《黄土上下：美术考古文萃》是作者长年从事美术考古的研究文章的结集，运用考古类型学的研究方法，对中国古代美术进行多方面的科学研究，尤其对原始艺术、汉晋壁画、陶瓷艺术、中国书画样式起源等方面的课题有言之有物的深入研究，并对美术考古学、美术史学、设计艺术学的研究提出独到的见解。

山西稷山青龙寺壁画，始建于唐高宗龙朔二年（662）。壁画总体布局精巧、形象构图神奇、点划线描娴熟、施彩赋色高妙而闻名遐迩。腰殿四壁画水陆画，内容广泛。属 的有佛、菩萨、弟子、金刚、罗汉、供养人等。属 的有南斗六星、王帝神众、元君圣母众、四海龙王众等。属儒教的有功臣将士、孝子顺孙、节妇烈女等。腰殿东、西、南三壁壁画为元代建殿时所绘，北壁和扇面墙壁画为明代补绘。腰殿壁画技巧精工，比例适度，线条流畅，色彩浑厚，可与永乐宫元代壁画媲美。

水神庙壁画是一堂反映元代风俗民情的佳作。画中呈现的打球、下棋、卖鱼、梳妆、戏剧演出等场景，是对元代各阶层生活的真实写照。 本书选取的壁画内容丰富，生活气息浓厚，用色饱满鲜活，勾线老练粗犷。虽然部分画面人物造型稍显程式化，却有着少见的情味和趣味，平添几分世俗美术的别样美感。

圣母庙位于山西省吕梁市汾阳市区西北2千米处的栗家庄乡田村。现存主体建筑始建于明嘉靖二十八年（1549），清代亦有增补修缮。正殿落成于明嘉靖二十八年（1549），殿内保存有明代壁画约60平方米，是北方地区 代表性的圣母庙壁画遗存之一。这堂壁画，尽管是丹青粉壁，却可与明代仇英等画家所绘的仕女图相媲美，不仅具有较高的艺术欣赏价值，也是研究明代建筑、服饰、音乐、工艺器物的重要资料。

提到书画就不得不谈到甲骨起源，本书以甲骨入手，介绍了汉字的起源和种类，进而对书画进行了整体的介绍。《古玩图鉴：书画与碑帖篇》共列出7章内容，分别介绍了殷墟甲骨、汉字的起源和种类、书画、书画名家、中国古代油画、古书、碑帖等，除了对书画的源流、种类详细展开外，还对书画的鉴别提出了具体的参考建议，具有极强的实用价值。 古玩图鉴 系列丛书一共8册，《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍《古玩指南》改编。

崇福寺坐落于山西省朔州市老城区中心，唐麟德二年（665）始建，金熙宗年间（1135—1150）曾经大规模扩建，至今仍是一处规模宏大、殿阁林立的古寺院。主殿弥陀殿，建于金熙宗皇统三年（1143），是中国现存规模 的三座辽金时期佛殿之一，较完整地保留了原建之物，其棂窗、壁画、塑像、背光和琉璃脊饰，均为古代艺术之瑰宝，被称为“五 ”。 本书选取的壁画，画面色调整体为冷色调，背景以石青、石绿为主，胁侍菩萨以接近背景色的石青为主，而佛像的袈裟则全部为朱色，冷暖对比下，突出了佛的中心地位。加上线条沥粉贴金的表现手法，画面 显得典雅深沉。

2006年5月，王逊先生之侄，北京六一中学校长王涵编成《王逊学术文集》在海南出版社出版。书中收入王逊自1936年在《清华周刊》发表的美学论著以迄逝世前的许多重要美术史论文章，并撰写了《王逊先生学术年谱》。王逊先生老友吴良墉、常沙娜为此书写了序言，但王逊先生尚有不少重要著作如《王羲之父兄考》等，还有薄、陈二人在《中国美术史》校订后记中提及的、王逊在1960～1962年期间重新撰写的中国美术史教材中“原始、商周两编，根据建国后十余年考古发掘的大量新发现的新的研究成果，进行了的改写，使过去各种中国美术史或中国绘画史中一向最虚弱单薄的部分，次具有了相当可观的规模”。当时他们曾经想过，也有人建议，应把著者60年代初所撰写的美术史教材加进去，但考虑到不同时期的著作，在内容、体例、繁简有诸多差别，不宜强为糅合，且

画像始于战国于两汉，三国两晋南北朝时期继续流地，隋唐后趋衰落。主要分布于今天的河南、四川、江苏和陕西等省。汉画像砖是两汉时期一种采用模制、雕刻、彩绘、模印的方式表现图案花纹及艺术现象的特殊建筑材料，一般用于椁室墓的四壁、方形、拱券型墓的墓门嵌于墓室顶、壁作装饰。画像砖题材广泛、内容丰富、客观真实的反映了汉代人们生活的方方面面，是研究汉代历史、政治、经济和文化艺术最为可靠的实物图像资料，具有极高的艺术鉴赏、研究价值和文物藏价值。据目前所掌握数据，中外已发现了数理可观、形式多样的画像砖和花纹砖。

画像砖可能是五行最全的艺术品，因为在制作中，金、木、水、火、土所有这些中国传统观念所界定的孕育生命最重要的物质都参与了进来：水和土合成了泥，而木制印模的雕刻离不了刀——金，泥经木制砖模和木质花纹印模的挤、压、按、印成砖坯，再经火烧就成了砖——这也许是我们喜欢画像砖的原因之一，因为较之石头，砖与人的亲和力更强一些。汉代的画像砖注入了汉代雄壮、博大、自信的因子，更显示出无穷的魅力。在写作本书的整个过程中，我们始终有这样的感觉，汉代画像砖中所饱含的张扬的民族热情、极大的民族自信和蓬勃的创造精神在深深地感召着我们，教育着我们，使我们对五千年的民族文化充满了自信。

本书是杭州师范大学艺术教育研究院艺术史方向十余名研究生近三年来在西湖石窟艺术领域所撰写的系列 学术论文的合集，也是该院“西湖石窟艺术史研讨”课程的一项教学与研究成果，其内容主要涉及位于杭州主城区的飞来峰造像、西湖南山造像、吴山宝成寺造像以及位于杭州郊区的瓶窑南山造像、普庆寺石塔造像等。诸位作者结合西湖石窟艺术领域的一些 、 前沿的研究成果，对造像身份认定、造像艺术风格、特定造像造型源流、造像美学之传承与新变等话题，在广阔的艺术史视野下进行了严肃而深入的探讨。

《中国历代应用艺术图纲》是我国美术大师王子云先生的遗作。王子云先生是中国新美术运动的先驱、中国美术考古学派的开创者、 的西北艺术文物考察团团长。这部《中国历代应用艺术图纲》是他在多次兼具深度和广度的考古踏察后呕心沥血完成的，据后人考证写作时间约在1947年前后。本书 版2007年5月由我社出版发行，距今已近十年。作为一部专业性著作，《中国历代应用艺术图纲》对我国艺术史研究、美术考古及文献整理事业都有极深远的意义，也获得了广大读者的喜爱。

岩山寺，古称“灵岩寺”，地处 圣地山西省忻州市繁峙县五台山北麓的天岩村，初建于北宋，今保存着金、明、清时代的古建筑群。其中，金代建筑文殊殿（南殿）内有一堂现存规模 大、艺术水准 的金代壁画，由曾任御前承应画匠的王逵领衔完成。 岩山寺壁画，记录了宋、金社会生活的丰富图景。 御前承应画匠王逵首先描绘了他熟悉的宫廷生活。如东壁《王后祝祷图》，从供桌的布置，到王后及侍者的服饰，殿内山水屏风、桌椅等内饰的形制，种种细节，可能正是对宋、金帝后妃嫔祝祷场景的真实写照。对于都市间的市民生活和乡村的劳动者生活，画中也不乏精彩表现：如西壁《善慧仙人购七枝莲花图》中对市集街巷边母亲携幼儿卖粥、酒楼上市民品茶听曲等场景的生动描摹，东壁《水碓磨坊图》中对水力磨坊机器结构和运转的如实还原等。这些精准

全书分四章。 章“遗珍慧命——四川明代佛寺壁画的民俗存在”，介绍四川明代佛寺壁画的图像内容，解析壁画艺术的民俗生命意蕴。第二章“寓物则乐——四川明代佛寺壁画之物质民俗与审美”，从物质民俗事项的角度解析这批壁画遗珍，力图还原壁画中对居住、服饰、饮食、生产等方面民俗事象的艺术记录。第三章“因心造境——四川明代佛寺壁画中混沌的民俗悟读”，包括壁画作者的附会传说、壁画的传说等内容，从民俗理解中看这批壁画所蕴含的复杂民俗心理。第四章“乡土本位——四川明代佛寺壁画与艺术民俗重建”，以田野考察的记录，管窥四川地区对 壁画艺术的承继，以及民间信仰的流变状态。

北齐娄睿墓壁画是南北朝时期中国绘画艺术的代表作，填补了中国古代美术 北朝绘画的空白，其艺术成就上承汉晋，下启隋唐，以草原风格为主，并汲取南朝优长，融合西域画风，兼容并蓄，足以印证北朝艺术的瑰丽气象，在中国绘画史、美术 留下了光辉的篇章。

北齐水泉梁墓壁画是难得的北朝晚期墓葬壁画佳作，具有浓郁的北朝后期特征。壁画整体布局浑然一体，人物简练生动、画面色彩明快，再现了墓主生前的豪华排场与北朝晚期社会的历史风貌，为研究北朝时期晋北地区墓葬的形制及之后隋唐墓葬制度、墓葬壁画艺术发展提供了重要史料。

《黄土上下：美术考古文萃》是张朋川长年从事美术考古研究文章的结集，他运用考古类型学的研究方法，对中国古代美术进行多方面的科学研究，尤其对原始艺术、汉晋壁画、陶瓷艺术、中国书画样式起源等方面的课题有言之有物的深入的研究，并对美术考古学、美术史学、设计艺术学的研究提出了独到的见解。作者是集美术家、考古家于一身的美术考古专家。运用了考古与美术两种学科的方法，相互补充，兼具艺术性和历史性。本书是了解古代艺术和历史的重要资料，具有学术性。