舞蹈诗剧《只此青绿：舞绘(千里江山图)》是由故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品，域上和美文化发展有限公司联合出品的优秀舞台艺术作品。自2021年8月首演以来，已在全国演出百余场，其经典片段登上CCTV-3《国家宝藏 展演季》、B站跨年晚会 最美的夜 、央视春晚等，相关话题在《人民日报》、新华网、人民网等媒体广泛传播，获得广大观众的喜爱，引发2021年度文艺圈的热门话题。 本书从该剧的创作心路、深入生活、专家评论、媒体视角、走进观众等多重视角，梳理该剧创演以来的诸多宝贵一手资料以飨读者。

本书对摩登舞的四个舞种 华尔兹舞 、 狐步舞 、 快步舞 、 探戈舞 的技术规范进行了详细的描述。用图表的方式逐项说明，并对每个组步的步型、路线，分别男、女步法用足迹图来表述，力求使读者在研读图表的同时，还能根据足迹图来帮助试跳，起到一个形象指导的作用，可提供给摩登舞教师备课、学生学习和参加各级资格考试之用。

莱斯特 霍顿把一生献给了舞蹈和剧场。在当时美国的舞蹈艺术中心纽约之外，霍顿成就了自己的 奇迹 。1929年前往洛杉矶后，他扎根于美国西海岸直至去世，创立了美国最早的融合多族裔舞者的舞团，其开创的现代舞技术体系至今仍在发挥重要影响。 霍顿技术包含丰富多样的舞蹈动作，它通过强化、拉伸和重塑肢体，精进舞者技艺，使舞者能更好地掌握各种类型的舞蹈。 特定术语是霍顿技术的基础，理解它们对于深入本书非常重要。正式舞蹈动作前的准备动作适用于各个技术层次的学习者，帮助他们适应霍顿技术训练。本书从时序和肢体部位两方面分解详析每个技术动作；为动作特别配置的照片和插画准确呈现了身体在空间中的线条、形态及走向，用以辅助文字阐述。

山西民间舞蹈是在山西自然环境和独特历史背景共同作用下形成的文化现象。本书运用文化地理学的研究方法，考察山西民间舞蹈生发的地理环境和文化生态；运用拉班动作科学原理和 体现 的研究方法，聚焦山西代表性民间舞蹈的语言，对不同区域代表性民间舞蹈的基本动作、舞具、服饰、妆扮、音乐、场图等语言符号进行剖析，考察其在山西文化地理作用下的历史演变及语言特征，闸释其背后的文化内涵；通过分析山西代表性民间舞蹈语言的文化源地、扩散与流变，揭示和解释民间舞蹈语言与地域文化地理的关系。

本书是为纪念北京舞蹈学院成立60周年，古典舞系组织编写的。稿件选取中国古典舞建设历程中十余位做出突出贡献的代表性人物，如李正一、孙光言、王克芬等，通过访谈的形式挖掘了他们在中国古典舞建设中所做的贡献，具有较高的历史价值和出版价值。读者可以通过该书了解到中国古典舞60年的发展历程。

本书由李莘的论文结集而成，内容从民族、社会、舞蹈音乐教育工作者的角度出发，对于音乐舞蹈传承进行了整合性研究。全书包括六篇论文：《中国当代舞剧音乐评述》总结了当代中国舞剧音乐创作的一般规律和特征，对中国舞剧音乐的未来发展做出展望。《民间舞蹈音乐创作的舞台化范式》以民间实例探讨舞蹈音乐创作理论的一般规律和应用实践。《舞蹈音乐创作访谈个案》以个案形式展现了创作者对于舞蹈音乐创作的思考。《民族音乐学实践中的异质文化表达困境》探讨了如何使民族的音乐表达 走出去 ，世界的音乐表达 走进来 。《城市化进程中纳西族传统文化的适应与变异》分析了以音乐舞蹈为代表的纳西族传统文化如何在时代环境中变动和传承。《问题的核心在于 人 对非物质文化遗产保护传承问题的思考》讨论了政府、文化遗产传承人、参与非遗保

.本书系统地梳理了长江流域传统民间舞蹈，特别是非遗代表性项目名录、省级非遗代表性项目名录中的传统舞蹈项目，揭示了长江流域青藏、滇黔、川渝、荆楚、吴越文化区传统舞蹈之间持续、渐进、双向、再造的文化互动关系，分析了各文化区的文化交流对现存舞蹈形态造成的影响，指出长江流域民族舞蹈系出同源、异曲同工与紧密互动的样态超越了民族的界限，融合了区域内各民族文化的核心要素与价值认同，终形成 多元一体 的文化格局。

该书是了解、研究舞蹈起源、发展的极为珍贵的史料性读物，也是我国部介绍世界舞蹈史的译著。书中从原始社会的舞蹈开始，一直叙述至今天在西方流行的一些很有影响的民间舞，以及人们熟悉的交谊舞。 该书的特点是，性史料位数颇多，这些史料在国内外皆为罕见；在介绍舞蹈发展史方面时，别树一帜，有独到之处。所以，此书对舞蹈工作者和欲了解舞蹈史的其他学科的舞蹈艺术爱好者来说，无疑是一部非常有参考价值的史料性的著作。

本书从中国舞蹈概述出发，对原始时期、三代及春秋战国时期、秦汉时期、三国、两晋、南北朝时期、隋唐时期以及明清时期的中国舞蹈艺术进行深度探讨，在文化史的视角下审视中国舞蹈艺术，对于促进学科的发展以及加强人们的舞蹈功底和文化艺术素养至关重要。

本书理念前沿，体例简洁，通过论文集的方式对民族舞蹈创作理论研究相关论文进行了收集与整合。表达上浅显易懂，运用具体实例进行论证，通过个案分析对理论知识及理念思想进行生动形象的论证。本书通过对民族舞蹈创作理论研究相关论文的收集、整理与思考，系统性地整理了民族舞蹈创作理论的相关研究，以期能够促使民族舞蹈创作更加繁荣。

自从《舞蹈概论》首版于1939年以来，美国的舞蹈和其他各国的舞蹈一样，都经历了许多变化方向上的、属性上的、数量上的和公众接受上的等等。毫无疑问，任何艺术只要竭力保持了二十五年多的静止，便很验证经得起历史的考验了。然而，事物的发展不可避免使得作为我们时代成就的历史记录的本书后半部分，多少有些陈旧感。在另外一方面，书中大部分的基本材料却尚未在其他地方得到过阐述，因此人们一直在坚持要求将全书重新发行。但接踵而来的问题就是，需要进行多少更新。经过长时间的认真思考，答案修改稿是不应进行任何更新。任何真正的更新将导致一本全新并且不同的著作，因为不仅艺术随着时间的流逝而变化和发展，而且人们对它的批评态度也同样会随着时间的流逝而变化和发展。所以，将本书保持在产生出它来的那个时间框架内，似乎是更加

各大高校开设的艺术选修课,对提高学生的艺术素养和塑造学生完善的人格有着非常积极的影响，因此，不断提升公共艺术课程的教育深度具有重要意义。本书结合了高校公共艺术课程教学的发展现状，对高校公共艺术课程中舞蹈美育的重要作用与地位进行研究，对舞蹈美育与素质教育的关系进行深入认识，探讨了在公共艺术课程中融入舞蹈美育的可行性并提出了融合的基本路径，以期对高校公共课程中开展舞蹈美育提供学术指导。本书可以提高和培养高校学生的身心素质。

舞狮运动是中国传统的民俗民间体育活动。它历史悠久，种类繁多，伴随着时代的发展，舞狮运动也由民间节日庆典的表演，逐步发展成为一项全民健身的体育竞技项目。

本书共六章。第一章为陕西地理及人文，依次介绍了两个方面的内容，分别是自然环境及历史源流、陕西人文和山水风情；第二章为陕西民间舞蹈，依次介绍了四个方面的内容，分别是陕北秧歌舞蹈、陕北安塞腰鼓、陕南民间舞蹈、陕西民间舞蹈的审美特征；第三章为抗日战争时期红色歌舞的创建，依次介绍了四个方面的内容，分别是新秧歌运动的兴起、新秧歌运动中“鲁艺”的作用、新秧歌运动的特征及代表性活动、新秧歌剧与民间艺术；第四章为抗日战争时期秧歌运动的发展与意义，依次介绍了四个方面的内容，分别是新秧歌的普及与发展、秧歌剧对传统秧歌的影响、秧歌剧的历史成就和作用、秧歌剧开创革命文艺新时代；第五章为抗日战争时期秧歌剧的音乐创作，依次介绍了四个方面的内容，分别是秧歌剧音乐及其传播特点、秧歌剧的艺术表现与美学研究、

本书主要对舞蹈教育改革与创新发展进行了研究，共有六章内容：第一章是舞蹈教育概述，主要从四个方面进行了论述，分别是舞蹈教育的产生和发展、舞蹈教育的价值和作用、舞蹈教育的目的和方针、舞蹈教育的管理和制度、舞蹈教育的影响因素；第二章是舞蹈教育思想的革新，主要从三个方面进行了论述，分别是中国舞蹈教育思想史、外国舞蹈教育思想史、当代舞蹈教育思想的创新；第三章是舞蹈教育模式的革新，主要从三个方面进行了论述，分别是“翻转课堂”教学模式、“2+3”立体教学模式、其他创新教学模式；第四章是舞蹈教育内容与方式的革新，主要从两个方面进行了论述，分别是舞蹈教育内容的改革、舞蹈教育方式的革新；第五章是舞蹈教育人才培养模式的革新。