在信息快速更新的时代,未来书店,究竟该是什么模样? 与书店相关的出版、文创、地产、商圈,扮演着什么样的角色? 国内书业系统改革创新的瓶颈是什么? 茑屋书店、诚品书店、青山城市中心 除了颜值,更值得学习的有哪些? 森冈书店、怪人书店、城市之光 小而酷的独立书店,生存之道是什么? 亚马逊实体书店,从线上走到线下,有什么与众不同? 带着这些问题,作者采访了与书店相关的资深书店人、出版人,分析那些生存下来的书店、那些延展出更多可能性的书店、那些吸引资本的连锁书店以及小而酷的独立书店有什么独到之处。也拜访了国内外走在风潮前端的出版社,看书业里的新角力关系;还提供了具有很高参考价值的与书业相关的各种财务报表 我们希望这本书能对书业同仁、爱书店的朋友们有所帮助。 希望好的书店永不被淹没,
本书明确了文旅融合的内涵构成及对促进山西发展的积极作用,梳理了山西文旅融合的内外环境,回顾了山西文化旅游从历史萌芽、产业形成、转型发展到快速增长四个阶段的发展历程,呈现了山西文旅形象及文旅市场消费满意状况,剖析了文旅融合存在的问题,对发展理念、环境条件以及支撑保障等制约因素进行了诊断,着力探索山西特色化的文旅深化融合发展之路。本书力求以客观公正的态度对山西文化与旅游融合发展进行科学系统的研究,同时尝试以创新开放的视角对山西文旅融合发展提出一些新的思考和建议。
智能媒体时代,各种智能机器不断渗透到人类日常生活的方方面面,并扮演着重要的角色。当人与机器的关系愈加紧密,机器的能力在很多领域正在逼近甚至已经超越人类时,一系列问题亟须被认真审视。人类是否有能力始终将机器置于自己的掌控之下?人与智能机器的主体边界在哪?失控的机器会不会对人类形成存在性威胁?本书基于赛博格隐喻和行动者网络理论的视角,从生物学、传播学、人工智能、哲学等多个领域的理论和研究出发,阐释人与社交机器人的关系演变及协同进化。提出人机关系并不是简单的创造与被创造、主宰与被主宰的关系,而是不断进化、相互影响和塑造的同伴关系,与其过于担忧人工智能的失控,不如关注如何与之共生,确保其健康发展。
本书汇集了几十位重量级专家关于文化建设研究的成果,以马克思主义文化的立场、观点和方法,以不前文化领域重大理论问题、现实问题,热点问题为线索,阐述了十六大以来社会主义先进文化建设取得的实践经验,遇到的理论与现实困境,对当前中国的文化建设以及意识形态建设提出了对策性建议
滑稽戏是海派文化的重要组成部分,传统的滑稽戏里蕴含着丰富的上海文化。《上海市非物质文化遗产名录项目丛书:滑稽戏》一书是滑稽戏百年跨度间的一个缩影,无论是从滑稽戏的形成发展、艺术特色、音乐舞美,都可以从书中领略到这门艺术的独特魅力,感受到几代滑稽艺人的艰辛和努力,体味到传世佳作的经典和不朽。《上海市非物质文化遗产名录项目丛书:滑稽戏》有助于滑稽事业的代代相传,有助于滑稽从业人员、研究人员和滑稽爱好者更全面了解滑稽戏的历史,从而提升滑稽戏的艺术品位,推动滑稽戏的长足发展。
何谓 创意都市 ? 创意都市 何以成为世界瞩目的焦点? 工匠企业、艺术文化、市民自治开花结果的都市的秘密是什么? 该书通过对意大利博洛尼亚、英国伯明翰、德国弗莱堡、日本金泽等都市的实证性调查与研究,指明了领先于未来的都市建设的明确路径。
《文化创意产业集聚与发展:北京地区研究报告》采用不同方法测量了北京市文化创意产业的集聚水平,从而将人们对集聚水平的感性认识和判断上升到的数量表达,并进一步验证了产业集聚效应的存在。《文化创意产业集聚与发展:北京地区研究报告》对影响北京市文化创意产业集聚水平的因素进行了理论和实证分析,对存在的问题提出了建议。
本书以讲座的形式,观察和审视文化产业发展比较关键的十八个问题,对国内外成功案例进行了独特有力的分析,读者可以收获诸多来自经济学家和管理学的学术观点。
赫尔曼·纳鲁拉(Herman Narula)所著的《虚拟社会》探讨了虚拟世界和数字技术如何重塑社会、经济和文化。纳鲁拉指出,虚拟世界(如游戏、社交平台、元宇宙)正在成为人类生活的重要组成部分。这些虚拟
全书内容分为上下两编,包括六个章节,即第一章当代文化产业发展的理论视野、第二章当代文化产业创新发展的战略指向、第三章视觉工业发展与文化产业创新、第四章国外视觉文化业态实践的案例研究、第五章我国视觉文化业态实践的现实发展、第六章视觉文化新业态项目规划的个案解读。前三章内容侧重于从理论层面着眼,宏观探讨文化产业创新与视觉工业发展的相关理论命题;第四章至第六章内容则聚焦于现实的视觉工业产业实践,分别从国际、国内两种视角,以及传统文化可视化、数字合成影像、音乐艺术可视化三个新兴文化业态实践案例出发,研究当下我国视觉文化新兴业态的实践探索与现实发展。
“世界文化产业”丛书由清华大学国家文化产业研究中心陆地教授于2004年初开始组织国内外专家、学者编写,目的是为中国文化产业的经营者、管理者、研究者提供一个瞭望、借鉴世界文化产业发展的窗口和实证。 该丛书以国别为单位,分别介绍世界上主要国家文化产业市场的情况、管理制度和发展模式以及经验教训等,内容涉及出版业、电影业、电视业、广播业、音像业、广告业、演艺业、网络业等方面,资料翔实,数据丰富,历史与现实衔接,宏观与微观兼具,亦述亦评,饶有新意。
李思屈等著的这本《中国文化产业政策研究》的研究以实现文化产业综合效益的政策评估为目标,以产业经济的逻辑基点为入口,进而追求包含社会文化等公益因素,为文化产业政策研究与文化事业政策研究留下接口。本书采用的“3P模型”,是基于中国文化产业发展实际的一种指标体系,同时又吸收了欧美“创意指数”的基本思想,以求与国际学术思想的研究模型接轨,便于国际学术交流和对话。
本书系熊澄宇教授主持的国家哲学社会科学创新基地——清华大学文化产业研究中心的学者们近年来的研究成果。书稿对我国文化产业各个层面的现状、特点及发展趋势从战略和对策的角度作了多方位的阐释及解答,为我国文化产业发展的理论与实践提供了许多新的思路和建议。对文化产业相关的管理者、从业人员和研究者,都将有所助益。
本书为“世界文化产业丛书”之一,由清华国家文化产业研究中心陆地教授组织相关专家、学者编写。本书主要介绍了美国文化产业市场的情况、管理制度和发展模式以及经验教训等,内容涉及出版业、电影业、电视业、广播业、音像业、广告业、演艺业、网络业等方面,资料翔实,数据丰富,历史与现实衔接,宏观与微观兼具,亦述亦评,饶有新意。
“世界文化产业”丛书由清华国家文化产业研究中心陆地教授于2004年初开始组织外专家、学者编写,目的是为中国文化产业的经营者、管理者、研究者提供一个嘹望、借鉴世界文化产业发展的窗口和实证。 该丛书以国别为单位,分别介绍世界上主要国家文化产业市场的情况、管理制度和发展模式以及经验教训等,内容涉及出版业、电影业、电视业、广播业、音像业、广告业、演艺业、网络业等方面,资料翔实,数据丰富,历史与现实衔接,宏观与微观兼具,亦述亦评,饶有新意。