《故事、知识、权力:叙事治疗的力量》的作者在书中娓娓道来的生活故事多元且丰富,他们利用简短的案例说明,举了很多治疗应用的书信、邀请函、参考资料、证书、预测、宣言等实例。身为读者,我们可以在很多介入方法当中有所选择,因为我们是在一片已经用心耕耘、灌溉、锄草的新园地采收果实。这么多的实例值得我们一读再读,仔细研究,以获得收获。的确,读者一旦发现这片土地对他们的生活与工作而言是多么肥沃,我相信他们一定会流连忘返的。 海报:
本书是美国当代杰出的艺术史家和艺术批评家迈克尔·弗雷德的艺术评论文集。他的艺术批评构成了晚期现代主义的核心文本,包括为“三位美国画家展”所写的雄心勃勃的导论,初步反思极简主义的《形状之为形式》,代表其批评的《莫里斯·路易斯》,以及划时代的《艺术与物性》。这些论文不仅确立了理解盛期和晚期现代主义的基本术语,而且也开启了批判美国极简主义艺术的大门,直到今天它们仍在激发人们关于视觉艺术中的现代主义与后现代主义的论战。
本书以Lowenfeld的儿童绘画发展阶段理论为基础,结合其他发展学理论,从艺术治疗的观点来阐释各阶段儿童绘画的一般图像表征、生理特质、可能的行为动机及心理意义,以作为判断当事人是否适龄/不适龄、健康/不健康的参考。基于要了解特殊儿童及成人的绘画表现,必得先掌握一般正常儿童绘画表现的原则。本书可作为从美术进入孩子或当事人心灵世界的参考书籍,适合所有关心儿童/个体心智成跃的家长、老师及心理卫生工作者阅读,也是学习艺术治疗的基础工具书。
本书涵盖舞动治疗的起源、舞动治疗的定义与原理、舞动治疗的主要方法、舞动治疗的当代发展亦即各个流派发展综述、舞动治疗的评估工具、舞动治疗的应用等。结果发现,需要细细阐述的内容十分丰富,如果面面俱到,就有可能所有部分都只是蜻蜓点水。于是决定,本书将聚焦在前三个部分:起源、原理和主要方法,
艺术的魅力与科学的理论珠联璧合,引我们走进一个引人人胜的奇妙领域;感性的触动与理性的智慧相互交织,让我们感受到滋润心lit的和风细雨。让心理学为人类幸福做出更大的贡献,这是我们共同的梦想;让抽象的理论在应用中绽放出生动的光彩,这是我们不懈的追求。 在艺术心理辅导之路上,少不了同行之问相互学习与交流,相互启发与借鉴,更离不开积极创造与反思。本书作者就如何创造性地将不同的艺术媒介的综合应用于心理辅导中,进行了深入细致的研究。书中介绍了有关艺术心理辅导的理论,并在积极心理学理念的框架下,设计了一系列应用方案。其中既有一般的操作步骤与方法,又有特定的应用实例,在此一并奉献给广大读者。本书不但可供从事心理辅导工作的同行使用,还可供社会丁作者、艺术工作者、教师、培训师、心理学研究人员和心理
《国家职业心理咨询丛书:艺术心理疗法》分三部分。部分介绍艺术治疗的理论框架及所处的政治和制度环境。第二部分介绍针对不同案主群的临床实务。部分探讨艺术治疗培训及如何以研究促其发展。
与艺术的关系,是多门学科共同关注的重大理论问题。李世武著的《焦虑与艺术治疗研究》在与外前沿研究成果积极对话的基础上,在多学科互动的视角下,探索回应这一问题的新路径,提出了“焦虑与艺术治疗”的理论假设。以此理论假设为前提,本书研究了焦虑的社会属性与仪式属性,然后在巫者与信众的交互关系中,讨论了出神、积极想象、艺术构建、移情等话题。
本书系“艺术学林”之一。论述了艺术创造者对艺术主体、思想主体、言说主体等在表达中体现出的心灵状态所进行的审视,是对这批思想和文化精英考察后写出的文化研究与文化批评的论文集。本书主要内容分为三辑:影像叙事与价值、思想者的精神状况、语言叙事的表情。
艺术疗法就是以艺术(包括绘画、音乐、舞蹈、雕塑等艺术形式)为介质进行心理辅导与治疗的方法。这种疗法因其实践过程中绕开了语言的部分,而具有传统心理治疗所无法比拟的 干预效果。 这是一本全面介绍绘画艺术治疗的著作,全书分为理论与实践两个部分,穿插了来自作者多年实践的大量真实案例与图片,是艺术治疗师、心理治疗师了解绘画艺术治疗的佳作。对于非专 业人士来说,亦可从中领悟: 艺术是人们发自内心的表达,是与生俱来的才能,拥有着言语的力量。
在这部经典著作中,阿瑟·罗宾斯探索了艺术治疗师如何将美学和心理动力学整合到治疗过程中中。他认为,心理学现象都有相对应的美学部分,将这些元素整合在一起就会推动治疗进程。治疗师内心的艺术家对病人使用的色彩、空间、形和能量适时地做出回应;治疗师运动其艺术家的反应来确定每幅作品的心理动力学含义。罗宾斯提出,美学形式的复杂性说明了发展性问题有多种解决方案,而发展性问题不可避免地和自我分化(self-differentiation)的要求有关。他还强调治疗师的个人在体验对于心理发展理论的重要性。