,宜作为专题今后单独成书。 本书是《中国文物报》1993年至2004年间所刊载的文章精选。这一时期的陶瓷鉴赏文章由浅入深,有系列、成系统,普及性强、涵盖面广;尤其1998年《中国文物报》改刊后,陶瓷类鉴赏文章专业性增强、学术味重,且篇幅大、内容杂。因此,重系统讲述、介绍陶瓷鉴赏知识,尤其在陶瓷史及鉴定篇目中,尽量做到全面、完整,并以点带面有针
《中国文物报》是一份文物、考古、博物馆行业性的报纸,内容涵盖文物与文化遗产的调查、发现、研究、保护、展示、收藏、鉴赏等各个方面。但是自1985年创办以来,《中国文物报》的读者面基本上局限在行业之内。近年来,一方面随着社会转型,传统建筑与器用的更新换代速度加快,特别是经济开发与基本建设的全面展开,使文化遗产保护传承的形势十分严峻;另一方面随着人们的文化生活、精神需求的提升,也使近年来文物收藏鉴赏、考古发现、文化遗产旅游逐渐成为社会关注的热点。人们藏宝鉴宝赏宝、参观博物馆、参与文化旅游的热情空前高涨,更多的人开始关注文物与文化遗产方面的动态,希望对文物与文化遗产有更多更深入的了解,但是又难以找到权威可信的资料,市场上为数不多的有关图书也是良莠不齐。 为此,在《中国文物报》创刊20周年
随社会的发展,人民生活的富足,我国涌现出大批收藏爱好者。于是,古瓷器的真伪鉴别和价值评估,就成了收藏古瓷器爱好者为关切的事情。由于古瓷器是不能再生产的文物,遗存数量很少,价值昂贵。民间有些人为了追求利益,就仿制作假,常常使收藏者上当受骗,尤其初涉收藏者更容易受骗。基于此,本书着重将真伪瓷器进行了同期比较,使读者对真伪瓷器的对比在直观上有所认识、洞察,不至于上当受骗。与此同时,本书还详细讲述了收藏鉴定的基本要领和对瓷器的价值评估,并将作者多年鉴定收藏的经验介绍给读者。
随社会的发展,人民生活的富足,我国涌现出大批收藏爱好者。于是,古瓷器的真伪鉴别和价值评估,就成了收藏古瓷器爱好者为关切的事情。由于古瓷器是不能再生产的文物,遗存数量很少,价值昂贵。民间有些人为了追求利益,就仿制作假,常常使收藏者上当受骗,尤其初涉收藏者更容易受骗。基于此,本书着重将真伪瓷器进行了同期比较,使读者对真伪瓷器的对比在直观上有所认识、洞察,不至于上当受骗。与此同时,本书还详细讲述了收藏鉴定的基本要领和对瓷器的价值评估,并将作者多年鉴定收藏的经验介绍给读者。
《景德镇陶录》是清乾隆、嘉庆年间景德镇人蓝浦所著,后由其门人郑廷桂辑补的一本瓷器专著。原书共分十卷,有陶冶图说、清御窑厂、陶务、景德镇历代窑考等内容,详记了景德镇陶瓷制作的十七工与十八作,开列了各种釉色的配方,对瓷土、釉料、青料的出产地与精粗记录也颇为详尽。此外还介绍了景德镇自唐宋以至明清各期的瓷窑,汇辑了自唐宋以来有关景德镇的文献记载。今次推出图文本,由连冕先生对原书文字做了校注,遴选两百余幅瓷器图片,以斯做到图文并茂,更好地诠释原著。
粉彩创烧于清康熙年间,因其色彩柔和淡雅并有深浅不同的层次,特别是五彩所不具备的中间色调色使画面更为生动,更具艺术感染力而历久不衰。本书全面系统介绍了粉彩瓷器的成因及发展变化,如康熙时粉彩的初创期,雍正时粉彩的成熟期,乾隆时的全盛期,嘉庆道光时的草率期,咸丰同治时的没落期及光绪宣统时的中兴期,并对各朝代的典型粉彩瓷器加以点评,特别是局部放大图版,使读者可以近距离了解不同色地粉彩的异同。而大量的参考价格或视为读者的入市参考。
本书以时间断代为序,内容广泛,重要的窑址和各时期代表性的品种都能顾及,把文物研究、美学鉴赏和文化熏陶融为一体。
花鸟草虫是明清瓷器传统装饰纹样中的一大门类,装饰题材丰富,内容广泛。特别是象征忠贞不谕爱情的鸳鸯,描绘细腻的孔雀和草虫等自始至终都是明清瓷器所表现的题材。其绘画风格多样,官窑以细腻严谨著称,民窑则以写意洒脱为世人称道,时代特征及窑口特征极为明显。本书共收有明清两代饰有花鸟草虫纹饰的器物近五百件,以表现物象的不同,分为鸳鸯纹、鹤纹、鹊纹、孔雀纹、雉鸡纹、雁纹、鹌鹑纹、鹰纹、鹭鸶纹、翠鸟纹、绶带纹、燕纹、鸲鹆纹、鹦鹉纹、黄鹂纹、白头翁纹、其它花鸟纹、鸡纹、蝴蝶纹、草虫纹二十章节。从纹饰的构图、画法、色彩等方面入手,进行深入浅出的论述,并对每一件器物断代鉴定。在具体的论述过程中,不仅有同时代不同纹饰的比较说明,而且也有不同朝代之间相同纹饰的比较,还有官民窑之间的异同。对那些欲以假
在中国传统艺术中,瓷器是体系复杂的一种艺术型态,从汉晋越窑到明清景德镇窑,其经历了2000多年的发展演变,瓷窑遗址遍布大江南北,产品种类繁多,流到世界各地。今天人们常怀着惊叹和赞美的心情审视这些源自泥土的器物,在古瓷为世人展现悠远的社会画卷中,体会古代创作者的情感意趣,感受东方民族的审美习性,了解华夏文化的深厚底蕴。
中国陶瓷是中华民族传统文化的一个重要组成部分,从隋唐五代精美的越窖青瓷到宋代的五大名窑瓷器以及元代的青花彩瓷系列,都成为世界瓷器史上的耀眼之星。改革开放之后,特别是随着收藏投资市场的活跃,瓷器价格一路上涨。随着社会主义市场经济的建立,特别受近年来各类收藏品价值大幅上涨的刺激,古瓷器收藏投资风生水起,“以瓷养瓷”之风逾来逾盛。与此同时,无论是古瓷或是新生出炉的陶瓷,都有人在收藏,瓷器收藏队伍正在不断壮大。 本书针对广大热爱中国瓷器的收藏家和爱好者们,运用通俗畅晓的问答方式,从瓷器的种类、瓷器的造型、瓷器的釉色、瓷器的历史和文化、瓷器的鉴赏、瓷器的收藏等多个方面,对瓷器进行了全方位介绍。 本书可作为瓷器收藏爱好者的学习资料,也可作为从事瓷器经营者的参考手册。