斗彩瓷器是中国古老瓷器艺术中的一个重要组成部分，具有较高的艺术价值及收藏价值。本书简述了明清斗彩瓷器的特征，并对明代斗彩瓷器和清代的斗彩瓷器作了详细的讲解。 该书内容丰富，图文并茂，通俗易懂，具有较强的科学性、知识性及实用性，可供爱好者参考使用。
五彩瓷器以色彩丰富繁多，装饰效果浓烈在瓷苑中独树一帜。本书针对具体器物阐述了五彩瓷器由明宣德成化年间的兴起期，弘治正德时的平衡发展期，嘉靖万历时的成熟期，天启崇祯时的变化期，清康熙时的鼎盛期及雍正以后的没落期全部发展变化过程。大量的不同时期的五彩器物图片及参考价格可作为读者的入市参考。而独具特色的历代不同色地五彩器物的局部放大图版，在对胎釉、色彩的特征加以详细讲述时，可以使读者把握其时代风格，具有较强的针对性、实用性。
乾隆时期瓷器生产达到了历*高水平，彩绘瓷器也不例外，各色彩绘品种丰富，无论是传统的五彩、斗彩，还是创新的广彩。金彩富丽华贵，红彩色泽多变，或胭脂红，或珊瑚红。绿彩淡雅纯正。金彩富丽华贵，堆支巧高超。墨彩更富文人气息。 不仅彩绘色彩繁多，作为地色装饰也丰富，除白地外，更有红黄绿黑青等各色彩釉为衬，使乾隆彩瓷为历史上彩绘瓷为成功的时期。本书对乾隆时期各色彩瓷作了一个系统的归纳，对其彩绘的制作、绘画等作了介绍，使读者对乾隆时期丰富多样的彩绘瓷器有一大致了解。
清代道光瓷器历来不为研究者瞩目，亦不受藏家青睐。由于时逢清代衰落之始，粗制滥造，审美情趣低谷是陶瓷界的共识。虽然就总体烧造质量来讲，远不及康雍盛世，但有些瓷器的质量并不逊于嘉庆时期。近年来时有不俗的表现，就官窑器物来讲，一些精湛之作在拍卖会上屡有突破50万元人民币之举，尚佳之作则多在20～30万元人民币左右徘徊。而一些民窑的上乘之作亦不低于10万元人民币。但遗憾的是有关道光朝的瓷器专著十分少见，给收藏者带来了极大的不便。有鉴于此，本书专门收录了道光时期官、民窑白地青花、豆青地青花、哥釉青花、青花黄彩、釉里红、青花釉里红、青花胭脂红彩、青花粉彩、青花矾红彩等近10个品种300件器物，除标注其市场参考价格外，每一品咱前均有较为详细的介绍，使读者不仅了解其大致的价格，也知其烧造工艺、质量优劣的评定
清代嘉庆瓷器在乾隆瓷器眩目的光环下显得黯淡无光，故研究者言必称清三代，似乎嘉庆瓷器不值得一提。实则非也，虽然嘉庆瓷器无法与康雍乾三代并称，但并非常人所说的“远逊”，有些瓷器若不署款与乾隆瓷器极难区分，这就是对嘉庆瓷器的定位。由于研究的滞后，造成了市场走势的疲软。近年由于乾隆瓷器的一路走高，带动了嘉庆瓷器的价格上扬，但究竟价值几何，收藏者多少有些茫然。有鉴于此，本书录收录了嘉庆官民窑瓷器300余件，就官窑器物来讲，其中既有价格在百万元人民币以上的官窑精品，也有40～50万元的尚佳之作，更多的则是为一般收藏者热衷的10万元人民币以下。除价格秉承《老古董丛书》的一贯作法，力求翔实、可靠外，每一品种前均有详细的文字介绍，使读者在了解价格的同时，对嘉庆瓷器的品种特色、定位标准有一大致的掌握，具有
清代瓷器彩绘风格与明代不同，明代彩绘纹饰大多取材于锦缎，因此古彩多为“图案”.其次为写生仿古，?照题写意，属于民间故事或戏文之类，部分受当时小说、木刻插图影响，或受名画家的影响。而清代在建器造型纹饰和当时的政治风气、社会影响有着密切关系。如当时有御制耕织图诗，因此，当时在笔筒、大瓶上常绘制织图，又如四王画流行，在器物上就出现了渔、樵、耕、读。即用四王画法，又受戏剧、小说、版画等影响，又出现了刀马人物画。社会上流行八仙，反映到瓷器上有八仙过海。由于到清代在绘画风格、笔法上有了新的变化，反映瓷器上画法也跟着变化起来了。绘画人物的面目时采用写照方法，花卉用渲染方法，这就使图案颜色鲜明，有阴阳背向、浓淡厚薄之分，这是画法上一大进步，画风到康熙以后与纸画风格渐趋一致，款识书法，题词也完
本书是综合性的艺术品鉴赏与投资的普及读物，收录了目前艺术品收藏市场中很活跃，也很有潜力的投资品种——紫砂壶，书中讲述了紫砂壶的起源和发展、收藏市场现状、鉴别特征、收藏技巧、投资技巧与保养技巧等内容，以便读者能够真正系统、全面地掌握紫砂壶收藏与投资的知识。在向广大读者展现中国紫砂文化博大精深的同时，也向广大读者介绍了众多的紫砂壶鉴赏方法和技巧，使读者能够以图识壶，是一本鉴赏、收藏和研究紫砂壶不可缺少的工具书。
《中国瓷器景泰蓝雕刻艺术品收藏鉴赏》是介绍中国瓷器·景泰蓝·雕刻艺术品收藏鉴赏基本知识的实用教程。全书共16章，前9章分别介绍木雕、瓷器、景泰蓝、翡翠、鼻烟壶、刺绣、树化玉、牙雕、琥珀艺雕9种雕刻艺术品的文化和鉴赏知识。第10～16章分别介绍藏品-印章、摆件、瓶罐、葫芦、石壶、寿星、龟、象、手镯、珠串、戒指、胸饰、吊坠等的收藏实例。 本书融入素质教育*的教学理念，力求严谨，注重与时俱进，具有内容丰富、案例鲜活、继承传统、注重创新、强化素质培养等特点，体现了科学性、知识性、实用性、新颖性、趣味性和可读性。本书不仅适合作为图文并茂、可读可据的工具书，也可作为收藏爱好者自学的参考用书，同时还能作为全民传承文化、普及素质教育、寓教于乐的培训教材。
釉是附着在瓷器坏体表面上的玻璃质薄层，它不仅使瓷器增加机械强度、介电强度，防止液体和气体的侵蚀，也是对瓷器进行美化的重要手段之一。 色釉瓷器是中国古老瓷器艺术中的一个重要组成部分，具有较高的艺术价值及收藏价值。本书简述了明清色釉瓷器的特征，并对明代色釉瓷器和清代的色釉瓷器作了详细的讲解。 该书内容丰富，图文并茂，通俗易懂，具有较强的科学性、知识性及实用性，可供爱好者参考使用。 本书首先简述明清色釉瓷器特征，接着介绍了明代色釉瓷器、清代色釉瓷器、明代色釉瓷器常见品种、清代色釉瓷器常见品种等内容。
中国瓷器初创于商代，真正创制于东汉，唐代时达到高度成熟，到宋代蓬勃发展、名窑涌现，在明清时工艺流程超越前代。每一件古瓷器上都显示着特定时代制瓷工艺的风格特点，浓缩着已然逝去年代的种种信息。特别是瓷器的器形，是瓷器式样传承演变的直接反映，对时代风格的反映更加清晰明了。古陶瓷鉴定家都十分重视对瓷器器形的研究工作，都把器形鉴定列为古陶瓷鉴定的要素。从器形特点入手，认识瓷器式样，感受时代风格，是认识、熟悉瓷器行之有效的方法。 本书收集、整理了大量的资料，以深入浅出的文字，数百张精美的实物图片，全面展示了瓶、尊、炉、觚、壶、盘、碗、杯、罐、盆、盒、枕、缸、砚等瓷器的形制特点，图文并茂，便于爱好古瓷器收藏的读者翻阅、鉴赏。
2005年是中国古董拍卖业值得铭记的一年，槌起槌落间，150多亿的成交佳绩应时而生，各项成交纪录被数倍刷新，佳品一出必创“天价”，这是中国古董永恒而常新的魅力再现，是盛世收藏的升温不断，也预示着中国古董正在走向世界，中国古董拍卖市场正在逐渐向超级拍卖会整合。 《2006古董拍卖年鉴》以全面、客观、务实的视角，完美地记录了2005年中国古董拍卖行业的壮阔场景。通过简明的体例、精美的图片、翔实的数据，对中国古董的文化底蕴、艺术魅力和经济价值进行集中的展示。让读者仿佛置身于惊心动魄的拍卖现场，直观而详细地领略中国古董的韵味悠长。本书作为载体，不仅仅记录了2005年古董拍卖的辉煌，也是对2006年中国古董拍卖再创辉煌的展望和预测！
中国素有“瓷国”之称。在英文中的“中国”和“瓷器”（CHINA）是为一体的。早在三千年前的商代，我国就出现了原始青瓷，至东汉时期制瓷技术臻于成熟，后经隋、唐、五代、宋、元的发展，明清两代江西景德镇成为制瓷中心，并享有“瓷都”的美誉。尤其是明清的彩瓷制作技术，在前代的基础上，集中国古陶瓷之大成，把土与火的艺术升华到了极致，创造出绚丽多姿、精美绝伦的陶瓷艺术珍品，并闻名于四海，成为中华民族艺术百花园中一枝艳丽的奇葩。 本书以提问的方式，先后提出三十个问题，详尽介绍了绚丽多姿的彩瓷是如何产生的、明清彩瓷都有哪些主要品种、釉里红创烧于何时、元代釉里红的特点如何、何为五彩、清代哪个朝代五彩瓷烧制得好、康熙三彩有哪些品种、特点如何、常见的彩瓷术语有哪些等，图文并茂！
白瓷纯净典雅，是土与火的艺术，是中华文明的象征，具有极高的收藏和投资价值。 本书所讲述的白瓷收藏鉴赏其内容具体而形象，从白瓷的釉质、纹饰、口唇、腹部、胎质、底足等细部特征入手指导收藏爱好者拨云见日学会鉴赏。 本书所展示的器物活动鲜活，且绝大部分是存世珍品，在拍摄过程中通过1：1微距还原其真色彩，有效控制瓷器偏色，可以使读者领略千百年来中国瓷器艺术的绝妙韵味和非凡成就。
博物馆中的文物藏品，美则美矣，然而收藏者无缘“亲密接触”，难道民间就没有堪与比美的古玩珍品？国家允许“藏宝于民”以来，收藏大家辈出，我们的“民间收藏书系”应运而生，爱好者将有可能与他们曾经过手经眼的实物对话。 《瓷器收藏实鉴》三种，收录瓷器近500件，这些收藏品有不同的特点，与瓷器收藏者极为亲和。作者在每款器物下叙谈收藏心得、鉴伪知识，并分列品级和升值潜力指数，对广大读者具有很强的实用指导意义。
王洪伟、李建设著的《扎根的现代性--当代中国 钧窑先锋艺术(以张大强陶艺生命史为核心的艺术社 会学研究)》以钧窑原产地本土先锋陶 艺家张大强陶艺生命史为主线，将 其放置于宏大的历史、文化、时代 背景和工艺技艺层面上进行综合的 艺术社会学观照，侧重张大强“扎 根的现代性——当代中国钧窑先锋 艺术展”九十件陶艺作品的主题和 风格分析，以期推动扎根传统的钧 瓷技艺现代艺术创作的跨越性提升。
青花瓷器是中国古代瓷器中为引人入胜的品种之一。故宫博物院收藏的青花瓷器，数量多，品质精，特别是明清两代历朝均有传世品，发展脉络较为清晰。其中能体现宫廷收藏特色的龙凤纹瓷器数量亦很多，可以清楚地看出龙凤纹在瓷器上的演变过程 本书以故宫博物院收藏的明清官窑青花瓷器为重点，兼及民窑青花瓷器，对各个阶段器物的青料、胎釉、造型、纹饰、款识的特点作出了简明扼要的分析和介绍，并对一些器物的断代问题提出了独到的见解。书中收录的185件代表性器物，是编者从故宫博物院收藏的数万件青花瓷器中精心挑选的，其中多数为首次发表，供读者参考和鉴赏。
钧瓷绚丽多彩，凝重典雅，自古以来就有很高的收藏和投资价值，如今更是一物难求。 本书所讲述的钧瓷收藏鉴赏其内容具体而翔实，从钧瓷的釉质、纹饰、口唇、腹部、胎质、底足等细部特征入手指导收藏爱好者拨云见日学会鉴赏。 本书所展示的器物生动鲜活，且绝大部分是存世珍品，在拍摄过程中通过1：1微距还原其真色彩，有效控制瓷器偏色，可以使读者领略千百年来中国瓷器艺术的绝妙韵味和非凡成就。
