此书分上，下两篇。上篇为你问我答，汇集了资历史、工艺、审美等方面七多个问答，问答简洁明了，将一问一答的形式结合在一起，是系统学习瓷知识的简明读本；下篇为你赏我析，从设计与审美的文化视角，对现代汝瓷典型作品进行简要的赏析，为收藏者、鉴赏者提供一些引领式的赏析参考。书里还配了大量精美而高雅的图片，既有艺术价值又有历史价值，值得陶瓷爱好者一赏。 汝瓷作为中国陶瓷史上优秀的青瓷，是中国几千年陶瓷发展技术与艺术的积累而结就的硕果。将优秀的传统文化继承下来，弘扬下去，让今天我们的弘扬成为后人的传承，是新时代每个传承人的责任。通过问答、赏析的方式来传承和弘扬汝瓷文化便是《问汝窑》创作的初衷。

本书全面系统地论述了古彩的发展和演变过程，内容涉及古彩发展过程中的三个高峰时期，如明代成化时期的斗彩和嘉靖、万历时期的五彩瓷与清代康熙时期的五彩瓷的面貌特征的全面比较。对古彩内容、题材、装饰方法、古彩的陶瓷造型、古彩瓷绘操作程序、工艺要求、古彩作品欣赏、近现代景德镇古彩艺术的发展和革新等进行了较系统的介绍与论述。这是一部图文并茂，有理论到实例训练为一体的基础教科书。本书的编著、出版目的在于继承传统古彩的艺术精华，推陈出新，开拓创新的途径。在学习和掌握传统技艺的基础上，结合现代科学技术和物质资料，创造出新的装饰方法和装饰风格有着十分重要的意义，为进一步繁荣陶瓷古彩艺术的创作起到抛砖引玉的作用。

《文物的故事》系列丛书是紫禁城出版社策划的一套大众收藏类图书。其所叙述的文物主题大众常见，其语言文字大众易懂。作者能够深入浅出地叙述内容，能够引人入胜地编排结构，能够纵横捭阖地激扬文字，能够发人深省地开示读者，并且是具有较高社会知名度的收藏家。 本书主要内容包括一张“老照片”、永恒的瞬间、结绳记事、角形器、“法器”、水中的精灵、“水盂”、美从茶杯开始、稻谷飘香、快乐的“渔民”、“旋涡”里飞出欢乐的歌等。 本书适合考古研究人员阅读参考。

本书介绍了著名的中国沉船海捞瓷的分类：商品瓷、传统瓷、订样瓷、仿制瓷、礼品（赏赐）瓷、克拉克瓷等，以及海捞的中国瓷器、日本瓷器、欧式瓷器。图文并茂地分析了海捞瓷的鉴定特征，对于广大收藏爱好者具有一定的参考指导价值。

彩瓷是文物收藏中的热门，因其观赏性强，深受人们喜爱，近年价格一路攀升。本书分时期对彩瓷的有关知识、真伪特征及瓷器鉴定的一般方法和历代龙纹的特征进行了全面介绍。 本书是《收藏鉴赏书系》之一。中国彩瓷的生产发展到了清代，进入了一个新的历史时期，特别是康熙、雍正、乾隆三朝的制作水平更是突飞猛进，取得了令人瞩目的辉煌成就。除了继承了传统和釉上五彩、青花五彩、素三彩、斗彩品种外，还发明了釉上蓝彩代替了釉下青花的五彩，创烧了在青花轮廓线内填绘彩料的斗彩和淡雅柔和、绘画精美的五彩，以及婀娜多姿、美伦美奂的珐琅彩等等。本书分时期对彩瓷的有关知识、真伪特征及瓷器鉴定的一般方法和历代龙纹的特征进行了全面介绍。

本书汇集了当代紫砂工艺大师徐秀棠先生从艺几十年的代表作。徐秀棠出生紫砂世家，早年师从紫砂陶刻名艺人任淦庭学习陶刻及书画；后于中央工艺美院“泥人张”工作室随张景祜学习民间雕塑；又随顾景舟先生学制壶，以至制壶、雕塑、陶刻具擅。

瓷，china，瓷器代表中国文化，所以，收藏瓷器便是收藏艺术，收藏历史，收藏上下五千年中国灿烂辉煌的古文化。 本书对瓷器收藏进行了一系列的超前预测和预言，现在许多人看了可能会瞠目结舌，但是时间是最公平的裁判，历史的演变是不以任何个人意志为转移的。收藏机会在哪里？不在于资本，而在知识和学问，在于读书和过眼、过手。这里，真正体现了知识就是金钱的价值。

本书从开物溯源、艺术览胜、陶瓷撷英、瓷器攒珠、名窑萃英、艺人风采六个篇章入手，将陶瓷的历史、工艺、流派、名窑、名作、名家等一一呈现给读者。本书图文并茂、雅俗共赏，伴随着一个个妙趣横生的故事，还有一幅幅精彩纷呈的图片，以及那些绚丽多姿、瑰丽无比的传统陶瓷文化艺术，精心演绎了一个绵延数千年之久的陶瓷帝国的荣耀与辉煌。

本书包括：雍正斗彩如意云纹盘；雍正斗彩缠枝花卉碗；雍正斗彩松鼠葡萄纹盘等内容。 本书以画册形式、针对中国艺术史上珍贵的景德镇元、明、清三代的青花瓷画艺术、着重对其在表现手法上具“水墨画的特性”的艺术特点进行展示。 青花瓷画肇始于唐朝，而且艺术构思深邃，绘画题材丰富，宛如一幅幅形神兼备、生动飘逸的水墨作品。特别是景德镇元、明、清三代的青花瓷画，更是在中国艺术史上独放异彩，本书所收录的就是这三个时期的青花瓷画。 后附青花瓷器的分期与特征、杂窑、青花用料的变化等等。

粉彩创烧于清康熙年间，因其色彩柔和淡雅并有深浅不同的层次，特别是五彩所不具备的中间色调色使画面更为生动，更具艺术感染力而历久不衰。本书全面系统介绍了粉彩瓷器的成因及发展变化，如康熙时粉彩的初创期，雍正时粉彩的成熟期，乾隆时的全盛期，嘉庆道光时的草率期，咸丰同治时的没落期及光绪宣统时的中兴期，并对各朝代的典型粉彩瓷器加以点评，特别是局部放大图版，使读者可以近距离了解不同色地粉彩的异同。而大量的参考价格或视为读者的入市参考。

本书共录民国陈设用瓷300余件，按器型大致可分为瓶、罐、炉、缸、花盆、瓷塑等几大类。既有作工精细，绘画精细的高档陈设瓷，也有当时广泛流行的一般陈设瓷。在具体介绍每一件器物的外部特征时，以较多的笔墨对其文化内涵进行评述，同时对器物的生产工艺亦酌加介绍，使读者对民国陈设瓷有进一步理性的认识。对读者极为关注的价格，以80年前外埠商会、景德镇60余年前的商会档案及近10年来国内外拍卖价、业内资深人士估价为依据加以标注，具有真实性、广泛性、指导性，为目前仅见的较为全面考证民国瓷器价格的工具书。

青花瓷器为明代瓷器生产的主流，官窑青花瓷器以器型古朴、釉质肥润，纹饰严谨豪入为典型特征。民窑青花瓷器以器型丰富、构图疏简、画法随意，题材变化较多为主题特征。本书共收录明代青花瓷器五百九十八件，并附有历代青花瓷器青料色泽及特征、朝青花瓷器大致的市场价格时，对青花色泽及纹饰亦有一初步了解。

本书是老古董丛书中的《清代民窑瓷器》分册，本书详述清代民窑瓷器及纹饰特征与时代风格。共收录清代民窑瓷器400余件。每件均附有精美图片、尺寸、篆款、参考价格。书中以大量精美的照片及详尽的文字介绍了清代民窑瓷器的特征，清代不同时期民窑常见的纹饰以及清代民窑瓷器的拍品价格。 本书内容丰富，图文并茂，资料翔实，许多品种均附有参考价值，可供文物收藏者欣赏、参考。

《陈立立谈明代景德镇民窑瓷器》是“鉴定入门百家谈”丛书之一，立足于尽量向读者提供鉴定实物、鉴定过程与鉴定结果，同时，在思维程式上，要求作者的思路向其他领域发散，以求将读者引到更为广阔的知识领域中去。

本书汇集了中国传统文化中的陶瓷艺术精品，包括近年来国内各大博物馆的传世精品、艺术拍卖品以及大量流失海外博物馆的精品，系统地诠释了我国陶瓷艺术品高超的艺术价值，并细致展示了我国陶瓷艺术品精湛的制造技艺，为读者展现古瓷的精美纹饰，清釉脆响，在视觉欣赏的角度回望历史。

乾隆时期白地粉彩与色地粉彩并行，同时取得了重大成就。白地粉彩器质地如雪，施彩艳丽，绘画精益求精。色地粉彩品种繁多，利用多种色地的不同组合，形成色彩上彩的新品种。而同时出现的仿生粉彩，更是大规模移植姐妹艺术于瓷器、铜器玉器、漆器、织绣、竹编、牙雕及干鲜果品，名珍海鲜无不以瓷代之，质感足以乱真。本书所收乾隆粉彩瓷器３００余件，按不同的色彩及施彩方式分为近３０种。同时对其施彩工艺、纹饰、款识亦酌加介绍，使读者对乾隆粉彩瓷器有一全新的了解。

民间艺术，门类品种繁多。收藏者往往依其个人所长，奔走全国风餐露宿，费时既久投资也多。修为境界高者，将数十年所学、所得，进行整理，汇编成册，供大家参阅。唐利光先生一直来专注于瓷器收藏，与瓷结缘颇深，当属此列，是吾等民间艺术挽救和保护之友辈。 唐先生所著《民间瓷器藏品赏析》共分三个篇章。其感悟篇叙述平安而情切，娓娓道来，足可见作者是一位至情至性之人；鉴赏篇共收录其个人藏品100余件，格调清新，民间气息浓郁。全篇图片精彩、措辞有据，评述得体，不难看出作者的严谨、求进和博学；资料篇则深入浅出，实用便捷，对艺术品爱好者来说不失作为平日收藏的借鉴和参考。

官窑瓷器代表了宋代制瓷的水平，其工艺之先进、制作之精良、达到了登峰造极的境界。“官窑”地位独特、条件优越，因而得以烧造了一批宫廷所需的高档瓷器。这些官窑自诞生之日起，便精选入宫，并传之后世，成为中华民族珍贵的文化遗产的重要部分。宋官窑真品日益稀少，因而面目朦胧，疑问重重。本书全面讲述了宋代官窑的发展情况以及代表器的相关知识，并对相关问题进行了解答。

上虞越窑是中国瓷器的源头。本书从汉时越窑的起源说到宋时越窑的衰落，以朝代为径，分别介绍了各个时代越窑的烧制工艺、器物种类、器形特征、实物鉴赏，书末还附有陶瓷小知识以及大量精美的图片。图文并茂，知识性与鉴赏性并存，是本书的一大特点。

清明瓷器以文字为装饰的内容极为广泛，有诗词歌赋、民谚俚语、吉祥语句等，更有梵文、藏文、阿拉伯文等。汉字装饰字体或行或楷，或隶或篆；外来文字或书写工整，或书写随意。以文字为瓷器装饰的时代风格为明显，如明初多为单字吉语，永宣时期梵文渐多，明中期梵文、藏文、波斯文占据器物的面积较大，明晚期盘字盛行，吉语再度兴盛，博古图案开始出现，清康熙以长篇诗文别开生面，博占则古拙稚趣，雍正则图文并茂，乾隆、嘉庆时则御制文坛文盛行不衰，博古纹饰多有金石韵味，清中晚期虽承袭前朝，但绘画不精。本书共收明清博古及文字装饰的器物五百余件，按内容及表现形式的不同，分为博古、梵文、吉语、诗文、盘字等六部分。在介绍每种装饰的渊源时，对历代装饰风格进行了详细的阐述，并对其文字的书写特点进行了评述，使读者能够全方

《宜兴窑》内容简介：首章宜兴窑与紫砂器概况；第二章宜兴紫砂器历代产品与名家；第三章紫砂产业与紫砂经济；第四章文化产业视阈中的宜兴窑文化产品。《宜兴窑》由钱伟、吴桥著。《宜兴窑》是“中国名窑遗址丛书”中的一本。

从西汉经唐、宋，我国先后开通了陆地和海上两个 丝绸之路 ，开始对外贸易，瓷器就是主要的贸易商品。意大利人马可 波罗于元代游历中国17年，他的《马可 波罗游记》在欧洲激起 中国热 。明万历年，葡萄牙商人贩去的两船中国克拉克瓷轰动欧洲，连法王亨利四世、英王詹姆斯一世都纷纷前去争购。欧洲贵族愿出10倍价格订购有自己家族徽章的 徽章瓷 。从 隆庆开 关 到明朝灭亡的70年间，全世界的白银约有1／3流进了中国。清中期，每年运往欧洲的中国瓷器达100万件。 由于东西方文化的差异，那些带有西方情调的外销瓷生产出来之后，基本如数运往欧洲，现在在中国国内想搜集外销瓷反而变得非常困难。《外销瓷》所提供的直接来自欧洲的外销瓷图片和有关息，对国内瓷器收藏者了解和研究外销瓷，相信会有一定的帮助。 《外销瓷》为林瀚编写的《海

我国瓷器烧造，历史之悠久，品种之繁多，器型之丰富，技艺之精湛，风格之独特，世所罕见。瓷器的基本属性，在当时是实用与美观相结合，在满足人们物质生活和精神生活方面具有重要意义。而今天，民国之前的瓷器，大多失去了实用价值，而独具审美价值。 清光绪、宣统二朝计37年，虽为清朝末世，但民窑瓷器质量较高，并有近代瓷的特征。有关清代陶瓷书籍对清末瓷器多不屑一顾，虽然此时期器物极为常见，但却讲不出具体的风格特征。本书精选了大量民窑典型器物，从器型、胎釉、底足、彩料、纹饰、款识等方面加以多角度、全方位的阐述，使读者对清末民窑瓷器的时代风格有一直观的把握，具有极强的知识性、实用性，堪称晚清民窑瓷器的鉴定工具书。

本书介绍了唐青花瓷、宋青花瓷、元代青花瓷、明代青花瓷、清代青花瓷，并介绍了青花瓷的形制、纹饰、笔法、款识、底足等鉴识知识。