近百年的中国历史只是中华五千年历史长河中的一叶扁舟，但是却承载了*跌宕起伏的记忆。社会的变革带来了时尚上的变迁，时尚的变迁也反映了社会的现实。清末，传统服饰的时尚陪葬了王朝的崩塌；民国，十里洋场上的时髦摇曳在霓虹灯下，却也只是孤岛里海市蜃楼般的繁华梦；新中国的号角，让朴素的时尚观成了社会的主旋律；改革开放后，时尚欲望随着社会飞速的发展而迅速膨胀，终于，世界大同，国际化的时尚彻底融入到了我们的生活。 书中的每一个故事都源自这短暂历史中的惊鸿一瞥，有趣的人、有趣的事，无须再精雕细琢，便可以触动每一颗热爱海派时尚繁华梦的心。
《清代服饰制度与传世实物考》是国内首次专题研究海内外民间遗存的清代服饰系统性实物资料工程。分为女装卷和男装卷，共计100万字，1000余张实物图片。收录清代民间遗存男女各类服饰实物445件，极具史料价值。所有实物收藏并研究历时40年，主要来自两个渠道：一是海外回流；二是国内各地民间收藏。书中以清代典章为依据，与相应传世实物相比照，完整、系统的整理和研究了清代皇族以及各级职官穿用的制服。结合当时政治和社会体系，客观解读了阶级地位和制服之间的关系。同时，以代表性实物为研究样本，举例解析不同款式和纹样所适应的穿着场合和礼仪级别，系统地梳理了清各朝代的服饰工艺特征。
中国传统服饰多彩多姿、美不胜收，其中云肩、肚兜是独具特色的服饰品类，也是女性服饰的典型代表，无论款式、材料、色 彩、图案、工艺等都极其精致细腻，既体现了中国传统女性的内敛、秀美的品质，同时也蕴涵着深厚的文化内涵和民族精神。 《中国传统服饰：云肩肚兜》一书精选了三百余件各式云肩、肚兜，作者凭借三十余年的收藏感悟和研究心得，精心撰写了本书。《中国传统服饰：云肩肚兜》图文并茂，呈现了大量珍贵的实物图片，重点作品都附加了说明文字，充分展示了女性服饰艺术的深厚和华美，具有较高的研究和鉴赏价值。既有利于读者学习，也利于中国传统服饰文化的传承和弘扬。
中国素称礼仪之邦，而揖让进退之间、衣冠带履之上最能见出礼仪，所以又称衣冠上国。因有服章、礼仪， 华章曰华，大国曰夏 ，中国又称华夏。凡此种种，都说明衣冠带履是中华文明的基本特质。早在先秦时期，衣冠就已成为区分族群的一个基本特征。同时，在早期与域外诸族的接触过程中，这一基本特征得到强化并已对外施加影响。虽然影响并不是单向的，但在古代，中国服饰的对外影响是主要的。这种影响又主要发生在隋唐及元明时期。仅就东亚而言，日本的和服虽然与中国古代服饰相去甚远，但其发展的初始阶段，曾受到中国隋唐服饰的强烈影响；韩国的韩服与中国元明服饰具有较高的相似度，也表现出元明时期两国关系的深刻印记。那么，中国古代服饰的对外影响，在东亚各国服饰的历史与现实中有没有具体的体现呢？本书立足中国古代服饰，基于文
服饰是中国传统艺术中重要的组成门类，而图案无疑是服饰艺术中为靓丽的构成要素。从棉到棉线，从蚕茧到丝线，从线到布，再从布到衣，再到美丽的图 案装饰，可以说每一次的手工艺中都体现了中国女性的勤劳和智慧，而衣装上的图案则是中国女性情感的呈现。在柔然的纤维和面料中，图案以它的形象、色彩再现了她们全部的精神世界，传递了母亲对孩子，妻子对丈夫， 女子对心上人??特殊的情感，里面包含了人间的全部爱与对美好生活的祝愿与期盼，更有宫廷及官府的织染局、绣坊，以及中国广袤的地域及文化下的差异表现，服饰图案因此也成为解读中国传统文化的重要构成要素。本书的编写基于作者多年对传统服饰图案的钟爱、教学与研究的积累，而此书也仅是呈现出中国服饰文化的小小一角，希望以此能给读者带来视觉享受，同时对服饰艺
《蟋蟀谱集成》初版时为影印，保留了古籍的原貌，但于今日读者阅读或有些许不便。此次收入文集，依王先生之断句，加以现代标点，以利于读者阅读。《竹刻艺术》增补了王先生关于竹刻的文章若干，力图全面展现王先生在竹刻领域的成果和心得。“锦灰堆”系列出版以来，广受读者喜爱，已成为王世襄先生绝学的集大成者；因是不同年代所编，内容杂糅，此次收入《王世襄集》，重新按门类编排，辑为四卷，仍以《锦灰堆：王世襄自选集》为名。启功先生曾言，王世襄先生的每部作品，“一页页，一行行，一字字．无一不是中华民族文化的注脚”。其中风雅，细细品究，当得片刻清娱；其中岁月，慢慢琢磨，读者更可有所会心。 《王世襄集》的编辑工作始于王世襄先生辞世之时。工作历经三载，得到了许多喜爱王世襄先生以及王氏绝学人士的支持和帮助
《彬彬衣风馨千秋 宋代汉族服饰研究》以宋代汉族服饰作为研究对象,以服饰风格为主线,将宋代汉族服饰分为三个阶段来研究,即晚唐五代宋初、北宋中晚期、南宋三个时期,将它放在中国服饰 大历史 中去观照,从而揭示了宋代汉族服饰在中国服饰史中的地位与价值,归纳出宋代汉族服饰的艺术特征。 《彬彬衣风馨千秋 宋代汉族服饰研究》主要采用考古和文献相结合的方法,分析了宋代衣冠服制的变化。通过大量图像的比对和出土实物的研究,勾勒出文人士大夫阶层、市民阶层等的服饰风尚。通过对宋代政治、经济和文化背景的剖析,探寻出服饰风尚发生变革的深层次原因。通过对周边少数民族文化及服饰的透析,探究出宋代一些奇装异服出现的缘由。通过对治国思想的深入研究,探求出文人士大夫的服饰风貌。本书对宋代军戎服饰、舞蹈服饰、体育服饰、戏剧服饰作
本书讨论了服装起源的种种动机与现象，按上古代、中古代、近代与现代的时间线索，介绍并梳理了人类社会各个历史阶段的主要地区的主流服饰，讨论了这些服饰的样式、风格与演变脉络。同时说明了现代服装产业的主要部门时装业与成衣业，讨论了20世纪主要设计师与流行现象。可作为高等学校相关专业的教材或参考书。 《中国服装史》讨论了从先秦时期至21世纪的中国服装史。以时间为序简明扼要地讨论了服装形制、色彩、衣料、等级制度以及服饰变迁的原因与规律。在古代史方面，对考古发掘的已有成果进行了深入研究，对新的考古发现成果进行了补充；在近代史方面，基于近代档案与文献的逐步开放，对此也进行了较为细致的补充。本书以时间为顺序，以相关考古发现的发掘与研究成果、以《二十四史》舆服志等历代文献为史料，结合当代学者的研究
本系列丛书为六卷五册，针对在中国历史上具有特殊意义的几个民族进行研究及系统的叙述。通过服饰角度展现他们在中国的历史进程中主动性的文化基因上的贡献、在服饰生活上对于中国历史发展所产生的的举足轻重的影响。匈奴、鲜卑、契丹、党项、女真、回鹘、吐蕃和蒙古等北方少数民族在中国历史上具有特殊地位。本系列丛书不仅揭示了北方古代少数民族对中国服饰文化制度创建与形成的深刻影响，而且证明了作为中华民族大家庭成员在中国政治、经济、文化的形成与发展过程中所作出的历史贡献。 本系列丛书的创新点是通过实地走访北方各地博物馆或田野出土文物，对岩画、壁画、卷轴、纺织品、彩塑、石雕、俑人等中国古代图像遗存资料中的人物图像进行深度挖掘和分析考证，并与各时期的文献记载和相关学术成果进行比较和应证。在此基础上，
新疆民族服饰是中华民族服饰文化的一个组成部分，具有浓郁的民族衣饰风韵。一方水土养一方人，一个民族无疑也创造出个性鲜明的文化。而服饰作为一个民族文化的主要标识，积淀着深厚的民族文化观念。不同的民族服饰呈现着一个独特的地域文化，同时它又随着时代的变迁而不断创新。而节庆则是民族文化的主要载体和传承形式，同时又是民族服饰的一次博览会。 本书收录了新疆地区各个民族的民族服饰，包括绚丽多彩的维吾尔族服饰、华丽粗犷的哈萨克族服饰、潇洒飘逸的蒙古族服饰、英姿飒爽的塔吉克族服饰、庄重秀丽的回族服饰等。
《先秦服饰制度形成研究》以服和饰为线索，从服的质料、形制、色彩、纹样，以及饰的种类、品质等方面入手，对先秦服饰制度的形成过程、特点及意义进行了深入系统的探讨。认为服与饰都产生于其基本功能，随着阶级社会等级观念的加深，使用的差异性日趋明显。西周时期，表现礼制内容的冕服及佩饰在使用上已初步形成制度。战国时期，统治阶级重新规范礼制、制定法律对服饰使用进行严格规定，不准下层民众僭越。是时，标志人们身份的服饰制度基本形成。
应景服饰文化以农耕生活为基础，四季景物变化为环境参照，天人合一哲学思想为指导，通过簪戴鲜花、装饰节物进行情景设定，描画出自然万物的轮回往复，构建出生动和谐、时节有序、内外融合的社会物质与人文生活景象，诠释了中华民族的浪漫情怀和文化想象力，彰显了中国古人器以载道的造物思想和审美理想，展现了中国古人精湛的手工技艺和纯熟的制物技巧，体现了中华民族生生不息、乐观向上、主动进取的民族精神。
浩浩中华，众多的少数民族在漫长的历史发展过程中创造了绚丽多姿、保存完好的服饰文化，它们以种类繁多的款式、特殊的面料质感、鲜艳夺目的色彩审美、精美绝伦的制作工艺和它蕴涵着的深沉凝重的历史、文化、精神、习俗、宗教等，在世界上独树一帜。《云想衣裳：中国民族服饰的风神（第2版）》将引领你用更多彩的目光来认识少数民族文化，品味民族服饰的文化韵致以及它那永远不可能被挖掘穷尽的价值。
中国传统服饰中的绣荷包丰富多彩，美不胜收，且蕴涵了深厚的文化内涵和民族精神。曾广泛应用于人民大众日常生活中的绣荷包，既是象征、祝福、赞美工艺的实施，又是中国吉祥图案的大观赏。绣荷包在中国民间民俗文化中发挥了很重要的作用。 《中国传统服饰：绣荷包》精选了近800 件各式绣荷包、扇套、眼镜盒、针线包、钥匙袋、剪子套、挂在箱柜上的小香囊等多种刺绣作品。虽未一一解释，但重点作品都附有说明文字，内容涉及刺绣的工艺构成、针法简介、造型特点分析、作品的历史渊源、民俗作用及审美意义。 《中国传统服饰：绣荷包》内容采用图文并茂、夹叙夹议的方式表现，具有较高的研究和鉴赏价值，有助于中国传统绣荷包的设计和工艺的学习、借鉴和创新，从而弘扬民族优秀文化，推动我国刺绣行业的发展。
中国传统服饰中的绣荷包丰富多彩，美不胜收，且蕴涵了深厚的文化内涵和民族精神。曾广泛应用于人民大众日常生活中的绣荷包，既是象征、祝福、赞美工艺的实施，又是中国吉祥图案的大观赏。绣荷包在中国民间民俗文化中发挥了很重要的作用。本书精选了近800件各式绣荷包、扇套、眼镜盒、针线包、钥匙袋、剪子套、挂在箱柜上的小香囊等多种刺绣作品。虽未一一解释，但重点作品都附有说明文字，内容涉及刺绣的工艺构成、针法简介、造型特点分析、作品的历史渊源、民俗作用及审美意义。本书内容采用图文并茂、夹叙夹议的方式表现，具有较高的研究和鉴赏价值，有助于中国传统绣荷包的设计和工艺的学习、借鉴和创新，从而弘扬民族很好文化，推动我国刺绣行业的发展。
本书在相关史料和文献研究的基础上对福建三大渔女——惠安女、蟳埔女和湄州女的服饰文化进行田野考察，针对不同区域渔女服饰的特征，分别对其款式结构、面料、色彩和工艺特点，以及三大渔女极具特色的头饰装扮习俗进行了研究。海洋文化背景下的三大渔女服饰作为海洋文化的一种符号载体，不仅体现了浓郁的地域文化特色，同时凝聚了沿海人民千百年来形成的美学、宗教、哲学及习俗等方面的传统观念。 希望《福建三大渔女服饰文化与工艺》能让更多人了解东南沿海渔女服饰文化的特征，同时能够丰富闽南“非遗”传统服饰民俗文化的内涵。
云南悠久的历史，众多的民族，复杂的地形地貌和多变的立体气候，决定了云南民族的服装和装饰品必然绚丽多彩，蔚为大观。本书以精美的图片、中英双语的方式介绍了云南贵州少数民族节庆的现场与服饰。节庆场面宏大，服饰万紫千红，让您目不暇接！
龙袍是清代重要的礼仪服饰，它象征着穿着者的身份和地位。本书对清代龙袍的研究，以实物的观察测量和统计分析为主要方法，并综合了文献资料和图像佐证，归纳和总结了清代龙袍在纹样和款式方面的时代特征和文化意蕴。 本书不拘泥于典章制度，结合了大量龙袍实物，讨论制度未载或有悖于制度的情况。这一课题具有重要的现实意义，对于那些曾经流传民间而无法判断其年代的龙袍，本研究可为其提供断代的依据。这不仅对还原龙袍本身之历史意义重大，引申开来，对于其他与龙袍相关或以龙纹为载体的实物之历史学研究亦有裨益。
