在几个世纪前，即使伟大的探险家，也只能游历世界少数几个著名城市，然而现代发达的交通，却能将人们送去天涯海角，你可以在短短几天内就享受到：巴塞罗那热情奔放、佛朗明哥式的生活方式；巴黎河左岸午后充满人文气息的咖啡时光；纽约百老汇历久不衰的精彩歌剧；或者漫步在京都落英缤纷的哲学之道上。 “100魅力城市”是一本协助你让梦想更加完美的旅游书籍，图文并茂的介绍，带领读者体验当地生活，走一趟人文风情的深度之旅，拜访世界上 100个*独特魅力的城市，从欧洲的中世纪城镇，到中东的传统市集，再转往西方的现代摩天大楼。 虽然100个城镇的风貌各不相同，但都有个共同点：它们的居民与历史均孕育了无法磨灭的性格，展现在昔日统治者兴建的宏伟建筑、旧城中心狭窄巷弄内的神庙或教堂高塔，以及林荫大道旁多姿多采的生活上这些美

行走于贵州的东西南北，看过了贵州的大城小市，尝尽了贵州的酸辣黔味，好看还是黔东南苗族侗族自治州。每一片土地都有它的美：北京的美，在于它的雄浑大气；上海的美，在于它的繁华热闹；西安的美，在于它的古朴典雅……而黔东南的美，则在于它的原生态、多民族。 黄土高坡上，那头扎毛巾、腰系锣鼓的西北汉子形象早已消失不见；内蒙古草原上，大片大片的茵茵绿草也已被荒漠吞噬；而云贵高原却还保留着自己原始的美。黔东南的美，是白色的，是苗家少女身上晃动的片片银饰；是绿色的，是崇山峻岭之间铺天盖地的那片幽碧；是青黑色的，是侗族女子身上的裙子……黔东南的美，是多姿多彩的，五彩斑斓的，让人看不够、拍不够的。这些色彩美得自然而然，美得恰到好处，多一分则过腻，少一分则不足。 旅行指南编辑部编著的《拍黔东南完美路书

这是九如过去几年间行走的记录。一半创作于途中，一半创作于记忆。作者说，照片与文字并非自由恋爱，只愿他们可以日久生情。这些照片和文字，都是一种漂浮物，漂浮在作者和之间。倘若伸手触碰它，它便神秘而轻盈地向更远处漂移。只有将它安顿好，才能独自转身离开。本书分为沿途、薛定谔的城、狄浦斯王、决定性瞬间、夜和岁月、夏娃、情话、沙与沫、苏格拉底说九个章节。

2005年春，云南的出版家们策划实施了“以爱的名义”的出版文化活动，他们邀请全国34个省市区的作家、摄影家们捐赠出自己的一部短篇小说和一幅摄影作品，捐赠给救助机构，以此表达作家、摄影家、出版家们对受害者的关爱，唤起更多民众的良知和爱心。吕厚民、王文澜、王文澜、卢广等100位摄影家捐赠作品，结集成这本《爱在镜头中回望》。

故宫专职摄影师王琎，用一双有爱的眼睛细心观察故宫中的花鸟百兽。世世代代间，温顺的鹿儿，蹦跳的麻雀、绚丽的鸳鸯、展翅的白鸽都是宫中真正的宠儿。故宫人爱惜、呵护这些小生命，因此鸟儿可以在金色的屋脊上歌唱，鹿儿可以在庭院中漫步。如此这般，我们与众生休戚与共．早已难舍难分，它们为故宫的生活带来勃勃的生机。

宋代是中国山水画历 的一个高峰。山水画从魏晋时期的装饰性风格一路走来，经唐、五代而至宋初，重视写生的“自然主义”风格蔚然兴盛，同时又兼具主题的诗意性。宋代的传世山水画作品中有相当一部分尺幅不大、品式多样、题材广泛、内容丰富的山水小品、团扇，尤其是南宋，一角山岩、半截枯枝、一片残雪、一个渔翁都成为重要的表现内容，风格简约淡远，意境幽微。 出类艺术编的《一片江南(明信片)(精)》精选宋代山水画精品，以明信片的形式，传递给广大读者，供其欣赏品鉴。

歌川广重(1797--1858)，原名安藤广重，是日本江户时代的浮世绘大家。他善于用秀丽的笔致与和谐的色彩，表达出笼罩于典雅而充满诗意的幽静气氛中的大自然。这种柔和抒情的境界，具有高雅的艺术趣味，受到社会大众的普遍欢迎。歌川广重所描绘的自然景象，总是和人物有着密切的关系，并且富于诗的魅力，代表作有《东海道五十三次》《名所江户百景》等。 出类艺术编的《一帘风月闲(明信片)(精)》精选歌川广重的画作精品，以明信片的形式，传递给广大读者，供其欣赏品鉴。

这是一本定格爱宠天真童年的影集。《狗宝宝水底游》是赛斯 卡斯蒂尔拍摄的水下幼犬照片的合辑，他以新颖的水下活动与互动形式捕捉到幼犬活泼、天真的一面，照片生动逗趣，会让读者发自内心地微笑。 本书中幼犬的年龄从6周到6个月不等，每一只都接受过游泳训练，这为它们拍摄这些照片和更好地认识世界做了准备。卡斯蒂尔走遍美国，拍摄了千余只幼犬，精挑细选出本书中的照片。作者不仅汇集了多种多样、千姿百态的幼犬水下萌照，还总结了让幼犬开心游泳的注意事项，有兴趣的读者也可以据此一试。

故宫专职摄影师王琎，用一双有爱的眼睛细心观察故宫中的花鸟百兽。世世代代间，温顺的鹿儿，蹦跳的麻雀、绚丽的鸳鸯、展翅的白鸽都是宫中真正的宠儿。故宫人爱惜、呵护这些小生命，因此鸟儿可以在金色的屋脊上歌唱，鹿儿可以在庭院中漫步。如此这般，我们与众生休戚与共．早已难舍难分，它们为故宫的生活带来勃勃的生机。

本书由宋代山水作品精选汇编而成。宋代是中国山水画的一个高峰。山水画从魏晋时期的装饰性风格一路走来，经唐、五代而至宋初，重视写生的“自然主义”风格蔚然兴盛，同时又兼具主题的诗意性。宋代的传世山水画作品中有相当一部分尺幅不大、品式多样、题材广泛、内容丰富山水小品、团扇，尤其是南宋，一角山岩、半载枯枝、一片残雪、一个渔翁都成为重要的表现内容。宋画风格简约淡远，宁静质朴，意境幽微。本书旨在让大师的杰作亲近日常的生活，让美好的艺术滋养我们的心灵。

葛饰北斋（1760一1849），日本江户时代的浮世绘艺术家，他的绘画风格对后来的欧洲画坛影响很大，德加、马奈、梵高、高 等许多印象派绘画大师都临摹过他的作品。鱼屋北溪（1780一1850），日本江户时代的浮世绘艺术家，是葛饰北斋 著名的学生之一。他的作品风格多样．体裁丰富。出类艺术编的《小院庭芜绿(明信片)(精)》选编作品均表现文人雅物的场景，以高超的技巧将灵动的生命力赐予花鸟鱼虫和各种静物器皿。

本书由清代 画家石涛绘画作品精选汇编而成。石涛（1642—1708），原姓朱，名若极，广西桂林人，小字阿长，僧名元济，一作原济，别号很多，大涤子、钝根、石道人、苦瓜和尚、瞎尊者、清湘陈人、清湘老人、清湘遗人、零丁老人。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉漾酒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。本书旨在让大师的杰作亲近日常的生活，让美好的艺术滋养我们的心灵。

西藏自治区位于中国西南边疆，面积120万平方公里，人口242万，其中藏族占95.5％。西藏地势高峻，平均海拔4000米以上，与南极、北极并称为“地球三极”。 西藏因为遍布着巍巍耸立的雪峰、终年不化的冰川而有一个诗意的别名——雪域；星罗棋布的高原湖泊清澈湛蓝、平滑如镜，若仙子般静谧而又神秘；清澈的天空蓝得像蓝宝石一样令人心醉，飘渺优雅的白云如洁白的哈达时常静静地环绕在高耸的半山腰，给人一种置身天国的无穷遐想。 西藏苍凉壮美的自然风光、清新沁人的纯净空气、沉寂安详的茫茫戈壁、牛羊成群的千里草原、青稞飘香的金色河谷、郁郁葱葱的原始森林、浓郁淳朴的民族风情、金碧辉煌的千年古刹，使其成为中外旅游者梦萦魂绕的情结，佛教徒心目中永远的净土和圣地。