本书以 行动 媒介 结构 为分析框架,从 web3.0以降媒介全面切入社会生活微观、 中观和宏观全领域的语境背景出发,系统梳理了媒介社会学的议题、理论与方法。 在回顾媒 介社会学芝加哥学派思想理论资源基础上,重点介绍了以吉登斯、布尔迪厄为代表的宏观理 论资源和以布洛维、格兰诺维特、桑斯坦为代表的中观理论资源在媒介社会学议题上的适用 性。 然后以结构 行动、宏观 微观谱系为横坐标,以 web1.0~web3.0媒介发展为纵坐 标,从媒介、体制与政治,媒介工业与受众,媒介表征/再现,数字技术、自我和社会四个议题 进行了媒介社会学研究案例导读。 最后介绍了实验法、调查法、访谈法在媒介研究议题上的 应用和谱系,并就大数据代表的 界面 研究方法对未来社会科学基本研究方式的挑战进行 了梳理解读。

本书是中国新闻出版研究院传媒研究所和中国广播电视社会组织联合会县级融媒体中心委员会以及浙江省、江苏省等地方融媒体中心共同出品的2023-2024年度关于全国县级融媒体中心创新发展的调查研究报告。本书从创新模式、创新应用、创新运营、创新报道等四个方面，汇集了来自全国会员单位的典型创新发展案例。这些案例符合中央关于推进媒体深度融合的原则要求，在媒体融合理念思路、内容形式、手段方法、路径模式上有理突出创新，在加强内容建设、强化先进技术引领、创新运营管理方式、深化体制机制改革、培养全媒体人才队伍等在红点领域和关键环节有创新进展和务实举措。

次世界大战刚刚过去几年，本书的作者便以价值中立的态度、对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。本书对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示初引起了学界和公众的恐慌，有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”，呼吁“马上予以销毁”。如今，历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。

本书作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授，主要研究电影电视。本书稿为国家社科后期资助项目终期成果，在 重写电影史 的研究视野下，对中国早期电影的拓荒者、但尚未受到电影史学界充分研究的张石川进行全息式的人物志研究。书稿以张石川的个体呈现为经，以早期中国电影与上海都市文化为纬，史论结合，在重新认识和评价张石川的电影生产经营与导演创作的基础上，深化中国电影史学的基础理论研究。读者对象为中国电影史和都市文化研究者。本书是中国目前的中国品牌双年度报告。每年会对城市、消费品、工业品、流通业、文化与媒体、服务业等各行各业在双年度的品牌发展进行系统盘点，既有宏观的行业分析，又有微观的个案研究，内容丰富，形式多样。

《中国广播数字化转型策略研究》为作者主持的国家社科基金青年项目 我国广播的数字化转型策略研究 （项目号：14CXW012）的研究成果，梳理了中国广播媒体的数字化转型与融合发展现状，对互联网时代国内外广播业和传统媒体的转型实践与趋势进行全面深入的研究，总结出前沿、有操作性的理论与经验，初步搭建起中国特色的广播数字化转型理论框架和行动路径。

《〈全国新闻〉：电视与受众研究》一书首次将戴维 莫利和夏洛特 布伦斯顿所著的两部经典文献《日常电视：全国新闻》与《全国新闻：受众研究》共同编纂成册出版。作为对英国广播公司（BBC）时政新闻电视杂志《全国新闻》节目的研究成果，上述两部研究报告分别在1978年和1980年正式出版，并且在研究中创新性地实现了 文本分析 和 受众研究 的有效结合。 在为此研究项目而写的一篇专题性引言中，莫利和布伦斯顿阐明了两部研究报告的产生因由，并回溯了《全国新闻》节目的研究历史轨迹。该项目具体研究方案由英国伯明翰大学当代文化研究中心负责实施，莫利和布伦斯顿详细叙述了该研究计划的内外部过程，并对媒介研究和受众分析理论的发展流变进行了阐述。 在两部经典文献之后，本书收录了《日常电视：全国新闻》与《全国新闻：受众研究》的再版

本书全面而系统地梳理了世界广播电视的发展历程，内容主要包括广播电视重大技术的发明和革新、制度差异的形成和嬗变、节目形态的创新和演进。本书既凸显发达国家在广播电视技术、制度、节目形态方面的创新和引领，也兼顾发展中国家在广播电视事业上的突破性进展；既着重对世界广播电视发展过程进行描述，也注重对广播电视发展动因、联系、影响等规律进行探索。本书突破了世界广播电视国别史编写体例的共时性架构，尝试以通史的书写体例协调世界各国广播电视发展不平衡的历时性缺憾。

第二次世界大战是永远说不完，说不够 的老话题。由于这场战争延绵即久，波及全球，很难全面系统地展现。战后六十余年来，只有国外几家重要出版机构出版过大型二战图书，而且全部是黑白照片的。 本书是世界上本主要用彩色摄影作品反映二战全过程的大型画 册，运用了大量长期被历史封存、近年刚刚解密的珍贵历史图片，绝大部 分是国内外读者没有见过的，其中一部分触目惊心，有很强的视觉冲击 力。浏览《重返烽烟现场:肉眼所见的二战进程》，看到的是与视觉效果相同的画面，能够在近距离上看到二战，甚至“触摸”到每一场精彩纷呈的战役。这就是阅读《重返烽烟现场:肉眼所见的二战进程》独到的享受。

《2009年：中国传媒产业发展报告》是由清华大学新闻传播学院媒介经营与管理研究中心牵头，联合国内学术界众多专家学者共同编撰的，系社会科学文献出版社“蓝皮书”系列中的一册，目前已连续出版六年。该书作者队伍聚集了国内传媒研究与运营管理方面的专家学者，在对当年中国传媒各领域发展状况进行分析的同时，也对来年中国传媒产业的走势进行了科学分析。“传媒蓝皮书”自出版以来，引起了较大的社会反响，国内外各大媒体纷纷转载。目前“传媒蓝皮书”已经成为研究中国传媒产业的权威著作。 《2009年：中国传媒产业发展报告》在结构上分为：总报告、报纸产业、图书产业、期刊产业、广播音像产业、电视产业、电影产业、互联网产业、移动媒体产业、广告产业、受众市场、国际及港台地区传媒产业12个部分，对各传媒细分产业进行了深

庞井君主编的《中国广播电影电视发展报告（2012）》（2012年广电蓝皮书），是国家广电总局发展研究中心编撰的第七本广播影视行业年度发展报告。中央和省级（副省级）广播影视行政部门及70余家中央和地方广电机构提供权威资料支持。全书由“总报告”、“发展报告”、“专题研究报告”、“个案分析报告”和系列数据图表等构成。既全面系统报告本年度中国广播影视改革发展的基本情况和重要进展，又立足经济社会发展全局深入分析广播影视发展趋势；既对国内广播影视改革发展进行全面研究，又对国外广播影视*发展形势进行深入分析。“总报告”提纲挈领，展现了2011年中国广播影视发展的新进展新亮点以及当前面临的新形势新挑战，并对中国广播影视发展总体趋向作出分析。“发展报告”从新闻宣传、公共服务、广播影视产业、视听新媒体发展、技

广播电视史是一门正在发展中的新兴学科。从宏观上来说，一方面它属于历史科学的范围，与政治史、经济史、文化史、科技史，特别是新闻史有密切的联系；另一方面，它又是广播电视学的一个分支学科，与广播电视理论、广播电视实务等一起构成广播电视学的整体。广播电视史学的任务是研究和探讨广播电视事业产生、发展的历史进程并从中寻求其发展规律和总结历史经验，为办好广播电视服务。 广播电视史乃至广播电视学是否可以成为一门相对独立的学科?多年来颇有争论。直至1992年11月原国家技术监督局颁布国家标准《学科分类与代码》以后，争论始告一段落。上述国家标准中明确将“广播与电视”列为 “新闻学与传播学”所属二级学科之一，同时又将“广播电视史，，与“广播电视理论”、“广播电视业务”、“广播电视播音’’等一起列为“广播与电

陈若愚主编的《中国电视收视年鉴(2014)》对 2013年中国电视收视市场从收视环境、观众特征、观众收视行为、频道竞争、节目竞争等方面进行了全方位描述与分析。本书主要包括以下四部分内容：部分，综述。主要从收视环境、观众特征、观众收视行为、频率竞争格局等方面对2013年中国电视收视市场进行全景式扫描与分析；第二部分，专题研究。对 2... 显示全部信息 陈若愚主编的《中国电视收视年鉴(2014)》对 2013年中国电视收视市场从收视环境、观众特征、观众收视行为、频道竞争、节目竞争等方面进行了全方位描述与分析。本书主要包括以下四部分内容：部分，综述。主要从收视环境、观众特征、观众收视行为、频率竞争格局等方面对2013年中国电视收视市场进行全景式扫描与分析；第二部分，专题研究。对 2013年新闻、交通、音乐、文艺等主要频率

是国内一本全面研究解读全球电视剧产业*现状与发展趋势的综合性研究专著。本书立足本土、放眼全球，由数十位传媒专家倾力打造，集时效性、权威性、国际化与可读性于一体，既有很强的实战参考价值，又有众多独到的观察见解和深度的思考分析，是一部全面了解全球电视剧产业发展的*实务研究大全。对于我国从事电视剧生产、经营、投资、管理、教学科研机构和人员，相关专业在校学生乃至对电视剧行业有兴趣的读者来说，本书都是填补市场空白、有重要参考价值的高品质读物。 全书由国内篇和海外篇两大部分组成，每一部分又分别由年度市场监测、数据分析；年度TOP10排名、年度主要电视大奖获奖剧目；年度市场热点问题深度分析以及年度综述等四方面板块所构成。系统化、专业化、权威化、国际化地梳理、分析年度全球电视剧创作、生产及市

中国传媒发展指数课题组，自2008年在国内率先提出“传媒发展指数”的概念，并创建了一整套用于评价测量的指标体系，每年权威发布中国传媒发展指数报告。 《传媒指数蓝皮书系列：中国传媒发展指数报告（2012）》分为三个部分：1.主报告，包括中国传媒业整体状况的分析报告、中国传媒发展指数CMDI（2012）总报告、中国传媒产业及其与宏观经济的关系：“十一五”回顾与“十二五”展望、31个省区分报告等。2专题报告，包括中国媒体品级指数排行榜（2011）、我国宏观经济关系对广告业的影响：基于改革开放以来数据的回归分析、广告开发度：联系广告与宏观经济的纽带、解读“十一五”期间的中国报纸出版业等。3.媒介观察，包括跨界、整合与改制：社会视野下2011年中国传媒业发展关键词、10大传媒行业年度观察、微博产业年度观察、年度媒介人物

本书从全球电视产业发展的视角出发，以专业电视人的眼光与头脑，全面系统地深入介绍英美主流电视节目模式，解析当今的电视节目潮流，分析当前流行的电视节目形态模式及电视业界的运行机制和电视理念。本书选择全球近年来热播和较有影响力的40个节目模式进行研究，收集了一批有代表性并获得成功的优秀电视节目，包括脱口秀类、真人秀类、民生类、新闻类、游戏类、科教类和儿童类等节目种类。除了对电视节目模式创意及制作的介绍之外，还结合近一两年的*剧集对经典节目模式类型加以解析和评论，并对电视节目模式的营销、跨国流动与节目模式本土化改造进行深入分析。有些案例涉及中国观众所熟知的外国经典节目的中国化改造等。所以，从这个意义上来看，本书不但具有一定的理论价值，而且还具有较高的实践意义和欣赏价值。

中国传媒发展指数CMDI(China Media DevelopmentIndex，CMDI)(2011)课题组，秉承定量研究与定性研究相结合的方法，立足静态与动态相渗透的观察视角，致力数据深度性挖掘与事件社会眼解析，形成关于2011年中国传媒产业综合发展水平的*报告。 《中国传媒发展指数报告(2011)》分为总报告、主体报告、专题报告、媒介年度观察四个部分。 总报告是关于中国传媒发展指数(2011)*研究结果。报告对2009年度31个省区总指数得分、排名及聚类作了详尽分析，研究了CMDI(2011)总指数与分指数的动态变化，对五个年度(2005、2006、2007、2008、2009)的发展趋势进行了重点梳理。对四大区域强弱指数分布进行了展示与解析。 主体报告包括全国报告与省市报告。全国报告对基础指标原始数据作了实证分析。31个省市报告对本省省情、关键数据、指数趋势、关键事件、主要特征等，作了展示

本书在梳理中国类型电影的类型发展史与学术研究史的基础上，对中国原创的独具特色的电影类型（如戏曲片、武侠片、反特片、贺岁片等）以及对好莱坞经典电影类型进行了本土化转换的类型（如歌舞片、灾难片、喜剧片、西部片、恐怖片、惊悚片、青春片等）进行了细致的类型分析，并兼与好莱坞类型模式进行比较，而后从学理上深入探讨了中国类型电影的文化逻辑、意识形态策略以及本体特征，力图建构中国类型电影理论。

电视小品是一种极具特色的荧屏节目，也是广大电视观众所喜闻乐见的艺术表现形式之一。电视小品的艺术魅力究竟何在？ 每一种艺术形式都有自己独特的表现元素，相声讲究“说、学、逗、唱”，小品看重的则是“声、台、型、表”，即声音、台词、造型和表演。除开哑剧小品这一特殊的分支，我们很难想象，离开了声音，大量的“包袱”怎样才能抖出来。台词是与声音紧密相连的，方言的纳入，使小品更加贴近受众生活，同时增添了幽默诙谐的艺术效果，许多经典台词甚至发展成为人们日常调侃的语汇。造型方面，小品一般多走直观、写实的路线，力图使观众在时间就产生对角色的身份认同。小品的“小”使得它几乎没有预热空间，演员一上台，就要尽可能抓住观众的注意力，所以小品演员需要具备相当深厚的表演功底。

《中国新媒体发展报告No.4（2013）》集结了国内研究新媒体的著名专家学者的研究成果，通过专业、权威的数字，独特的理论视角分析，解读中国和世界新媒体的发展大势，盘点新媒体发展中的热点、难点和焦点。书中概括了当前中国新媒体发展的态势，盘点了移动互联网、微信、微博客、大数据与云计算、社交媒体、三网融合、宽带中国、智慧城市与物联网、移动应用ADD、OTTTV等热点发展，全面解析了中国新媒体的传播社会影响。

《2013中国广播收听年鉴》编著者陈若愚。 本书主要包括四部分内容，主要从收听环境、听众特征等对中国广播收听市场进行全景式扫描与分析，并进行专题研究。CSM媒介研究2012年对全国37个城市进行收听时间、全天收听走势等进行分析与数据统计，囊括了*的数据和案例。