《给青年编剧的信》揭示故事行业的一切。 资深编剧宋方金在信中谈及了一个青年编剧可能面临的行业规则、权利之争、市场压力和创作困境等。他结合自身经历和大量生动的内幕故事，给出了一份关于这门手艺、这个行业最深情坦诚的答卷。 诚恳生活，大胆写作。归根结底，我们都是故事的手艺人。
刘燕南主编的《跨屏时代的受众测量与大数据应用/融媒体前沿研究丛书》内容来自刘燕南教授主持的全校性博士生前沿选修课“跨屏传播与效果研究”的各个专题，讲课嘉宾均为相关领域的专家。随着视频内容在电视、电脑、手机等大屏、中屏和小屏移动端的跨屏传播日益普及，跨屏多终端受众测量和效果评估，成为大视屏业和广告业聚焦的中心。新媒体时代的受众测量涉及复杂的技术、模型与算法问题，涉及同源样本数据和多源混合数据的问题，也涉及大数据和小数据的融合、分析与应用问题，其理论建构和解决方案均为世界性前沿。
本书是根据任远教授在北京广播学院电视学院研修生班的“世界纪录片史论”课讲义，参照国际、的同类著述编写的。对于纪录片的界定、流派、风格的演化，及名作名家创作背景均有翔实、清晰的阐述，并记述中国的纪录片和电视纪录片发展历程，构成本书的特色，可作为专业电视工作者、业余纪录片爱好者、大专院校师生学习影视文化基础理论参考读物。
从3个人到3000人，凤凰卫视创造了一个又一个传媒奇迹。它成功的秘密在哪里？一群不同国籍、不同教育背景、不同政治观念的华人置身凤凰，会产生怎样的奇迹？为什么好运气总是偏爱他们？它的管理与运营有什么招数？ 本书系统地讲述了凤凰卫视的成长之路，从策划直播柯受良“飞越黄河”，凤凰初试啼声；香港回归 “60小时播不停”，打赢媒体世界大战；到直播“911”恐怖袭击，凤凰一战成名，它的每一次进步，也是中国传媒行业的步步飞跃。 在传媒人士眼中，这本书是一种内涵丰厚的传媒江湖史；在管理者看来，这本书记载了一个优秀企业崛起的秘密；对于更多的读者而言，这是一部承载着厚重文化底蕴、伴随他们精神成长、体现着时代变迁和人性光辉的回忆录。 精彩预览： 凤凰卫视对“9 11 ”事件的直播是在事件发生后20 分钟内开始的。他们在36 个小
凤凰卫视的人对拍照的热衷，已经有点异乎寻常了。在香港红磡的总部办公楼里，作者时常在信箱格子里发现一些新的相片，都是其他同事不知什么时候给作者拍下的。去年宋楚瑜访问大陆，作者们随团采访结束刚回到香港，摄影记者杜德基就把作者和把一路拍下的所有照片，制成两张光碟，每人一套。 这是著名新闻人曹景行奉献给读者的本书。“主角”是他所服务的、有“中文N”之称的凤凰卫视。十七年前，曹景行从上海移民香港，投身新闻界。八年前，年过半百的曹景行以《杨澜工作室》节目顾问的身份加盟凤凰卫视。从此，在俊男靓女扎堆的凤凰主播队伍中，出现了一个长着招牌式灰白头发、戴金丝边眼镜的老头。这个“年轻的老头”很快以其清秀儒雅的外形，更凭借简练、独到、充满知性的“曹氏评论”，在凤凰卫视覆盖的全球华人圈获得了广泛影响
本书为普通高等教育“十一五”重量规划教材，是在第四版的基础上修订的，对广播电视学进行了全面概括。内容主要包括广播电视传播的物质基础，传播语言和界面人物，广播电视的节目系统与其生产过程，世界与我国的广播电视事业发展历程与现状，广播电视事业管理，我国关于广播电视电影网络管理的法律法规、行业准则等。本书对广播电视专业师生、广播电视从业人员与有意了解广播电视领域的读者有良好的指导作用。
本书着眼于电视文艺专题节目的独特审美属性，从艺术特征、创作理念、影响构成、选材与构思、结构章法等方面具体分析讲解电视文艺专题节目的创作规律。 本书适用于广播电视编导专业，是广播电视编导专业尤其是文艺编导方向专业课程《电视文艺专题创作》的教材，也可以作为《电视专题创作》课程的辅助教材。
《新世纪版当代广播电视教程·普通高等教育十一五规划教材：电视节目策划学（第2版）》十一五规划教材《电视节目策划学》的版。新版保留了原有的大致框架，对五大电视节目类型——新闻节目、谈话节目、综艺娱乐节目、电视剧、电视广告——的特征、规律和策划流程等作了详细、切实的解释分析，同时对电视节目主持人的培养、包装与管理作了深入浅出的论述。新版的一大亮点是增加了第八章“电视策划与节目创新”，从学理高度阐述策划的基本规律，极富启发。 新版的理论阐述更加清晰完善，案例大量更新，为配合教学使用，《新世纪版当代广播电视教程·普通高等教育十一五规划教材：电视节目策划学（第2版）》还配备教学课件。欢迎使用本教材的教师索取。
书中的访谈者，进栏目时的年纪都不一样，有的至今留在电视圈，有的已转战其他领域，但无论在哪里，他们都取得了自己的成就——显然，这与《东方时空》的训练是密不可分的，那是他们成长最快的时光，那时候注入的理念和精神，那时候培养起的能力和眼光，已经成为这些人成就日后所有一切的隐形基因。他们是《东方时空》这个母亲生下的若干孩子。
《文艺作品演播选》是配合《文艺作品演播》一书而编写的训练教材。《文艺作品演播选》针对播音与主持艺术专业学生学习文艺作品演播，专门选取了不同题材和体裁的文艺作品（包括散文、诗歌、寓言，童话、小说，广播剧以及影视剧等）。秉持全面性、针对性，技巧性和实用性的原则，对所选文艺作品的创作要素、文体特点、语言处理、演播方法及技巧运用等方面都给予了的训练提示和指导。《文艺作品演播选》对训练学生学习文艺作品演播非常有帮助。
《电视剧类型》电视剧类型与电视剧产业关系十分密切，可以说是相辅相成、相得益彰。 类型剧对电视剧产业具有促进作用，类型剧有利于了解观众好恶，有利于了解市场需求，有利于对所拍电视剧进行定位。 类型剧走向多元和成熟，显示了电视剧产业渐入佳境，初步建立了市场的良性运作环境。
《电视新闻采写》一书紧紧抓住电视的媒介特性，在遵循新闻采写的共性规律基础上，尤其强调电视新闻采写的个性要求。本书把电视新闻采写视为一个完整的过程，将电视新闻采写过程——从新闻线索的寻找与判断、采访的前期策划到具体采访方式的选取、电视新闻的写作——分阶段进行论述；同时，本书兼顾电视新闻体裁和采写方式的类型特征，将电视新闻采写的相关内容——现场观察、访问、隐性采访及消息类新闻、专题类新闻、评论类新闻等——分门别类地予以阐释。本书作者认为，新闻采写的竞争说到底是现场发现新闻的意识和能力的竞争，因而将新闻发现作为一条红线贯穿全书。本书还采用了案例导入的写作方法，使其更生动、更耐读，这也是本书的一个特点。
本书是电影编剧专业的教材，自1982年首版以来已被译成二十四种语言，为全球超过四百所大学所选用，具有极高的可读性和实用性。悉德?菲尔德从好莱坞剧本佳作和他本人“阅本无数”的审稿经验中，锤炼出剧本写作的基本要素和有效结构，如开端、中段、结尾，建置、对抗、结局，以及如何用情节点的“钩子”挂住故事线，利用偶然事故、情节、大事件塑造人物，推动故事向前发展。书中还介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等，借鉴了许多编剧大师的创作经验。新版本中作者修订了大量内容，增加了一批更为当代观众所熟知且更风格化的片例。 海报：
